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21 Aug 19:19

Misión imposible: recordar nombres

by wicho@microsiervos.com (Wicho)

Recordando nombres

Me siento totalmente identificado con Remembering names de Sarah Andersen… Salvo, quizás, en lo de los cinco segundos. Diría que a mí me basta mucho menos que eso para olvidar los nombres de la gente que me presentan.

De hecho hasta la segunda o tercera vez que veo a alguien no suelo acordarme del nombre. Y a menudo ni de que conozco a esa persona. No te lo tomes a mal si es el caso, no es nada personal.

Tuve la suerte de que la María que sustituye a Sally en esta traducción me la presentaron una noche en la que estaban con nosotros otras dos Marías con las que ya había estado en otras ocasiones, así que no tuve mayor problema en recordar su nombre, que si no igual aún me lo estaba preguntando.

Ningún Juan ni ningún Pedro resultaron dañados en la realización de esta traducción.

(Vía @DesayunoDudas).

# Enlace Permanente

21 Aug 19:11

Vídeo time-lapse de objetos loncheados milímetro a milímetro

by nacho@internality.com (Nacho)

Laurin Döpfner seleccionó diversos objetos (una cámara, un router, un trozo de madera, una nuez,...) y los fue puliendo por capas de 5 mm, tomando una fotografía de cada capa que posteriormente montó como una secuencia de video en la que se puede ver cómo, poco a poco, los objetos van dejando ver su interior.

Vía Colossal.

# Enlace Permanente

21 Aug 18:38

Cómo de grande es el espacio (simulador)

by noreply@blogger.com (Antonio Martínez Ron)

Simulaciones del Sistema Solar hay un montón, pero ésta que han desarrollado los chicos de BBC Future me ha parecido especialmente simpática y entretenida. Se trata de salir de la Tierra con un cohete e ir encontrando objetos. La escala va cambiando porque si no puede que estuviéramos horas dándole al scrolll del ratón ;-)

Enlace: How big is space (BBC Future)

Entrada publicada en Fogonazos http://www.fogonazos.es/
21 Aug 18:24

Avances armamentísticos en la guerra de globos de agua

by La Gusa

Bunch O Balloons es una red de globos que puede ser rellenada de agua en apenas unos segundos, produciendo una media de 100 globos de agua por minuto. Esto eleva las capacidades estratégicas de los soldados hasta niveles impensables hasta hace poco, ya que uno puede dejar de esconderse para recargar y abrir fuego a plena potencia durante todo lo que dure la batalla.

Además, Bunch O Balloons carga unos globos que han sido diseñados para cerrarse una vez están llenos (ahí tenéis los vídeos para verlo en acción). Todo por conseguir que los soldados se centren en ser profesionales y aniquilar al enemigo sin distracciones de por medio. Lo único que se le puede achacar es la imposibilidad de jugar sucio, o sea, de introducir en los globos de agua algo que no sea agua. Porque el elemento sorpresa es muy importante en las guerras según los mayores estudiosos del tema, a saber: Sun-Tzu, Alejandro Magno y las abuelas que diferencian una sandía buena de una mala sólo con tocarla.

Y sí, a mí la fotografía también me parece terriblemente obscena.

Sí, si el FSM nos escucha, lo traeremos a QueLoVendan.com

Visto en The Verge gracias a @rufadas

Ver más: armas, globos de agua, guerra
Seguir @NoPuedoCreer - @QueLoVendan

 

21 Aug 18:07

http://feedproxy.google.com/~r/imgfave/popular/~3/Jp-L4t0UH0Q/5035691

by ethel

Submitted by ethel
19 Aug 00:41

La sonda Rosetta, a una semana de alcanzar su destino

by wicho@microsiervos.com (Wicho)

Si todo va según lo previsto el próximo jueves 6 de agosto de 2014, tras un viaje por el espacio de más de 10 años, la sonda Rosetta de la Agencia Espacial Europea entrará en órbita alrededor de su objetivo, el cometa 67P/Churyumov-Gerasimenko.

El objetivo de la misión es que Rosetta siga en órbita alrededor de él, acompañándolo durante su periplo alrededor del Sol, y que el aterrizador, Philae, se pose la superficie de su núcleo, algo que está previsto que ocurra el 11 de noviembre, y que será la primera vez en la historia que logremos.

Núcleo de 67P
Imagen interpolada del núcleo de 67P tomada por la NAVCAM de Rosetta el pasado 28 de julio a unos 2237 kilómetros de este

Si quieres tener la oportunidad estar presente en el Centro de Operaciones Espaciales de la Agencia Espacial Europea en Darmstadt, en Alemania, en el momento del aterrizaje de Philae aún estás a tiempo, hasta el mismo día 6 de agosto, de participar en concurso Rosetta, ¿cuando llegamos?, aunque ojo, la competición promete ser dura:

Rosetta in a bottle
Rosetta al brillo del cometa

Estas dos últimas fotos vía @AstroSamantha; a Rosetta se la puede seguir en @ESA_Rosetta y a Philae en @Philae2014.

# Enlace Permanente

18 Aug 21:59

Mira Como El Tocar Un Instrumento Musical Ayuda A Tu Cerebro

by Hugo Moreno

Cuando escuchas música, múltiples areas de tu cerebro se vuelven ocupadas y activas. Pero cuando tocas un instrumento, la actividad se vuelve más como “un entrenamiento” para todo tu cerebro y cuerpo. ¿Qué es lo que pasa?

Anita Collins explica en este video los “fuegos artificiales” que se encienden en los cerebros de los músicos cuando tocan, y examina algunos de los efectos positivos de largo plazo del entrenamiento mental.

Original

13 Aug 15:30

Curioso método chino para erradicar el mal uso de las luces largas en zona urbana

by Javier Costas

Luces de carretera en zona urbana

En la ciudad china de Shenzhen será un poco más difícil ver conductores que circulan con las luces largas puestas por descuido o simplemente por molestar. La policía local ha tomado cartas en el asunto con una agresiva política reeducadora.

Al conductor que le pillen con las luces de carretera puestas, además de una multa de 300 yuanes (casi 37 euros), tendrán que permanecer sentados ante un coche policial con las largas encendidas. Sí, es lo más parecido a la política del "ojo por ojo", y cuestionable por los daños que puede provocar a la salud visual.

Esta información viene del perfil oficial de Weibo de la policía local de Shenzhen. Dice algo como "¿Sigue utilizando sin cuidado sus luces de carretera? Entonces, a partir de ahora le tendremos cinco minutos delante de nuestras luces largas". Mensaje claro y directo.

Luces de carretera en zona urbana

Esta medida a buen seguro no será respaldada por expertos en seguridad vial occidentales, pero si acaba erradicando el mal uso del alumbrado de largo alcance, habrá que plantearse eso del relativismo cultural.

Vía | Wall Street Journal
Fuente | Weibo (en chino)

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La noticia Curioso método chino para erradicar el mal uso de las luces largas en zona urbana fue publicada originalmente en Motorpasión por Javier Costas.








13 Aug 14:31

http://feedproxy.google.com/~r/imgfave/popular/~3/FnwjVk9zxRI/5088855

by gragland

Submitted by gragland
13 Aug 14:16

Researchers Develop Algorithm to Turn Erratic First-Person Footage Into Smooth Hyperlapse Videos

by Rollin Bishop

Three researchers at Microsoft Research (Johannes Kopf, Michael Cohen, and Richard Szeliski) have developed an algorithm that turns erratic first-person footage into smooth hyperlapse videos. The problem, as they put it, is that first-person footage is generally so long that the best way to actually view it is through a time-lapse video, but a time-lapse video further exacerbates the general shakiness and erratic nature of first-person footage. Kopf, Cohen, and Szeliski solve this problem through a complex algorithm that ultimately stitches and blends certain frames into a cohesive whole.

Our algorithm first reconstructs the 3D input camera path as well as dense, per-frame proxy geometries. We then optimize a novel camera path for the output video (shown in red) that is smooth and passes near the input cameras while ensuring that the virtual camera looks in directions that can be rendered well from the input.

