Shared posts

15 Sep 07:17

Парламент Нидерландов одобрил всеобщее посмертное донорство

by 691131
Парламент Нидерландов одобрил всеобщее посмертное донорство

Депутаты одобрили законопроект, согласно которому все граждане по умолчанию становятся посмертными донорами

Читать дальше...

23 Aug 04:50

Судно - Коготь.

by max_andriyahov
Оригинал взят у gruppman в Судно - Коготь.
Добыча нефти, дело нелёгкое.
А уж если добывать в море, то всю нелёгкость можно смело умножать на четыре, а то и на пять.Монтаж платформы, установка этой платформы на якоря, прокладка подводных трубопроводов.
Это тяжёлый труд сотен людей в не самых комфортных условиях. И это большие деньги. Такими работами обычно сами нефтедобывающие компании не занимаются, приглашают и нанимают со стороны, специально обученных. У которых есть опыт, знания и инструмент.



Но нефть на поляне когда нибудь, да заканчивается. И снова проблемы - демонтаж платформы, демонтаж трубопроводов, снова труд и снова деньги.
Закономерно в полный рост встаёт вопрос - а, может, ну его на хер? Демонтаж этот. Дешевле бросить, объявив платформу законсервированной, и всех делов.

Но списывают платформу не только по причине истощения скважин. Форс-мажорные обстоятельства тоже вносят свои коррективы. Штормы и ураганы. Пожары. Затопления.
И платформу приходится оставлять. Восстанавливать - дорого и долго. Проще рядом поставить новую.

Или новые проекты платформ, удешевляющие добычу нефти. Этот бизнес не стоит на месте.

То, что мы видим в море - платформы, FSPO, монобуи, это лишь видимая часть айсберга.
Наружная и верхняя. Всё самое интересное, как всегда,спрятано от нас.

Примерно так выглядит полная схема добывающей точки.


Но брошенные и законсервированные платформы и прочая подводная инфраструктура это не только угроза судоходству. Авария на такой платформе, произошедшая под действием сторонних причин, например, урагана, это ещё и угроза экологического бедствия.

Вот в 2010 году администрация президента США и озаботилось этой самой проблемой и бардаком в Мексиканском заливе. Существенно ужесточили требования к утилизации старых платформ и нефтепроводов, неиспользуемых в Мексиканском заливе. .В соответствии с правилами 2010 года, инженерные конструкции, выведенные из эксплуатации, должны быть в течение пяти лет утилизированы.

Такое решение пошло на руку компании VersaBar с офисами в Хьюстоне и Новом Орлеане, которая является единственной фирмой в США, активно занимающейся выводом из эксплуатации и утилизацией платформ нефтепромышленного комплекса. Бесспорно, на сегодняшний день данная фирма является лидером в этой деятельности.

А в этом компании помогает сверхгрузоподъемное судно VersaBar 10000 (VB10000), базирующее в Хьюстоне, предназначенное для съемки и утилизации подводных строений, удаления опор и вывоза подводного мусора.

VB10000 снимает старую платформу.


Из-за интересной конструкции это судно ещё называют Судно- Коготь, или просто - Коготь. Claw.
Основным инструментом оффшорной грузоподъемной системы являются два массивных устройства массой по 1100 тонн, получившие название «коготь». Они позволяют извлекать из глубин затонувшие конструкции и также иной мусор, не подвергая водолазов опасным условиям работ.

Вот из-за этой когтистой хваталки. Покрашена белым.


Судно размером с футбольное поле и высотой 25-этажное здание, поднимет из океанского грунта поврежденную после шторма или разобранную платформу и доставит ее на сушу для дальнейшей обработки.

Необычное судно разработано компанией VersaBar по заказу корпорации Chevron стало самым обсуждаемым технологическим объектом в 2012 году. Устройство разработано с целью минимизировать участие дайверов в операциях по монтажу или вывода из эксплуатации подводных объектов.



За базовый проект было принято судно VB4000 или Bottom Feeder, грузоподъемность которого уже не отвечала требованиям заказчиков, так как грузоподъемность была всего 4000 тонн. Рынок требовал более крупную систему.

VB4000 или Bottom Feeder


VB4000 или Bottom Feeder вытаскивает из моря обломки платформы разрушенной ураганом Катрина.



В связи с большим количеством платформ подвергнутых ураганами в Мексиканском заливе, компания VersaBar спроектировала и построила систему барж катамаранного типа с возможностью выполнять целый ряд функций. Развернутая впервые в октябре 2010 года новейшая подъемная система названная VB10000 стала крупнейшим грузоподъемным судном из когда-либо построенных в США. Высота крана судна почти в два раза выше типичных портальных кранов. Клиренс увеличился почти на 60 процентов, что позволяет поднимать более крупные модули. В результате всех вышеперечисленных изменений грузоподъемность судна составляет 7500 тонн, а это почти в два раза больше его предшественника.



Установка полностью авторизована, и оснащена системой динамического позиционирования в комплексе с четырьмя винто-рулевыми подруливающими устройствами мощностью 1000 л.с. каждая. Этот аспект исключает необходимость в якорных и швартовых устройствах. Таким образом, судно-коготь может работать в водах на любой глубине, и не прибегать к помощи буксиров. Эта функция обеспечивает VB10000 уникальными возможностями, одной из которых является производство глубоководных строительных работ.



За весь период эксплуатации интересное судно и его предшественник уже извлекли более 170 тысяч тонн металла из вод Мексиканского залива. Это стало возможным благодаря уникальной системе оснастки, оптимизированной для удовлетворения требований клиентов. Благодаря использованию детерминированных систем, структурные нагрузки во время подъема сведены к минимуму, центр тяжести смещается, а эксцентричные нагрузки зубцов когтя уравниваются. Такелажная система VB10000 разработана для быстрого и несложного развертывания на шельфе.

Работая с довольно объемными конструкциями и огромными массами каждый подъем это сложнейшая операция, требующая тщательное планирование и подготовку, наряду с профессиональной техникой и исполнением.

Тяжеловесное грузовое судно VB 10000 системы VersaBar было создано всего за 12 месяцев и передано в эксплуатацию в октябре 2010 года. Дебютировав в конце 2011 года, грузоподъемная система произвела 40 успешных подъемных операций в течение одного сезона.



Особого внимания в данной публикации заслуживает основной инструмент судна «коготь», имеющий вес около 1000 тонн. Набор его стальных когтей работает независимо друг от друга, но при больших нагрузках их можно использовать попарно. Универсальность конструкции когтя позволяет соответствовать каждому подъемному объекту.

Четыре С-образные конструкции с зубцами в нижней части, расположены ниже двух массивных арочных кранов, смонтированных на паре барж размерами 88,5 м на 22 м.

Судно предназначено для подъема затонувших нефтяных вышек на глубине сотен метров в течение одного дня. Хотя большинство платформ весят от 1000 до 3500 тонн VB 10000 способно поднять до 7500 тонн, а в двойной конфигурации грейфера эта цифра увеличится до 10000 тонн.

Репортаж со снятия платформы 6А Грин Каньон, на английском, но есть картинки - http://freeinformationforu.blogspot.ru/2011/08/removal-of-green-canyon-6a-platform.html






Технические данные подъемного устройства:
Высота - 37 м;
Ширина - 34 м;
Вес - 1000 тонн;
Подъемно-опускаемое устройство - лебедочно-гидравлическая система массой 400-тонн.

Технические данные судна:
Тип - катамаран;
Длина - 88,5 м;
Ширина - 96 м;
Водоизмещение - 10116 тонн;
Максимальная грузоподъемность - 10000 тонн;



Коготь в доке.



История проекта, официальный сайт, с картинками - http://www.vbar.com/Project_History-vb10000/index.php?ProjectType=Bottom+Feeder

http://korabley.net/news/interesnoe_sudno_kogot/2014-08-06-1680



















05 Aug 15:29

Как стать диктатором и разбогатеть: практическое руководство

by Таня Коэн

Неразумно оскотиниваться весь отпуск, пора подумать и о саморазвитии. Для решительных и целеустремленных читателей публикуем в сокращении фрагмент книги Микала Хема «Как стать диктатором», выпущенной издательством «Альпина Паблишер». Способы прихода к власти описаны в самой первой главе пособия, здесь же поговорим о главном, о том, ради чего затевать всю эту заваруху — то есть о деньгах.