More on the algorithm, including a more technical breakdown, is available at Microsoft Research.

via Nuzzel

09 Jul 22:31

Bricopasión™: El coche oficial del Ministerio de Andares Tontos

by Josep Camós

Monty Python - Ministerio de Andares Tontos

Para quien no lo conozca, el Ministerio de Andares Tontos es un sketch de 'Monty Python's Flying Circus'. En él, acompañamos paso a paso a un funcionario interpretado por John Cleese desde que acude a comprar el periódico hasta que llega a su puesto de trabajo en el susodicho organismo. La cosa está en que el mismo funcionario camina con unos andares... pues eso, muy tontos.

La absurda trama dio lugar a todo tipo de bromas recurrentes, y también a una línea de objetos de merchandising (o artículos promocionales) que reproducían, en lo posible, las extremadas zancadas que, en teoría, se trabajaban en aquel insólito ministerio. Lo que no sabíamos es que el Ministerio de Andares Tontos contara con un parque móvil propio... hasta que nos ha llegado este vídeo:

Realmente se trata de un trabajo de Bricopasión™ nivel Pro que consigue que el vetusto y emblemático BA3-2106 (o Lada 2106, o Lada 1600) sirva para algo... ¿útil? Por cierto, lo que no sabíamos tampoco era que una funcionaria del Ministerio de Andares Tontos aprovecharía la grabación del vídeo sobre el parque móvil ministerial para salir a tomar un café entre risas.

¡Un saludo para David!

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La noticia Bricopasión™: El coche oficial del Ministerio de Andares Tontos fue publicada originalmente en Motorpasión por Josep Camós.








09 Jul 22:29

El excelso mundo del retrete explicado en una exposición

by La Gusa

Toilet!? Human Waste & Earth Future es el nombre de la exposición que ahora mismo pueden visitar los afortunados japoneses. En ella encontrarán no sólo una minuciosa explicación del funcionamiento de los retretes, sino además una clasificación de las diferentes heces y cómo reconocerlas para posteriores trabajos de campo.

La exposición incluye un gigantesco retrete que permite a los visitantes ponerse un Gorro de Mierda (sí...) y dejarse caer cinco metros en su interior. Es decir, han conseguido que uno pueda sentirse como una mierda sin necesidad de deprimirse previamente, algo bastante loable dadas las circunstancias.

Entre las muchas atracciones que sabemos debe de tener el museo, hay una que llama especialmente la atención: un coro de retretes canta al respeto y la educación desde una perspectiva un tanto hipócrita, ya que todos tienen la tapa levantada. Ese coro lo podréis ver en el siguiente vídeo, que confirmará, una vez más, que Japón sigue a la cabeza del mundo con respecto a... bueno, a todo.

Visto en Neatorama

Ver más: caca, Japoneses, mierda, museos, retrete
Seguir @NoPuedoCreer - @QueLoVendan

 

09 Jul 22:27

RuзуaPaзуФи™: Si hasta ahora pensabas que RuзуaPaзуФи™ era sorprendente...

by Josep Camós
Pablo Utrilla

solo ved el video sin preguntar ni leer nada...

Rusiapasión

Si hay algo que nos han ido enseñando nuestros amigos rusopasionos a lo largo de todo este tiempo que llevamos viéndoles hacer todo tipo de actos surrealistas ante la cámara, es que un vídeo de esos que graban en la carretera por si las moscas —por si las estafas al seguro, en realidad— suele ser toda una oda a la sorpresa. ¿Un ejemplo? El caso que hoy nos ocupa.

El cómo llegamos a este segundo párrafo sin haber destripado todavía el desenlace de la historia que estamos a punto de ver es mérito del que esto escribe. Pero, desde luego, el mérito de la sorpresa se lo vamos a dejar a los autores del vídeo... aunque en algún punto la realización chirría un poquito, pero se les puede perdonar. El fin y los medios.

Antes de darle al play, una recomendación: No adelantéis el vídeo, dejad que la historia os llene. De esta forma lo disfrutaréis mucho más. O esa es la idea, vamos...

Para seguir sin chafar la acción, me ahorro ahora el viva que me saldría del alma y me voy a nuestro grito de guerra hebdomadario: ¡Esto es RuзуaPaзуФи™!

¡Un saludo para todos los que nos habéis avisado!

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La noticia RuзуaPaзуФи™: Si hasta ahora pensabas que RuзуaPaзуФи™ era sorprendente... fue publicada originalmente en Motorpasión por Josep Camós.








09 Jul 22:24

Fuegos artificiales grabados desde dentro con un dron

by wicho@microsiervos.com (Wicho)

Fireworks filmed with a drone: una sesión de fuegos artificiales grabados con una GoPro Hero 3 silver a bordo de un DJI Phantom 2.

Al parecer ningún dron resultó dañado durante la grabación de este vídeo.

Por cierto que los drones cuentan ya con un marco regulatorio temporal en España que por fin permite usarlos sin temor a represalias legales.

(El vídeo vía @pantallasAmigas gracias a un RT de @HelenaMatute).

# Enlace Permanente

09 Jul 22:01

David Gilmour resucita a Pink Floyd con The Endless River, su decimoquinto disco

by Cronopio

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Con nocturnidad y alevosía llega, quizás, la noticia más impactante de este 2014: Pink Floyd van a lanzar material nuevo por primera vez en 20 años. Bueno, deberíamos añadir que se trata de los Pink Floyd post salida de Roger Waters, pero siguen siendo Pink Floyd al fin y al cabo.

Esta sorprendente nueva llega cuando no se cumple ni una semana de que David Gilmour y EMI encargaron la reedición de The Division Bell, un disco que ya desde sus primeros compases despedía aroma a adiós y que ahora es posible acabe calificado como un simple punto y aparte. Espero comprendáis mi entusiasmo aunque los detalles puedan acabar enfriando un poco el ambiente.

La esposa de Gilmour, Polly Samson (quien ya participó en la composición y letras de The Division Bell), anunciaba en la tarde del sábado que el decimo quinto disco de Pink Floyd pasaba de ser un sueño imposible a una realidad próxima a hacerse tangible, The Endless River parece que va a ser su título y podemos esperarlo para el próximo mes de octubre.

    Btw Pink Floyd album out in October is called "The Endless River". Based on 1994 sessions is Rick Wright's swansong and very beautiful.

    — Polly Samson (@PollySamson) julio 5, 2014

A falta de anuncio oficial (el cual llegará el próximo lunes) por parte de Pink Floyd, o David Gilmour más bien, varios han sido los artistas que han confirmado que el nuevo disco de la mítica banda inglesa es un hecho. En primer lugar la vocalista Durga McBroom-Hudson, quien participó en los directos de Pink Floyd durante los ochenta y noventa, ha reconocido que el material procede de las sesiones de grabación de 1994 en las que David Gilmour trabajó con Richard Wright y que desembocaron en The Division Bell, quedando parte del material guardado en un cajón bajo la etiqueta de The Big Spliff. Según cuenta la cantante, este es el material que Gilmour y Nick Manson han retomado recientemente y ella y otros vocalistas se han encargado de grabar las voces.

Por otro lado el ingeniero de sonido Andy Jackson también ha confirmado que el lanzamiento es un hecho y que procede del material guardado bajo la etiqueta The Big Spliff. Más concretamente confirma que se trata de 'un montón de jams' que quedaron guardadas en su momento y que han sido tomadas como base para trabajar sobre ellas, lo cual han estado haciendo desde hace más de un año.

Lógicamente esta noticia, y el disco que conlleva, va a acabar afectando al lanzamiento del álbum en solitario de Gilmour que también había sido anunciado para este año, pero supongo la ocasión lo merece y estaremos todos de acuerdo en que compensa.

A pesar de que Roger Waters no sea partícipe del lanzamiento.

Vía | Consequence of Sound

Especial de Pink Floyd en Hipersónica

09 Jul 21:36

El invento por accidente que salva vidas en los accidentes

by Manuel Jesus Prieto Martín
Cristal laminado roto
(Cristal laminado roto)
Edouard Benedictus fue un inventor francés al que una vez se le cayó contra el suelo uno de sus vasos de laboratorio, que como era de esperar se hizo añicos. Pero por lo que hablamos de aquel accidente más de un siglo después es porque aquel vaso de laboratorio se hizo añicos pero estos no se separaron, es decir, no salió volando cada trocito de cristal por su lado. El cristal quedó roto, pero unido.

Benedictus, como buen inventor, supo al momento que estaba ante algo interesante y comenzó a investigar en torno al líquido que había contenido el vaso antes de romperse: una solución de nitrocelulosa. La solución se había evaporado, pero había dejado un recubrimiento en el cristal que había mantenido este unido a pesar de haberse roto.

Pasaron unos años antes de que nuestro protagonista tuviera oportunidad de aprovechar de verdad aquel descubrimiento, tras conocer el accidente de tráfico en que una chica se había destrozado la cara. Según sus propias palabras:
De repente apareció ante mis ojos la imagen de un matraz roto. Di un salto y me dirigí a mi laboratorio, concentrándome en las posibilidades prácticas de mi idea.
Tras veinticuatro horas trabajando sin parar, consiguió unir dos láminas de cristal con un celuloide adhesivo similar a aquella solución que había visto actuar años antes. Había nacido el cristal laminado, uno de los elementos de seguridad más importantes en el mundo de la automoción.

No sólo se usa aquel invento en el parabrisas y las ventanas de los automóviles, sino que está presente en otros muchos lugares. Pero un accidente de tráfico, en el que una mujer se había destrozado la cara por culpa de los cristales rotos llevó a Benedictus a crear el cristal laminado. Según parece, aproximadamente la mitad de los heridos en los accidentes de tráfico de la época, primeros años del siglo XX, lo eran porque se habían herido con los cristales rotos del coche tras el accidente.

No olvidemos, de todos modos, que esto comenzó con un vaso de cristal que se estrelló contra el suelo.

Fuente: The greatest science stories never told, de Rick Beyer


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02 Jul 17:44

La sonda Cassini cumple 10 años en órbita alrededor de Saturno

by wicho@microsiervos.com (Wicho)

Inserción orbital de la Cassini-Huygens - NASA/JPL
PIA03883: Impresión artística de la inserción orbital de la sonda Cassini-Huygens en la noche del 30 de junio al 1 de julio de 2004 - NASA/JPL

Hoy se cumplen 10 años de la entrada en órbita alrededor de Saturno de la sonda Cassini-Huygens, una misión conjunta de la ESA y de la NASA.

En este tiempo ha recorrido unos 3.600 millones de kilómetros alrededor del planeta, completando 206 órbitas, durante las cuales ha enviado de vuelta unas 332.000 fotos y 514 GB de datos científicos que han permitido a científicos de 26 países publicar 3.039 artículos, amén de descubrir siete nuevas lunas de Saturno.

Saturno por Gordan Ugarkovic
Saturno en una imagen compuesta por Gordan Ugarkovic a partir de imágenes tomadas por Cassini - Haz clic para ver la imagen a tamaño completo, no tiene desperdicio

Resumidos de Cassini 10 Years at Saturn Top 10 Discoveries, estos son los 10 logros más importantes de la misión, al menos para los responsables de esta:

  1. La sonda Huygens lleva a cabo el primer aterrizaje en una luna del sistema solar exterior, en concreto en Titán; fue muy emocionante.
  2. Descubrir los chorros de gas que contienen hielo de agua que salen de Encélado, otra de las lunas de Saturno. El agua es fundamental para la vida tal y como la conocemos, y nadie esperaba encontrarla allí; las señales de que hay un océano de agua líquida bajo la superficie de la luna son también intrigantes.
  3. Observar la actividad de los anillos del planeta, que distan mucho de ser algo estático.
  4. Descubrir que en Titán llueve y hay ríos, lagos y mares, aunque sean de metano líquido.
  5. Poder estudiar la enorme tormenta del hemisferio norte de Saturno, un fenómeno periódico que en este caso se adelantó unos diez años.
  6. Descubrir que las emisiones de radio de Saturno no van ligadas a su rotación, a diferencia de las de Júpiter.
  7. Obtener imágenes de estructuras verticales en los anillos, gracias a la luz del Sol que les da de lado, algo que pasa aproximadamente cada 15 años y que Cassini estuvo allí para ver.
  8. Estudiar la química prebiótica de Titán, cuya atmósfera está repleta de todo tipo de moléculas complejas.
  9. Aclarar por qué Japeto tiene una cara más oscura que la otra, lo que se se debe a polvo presente en la órbita de esta luna y que va siendo capturada por su gravedad, quedando depositada en la cara que va por delante.
  10. Obtener la primera imagen completa del hexágono que hay en el polo norte de Saturno y comprobar que hay huracanes gigantes en ambos polos.

En Ten Years at Saturn: Cassini’s 10 Greatest Pictures Phil Plait recopila las que él considera las diez mejores imágenes de la misión, una por cada año de esta.

Aunque la Cassini funciona todavía estupendamente bien a pesar de los diez años que lleva en órbita alrededor de Saturno, habiendo excedido con creces su misión primaria, cumplida el 30 de marzo de 2008, hay algo que limita inexorablemente la duración de la misión, el combustible que lleva a bordo.

Así que sabemos que, tras dos extensiones sucesivas de la misión, los planes de la NASA pasan por poner fin a esta en 2017 haciendo que Cassini caiga en la atmósfera del planeta.

La fase final de la misión, que comenzará a finales de 2016 y durante la cual Cassini sobrevolará el polo sur a gran altura, visitará de nuevo los chorros de gas de Encélado, y se colará entre los anillos del Saturno y el planeta propiamente dicho se llamará, muy apropiadamente, Grand finale.

Echaremos de menos a Cassini cuando su misión termine, pero por ahora podrá seguir haciendo ciencia y deleitándonos con increíbles imágenes de Saturno y sus lunas.

Lo que no está nada mal para ser un cacharro construido por unos tipos que apenas hace cien años que aprendieron a volar en máquinas más pesadas que el aire.

# Enlace Permanente

02 Jul 17:26

Otro metaestudio descarta relación alguna entre vacunas y autismo y confirma que estas son seguras

by wicho@microsiervos.com (Wicho)

Brotes de enfermedades evitables desde 2008
Brotes de enfermedades evitables mediante vacunas desde 2008

El estudio Safety of Vaccines Used for Routine Immunization in the United States [PDF 4,8 MB] analiza los resultados de otros 166 estudios realizados con grupos de control sobre los posibles efectos de las vacunas y, una vez más, llega a la conclusión de que las vacunas, en este caso las incluidas en el calendario de vacunas de los Estados Unidos, son seguras y efectivas.

Es cierto que los datos apuntan a que, en algunos casos, las vacunas pueden producir alguna reacción leve, y que en un porcentaje muy reducido de los casos, las reacciones pueden ser un poco más fuertes, pero en cualquier caso, la idea es que nunca debe dejarse de vacunar a los niños salvo que el médico lo indique así; saltarse los calendarios de vacunación tiene consecuencias muy graves, y no sólo para los niños no vacunados:

Más en concreto, este metaestudio descarta, de nuevo, ninguna relación entre la vacuna triple vírica (sarampión, paperas y rubeola) y el autismo.

Las conclusiones coinciden con las de otro metaestudio similar publicado recientemente por la Universidad de Sydney, así que no es un resultado que sorprenda, aunque sí es importante que estudios independientes lleguen a las mismas conclusiones, pues esto ayuda a despejar dudas –a quien aún las tenga– al respecto.

Por cierto que estos días salió por ahí un estudio que decía relacionar la exposición de mujeres embarazadas a pesticidas con el autismo pero en realidad lo que hicieron los autores fue estudiar los índices de niños diagnosticados con autismo cerca de plantaciones en las que se hubieran usado pesticidas, aunque sin comprobar si las madres habían estado realmente expuestas a estos; una vez más hay que recordar que correlación no implica causalidad.