MacGarry_13Одна из причин, заставляющих людей идти в диктаторы, заключается в богатстве, которое этому сопутствует. Существует множество способов распространить коррупцию и перенаправить денежные потоки в ваш карман, но есть несколько основных правил, с которыми рекомендуется ознакомиться всякому деспоту, мечтающему сколотить состояние. <…>

Разместив своих людей на ключевых позициях, можно приступать к наполнению личной казны. Одним из важнейших приемов является государственный контроль над всеми предприятиями вплоть до самых мелких. Как правило, страны с авторитарным режимом занимают самые нижние строчки в рейтингах, оценивающих легкость ведения бизнеса в стране. И тому есть причины. Максимально жесткое регулирование и как можно более строгий контроль открывают поистине бескрайний простор для коррупции. К примеру, в авторитарном государстве обычно требуется получение лицензии для ведения абсолютно любого дела. Бюрократическая процедура получения лицензии должна быть настолько сложной, что никто не сможет пройти ее. Вместо этого все будут давать взятки чиновникам, выдающим соответствующие лицензии.

Приток денег (и, соответственно, уровень коррупции) можно удвоить, введя строгий контроль над импортом важных видов сырья. Если человек, к примеру, хочет открыть пекарню, он должен сначала заплатить за лицензию на открытие пекарни, а затем за лицензию на импорт пшеницы.

Разумеется, очень важно сделать все государственные процессы как можно менее прозрачными. Бюджет страны должен быть государственной тайной. СМИ не должны совать нос в дела государства. Строго говоря, они должны находиться под таким строгим государственным контролем, чтобы даже не заикаться о гласности. Особенно важно наложить гриф на контракты по добыче полезных ископаемых, заключаемые, как правило, между правительством и большими международными компаниями.

Так, Экваториальная Гвинея прославилась тем, что содержание договоров по нефтедобыче в стране засекречено. Собственно добычей занимаются иностранные компании, но какова доля Экваториальной Гвинеи в их доходах, не знает никто. А это в свою очередь означает, что точный размер состояния диктатора Теодоро Обианга Нгемы Мбасого тоже остается неизвестным. <…>

MacGarry_14

Далеко не всем диктаторам суждено купаться в роскоши. К примеру, президент Зимбабве Роберт Мугабе живет достаточно скромно. Еще один пример аскетизма среди диктаторов — аятолла Хомейни. Духовный лидер Ирана жил в небольшой квартирке на улице Шахида Хассана на окраине Тегерана. Когда он умер, после него остался лишь молитвенный коврик, небольшая личная библиотека, самая простая мебель и радиоприемник. Для Хомейни деньги были второстепенны по отношению к религии и этике как в политической, так и в частной жизни. «Экономика — занятие для ослов», — однажды заявил он.

Может показаться, что диктаторы, руководствовавшиеся идеологическими соображениями при захвате власти, наименее склонны к самообогащению. Хомейни руководил революцией, целью которой было свержение жестокого иранского шаха Мохаммеда Резы Пехлеви, а Мугабе был одним из предводителей в партизанской войне против апартеида белых в Родезии. Однако Мугабе и Хомейни являются скорее исключением. Большинство диктаторов поддаются искушению набить карманы, какие бы намерения ни руководили ими в начале пути. <…>

Большинству диктаторов удается сколотить приличное состояние за время своего правления. Для этого вовсе не обязательно становиться диктатором в богатой стране: даже в самых бедных государствах правителю удается выжать из населения достаточно денег, чтобы проживать свои дни в роскоши.

В 1986 г., когда Жан-Клод Дювалье уехал из Гаити, это островное государство было одним из беднейших во всем мире. ВВП на душу населения составлял жалкие $342. Тем не менее Дювалье и его приспешникам удалось прибрать к рукам около $500 млн за то время, что он пробыл президентом. Значительная часть этих денег принесла ему монополизация табачного экспорта, а также всех остальных отраслей, которые могли давать хоть какую-то прибыль. <…>

Существует множество способов запустить руки в государственную казну. Одним из таких способов является форма правления, известная под названием «клептократия», или власть воров. При клептократии правящая элита находится у власти лишь затем, чтобы максимально обогатиться. Подобная форма правления с успехом применялась в странах, экономика которых может быть в значительной степени охарактеризована как сырьевая.

MacGarry_09

Мобуту Сесе Секо создал в Заире очень развитую клептократию. Организация Transparency International подсчитала, что за три десятилетия правления в стране, которая теперь носит название Демократическая Республика Конго, Мобуту сумел создать себе состояние размером от $1 млрд до $5 млрд. В 1985 г. по оценкам журнала Forbes Мобуту владел $5 млрд, что равнялось внешнему долгу Заира на тот момент.

Когда Мобуту был смещен с поста незадолго до своей смерти в 1997 г., не удалось обнаружить почти ничего из этого баснословного богатства. Британская журналистка Микела Ронг в своей книге «По следам мистера Куртца: жизнь на грани катастрофы в Конго при Мобуту» пишет, что он вел столь расточительный образ жизни, что скорее всего ему не так уж много удалось спрятать.

До сих пор неизвестно, потратил ли покойный диктатор все деньги, или они до сих пор лежат на каких-то секретных счетах по всему миру, но Мобуту и правящие круги действительно швырялись деньгами направо и налево.

До тех пор, пока ему хватало денег на личные расходы, Мобуту мало интересовался экономикой и финансовыми трудностями правительства. Без сомнений, он был умным человеком, однако ему недоставало терпения и дисциплины, необходимых для долгосрочного политического и экономического планирования. Ронг пишет, что, когда на повестку выносились экономические вопросы, взгляд Мобуту сразу становился отсутствующим и его мысли уплывали куда-то вдаль. Зато он всегда с воодушевлением хватался за обещания экономического чуда, которые давали ему более или (что чаще) менее компетентные эксперты со стороны.

Хотя Мобуту совершенно не разбирался в экономике, это не помешало ему урвать свой кусок огромных богатств страны, которой ему выпало править. В 1973 г. он запустил активный процесс национализации экономики, названый «заиризация». Мобуту объявил, что все предприятия, находящиеся в собственности иностранцев, должны быть переданы «сынам народа». В результате началась настоящая гонка между представителями элиты, которые хотели прибрать к рукам побольше источников прибыли. Разумеется, и Мобуту не остался в стороне. Он экспроприировал 14 плантаций, которые объединил в большой конгломерат на 25 000 рабочих мест. Это сделало Мобуту третьим по величине работодателем во всей стране и четвертым в списке крупнейших производителей какао и резины.

MacGarry_06

Не забыл Мобуту и о том, чтобы обеспечить себе долю прибыли от полезных ископаемых, составляющих главное богатство страны. Это оказалось несложно. Государственная компания, основанная для продажи полезных ископаемых за рубежом, переводила часть доходов на счет Мобуту, открытый в зарубежном банке. Кроме того, он получал деньги напрямую от производителей. В 1978 г. один из сотрудников Международного валютного фонда обнаружил, что глава заирского центрального банка приказал горнодобывающей компании Gécamines направлять все доходы от экспорта прямо на счет президента. А уж прибрать к рукам деньги от алмазных месторождений было еще проще. Алмазы не нуждаются в переработке, и их легко тайком вывезти из страны. Мобуту просто занижал цифры по добыче алмазов в Заире, продавал алмазы в Антверпене, а разницу клал себе в карман.

Ближе к концу холодной войны Мобуту лишился поддержки Запада и ему понадобились деньги, чтобы избежать развала экономики. На встрече в Вашингтоне, где обсуждались ссуды, необходимые для предотвращения кризиса, один банковский служащий предложил, чтобы Мобуту пустил украденные деньги на помощь своему народу. Говорят, что на это Мобуту ответил: «Я бы и рад, но мой народ никогда не сможет со мной расплатиться».