(El metaestudio vía Vox, tuit de @albertocairo, y RT @Retiario).

# Enlace Permanente

02 Jul 17:23

Cuando una carrera se convierte en un Destruction Derby

by Igor Zamorano

nascar.jpg

Dada nuestra trayectoria siguiendo las NASCAR durante los últimos años, no es posible acusarnos de publicar cosas sobre este tipo de competiciones cuando "pasa" algo. Es por ello que no podemos perder la oportunidad de publicar este vídeo. Y es que en una de la competiciones menores, la Bowman Gray Sportsman, disputada el pasado fin de semana pudimos comprobar como hay ciertos pilotos que no deberían competir durante el resto de sus vidas. Un esperpento en toda regla.

Para aquellos que tengand dudas, el coche número #02 (Derek Stoltz) está a punto de ser doblado y tras poner ciertas pegas, el comisario le enseña la bandera azul con franja diagonal naranja (nuestra bandera azul) para que ceda la posición al líder de la carrera (#54). En esto que se une un invitado a la fiesta (#77) que provoca un trompo del líder que acaba llevándose por delante al coche rojo, el que no quería ser doblado. Y a partir de ahí, comienza un día de furia comprimido en un minuto ante la mirada atónica de los comisarios y los jaleos del público.

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La noticia Cuando una carrera se convierte en un Destruction Derby fue publicada originalmente en Motorpasión F1 por Igor Zamorano.








02 Jul 17:17

Peces disfrutando en un centro comercial como prueba de la teoría de la evolución

by nacho@internality.com (Nacho)


Fotografía: Jesse Rockwell.

En The Verge, An abandoned mall in Bangkok has been overtaken by fish.

El centro comercial New World en Bangkok, Tailandia, se incendió en 1999 (se rumorea que por un competidor) y desde entonces permanece inundado, convertido en un paraíso para carpas y siluros.

Más en The Secret Of The Abandoned Fish Mall.

# Enlace Permanente

02 Jul 17:01

El autogiro de Juan de la Cierva

by alpoma

Versión reducida del artículo que publiqué en la revista Historia de Iberia Vieja, edición de julio de 2014.

Don Emilio Herrera Linares, Comandante de Ingenieros, Jefe del Laboratorio Aerodinámico de Aeronáutica Militar, certifica que en el Aeródromo de Cuatro Vientos, en la tarde del 31 de enero último, un aparato con sistema “autogiro” ideado y construido por el ingeniero de caminos Don Juan de la Cierva y Codorníu, pilotado por el Teniente Don Alejandro Gómez Spencer, efectuó tres vuelos, describiendo en el último de ellos un recorrido de unos cuatro kilómetros de longitud, en circuito cerrado, en un tiempo de tres minutos treinta segundos y alcanzando una altura superior a veinticinco metros sobre el terreno. (…) El autogiro ha llegado ya a la mayoría de edad, ha terminado el período de investigación científica y comienza el periodo de aplicación práctica. Dentro de algunas semanas estará terminado un autogiro construido en los Talleres de la Escuela Industrial de Madrid, capaz de transportar un pasajero, además del piloto. Con él se va a determinar con exactitud el rendimiento, que hasta ahora parece ser análogo al del aeroplano, ya que las ventajas de autoestabilidad y de toma de tierra vertical y sin velocidad han quedado plenamente probadas en los ensayos anteriores.

Madrid Científico, número 1.083, año 1923.

¿Quién ha visto volar un autogiro? Ciertamente, salvo en el caso de algunos aparatos de uso deportivo, exhibición o similar, hoy día no es común ver autogiros en el aire y, sin embargo, esa máquina volante se ha convertido con el paso del tiempo en el ejemplo más mencionado de “invención española”, si acaso rivalizando con la fregona y el futbolín. Ya es casi un tópico pero, ¿qué es un autogiro? Antes de describir tan sorprendente ingenio, conviene repasar la vida del genio que estuvo detrás de su invención.

la_cierva
Patente estadounidense US 1692082 A de Juan de la Cierva.

Juan de la Cierva, una vida en el aire

Hijo del que fuera alcalde de Murcia y varias veces ministro, Juan de la Cierva y Peñafiel, vino al mundo en 1895 Juan de la Cierva y Codorníu, igualmente murciano. De familia acomodada y con muy buenas relaciones, todo parecía augurar un futuro de éxitos para el joven, quien sabe si políticos o en la gran empresa, pero como en tantas otras ocasiones un sueño se encargó de cambiar el rumbo fuera de lo previsible. Ya desde pequeño Juan de la Cierva había mostrado un interés casi obsesivo por las cosas que vuelan, llegando a construir maquetas de ingenios voladores.

Sueños imposibles para cualquier otro, vieron cómo un ambiente cercano adecuado, tanto intelectual como económico, le permitía pasar a la acción y convertir sus fantasías en realidad. Cabe mencionar que su primera formación fue un tanto diferente a la común, pues estudió con profesores particulares y se presentó a exámenes oficiales por libre. Jugaba con sus amigos y vecinos a construir aeroplanos. Una imaginación alimentada por libros y revistas en los que se hablaba de la incipiente industria de la aviación hizo que su deseo de volar fuera imparable. La Cierva y sus amigos comenzaron ideando aviones de papel, luego de madera, algunos con “motor” de hélice movido por gomas y hasta algún que otro remedo de helicóptero en un tiempo en el que ni ese tipo de aparatos había levantado el vuelo, ni siquiera los aeroplanos volaban de forma confiada, todo estaba por hacer. Pero el tiempo de los juegos iba pasando y, como en tantas ocasiones, las fantasías debían dar paso al “mundo real”. Juan de la Cierva, sin embargo, continuó soñando sin límite con las alturas.

Y así, siendo tan solo un chaval en el Madrid de 1910 donde su familia se había trasladado siguiendo a su padre en su carrera ministerial, creó junto con varios amigos un equipo muy especial, el BCD (Barcala, Cierva y Díaz). Ahí estaba todo un manitas, José Barcala, hijo de un ingeniero de caminos, y Pablo Díaz, hijo de un carpintero. De las propinas que podían conseguir nació todo un planeador que probaron personalmente, hasta que en uno de los vuelos a punto estuvo de matarse Ricardo, el hermano menor de Juan. El enfado de la familia con aquellos peligrosos juegos hizo que, temporalmente, se terminara aquella “tontería” de volar.

Juan de la Cierva pasó a estudiar ingeniería de caminos, a fin de cuentas, soñaba con construir aviones pero la carrera de ingeniero aeronáutico estaba por inventar. Su padre quiso que se hiciera abogado, primer paso para iniciar una buena carrera en la administración y en la política, pero el joven Juan no dejaba de dibujar máquinas. Y no sólo él, por mucho que la primera experiencia fuera peligrosa, el equipo BCD continuaba, a escondidas, imaginado el futuro de la aviación. ¿Cuál era la siguiente estación en ese camino? Nada más y nada menos que construir un aeroplano de tamaño real y con motor. El avión BCD-1 se armó en el taller del padre de Pablo. Lo llamaron “el cangrejo” por estar pintado de llamativo rojo. La nave logró volar en Cuatro Vientos a los mandos de un aviador francés que les había prestado el motor. Toda una hazaña para unos chavalines. En 1913 armaron el BCD-2, un avión que, tras varios vuelos exitosos, fue abandonado. Juan debía concentrarse en sus estudios, que acababa de comenzar. Llegado al quinto curso de ingeniería de caminos, retomó la experimentación con el diseño de un imponente trimotor que de iba a presentar a un concurso militar pero que al final terminó en un malogrado prototipo.

Ya como ingeniero y recién casado, se le abría todo un mundo nuevo. Dada la posición de su familia no le hubiera costado gran cosa acomodarse en un puesto de la administración ya que se vio empujado a un cargo político temporal obligado por su padre, pero para él sólo cabía dedicarse a la aviación. De las parcialmente fallidas experiencias anteriores, sobre todo del accidente que acabó con su trimotor, surgió una nueva obsesión: la seguridad del vuelo. ¿Cómo podía diseñarse un avión seguro que no entrara en pérdida? Ese era uno de los principales problemas de los aeroplanos, la entrada en pérdida por velocidad y el consiguiente riesgo de estrellarse contra el suelo. Juan de la Cierva trabajó febrilmente en lograr una solución al problema, probando todo tipo de configuraciones. Imaginó helicópteros y otras naves similares, pero le parecían incluso más inseguras, además de que en ese tiempo nadie había logrado volar con un aparato así de forma mínimamente segura ni viable. Y, entonces, le llegó la idea de la autorrotación que patentó en 1920 y que se convirtió en el alma del autogiro.

El primer modelo de autogiro, el C1, experimental tenía el fuselaje de un viejo avión anterior a la Gran Guerra y dos rotores con eje único y giro opuesto. El aparato fue probado en tierra y abrió el camino para otros vehículos experimentales que tuvieron dudoso éxito. Algo fallaba, las naves tenían tendencia a inclinarse a la derecha y no eran muy estables. Llegado 1921, las cosas comenzaron a cambiar. Había nacido su primer hijo y, además, estaba a punto de volar el primer autogiro realmente prometedor. La experimentación sin descanso dio sus frutos con la introducción en 1922 del rotor con articulación de batimiento, probada con éxito en el autogiro modelo C4. Finalmente, tras muchos dolores de cabeza y modificaciones, la nave voló con total estabilidad el 17 de enero de 1923. Más tarde llegó el vuelo de cuatro kilómetros que aparece mencionado en la cita de Madrid Científico con el que abro este artículo. En mayo nació el segundo hijo de Juan de la Cierva, que llegó al mundo casi a la par que el autogiro C5. El tiempo de los ensayos había terminado, siendo armado en Cuatro Vientos un modelo patrocinado por el ejército, el C6, ensayado con esmero por el equipo del laboratorio aeronáutico de Emilio Herrera Linares. Los vuelos del C6 se hicieron legendarios. El célebre Joaquín Loriga pilotó la nave entrando en pérdida, o más bien lo intentó, pero el autogiro era tan estable que se negaba a comportarse como un aeroplano convencional y se posó en tierra con suavidad. Al poco se presentó en Francia una grabación del vuelo, donde causó gran sensación. A finales de 1924, un nuevo hijo y la atención de todo el mundo de la aviación puesta en el autogiro, hicieron feliz a Juan de la Cierva. El C6 realizó varias exhibiciones ante constructores extranjeros en Cuatro Vientos y, poco después, Juan viajó a París y Londres.

El éxito del autogiro llega a todo el planeta

Viendo el interés que había en el aparato, Aviación Militar construyó el autogiro C6.bis, un modelo mejorado del original, que realizó exhibiciones ante Alfonso XIII y, también, en Inglaterra y Francia. Juan de la Cierva y su autogiro aparecían en los periódicos de todo el mundo, el aparato despertaba pasiones. Los británicos realizaron un pedido de este tipo de aeronave, se creó una empresa para explotar las patentes bajo licencia, la Cierva Autogiro Company Limited y el propio ingeniero murciano se convirtió en piloto en 1927 para demostrar las ventajas del autogiro. Se diseñaron y fabricaron diversos modelos comerciales. Un año antes el novísimo modelo C7 fue adquirido por el gobierno español a la fábrica Loring de Carabanchel, que lo construía bajo licencia.

Un incidente con un autogiro hizo que se prohibiera su vuelo en Inglaterra, al menos temporalmente. De la Cierva mejoró los problemas que habían aparecido en el eje vertical y articulaciones de sus naves, realizando pruebas con el C7 junto a Loring y Herrera en Madrid. Los modelos C8 y C9 ya incluían las nuevas mejoras y la prohibición de vuelo fue levantada. Juan de la Cierva ya era conocido en todo el planeta, realizaba vuelos de exhibición, como el que llevó a cabo cruzando el canal de la Mancha en 1928. Sus aparatos se comercializaron en varios países y de los Estados Unidos llegó también el interés. Allí el autogiro fue acogido con gran interés y se creó una compañía para su explotación, mientras en España veía la luz el C12 fabricado por Loring, toda una maravilla de la técnica. El C19 fue presentado por el propio Juan en los Estados Unidos, donde la fiebre por los autogiros parecía no tener fin. La prensa estaba encantada con las demostraciones de vuelo y los contratos crecían sin fin. Entre vuelos y negocios, el ingeniero regresaba a España, donde su familia seguía creciendo, para trabajar en su gabinete en nuevos modelos mejorados del autogiro.

Una sorpresa le esperaba en 1931 en Nueva York, en su segunda visita a América, cuando cuatro autogiros fabricados en los Estados Unidos le dieron la bienvenida volando en formación. Juan de la Cierva ya era por entonces el español más conocido en todo el mundo. Sin embargo, el éxito no hizo que frenara sus esfuerzos por mejorar la estabilidad, el problema de las vibraciones y el rendimiento de sus aparatos. Con la llegada de la República, la cada vez más numerosa familia de Juan de la Cierva marchó a vivir a Francia. Mientras tanto, la fama del ingeniero crecía sin fin en los Estados Unidos. En su tercer viaje por esas tierras fue recibido por Henry Ford y por el presidente Hoover. Los autogiros, cada vez más perfeccionados, con mandos directos y refinamientos de toda clase, incluyendo algunos con cabinas cerradas, se habían hecho con un mercado importante. No era difícil ver volar uno de esos aparatos en Europa o en Estados Unidos. Las nuevas patentes internacionales de Juan de la Cierva fueron adaptándose en nuevos modelos y los autogiros fueron extendiéndose, llegando incluso a Japón, donde fueron construidos diversos aparatos de uso militar.

El autogiro modelo C30 llegó a una perfección envidiable, era mucho más sencillo de pilotar y su mantenimiento no era costoso. Todo el mundo estaba encantado con el autogiro. Las nuevas exhibiciones en Estados Unidos no hicieron sino aumentar todavía más su fama y, en España, llevó a cabo osadas experiencias como el aterrizaje y posterior despegue de la cubierta del portahidroaviones de la Armada Dédalo. Naturalmente, la máquina no era perfecta, y se produjeron algunos accidentes, pero aquello no influyó demasiado en la aventura comercial del autogiro, que seguía siendo perfeccionado para poder competir con los exitosos aeroplanos. El ritmo de trabajo de Juan de la Cierva era frenético, apenas dormía y siempre llevaba consigo cuadernillos en los que garabateaba cálculos destinados a lograr la perfección del vuelo. Pero, justo cuando el autogiro estaba en lo más alto de su cima, el helicóptero comenzó a ser viable técnicamente, suponiendo una sombra para su continuo desarrollo, mientras otro nubarrón aparecía en el horizonte, la Guerra Civil en España. Esta historia termina mal, muy mal, el 9 de diciembre de 1936, en el británico aeropuerto de Croydon. Tiene gracia macabra que el genio creador del autogiro, que había volado cientos de veces en aparatos experimentales, terminara allí su vida a bordo de un Douglas DC-2 de la compañía KLM, que se estrelló en medio del niebla al poco de despegar.

Un aparato sorprendente

Salvo en los modelos deportivos y algún otro, el autogiro no ha prosperado como nave aérea comercial. Sin embargo, su nacimiento fue toda una sorpresa, pues supuso una revolución en la forma en que se volaba, y eso ya es mérito más que suficiente como para ser recordado. Pero el autogiro fue mucho más que un aparato simplemente llamativo, veamos por qué.