Мобуту тратил деньги почти так же молниеносно, как и зарабатывал их. Розовое шампанское и пирожные ему доставляли самолетом из Парижа. Он построил себе по вилле во всех крупнейших городах Заира. Одной из его любимых построек была пагода в китайском стиле, построенная в Нселе. Кроме того, Мобуту проводил довольно много времени на своей роскошной яхте под названием «Каманьола», которая представляла собой переделанный катер, курсировавший вверх и вниз по реке Конго. На борту он принимал известных политиков, в число которых входят Генри Киссинджер и Франсуа Миттеран.

В городе, где он родился, Гбадолите, Мобуту построил дворец из белого мрамора, получивший прозвище Версаль Джунглей, хотя в действительности прототипом для него послужил дворец Лакен, принадлежащий бельгийской королевской семье. Взлетную полосу в городском аэропорту продлили, чтобы там могли взлетать и садиться «конкорды», которые он арендовал для полетов в Европу и обратно.

Инфраструктура для остального населения была не настолько важна. Мобуту рассказывал президенту Руанды Жювеналю Хабиаримане: «Я правлю Заиром уже 30 лет, и я не построил ни единой дороги». И объяснил, почему не нужно строить дорог: «По дороге они могут приехать за тобой». <…>

Прибрав к рукам деньги, диктатор должен постараться спрятать их в таком месте, где никто не сумеет их найти. Если вы инвестируете все средства на территории собственной страны, вы можете потерять их все в тот день, когда вы потеряете власть. Создать себе резервные фонды за границей важно и на тот случай, если вам придется отправиться в ссылку — судьба, которая, к сожалению, нередко ожидает диктаторов.

MacGarry_07

Диктатор Туниса Зин эль-Абидин Бен Али хлебнул горя из-за привычки хранить нажитые богатства у себя дома, когда в январе 2011 г. ему пришлось бежать из страны в результате массовых демонстраций. В одном из его дворцов нашли несколько миллионов евро, долларов и тунисских динаров в тайном хранилище, спрятанном за книжным шкафом. Кроме того, были обнаружены целые стеллажи с коробками, полными запечатанных конвертов из Центрального банка Туниса, а также дорогие украшения. Впрочем, Бен Али покинул родину не с пустыми руками. Его жена Лейла успела заскочить в Центральный банк и забрать оттуда полторы тонны золота, прежде чем супруги бежали в Саудовскую Аравию.

Самое лучшее место, где диктатор может спрятать свои деньги, — это, разумеется, банк в Швейцарии или любой другой стране, где деятельность банкиров не слишком контролируется государством. Другим популярным средством являются инвестиции в недвижимость. Если вы все сделаете правильно, это может даже принести вам неплохие дивиденды. Полезно будет прикупить себе несколько домов в разных концах мира. Большинство диктаторов предпочитают Париж, Лондон или Французскую Ривьеру. Кроме того, умным шагом будет инвестировать в золото. Оно всегда ликвидно и легко поддается транспортировке. Есть и другие варианты. Эмир Катара и его семья инвестируют средства в искусство, причем настолько активно, что входят в список самых крупных коллекционеров в мире. Особенно отличилась в этом деле дочь эмира, шейха Аль-Маясса бинт Хамад бин Халифа аль-Тани, стараниями которой небольшая страна в Персидском заливе может похвастаться огромным собранием современного искусства.

Покупка дорогих предметов искусства часто происходит через посредников, так что конечный покупатель остается неизвестным.

Поэтому нельзя сказать точно, сколько именно денег семья катарского эмира потратила на искусство, но известно, что им принадлежит ряд работ таких художников, как Рой Лихтенштейн, Джефф Кунс, Энди Уорхол и Дэмиен Херст. Картина Марка Ротко «Белый центр» поставила рекорд как самая дорогая картина, написанная после Второй мировой. Эмир и его жена купили картину на аукционе в 2007 г. за $72,84 млн.

Как мы видим, если вы стали диктатором, богатство вам, можно сказать, гарантировано. Способы зарабатывания денег ограничиваются только вашей фантазией.

MacGarry_15

04 Jun 21:12

Emotional turbulence.Coded in Processing.40 frames._Related:...



Emotional turbulence.

Coded in Processing.
40 frames.

_Related: Noise.

02 Dec 07:54

Система центрального отопления на основе солнечной энергии

by einstitut
Дания похожа на Россию. Похожа тем, что существенную долю в теплоснабжении страны занимают системы центрального отопления (ЦО). В России от сетей ЦО зависят более 70% граждан, в Дании ими обслуживаются более 60%, и эта доля растет.

В данной статье рассмотрим действующую инновационную систему ЦО, работающую на основе возобновляемых источников энергии. Вот так теплоэлектростанция выглядит сверху (фото можно увеличить).



Реализованный в датском Марсталь (Marstal) проект SUNSTORE показывает, что система ЦО может работать на основе 100% возобновляемых источников энергии, с долей солнечной энергии 50 и более процентов.

Проект реализовывался поэтапно. Ещё в 90-х годах в систему ЦО было интегрировано 10 000 м2 солнечных коллекторов. В 00-х был реализован проект SUNSTORE2, в рамках которого площадь коллекторов была увеличена на 8 019 м2 и добавлен сезонный аккумулятор тепла (водоем) объемом 10 000 м3 для увеличения доли солнца в производстве тепловой энергии.

Последний проект, SUNSTORE4, завершенный в 2012 году, предусматривал строительство дополнительной теплоэлектростанции, состоящей из 15 000 м2 солнечных коллекторов, когенерационной установки, работающей на древесном топливе (щепа) тепловой мощностью 4 МВт, электрической – 750 КВт, сезонного аккумулятора тепла (водоема) объемом 75 000 м3, теплового насоса мощностью 1,5 МВт (CO2 тепловой насос). Годовое производства тепла: более 32 000 МВт*ч. В результате стало возможным функционирование системы ЦО целиком на основе возобновляемых источников энергии. Схема SUNSTORE4 изображена на рисунке.



Сезонный аккумулятор тепла в подобных системах может устраиваться разным образом: путем строительства емкости, искусственного открытого водоема, существуют варианты скважинного хранения тепла и т.п. В данном случае был выбран, пожалуй, самый компромиссный вариант - искусственный открытый водоем – высокие потери тепла, но низкие затраты на строительство. Водоем сделан в виде направленной вниз усеченной пирамиды. Площадь поверхности 113х88 м. Стенки и дно водоема гидроизолированы с помощью подходящей пленки высокой плотности (HDPE мембрана). Тесты показали, что мембрана прослужит как минимум 20 лет даже с учетом перепадов температур, которые кратковременно могут превышать 80 градусов Цельсия. Основной технологической проблемой явилась теплоизоляция «крышки» водоема, которая необходима для снижения потерь тепла в холодное время года. Для её разработки была проведена большая научно-исследовательская работа c учетом опыта предыдущего проекта. В результате была устроена достаточно сложная секционная вентилируемая теплоизоляционная система из вспененного полиэтилена (3 слоя по 80 мм) с применением влагоизоляционных материалов и грузов, обеспечивающих её устойчивость на поверхности воды. Один из участков «крышки» изображен на рисунке. По результатам измерений 2013 г потери тепла в аккумуляторе составили около 35%.







Годовой цикл работы SUNSTORE4 может быть описан следующим образом.

В период с февраля по ноябрь солнечная система загружает аккумулятор тепла и параллельно обеспечивает центральное отопление. По данным мониторинга за 2013 г, ежемесячные поступления тепла в сезонный аккумулятор с марта по октябрь включительно превышали расход тепла из него.
С конца сентября в часы низких цен на электроэнергию тепло также производит тепловой насос, используя данный водоем в качестве источника.
Установка на древесном топливе работает также примерно с конца сентября и до начала апреля в часы высокой стоимости электроэнергии.