En un tiempo en el que el helicóptero esa algo deseado, pero en la práctica muy complejo de llevar a cabo, el autogiro de Juan de la Cierva vino a allanar el camino de ese tipo de máquinas. Un autogiro, o girocóptero como es conocido en algunos ambientes, es un aparato volante con ala giratoria. Su comportamiento en vuelo es como el de los tradicionales aviones pero en vez de tener alas utiliza palas en rotación libre. Viene a ser una mezcla de avión y helicóptero, propulsado por una hélice como en los aeroplanos, pero con rotor que gira libremente y permite la sustentación, no como en el helicóptero, donde el rotor propulsa y sustenta a la vez. El autogiro puede volar muy lento, si se desea, pero no puede detenerse en el aire. Puede despegar con carreras muy cortas y aterrizar en distancias pequeñas. Es un aparato muy seguro, pues incluso con parada de motor, puede descender de forma controlada gracias a las palas que giran libremente.

Los modernos helicópteros han aprendido mucho del autogiro, cuyo rotor articulado sigue vigente de forma mejorada. Aunque los primeros autogiros incluían unas pequeñas alas para el control de vuelo, los modelos perfeccionados contaron con mandos directos de control sobre el rotor articulado que las hicieron innecesarias. Además, en los autogiros más modernos se podía acortar la carrera de despegue al mínimo pues se podía mover el rotor de forma activa con la fuerza del motor, llegando a lograrse despegues casi verticales o “saltos”.

El autogiro de Juan de la Cierva apareció originalmente en Tecnología Obsoleta, 2 julio 2014.

02 Jul 16:51

A Tribute to Discomfort: Insights from National Geographic Photographer Cory Richards

by Christopher Jobson

A Tribute to Discomfort: Insights from National Geographic Photographer Cory Richards travel interview documentary adventure

A Tribute to Discomfort: Insights from National Geographic Photographer Cory Richards travel interview documentary adventure

A Tribute to Discomfort: Insights from National Geographic Photographer Cory Richards travel interview documentary adventure

A Tribute to Discomfort: Insights from National Geographic Photographer Cory Richards travel interview documentary adventure

A Tribute to Discomfort: Insights from National Geographic Photographer Cory Richards travel interview documentary adventure

At the age of 14, photographer Cory Richards had dropped out of high school and was technically homeless. His education, he says, was instead obtained through the observation of struggle. Through various forms of discomfort and adventure he would eventually become the first American to successfully summit an 8,000-meter peak in winter (Pakistan’s Gasherbrum II), and launch an incredible career in photography through the pages of National Geographic.

Brooklyn-based digital media company Blue Chalk recently sat down with Richards to discuss his motivations and driving desire to connect with the people he photographs. (via ISO 1200, PetaPixel)

02 Jul 16:45

El arma secreta del pulpo manta

by noreply@blogger.com (Antonio Martínez Ron)

Por si el pulpo manta nos parecía poco fascinante, descubro vía Skunkbear que este animal es capaz incluso de utilizar el veneno de otros como defensa. En concreto, los pulpos manta son inmunes a la terrible picadura de la carabela portuguesa (Physalia physalis) y los individuos jóvenes arrancan los tentáculos de estos animales y los adhieren a sus ventosas para usarlos como arma defensiva.


En esta imagen, por ejemplo, tenéis a un ejemplar joven de Tremoctopus gracilis y señalado con una flecha los tentáculos de carabela que lleva prendidos en su cuerpo. Este comportamiento, que demuestra una enorme inteligencia, fue documentado por primera vez en 1963 (ver PDF), cuando se descartó que se tratara de un fenómeno accidental. Se conocen otros casos de animales que usan las armas de otros para defenderse, como los cangrejos que se protegen con trozos de anémona, pero el caso de los pulpos manta es el único en que el animal lo utiliza también para atacar. [Vía Skunkbear]


Entrada publicada en Fogonazos http://www.fogonazos.es/
29 Jun 21:47

Pizza Hamburger





Pizza Hamburger

26 Jun 00:49

Toyota FCV, este es su aspecto definitivo

by Javier Costas

Toyota FCV 2015

Ya no es un prototipo ni una declaración de intenciones, el Toyota FCV se empezará a comercializar el año que viene, pero no será barato. Solo conocemos el precio para Japón, y son casi 50.000 euros, al cambio actual y sin "IVA". Llega 13 años después del prototipo FCHV basado en el SUV Highlander.

La marca japonesa lleva trabajando en la tecnología de pila de combustible de hidrógeno antes de lanzar comercialmente el Prius (1997), más de 20 años. Permite una movilidad sostenible, con autonomía comparable a un coche de gasolina y con tiempos de repostaje de solo tres minutos. Eso sí, requiere una infraestructura de hidrógeno para ser útil.

En abril llegará a Japón, pero no a todo el país, sino a las prefecturas de Saitama, Chiba, Tokio (ciudad), Kanagawa, Yamanashi, Aichi, Osaka, Hyogo, Yamaguchi y Fukuoka. En el segundo semestre llegará a Estados Unidos y Europa. Para entonces, la red de repostaje habrá mejorado un poco.

Fabricantes y petroleras están trabajando para que 2015 sea el punto de partida para lanzar coches de hidrógeno al público. Antes estábamos hablando de experimentos de utilización en zonas muy concretas. Pero a día de hoy, moverse con hidrógeno no representa ninguna ventaja en términos de costes, pero es el futuro.

Mientras que los coches eléctricos no permiten autonomías largas, y que los híbridos dependen de combustibles fósiles, el hidrógeno permitirá los viajes sostenibles en el futuro. El hidrógeno se puede extraer de muchos sitios (siempre con un coste, ya que no está libre) y las emisiones consisten únicamente en vapor de agua.

Todavía no conocemos datos técnicos, ni cómo es el interior, ni cuántos coches quieren vender (objetivos de ventas), ni los precios fuera de Japón. En España, con un 21% de IVA y 0% de impuesto de matriculación, unos 60.500 euros (o más). Y eso suponiendo que ya estará vigente el TLC que reducirá el 10% de aranceles que hay ahora mismo.

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  • NOTA: En el Espacio Toyota podéis consultar diversos vídeos oficiales sobre la tecnología de pila de combustible de hidrógeno. No son contenidos redactados por el equipo de Motorpasión.

    Vídeo | Youtube
    En Espacio Toyota | Toyota FCV, el vehículo de pila de combustible ya es una realidad, Toyota FCV Concept: todo sobre el prototipo de pila de combustible, El Toyota de pila de combustible llega en 2015: lo que hay que saber
    En Motorpasión | Toyota FCV Concept, rumbo a Tokio

    -
    La noticia Toyota FCV, este es su aspecto definitivo fue publicada originalmente en Motorpasión por Javier Costas.








    22 Jun 19:21

    A night at the drive-in – in Rome, Italy

    by Kurt Ernst

    Auto Cine Rome
    The crowds arrive at the Auto Cine in Rome. Still image from video.

    America is a land of vast open spaces, which makes the automobile a necessity of modern life for most. Combine our readily available land, love for automobiles and passion for cinema, and it’s no mystery how the drive-in theater was born. That’s not to say that drive-ins are a uniquely American phenomenon; as this 1967 British Pathe newsreel shows, even space-conscious Italy once embraced the drive-in (or Auto Cine), at least for a brief period of time.

    As Kerry Segrave relates in Drive-in Theaters: A History from Their Inception in 1933, the Rome Auto Cine first opened its gates in August of 1957. Built as a joint venture between MGM and a local Italian firm at a reported cost of $1.5 million, the facility boasted a screen that was 121 feet wide and 69 feet high with a supporting structure made from reinforced concrete. The grounds had enough room for 750 cars and an additional 250 scooters, and the snack bar featured a mix of American foods (like popcorn, hot dogs and Coca Cola) and Italian staples like espresso and cappuccino. Depending upon the number of people crammed into a Fiat Cinquecento, the Auto Cine could have been more expensive than a trip to the local cinema, but it was also a more refined cultural experience.

    Car speakers shown should be familiar to anyone who came of age in the 1970s, though plug-in heaters were likely a regional specialty in the United States. We couldn’t help but wonder if Italian drive-ins sold mostquito coils to smoke out the bloodthirsty insects, though our limited Italian experience tells us that mosquitos aren’t quite as prevalent in Rome as they are throughout much of the United States. We also can’t imagine going to a drive-in on a Vespa, as such a trip would negate the real reason for going to the drive-in in the first place.

    Our limited research failed to reveal how long the Auto Cine stayed in operation, although the film is proof it lasted at least through 1967. Sadly, the narrator never got his wish: While a few entrepreneurs tried to make a go of drive-in theaters in Great Britain, the concept failed to take off.

    19 Jun 16:21

    De Soto Adventurer II coupe takes People’s Choice award at Elegance at Hershey

    by Kurt Ernst

    1954 DeSoto Adventurer II
    1954 De Soto Adventurer II. Photos courtesy Jim Butler, unless otherwise noted.

    Designed and built by Ghia for Chrysler, the 1954 De Soto Adventurer II had a life that extended far beyond the global auto show circuit. Sold to a dealer in Casablanca, Morocco, the coupe was very nearly acquired by the King of Morocco before finding its way stateside. Once again in private hands after selling for $1.43 million at auction in 2012, the one-of-a-kind Adventurer II, now owned by Paul Gould, was chosen as the People’s Choice Award winner at last weekend’s The Elegance at Hershey.

    Though many view the concepts created by Chrysler and Ghia in the 1950s as a joint effort, Ghia provided both design and construction for several models, including the Adventurer II. Based upon the “Supersonic” design language created by Ghia’s Giovanni Savonuzzi and first applied to concepts like the Ghia Fiat 8V Coupe, the lines and dimensions of the Adventurer II were ultimately defined by the 125.5-inch wheelbase De Soto chassis supplied by Chrysler to underpin the car. Like other Ghia concepts, the Adventurer II was roadworthy, and power came from a 276.1-cu.in. Hemi V-8, rated at 170 horsepower and 255 pound-feet of torque. For the car’s intended grand touring mission, such output was more than sufficient.

    In 1956, when its time on the global show circuit was done, the Adventurer II was sold to a Chrysler dealer in Casablanca, Morocco, for the impressive sum of $20,000, then enough money to purchase virtually any luxury car on the market. The dealer’s madness had method to it, as he was aware of King Mohammed V of Morocco’s interest in the car; though the King drove the car for a week, he ultimately decided not to complete the transaction, as the Adventurer II’s seats proved to be too narrow for the monarch’s liking. The car was returned to the Casablanca dealer, who advertised it in his showroom at an asking price of $25,000.

    1954 DeSoto Adventurer II

    The Adventurer II caught the eye of Art Spanjian, an American contractor working for the military in Morocco, and Spanjian made a serious attempt to acquire the concept from the dealership. Negotiations reportedly dragged on for more than three years before the parties came to mutually agreeable terms, but ultimately Spanjian took possession of the coupe for an undisclosed price. It was soon shipped back to Spanjian’s home in Dayton, Ohio, where it found its way into the local Chrysler dealership as an on-loan exhibit meant to increase dealership traffic. There, Armand Archer Sr. became smitten with the car, ultimately striking a deal for its purchase and driving it to his winter home in Florida.

    1935 Duesenberg Mormon Meteor
    Best in Show was the 1935 Duesenberg “Mormon Meteor.” Photo by Jay Hirsch.

    Business in Europe kept Archer away from Florida for a decade, and the Adventurer II ended up in storage for 25 years. In 1986, Archer’s son returned the car to the road, and soon afterward it was sold to a collector on the West Coast. From there it was donated to the Behring Collection, but ultimately landed in the Blackhawk Collection before once again hitting the open market in 2012 at Barrett-Jackson’s Scottsdale auction, where it sold for $1.43 million. Restored to an obviously high standard, the Adventurer II has captured awards at Pebble Beach, Amelia Island and Meadowbrook, and can now add The Elegance at Hershey to its impressive tally.

    1931 Minerva AL
    1931 Minerva AL, recipient of the Founder’s Award.

    Verrill Wolf Wagon
    The Verrill Wolf Wagon, recipient of the Dawn of a New Era Award.

    1947 Chrysler Town & Country
    1947 Chrysler Town & Country, the Most Elegant Postwar.

    1948 Packard Victoria
    1948 Packard Victoria, recipient of the Board of Directors Award.

    1950 Nash Healey
    1950 Nash-Nealey, recipient of the Journalists Award.

    Other cars earning honors at the 2014 The Elegance at Hersey included the 1935 Duesenberg “Mormon Meteor,” owned by Harry Yeaggy, which captured the Governor’s Cup for Best in Show; a 1931 Minerva AL convertible sedan, owned by Joseph Cassini III and Margie Cassini, which captured the Founder’s Award; a 1947 Delahaye 135-M, owned by Robert and Sandy Bahre, which captured the Hotel Hershey Award; and a 1934 Alfa Romeo 8C 2300, owned by Roger Willbanks, which captured the Jack Rich Award. While the Verrill Wolf Wagon failed to capture a top award, it did win the Dawn of a New Era Award for the Best Postwar automobile; owner Pat Swigart has presented the award to the Pennsylvania College of Technology, whose students restored the car in preparation for the 2014 The Elegance at Hershey. As Swigart explained to us, “I just own the car; the students did all the work.”

    Look for complete results to appear at TheEleganceAtHershey.com in the coming days.

    UPDATE (18.June): Here’s a gallery of images from this year’s event. All photos by Mark Usciak, courtesy The Elegance at Hershey.

    2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey 2014 Elegance at Hershey   


    19 Jun 16:10

    Las 101 mejores canciones de rock de los años 50 y 60 (II)

    by Gallego

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    Nuestro plan de dominación mundial a través de la música popular continúa donde lo dejamos ayer, cuando inauguramos nuestra lista de las 101 mejores canciones de rock de la década de los 50 y los 60 con representantes como Cream, The Easybeats o The Beach Boys. Para ir siguiendo como es debido cada nueva entrega, os podéis suscribir ya a la lista de Spotify que iremos actualizando con todas las canciones que formarán parte de este top. Dicho eso, hoy subimos otro peldaño de nuestra selección con diez canciones más que son cita obligada en las décadas que dieron origen al rock. Listos o no, allá vamos.

    90. The Remains - Why Do I Cry

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    La historia del rock, y por extensión lógica también esta lista, está escrita por bandas que alcanzaron el gran éxito en vida y por otras que quedaron en el olvido ante la inmensa mayoría del público. The Remains forman parte del segundo grupo, y eso que en su momento llegaron a acompañar nada menos que a The Beatles en su última gira por Estados Unidos. No obstante, su propuesta de garage nacida en Boston y con una técnica más depurada que muchos de sus iguales apenas tuvo reconocimiento en su momento más allá del moderado éxito casi a nivel local de un par de singles como la enérgica 'Why Do I Cry'. Recientes reediciones a cargo de Epic y un documental firmado por Michael Stich han ayudado a reactivar el culto en torno a este cuarteto.

    89. The Ventures - Walk, Don't Run

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    El surf rock está plagado de melodías cuya incidencia en la cultura popular es mucho mayor que el nombre de sus autores y así lo ejemplifica a la perfección esta 'Walk, Don't Run' que cualquiera reconocería al instante, aunque pocos supieran decir el nombre del grupo al que pertenece. Considerada como uno de los primeros grandes éxitos del género surfero, esta efectiva pieza instrumental tuvo una segunda versión cuatro años después que también triunfó en las listas de ventas, haciendo de The Ventures el primer grupo en lograr semejante hito con dos grabaciones distintas de la misma canción.

    88. The Sparkles - No Friend of Mine

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    15 años de intermitente existencia con multitud de músicos entrando y saliendo de sus filas no les dieron a The Sparkles para grabar ningún álbum de larga duración, pero sí para editar unos cuantos singles que cosecharon cierta repercusión entre los círculos más afines al sonido de garage de la época. 'No Friend of Mine', grabado en Nashville en 1967, es el que mejor representa ese espíritu de rebeldía, ante la música, ante ellos mismos y ante todo lo demás. Demasiado conflictivos a nivel interno como para labrarse el camino a la fama, al menos nos dejaron varias de las canciones con más garra de la época.