Результаты первого года работы системы ЦО в Марсталь в целом после запуска SUNSTORE4 представлены на рисунке ниже (доля солнечной энергии: 34%):



Управление, разумеется, автоматизировано, используется специальное программное обеспечение.

Бюджет SUNSTORE4 составил 15,1 млн евро. Затраты на создание водоема - 2,9 миллиона евро (39 евро/м3), включая трубопроводы, насосы и т.п. Стоимость «солнечной части» - 170 евро/м2. При этом по сравнению с предшествующим проектом было обеспечено 10% снижение стоимости и 10% повышение эффективности коллекторов. Стоимость производимого тепла составляет 50-60 евро за МВт*ч.

Система обслуживает более 1500 клиентов. Сеть теплопроводов довольно старая, ей 30 лет, но она регулярно обновляется.

Опыт Marstal изучается и тиражируется в странах Европы. Он, безусловно, интересен и для России, и может учитываться как при строительстве новых систем ЦО, так и модернизации старых, в комбинации с газовой генерацией или без таковой. В России есть регионы с высоким уровнем солнечной радиации в зимний период, например, юг Приморского края (где годовой уровень инсоляции значительно превышает датские параметры). В таких условиях функционирование подобных теплоэнергетических предприятий может быть особенно эффективным, с более высокой долей солнечной энергии.

Оригинал статьи опубликован на нашем сайте.

27 Mar 08:00

Как звучат большие города?

Как звучат большие города?
Команда специалистов из Лабораторий Белла, Туринского университета и Лабораторий Yahoo построила карту Chatty Maps, на которой указано шумовое загрязнение крупных городов.
10 Mar 00:58

Gum You Like

by chewbakka
Gum You Like

jpg by Zack Wallenfang // published 09/03/2016

chewbakka.com
chewbakka.com
chewbakka.com
chewbakka.com
chewbakka.com
chewbakka.com
chewbakka.com
chewbakka.com
chewbakka.com
chewbakka.com
chewbakka.com
chewbakka.com
chewbakka.com
chewbakka.com
chewbakka.com
chewbakka.com
chewbakka.com
chewbakka.com
chewbakka.com
chewbakka.com
chewbakka.com

24 Feb 13:11

Стратегии, которые сделали Coca-Cola одним из самых узнаваемых брендов на планете — Уникальная формула, высокие стандарты, своеобразная бутылка

by Алина Толмачева
В феврале 2015 года вице-президент по инновациям и предпринимательству Coca-Cola Дэвид Батлер выпустил книгу о своей компании «Дизайн для роста: Как Coca-Cola совместила масштабируемость и ловкость (и как это можете сделать вы)». Издание Business Insider изучило по этой книге историю расцвета Coca-Cola как одного из самых узнаваемых брендов и составило список из семи критических моментов, которые повлияли на успех компании.Редакция vc.ru публикует сокращенный перевод материала.
27 Jan 15:58

Скейтпарк в испанской церкви

by Vera Uzhva

Заброшенная церковь Святой Барбары в испанском муниципалитете Льянера, Астурия, превратилась в красочный скейтпарк. В декабре 2015 года именитый уличный художник Окуда Сан Мигель (Okuda San Miguel) начал создавать фантастические фрески на арочных стенах и потолках церкви 1912 года. Его команда назвала себя "Церковной Бригадой" (“Church Brigade”). Партнёром проекта, названного "Kaos Temple", выступил Red Bull. Также команда собирала средства через интернет-портал типа краудфандинг.

скейт-парки фото
05 Dec 10:24

crossconnectmag: Warning: May cause epileptic...





















crossconnectmag:

Warning: May cause epileptic seizure!

Trippy Gifs Art: Bill Tavis

A small sample of Bill Travis designs - another awesome GIF animator on Tumblr. 


View similar posts like this.  Selected by Margaret

01 Dec 18:46

Механико-пневматическая ритм-машина

by alex_avr
В конце XIX века фирма Roland выпустила первую механико-пневматическую ритм-машину TR-001001 (TR - от английского "tube rhythm").
(За достоверность описания не ручаюсь.)

28 Nov 18:28

Van Orton Design Creates Retro Inspired Movie Posters Of Cult Film Classics

by Rose Holtermann

van-orton-design-one-point-perspective-neon-film-posters-designboom-06van-orton-design-one-point-perspective-neon-film-posters-designboom-02 van-orton-design-one-point-perspective-neon-film-posters-designboom-03 van-orton-design-one-point-perspective-neon-film-posters-designboom-08

Van Orton Design has recreated cult classic movie posters as vibrant digital works of art. The team is a creative collaboration of twin brothers from Turin, Italy. Using digital illustration tools, the brothers have created stained-glass reminiscent, 1970s retro themed images that are unbelievably elaborate and profoundly structured. Each poster is formulated by using the classic “one point perspective.” This is a a formula used by old masters that organizes an entire image based on a single vanishing point in the center. Every line is aimed to draw attention to the exact middle of the work — perfecting it’s perspective while simultaneously controlling the viewer’s eye. The posters portray a familiar scene from each film. The series ranges from new classics to older cult epics including The Shining, The Life Aquatic With Steve Zissou, Pulp Fiction, 2001: A Space Odyssey, Young Frankenstein, Knight Rider, Deep Red, Indiana Jones and The Last Crusade, The Legend Of Zelda, Big Trouble in Little China, Brazil, and others of the likes. Their style is simultaneously unique and archetypically vintage. The use of loud color and clever hue pairing scream out for attention without being overbearing or overtly overwhelming. Van Orton Design‘s work hits the mark of what any good movie poster should achieve; they both embody and generate excitement for every single film. The duo have created something truly collectable and and absolutely fun. (via designboom)

van-orton-design-one-point-perspective-neon-film-posters-designboom-10 van-orton-design-one-point-perspective-neon-film-posters-designboom-12 van-orton-design-one-point-perspective-neon-film-posters-designboom-13

 

The post Van Orton Design Creates Retro Inspired Movie Posters Of Cult Film Classics appeared first on Beautiful/Decay.

20 Nov 16:28

Kouhei Nakama’s Mystical Short Film Features Vibrantly Mutating Human Flesh

by Rose Holtermann

Screen Shot 2015-11-19 at 6.39.41 PM

4dd0fdc4309a3c6df29b7101000ab7e3.jpg

Screen Shot 2015-11-19 at 6.37.40 PM

Art director Kouhei Nakama has created a computer generated short film that explores the possibilities of a 21st century human chameleon. Within her film titled Diffusion, she portrays a female figure as a generative canvas to investigate the potentiality of human flesh. Using a system that simulates biological processes through mathematical testing, she is able to imitate texturized skin based on patterns and textures that occur in nature. The film begins with what most closely resembles, perhaps, a white and red version of the shapeshifting capabilities of Mystique from X-Men, and transitions into a soft poetic display of a humanoid light show. Through vibrant alterations of rainbow colors and body motions displayed with toned muscles, the film provokes thoughts of almost futuristic yogi sentiments of human aura and energy field displays. The film comes to it’s climax with sculptures of human bodies that seem to be either virtual or somehow physically interconnected as hands appear to have the ability to travel through bodies. The constant shift of color and pattern and eventual bloating and deformation of the figures allow the piece to end on a dramatic, yet satisfying note. Simultaneously alien, human and robotic, Nakama’s display of futuristic metamorphosis is both disturbing and undoubtedly magical. Kouhei Nakama’s short film holds its own as a  mystifying and captivating piece of work; however, it’s true allure lies in it’s ability to display the vast ability (and even further potential) of what CGI programs can accomplish. (via The Creators Project)Screen Shot 2015-11-19 at 6.39.25 PM Screen Shot 2015-11-19 at 6.41.06 PM

 

The post Kouhei Nakama’s Mystical Short Film Features Vibrantly Mutating Human Flesh appeared first on Beautiful/Decay.

12 Nov 15:05

«В песне „Гантеля“ всех убили!»: Лучшие моменты с апелляционного заседания по делу «Кровостока»

by 686689
«В песне „Гантеля“ всех убили!»: Лучшие моменты с апелляционного заседания по делу «Кровостока»

Изящный диалог о музыке в российском суде.

Читать дальше...

19 Oct 19:19

The Future is here Space Ghetto!

by fuckyou666
30 Sep 16:05

Amandine Urruty’s Bizarre Monochromatic Drawings Depict Adorably Frightening Dreamscapes That Will Haunt You In Your Sleep

by Anissa Jousset

urruty4 urruty3 urruty2 urruty1

Artist Amandine Urruty’s new series of drawings delivers a collection of artworks worthy of illustrating an Alice in Wonderland picture book . Urruty’s new work is mainly done in pencil or graphite and in black and white. She depicts a mildly disturbing combination of children’s book and cartoon characters, monsters, as well as a wide selection of pop culture elements. The way she depicts nightmarish scenes and sometimes works in triptychs is reminiscent of the work of Hieronymus Bosch and, in a way she has delivered a contemporary, almost cute version of his work.

Her work unfolds in the details: she places familiar yet odd items in the backgrounds and in the corners of her pictures and you have to look closely to see the intricacy of her work. For instance one of her drawings includes a Victorian house next to a waterfall with what resembles a hotdog in a boat floating down the waterfall. Her illustrations are also sprinkled with little sheet ghosts which give her drawings an additional Halloween touch. The ways in which she makes use of the shadows in her illustrations give her work a sort of gothic touch. Upon close examination of her work, in one of her pictures, a collection of small cultural artifacts can also be seen: little men in masks with painted chests are huddled around a young girl sitting on a log while their compatriots are in the background holding up a brain with arrows planted in it.

Urruty’s wide eyed, monochromatic characters border the psychedelic, with their dark, blank stares and oscillating bodies. Her use of black and white lines and shading gives her work an extra otherworldly touch, in such a way that it almost looks like it comes straight out of the 1960s. She also says that her works contain a certain number of personal items, which gives her work an added touch of mystery and depth. Her combination of characters, albeit mildly terrifying still have a little touch of playfulness which gives them the potential to serve as illustrations in a children’s book.

urruty12 urruty11 urruty10 urruty9 urruty8 urruty7 urruty6 urruty5

The post Amandine Urruty’s Bizarre Monochromatic Drawings Depict Adorably Frightening Dreamscapes That Will Haunt You In Your Sleep appeared first on Beautiful/Decay.

26 Sep 06:40

Saturday, September 26 @ 6:07:09 am

by VectorJones
21 Sep 18:56

Roy Livingston’s Photography Displays Electric Neo Futurism With A Bit Of Help From X-Ray’s

by Anissa Jousset

robot artwork

X-ray robot artwork

X-ray Art Photography of windup Tin Toy Motorcycle

X-ray Art Photography of Vintage RCA Victor Transistor Radio

X-Ray photographer Roy Livingston’s latest series is at the junction of retro and modern. X-Ray Visions is series of electric x-ray photographs which radiate neon colors. His series is composed mainly of photographs of toy robots and toy guns brings a sort of eerie atmosphere to the compositions regardless of the heavy use of neon. The fact that the inner workings of the objects are visible makes them all the more captivating and fascinating to look at. Being able to see the cogs and gears of the toys in the photographs gives them a sort of scientific feeling.

The process behind theses colorful x-rays is also interesting in its own respects: Livingston starts off with black and white xrays which he then edits digitally ino order to achieve the final neon result. Livingston is not only about the final product of his work but also focused on the process itself and what he refers to as an “artistic joyride” .

X-Ray visions is the product of a well thought out process, fueled by Livingston’s fascination for industrial design and the digital manipulation of photographs. His combination of both old and new media makes for a captivating project that speaks to the audience, not only with regard to the process but also the symbolic nature of retro-futurism and the neo 80s mindset.

X-ray Art Photography of Toy Ray Gun

X-ray Art Photography of Toy Ray Gun

X-ray art photography of a tin toy robot

X-ray Art Photography of Antique Drill

Crosley 11-114 Radio X-ray Art

X-ray robot artwork

X-ray robot artwork

X-ray vintage camera photographic artworks

X-ray Art Photography of Toy Ray Gun

robot artwork

vintage camera photographic artworks

clock

Microscope

The post Roy Livingston’s Photography Displays Electric Neo Futurism With A Bit Of Help From X-Ray’s appeared first on Beautiful/Decay.

09 Sep 16:28

Mikael Takacs Creates Superb Blurred Portraits Using Paper Marbling Techniques

by Tamara Akcay

Mikael Takacs - Painting 1 Mikael Takacs - Painting 1=2 Mikael Takacs - Painting 4 Mikael Takacs - Painting 8

Mikael Takacs hand paints blurry portraits, distorted by a paper marbling effect. The outline of the portraits are clean and clear. From far, what’s inside the shapes seems messy and confusing but if we take a closer look it appears structured, almost forming a pattern. There’s a fine line between Mikael Takacs’ paintings and digital rendering. The diamond shaped patterns and the perfectly balanced and harmonized colors lead to confusion.

The artist applies acrylic painting onto an horizontal canvas with droppers to prevent the liquid from overflowing. He then painstakingly drags paint with small tools like sticks and combs in order to distort the portrait. The intricate work creates regular lines and shapes. If we look closely, we can see feathers, spirals and regular waves. The colors used are a blend of dark turquoise, camel and fuchsia. A color scheme that makes the series identifiable.

Mikael Takacs knows all the people he is depicting. He prefers to blur the lines and to present an abstract artwork. According to him, abstract art makes the dialogue between the viewer and the piece of art more interesting. The artist paints just enough for us to begin to have a idea of what we are looking at and leaves us halfway. To follow our imagination and introspect is the purpose of these paintings as they can lead to a million different interpretations.

Mikael Takacs’ work will be exhibited at Galleri Ramfjord in Oslo, Norway, in spring 2016. (via Hi Fructose).

Mikael Takacs - Painting 10 Mikael Takacs - Painting 9 Mikael Takacs - Painting 7 Mikael Takacs - Painting 6 Mikael Takacs - Painting 3

The post Mikael Takacs Creates Superb Blurred Portraits Using Paper Marbling Techniques appeared first on Beautiful/Decay.

23 Aug 00:00

Crystal Math

















Crystal Math

20 Aug 20:28

A Rubber Coated Basketball Court That Looks Like An Eye Popping Piet Mondrian Painting

by Anissa Jousset

ball4 ball3 ball2 ball1

A recent project set into motion by a group of creatives in Paris, namely Vincent Le Thuy, the brand Pigalle and a group of creative from Ill Studio combines sports, art, and design in this recent project. The Duperré playground has stood fully renovated in the 9th Arrondissement since July 1st and its presence brings a splash of color and light to the classical grey architecture of Paris.

The court is made from “noise absorbing recycled rubber’ which gives it plus points in both the realms of noise complaints and the environment. The floor and the walls of the court, which is wedged between two buildings, are made of this material, which adds to the surreal aspect of the place. The use of color blocking as well as square and rectangular shapes in the design are also artistic on a deeper level in the sense that they are visually reminiscent of the work of Piet Mondrian.

This basketball court is a true trans medium work of art in the sense that it transcends the conceptual aspects of sports and design and brings it all home by being more than a concept and by being both an aesthetic and urban improvement. The technical aspects of the court eliminate noise pollution while the bright primary colors bring a splash of sunlight the Parisian urban décor.

Photos by Sebastien Michelini & Kevin Couliau

ball12 ball11 ball10 ball9 ball8 ball7 ball6 ball5

The post A Rubber Coated Basketball Court That Looks Like An Eye Popping Piet Mondrian Painting appeared first on Beautiful/Decay.