    87. Jethro Tull - We Used To Know

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    Jethro Tull son el grupo que nos enseñó que la flauta puede ser un instrumento tan rockero como el que más, pero antes de convertirse en uno de los grandes referentes del progresivo de los 70 con el inmenso Aqualung, tuvieron tiempo de dejar caer alguna joya a finales de los 60 como esta 'We Used To Know' que ya presentaba, quizás de manera más contenida, los particulares rasgos distintivos de la formación británica. Stand Up, el álbum donde figura, fue el segundo trabajo que editaron, pero el propio Ian Anderson ha declarado en alguna ocasión que éste debería ser considerado su verdadero debut, por ser el primer disco donde realmente aparecían liberadas las señas de identidad de Jethro Tull.

    86. Bee Gees - In My Own Time

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    Antes de convertirse en venerados representantes de la música disco por todo el mundo durante los años 70, Bee Gees lo intentaron también con el rock en el 60, y creedme que no se les daba nada mal. Su momento más psicodélico se vivió en 1967 con Bee Gees' 1st, que a pesar de lo que podría indicar su nombre, fue el tercer larga duración de la banda encabezada por los hermanos Gibb. Las comparaciones con The Beatles fueron inevitables para ellos cuando canciones como 'In My Own Time' salieron a la luz, pero cualquier aporte adicional de reconocimiento era bienvenido en aquel momento, cuando la frustración había empezado a hacer mella en ellos tras años de intentarlo en el mundo de la música sin alcanzar mayor repercusión. De aquí en adelante, los éxitos empezaron a ser la nota dominante para ellos.

    85. Booker T. & the M.G.'s - Green Onions

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    A mediados de los 60, todo el mundo quería sonar como Booker T. & the M.G.'s, el cuarteto instrumental de R&B que conocería el éxito a las primeras de cambio gracias a un hit dedicado a la cebolleta (aunque las versiones sobre la verdadera inspiración de tan singular título son muchas). 'Green Onions' dio nombre en 1962 a su álbum y les convirtió en referentes del sonido más pegadizo gracias a ese bajo que es puro funk y a ese teclado que uno no puede despegar de su cabeza de ninguna de las maneras. La cantidad de versiones que se han hecho de este tema dan para unas cuantas horas de escucha ininterrumpida.

    84. The Curiosity Shoppe - Baby I Need You

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    El Liverpool de los años 60 era mucho más que The Beatles, y del Cavern Club surgieron otros ejercicios de interesante psicodelia rock como The Curiosity Shoppe. Lejos quedó para ellos el éxito y la fama de sus célebres vecinos, pero la grabación de 'Baby I Need You' que editó el sello especializado en la materia Deram allá por 1968 es hoy un trabajo de culto que cotiza alto en las subastas online. Un tema sorprendentemente pesado para el momento y el lugar al que pertenece, guiado a través de un órgano monumental y unas guitarras que conducen inevitablemente a la explosión.

    83. King Crimson - 21st Century Schizoid Man

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    Mirar a la portada de In the Court of the Crimson King es encarar uno de los momentos más elevados y ambiciosos de finales de la década de los 60 y el advenimiento de lo que sería un proyecto esencial en los 70, así como en el devenir del rock progresivo. Pasando por alto las medias tintas, el álbum se lanza directo a la orgía sonora que es '21st Century Schizoid Man', una de las más grandes batallas de instrumentos que presenciaron aquellos años. King Crimson se adelantaron a su tiempo destapando el tarro de las esencias prog un año antes de la década que les correspondía y este insuperable álbum es obligado incluso para los más reticentes al género.

    82. The Kinks - Waterloo Sunset

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    Alguno se echará las manos a la cabeza por el hecho de que The Kinks hayan aparecido tan pronto en nuestra lista, pero la democracia es implacable. Muchas podrían ser las canciones que representarían la condición de acto imprescindible que ostentan los londinenses, pero en este punto nos vamos a detener sobre la bella y melancólica 'Waterloo Sunset'. El corte, que se muestra mucho más complejo al ser analizado en detalle de lo que podría dar a entender su elegante estribillo pop, no logró alcanzar el primer puesto en las listas de éxito de la época a pesar de ser a día de hoy una de sus composiciones más reconocibles. Se puede encontrar cerrando su quinto álbum, Something Else by The Kinks.

    81. Status Quo - Pictures Of Matchstick Men

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    Tras un par de cambios de nombre y unos cuantos singles fallidos, Status Quo decidieron en 1967 abrazar sin temor la psicodelia con 'Pictures Of Matchstick Men', y gracias a ella les vino por fin el reconocimiento tanto en su Inglaterra natal como en los Estados Unidos. Fácilmente identificable por su distintivo uso del phaser, no sirvió para marcar un claro camino de éxitos en los años posteriores y, tras una crisis de identidad, la banda se reinventó en los 70 adoptando el boogie woogie. Este corte quedará como recuerdo de aquella etapa en lo que todo parecía más inocente.

    Las 101 mejores canciones de rock de los años 50 y 60

    15 Jun 17:13

    El último hielero

    by alvy@microsiervos.com (Alvy)

    The Last Ice Merchant (El Último Hielero) es un minidocumental de 15 minutos de Sandy Patch, rodado al pie del Chimborazo, el punto más alto de Ecuador que debido a su peculiar situación geográfica es también el punto del planeta que está más lejos del centro de la Tierra.

    Allí el protagonista de la historia, Baltazar Ushca, se dedica a una de los trabajos más duros y hoy en día podríamos decir que anacrónico: transportar hielo las alturas de la montaña hasta la ciudad. Algo así como lo que hacía la industria del hielo a mediados del XIX, pero hoy en día.

    El documental es una pequeña maravilla técnicamente está muy bien realizado. Y plantea algunas cuestiones: si hace décadas existen refrigeradores y neveras que fabrican hielo a un precio irrisorio, ¿merece la pena comerciar con un producto tan fácil de conseguir? ¿Hay demanda para «hielo de las montañas» cuando puedes obtenerlo gratis abriendo una puerta en la nevera de tu casa?

    Aparte de explicar la curiosa «salida» del protagonista y su familia para buscarse la vida en un ambiente tan hostil, me resultó curioso el paralelismo con las grandes cambios sociales que a veces produce la tecnología: los cambios en los medios de comunicación, Internet como medio de masas, el comercio electrónico… O más concretamente y más cerca en el tiempo las formas de vender viajes, música o pedir un taxi. Muchos negocios tradicionales que acaban congelados como ese hielo de las montañas, por no saber moverse a tiempo y evolucionar.

    # Enlace Permanente

    14 Jun 11:38

    En el interior de la vieja fábrica de azúcar (Brooklyn)

    by noreply@blogger.com (Antonio Martínez Ron)

    La refinería de azúcar Domino es uno de los edificios emblemáticos de Brooklyn y está a punto de ser demolido para construir apartamentos. El edificio se construyó en 1856 y llegó a procesar la mitad del azúcar que se consumía en Estados Unidos. En 2004, después de 148 años en funcionamiento, la fábrica cesó su actividad y desde entonces permanece abandonada.


    A pesar del movimiento vecinal para salvar la fábrica, los dueños siguen con sus planes para demolerlo. Pero antes de tirar abajo esta joya de la era industrial, llena de tubos y escenarios que parecen salidos de un cómic ‘steampunk’, los dueños están dejando a distintos fotógrafos que inmortalicen su interior.


    Las fotografías que veis aquí son una muestra de las 49 instantáneas que Paul Raphaelson tiene en su web y que son una pequeña obra de arte. No dejéis de visitar la galería y daros una vuelta. ¡Es espectacular!

    Enlace: Interior de la refinería de azúcar Domino (Paul Raphaelson) | Vía: Untapped Cities | Archivado en Abandonos

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