11 Aug 21:13

Электрические автомобили - (далёкое) прошлое автомобилестроения (1880-1920 гг)

by viribusunitis1
Оригинал взят у viribusunitis1 в Электрические автомобили - (далёкое) прошлое автомобилестроения (1880-1920 гг)
До Теслы - был ещё Эдисон

Алекс Арбакл (Alex Q. Arbuckle)

1900
Зарядка электромобиля
IMAGE: LIBRARY OF CONGRESS



"Электричество - это стоящая вещь. Там нет жужжащих, издающих скрежет передач, с их многочисленными рычагами, которые можно перепутать, нет опасного и зловонного бензина и никакого шума." Томас Эдисон








Элекрические автомобили - вовсе не последнее новшество. Они существуют столько же, сколько автомобили с двигателями внутреннего сгорания. Первые электрокары появились в 1880-х годах, и следующие десятки лет приобретали популярность благодаря своей простоте в экспулатации, отсутствию запахов и меньшему уровню шума, в отличие от машин, работающих на бензине.

Максимальная скорость - всего около 32 км\ч, в основном такими автомобилями пользовались состоятельные люди, чтобы передвигаться по городу. Считалось, что основные покупатели таких автомобилей - женщины, т.к. машины были чистыми, тихими, без выхлопных газов и у них не было заводной рукоятки. Некоторые машины даже специально оборудовали поддельными радиаторами, чтобы сделать более привлекательными на рынке среди водителей-мужчин.


1895
Томас Эдисон и его первый электрический автомобиль. "Эдисон Бйэкер" и одна из его батарей.
IMAGE: GENERAL PHOTOGRAPHIC AGENCY/GETTY IMAGES


1882
Мужчины управляют электрическим автомобилем Сименса и Хальске в окресностях Берлина
IMAGE: ULLSTEIN BILD/GETTY IMAGES


1899
Колумбийский электрокар
IMAGE: NATIONAL MOTOR MUSEUM/HERITAGE IMAGES/GETTY IMAGES


1899
Роджер Уоллес управляет электрическим автомобилем
IMAGE: NATIONAL MOTOR MUSEUM/HERITAGE IMAGES/GETTY IMAGES



1899
Камиль Женатци в машине собственного дизайна неподалеку от Парижа. Первый человек, достигший скорости в 100 км/ч в  автомобиле.
IMAGE: HULTON ARCHIVE/GETTY IMAGES


1906
Электрокары ньюйоркской компании Томаса Эдисона в Манхэттэне
IMAGE: BETTMANN/CORBIS


1907
Берлин, электрочистильщик улиц работает на дорогах города
IMAGE: ULLSTEIN BILD/GETTY IMAGES


1909
Машины заряжаются на электрической подстанции
IMAGE: SCHENECTADY MUSEUM; HALL OF ELECTRICAL HISTORY FOUNDATION/CORBIS


Продажи электромобилей достигли своего пика в начале 1910-х годов, когда все больше и больше домов стали подключаться к электроэнергии. В Соединенных Штатах, 38% автомобилей были электрическими в это время.

Тем не менее, популярность электромобилей резко упала с появлением новых разработок и улучшений: развития дорожной инфраструктуры, открытий в сфере нефтепродуктов, изобретений электрического стартера и глушителя - все они сделали бензиновый автомобиль более доступным и практичным вариантом.


1910
Реклама элекроавтомобиля
IMAGE: CORBIS





"Теперь владельцы электрических автомобилей могут сами устанавливать заражающее устройство в своих конюшнях." Нью-Йорк Таймс (1910г.)


1910
Зарядная установка с выпрямителем электротока используется для зарядки электоавтомобиля  в гараже, Кливленд, штат Огайо (США)
IMAGE: SCHENECTADY MUSEUM; HALL OF ELECTRICAL HISTORY FOUNDATION/CORBIS



1912
Женщина использует зарядное устройство с рукояткой для зарядки своего автомобиля Columbia Mark 68 Victoria. Автомобиль выпущен компанией Pope Manufacturing в 1906-м году, а зарядное устройство -  в 1912-м
IMAGE: SCHENECTADY MUSEUM; HALL OF ELECTRICAL HISTORY FOUNDATION/CORBIS



1920
Электрический автомобиль из Детройта едет по горной дороге между Сиэттлом и Маунт Рэниром, штат Вашингтон (США).
IMAGE: INTERIM ARCHIVE/GETTY IMAGES




19 Jul 19:36

Sunday, July 19 @ 7:36:33 pm

by shastar
Video: 
12 Jul 21:58

Being John Malkovich, Sandro Miller











Being John Malkovich, Sandro Miller

16 Jul 16:00

Jeffrey Milstein’s Aerial Photography Reveals Stunning Views Of NYC And LA Like You’ve Never Seen Before

by Anissa Jousset

milstein1 milstein2 milstein3 milstein4

Photographer Jeffrey Milstein takes his architectural eye thousands of feet up in the air and captures the New York and Los Angeles skylines like you’ve never seen them before. He gives us more than just a bird’s eye view of both familiar and unfamiliar buildings; his photographs are artistic compositions within themselves. Milstein shows the intricate symmetry, lines and details of architecture which are not always visible from the ground, and by doing so allows the structures to become landscapes of their own.

He not only gives us an original visual angle but also a deeper look into the craft of architecture itself, from the repetitive structures of suburban LA homes to the angular beauty of the Empire State, the colors and textures of the building materials are both in harmony and contrasts with the natural elements surrounding them. The trees surrounding the bases of the buildings almost become accessories, they accentuate the craftsmanship and thought of architectural feat, housing and industry.

What Milstein has done here is captured the essence of our times, a combination of nature, artifice and something in between. By doing this, he has also managed to bring architecture to a more accessible level, by elevating the audience above the buildings in a way that makes their intricacy more simple without letting it loose its character and distinct characteristics. Beyond this, Milstein has managed to make a point: there’s only so much we can see for where we stand.

See Jeffrey Milstein’s work in person at Kopeikin Gallery in Los Angeles from July 18th-August 22nd.

milstein5 milstein6 milstein7 milstein8 milstein9 milstein10 milstein11 milstein12

The post Jeffrey Milstein’s Aerial Photography Reveals Stunning Views Of NYC And LA Like You’ve Never Seen Before appeared first on Beautiful/Decay.

09 Jul 12:25

Уругвай: территория дзен-социализма

by Marina

Название этой крохотной латиноамериканской страны отзывается брачным курлыканьем голубей и безмятежностью ручья; в очень узких литературоведческих кругах поклонники французского символизма поминают Уругвай в разговорах о графе Лотреамоне — Изидоре Дюкассе, выходце из Монтевидео, который стал предтечей европейской авангардной литературы. Но он прожил во Франции так долго, что большинству уругвайцев его имя ни о чем не говорит.

У них — современный живой герой, и это, как ни странно, только что сложивший полномочия президент.

В 2010-м на пост президента Уругвая был избран Хосе Мухика — в прошлом член партизанского коммунистического движения Тупамарос, леворадикальной организации, которая осуществляла поддержку бедных слоев населения, грабя банки и похищая чиновников-толстосумов. Мухика шесть раз был ранен в столкновениях с полицией, провел за решеткой в общей сложности 14 лет, дважды бежал. На свободу он вышел только в 1985 году, когда наконец была свергнута 12-летняя военная диктатура Бордаберри. Правительственную карьеру начал с поста сенатора, поработал министром животноводства, а после того как через несколько лет был избран на пост президента, эксцентричный политик заставил весь мир говорить об Уругвае.

А теперь главный вопрос: что будет, если посадить анархиста, маоиста, бывшего уголовника, идеалиста и философа в президентское кресло? Сначала Мухика привлек внимание мировой общественности к своей персоне, отказавшись от 90 % доходов: официальная зарплата главы государства в Уругвае составляет 12 500 долларов в месяц — себе из этой суммы он оставлял только 1250 долларов, остальное жертвовал на благотворительность, за что вскоре был прозван беднейшим президентом в мире. Он отказался жить в президентском дворце, предпочтя роскоши привилегированной жизни свой скромный загородный дом. Когда Мухику спрашивают, к чему такая принципиальность, он, разводя руками, отвечает:

1 уругвай

Правительство Мухики осуществило ряд социальных и экономических реформ, которые поставили Уругвай на один уровень с самыми прогрессивными странами мира. В Уругвае легализованы гей-браки, хотя этим никого особо не удивишь: они также разрешены и в соседней либеральной Аргентине. Однако, в отличие от остальных католических стран Латинской Америки, Уругвай, не страшась анафемы Ватикана, легализовал аборты до 12-й недели беременности — вопрос, о котором на континенте предпочитают не распространяться, но менее важным он от этого не становится: нелегальные аборты в Латинской Америке ежегодно уносят жизни тысяч женщин.

Однако законопроект, который породил самые оживленные дискуссии и вызвал как волну одобрения, так и шквал критики, обрушившейся на Мухику, связан с легализацией марихуаны.

2 уругвай

Как объясняет Мухика, закон направлен на регулирование рынка, который уже существует. Цель подобных мер — борьба с наркоторговлей: появление на этом поле нового мощного игрока — государства — выбьет почву из-под ног преступников. Теперь государство является производителем марихуаны и устанавливает квоту на ее употребление. Все, кто хотят употреблять больше положенного, должны вносить свое имя в списки. Эта мера нужна для того, чтобы государство могло идентифицировать людей, которым необходима медицинская помощь. «Ты можешь выпивать пару бокалов виски в день, однако, если количество выпитого измеряется не стаканами, а бутылками, у тебя, мой друг, серьезные проблемы», — поясняет Мухика.

Интересно, что инициативу одобрили только 40 % уругвайцев, а в парламенте законопроект прошел с минимальным перевесом. Однако Мухика стоит на своем: «Критика будет звучать там, где происходят изменения. Всегда. В 1915 году были легализованы разводы по инициативе женщины. Тогда общество говорило о неминуемом распаде института брака, к которому этот закон приведет в будущем. Консерватизм и политическая реакция, которые как огня боятся любых изменений, будут существовать всегда, но это не повод отказываться от наших идей». В действительности даже самые озлобленные критики прогрессивной политики «Пепе» — так в народе называют Хосе Мухику — вынуждены признать, что стратегия его правительства приносит фантастические результаты.

Уругвай называют латиноамериканской Швейцарией: показатели, отражающие уровень коррупции в стране, ниже, чем во Франции и Израиле, а доходы распределяются наиболее равномерно, если сравнивать с другими государствами континента.

Правительство устанавливает цены на товары первой необходимости, а одним из приоритетных направлений для страны является образование.

3 уругвай

Путешественнику понадобилось время для того, чтобы понять, кто сидит за рулем, поскольку старый «Фольксваген-Жук» Мухики на дороге ничем не выделялся. Сначала он долго вглядывался в лицо жены президента, Лусии Тополански, которое показалось ему знакомым, а потом медленно перевел взгляд на водителя и ахнул. История мгновенно разлетелась по свету, накрыв скромного Пепе новым шквалом восторженных отзывов. Путешественники устремились в Уругвай в надежде встретить президента — рок-звезду в очереди за пивом в продуктовом магазине. Я не была исключением.

Если вы добираетесь до Уругвая не на самолете из далекой холодной страны, а, скажем, из Буэнос-Айреса, то вам придется переплывать коричневые воды реки Ла Плата на пароме. По окончании путешествия продолжительностью в полтора часа вы оказываетесь в старинном городе Колония: мощеные улицы, газовые фонари, каменные стены, обвитые плющом, церкви, мосты и неспешные улыбчивые уругвайцы. Столица Монтевидео находится в трех часах езды, однако то, что привлекает в страну туристов, никак не связано ни с колониальной архитектурой, ни с культурными традициями. Пляжи — вот чем знаменит Уругвай. Но об этом немного позже.

Я иду навстречу потенциальному Мухике по шоссе, отмечая сходство между уругвайскими пейзажами и швейцарскими заливными лугами с шоколадных оберток: те же растянувшиеся на километры зеленые холмы, только с пальмами и выкрашенными в освежающий белый цвет скамейками. Златовласый пастушок с флейтой и парой кудрявых барашков здесь пришелся бы очень кстати. Но вселенная не позволяет мне утонуть в пасторальной неге: рядом тормозит машина с двумя девушками. Они социальные работники, помогают найти источники финансирования для бедняков: от строительства домов до поддержки малого бизнеса. Едут на встречу с клиентом, который ищет средства для своей булочной. «Население Уругвая — 3 млн человек, еще 10 лет назад за чертой бедности находился 1 млн, ты можешь себе это представить?» От Мухики девушки, конечно, в абсолютном восторге, но что они считают наиболее важным — это то, что курс правительства не зависит от президента. «В марте этого года прошли выборы, и новым президентом стал Табаре Васкес. Несмотря на поддержку большинства, Пепе был вынужден уйти, потому что по законам нашей страны президент не может избираться два раза подряд, но важно, что курс не поменяется — уругвайцы согласны с левой политикой правительства». Социальные работницы высаживают меня через 10 километров и отправляются на встречу с пекарем, а я вскоре оказываюсь в молочном грузовике с двумя ухмыляющимися добряками водителями. Коровы, упитанные, цветастые, довольные, живописно обрамляющие круглые желтые стога сена. Лающие собаки, пронзительный запах свежего навоза. Водитель протягивает мне пластиковую бутылку без горлышка, до краев наполненную белоснежным молоком, приятный летний ветер колышет волосы. Сейчас бы вспомнить что-нибудь из Есенина и продекламировать им, стоя в этом поле с молочными усами. «Кари, а чего ты себе жениха в Уругвае не найдешь и здесь не останешься? Тут хорошо, спокойно». И правда, чего это я?

Мы благополучно добираемся до Монтевидео — самой провинциальной столицы, в которой мне когда-либо довелось побывать. В облачные дни без солнца город кажется невероятно тоскливым: вся столичная архитектура почему-то земляных цветов, старые здания выглядят обшарпанными, людей на улицах немного. Но каждый без исключения прохожий держит в руках термос, из которого доливает кипяточка в свой мате. Даже после трех месяцев жизни в Буэнос-Айресе, где мате является, пожалуй, самым популярным напитком, уругвайская одержимость им все же сумела взбудоражить мое сознание.

Жители Монтевидео, как и домá, нейтральных цветов. После аргентинских банановых девочек с выкрашенными в голубой цвет волосами, громких продавцов газет и аристократичных бабуль в сверкающих золотом серьгах в уругвайской столице становится не по себе от навалившейся тишины. Затерянные в безвременье городские селяне. С другой стороны, город, как и вся страна, овеян ореолом спокойствия и безмятежности. Это как раз тот случай, когда «весь мир подождет».

Впрочем, проводить параллели между Аргентиной и Уругваем не очень этично по ряду причин. Довольно продолжительное время Уругвай и Аргентина были одним государством — аргентинцы никогда не упускают случая лишний раз об этом напомнить в снисходительной манере. Эдакое добрососедское панибратство, которое маскирует аргентинское высокомерие, и, понятное дело, уругвайцы находят что ответить. Кульминацией в веренице дипломатических страстей стал случай на международной пресс-конференции, когда Мухика высказался об аргентинском президенте Кристине Киршнер и ее покойном супруге, бывшем лидере страны:

4 уругвай

Показательно, что скандал не испортил аргентинско-уругвайских отношений: вскоре появились фотографии, где Пепе, добродушно улыбаясь, стоит в обнимку с Кристиной. Подолгу враждовать не в характере уругвайцев.

Интересно, что раста-хиппи-символика прочно закрепилась в молодежной культуре: я никогда не видела такого количества людей с дредами на один квадратный метр. Большинство объясняет этот феномен свершившейся революцией марихуаны — мне же кажется, что причиной является национальный характер уругвайцев, а легализация уже следствие.

Парк-заповедник Кабо-Полонио, в котором люди многие десятилетия пренебрегают электричеством, — еще одно тому доказательство. Добраться до него можно только на специальном внедорожнике либо пешком — другой транспорт строго запрещен. Джип везет нас по самому берегу, так близко к воде, что небольшие волны разбиваются прямо о корпус внедорожника. В свете заходящего солнца и уже проступившей белой луны по пляжу идут группы босых людей с гитарами. Когда мы приезжаем в деревню, уже совсем стемнело: возле небольших глиняных домов расставлены или развешаны странной формы фонари. Подходя ближе, понимаешь, что это свечки, которые засунули в пятилитровые пластиковые бутылки. Повсюду раздается музыка, в трех из пяти случаев хриплая импровизация оказывается вольным исполнением Боба Марли (ну а кого еще). Люди в хлопковых и льняных одеждах разжигают костры и танцуют на пляже. Звезды горят так ярко, что об электричестве вспоминаешь, только когда надо зарядить телефон. Утром Кабо-Полонио поражает еще сильнее: разноцветные дома, разбросанные в хаотичном порядке по желто-зеленым холмам, мирно пасущиеся лошадки, прибрежные скалы, поросшие морской растительностью, и в центре всего этого великолепия — маяк. Прямо не Уругвай, а Исландия какая-то. С вершины маяка можно разглядеть мириады тюленей-толстяков, лениво распластавшихся на камнях такого же цвета.

В трех часах ходьбы по песчаным дюнам от Кабо-Полонио находится другой хиппи-городок — Валисас. Добираться туда стоит уже ради самой дороги: одну часть пути проделываешь по берегу, на котором встречаются странные объекты в лучших традициях символизма Ходоровски, другую — по уже упомянутым дюнам. Пейзажи обещают быть еще более сюрреалистичными, если вы забудете головной убор: трехчасовая прогулка по пустыне, пусть даже и обдуваемой морским бризом, на время превратит вас в героя какого-нибудь психоделического кино. И тут уже от вас зависит, будет это Ходоровски или Рейгадас. Короче, не забудьте про кепку или платок. И воды побольше.

На обратном пути из Валисаса я еду в разваливающемся на части грузовике с пожилым фермером и его помощником. На этот раз мы везем лошадку. У фермера частный бизнес по выращиванию и доставке животных на другие ранчо. Через час прибываем на ферму — новое место жительства лошадки. Навстречу нам выходит ковбой из мокрых снов каждой молодой девицы и заводит разговор с фермером. Конечно, на полчаса.

5 уругвай

Ковбой рассказывает фермеру, как в свободное время самостоятельно изучает английский язык, чтобы читать литературу в оригинале. Он уже почти осилил один из коротких рассказов Джека Лондона. В ответ фермер заявляет, что занимается живописью, но также страстно любит поэзию, и тут же декламирует наизусть несколько стихов о любви. Я не верю своим ушам. После того как они обсудили Дон Кихота, мы грузим в трак очень агрессивного молодого бычка и едем дальше. Кажется, эта нация достигла какого-то глобального просветления на государственном уровне.

Отвечая на вопрос, что он считает свободой, Пепе как-то сказал:

6 уругвай

Может, никому и не надо знать про Уругвай, что такая страна действительно существует и там действительно живут такие люди. Пусть он останется галлюцинацией, мечтой, свободно дрейфующей на размытой карте южноамериканского материка. Потому что к такому мир, кажется, еще не готов.

Запись Уругвай: территория дзен-социализма впервые появилась Метрополь.

01 Jul 15:00

Through Magnified Faces Tony Oursler Is Teaching Us That Biometric Data Recognition Is Going Too Far

by Tamara Akcay

Tony Oursler - Photography 5Tony Oursler - Photography 1

Tony Oursler - Photography 6

Tony Oursler - Photography 4Common movie scenes are showing us police mug shots, incognito faces in crowds and wanted killer posters. None of these seem unnatural or chocking anymore, we are tamed by cyberculture and technology. We could not imagine having to go through an identity check other than with our passport, signature or a police officer physically present in front of us. Yet, we’ve already left those ancient methods and engaged with facial, retina and odour recognition; fingerprints and hand geometry. We’ve entered the biometric data era. Not always conscious of how fast the world evolves around us, Tony Oursler has set a mission to “invite the viewer to glimpse themselves from another perspective that of the machines we have recently created”. He has been exploring the link between the growth of our technological dependance and its effect on our psychology.

The artist has created magnified face images, some of them coated with a stainless steel panel embeded with video screens and others marked with geometric patterns of algorythmic facial recognition mapping. He is embarking us with a dash of humor into the disturbing technology’s effect on the human mind. Tony Oursler plays with the face. Starting with the eyes and going down into the neck,  he is suggesting that technology will use every bit of skin and organ to study the daily behavior, emotions and rituals of humans in order to categorize them. The viewer when facing those giant profiles is left with the strange feeling of being watched. The artist wants to highlight how uncanny is the process of teaching machines how to observe only the external appareance and to pretend, from there, to understand human’s true nature.

Tony Oursler is currently represented by Lisson Gallery.


Tony Oursler - Photography 9 Tony Oursler - Photography 2 Tony Oursler - Photography 8 Tony Oursler - Photography 7

The post Through Magnified Faces Tony Oursler Is Teaching Us That Biometric Data Recognition Is Going Too Far appeared first on Beautiful/Decay.

15 Jun 16:02

4K Timelapse of the Calbuco Volcano Eruption

by Christopher Jobson

Last April, the Calbuco Volcano in southern Chile erupted for the first time in 40 years. Martin Heck from Timestorm Films was on site to film the entire thing and just released this phenomenal 4K timelapse. What a magnificent and terrifying view. (via Vimeo Staff Picks)

chile

17 Jun 19:00

Julio Le Parc- The Precursor Of Op Art

by Tamara Akcay


Julio Le parc -- Painting 8

Julio Le parc -- Painting 1Julio Le parc -- Painting 7

Julio Le parc -- Painting 4

Julio Le Parc is the precursor of op art. Originally from Argentina, he moves to Paris, France after his art studies to discover what the city has to offer. Today, he is displayed next to Vasarely’s immersive art pieces.  The artist uses fourteen pure colors to create combinations on its paintings. This starting point allows him to work around real movement, multiplication of images, transparency, coloring, space and light. Experimentation is how Julio Le Parc likes to work, that includes making mistakes and taking risks. In another black and white series where he uses spray paint he is looking to experiment with multi surfaces, dynamic visuals and different levels of shades.

Behind the numerous studies of light and movement there is a need for Julio Le Parc to search for a shortcut between the creation of a piece and the experience of the viewers. By rejecting psychology, his aim is to reach the mass with no third party involved. He is taking his political message, his “general analysis of the situation” directly to the eyes of the viewers. He condemns the government method to impose its vision and to leave aside the ideas and opinions of the people. Ideally, he wants a new method to acknowledge ideas wether it’s by a State or an art gallery. For Julio Le Parc, people don’t appreciate art in its time and that’s the fault of galleries and museums imposing their opinions and deciding who will be the next “famous and hot” artist instead of letting the people decide.

Julio Le Parc’s art pieces will be displayed this week at Art Basel and sixty of his work will be printed on silk scarves in collaboration with Hermes.



Julio Le parc -- Painting 6Julio Le parc -- Painting 16Julio Le parc -- Painting 10Julio Le parc -- Painting 3
Julio Le parc -- Painting 2Julio Le parc -- Painting 9
Julio Le parc -- Painting 15









 

The post Julio Le Parc- The Precursor Of Op Art appeared first on Beautiful/Decay.

28 May 13:23

Pierre Schmidt’s Melting Faces Show Us The Terrifying Beauty Of The Subconscious Mind

by Christina Nafziger

Pierre Schmidt - Illustration, Collage, Photo-ManipulationPierre Schmidt - Illustration, Collage, Photo-ManipulationPierre Schmidt - Illustration, Collage, Photo-Manipulation

Artist Pierre Schmidt constructs surreal worlds filled with the inner horrors of the subconscious, both terrifying and beautiful. Using photo-manipulation, illustration, and collage, he combines both traditional and digital methods to create scenes of people with faces dripping right off their skulls. Many of his disturbing, melting face runs down the composition, only to reveal sudden bouquets of flowers. Using vintage photographs, he collages imagery of 1950’s housewife types lounging about, only to be caught up in a peculiar and fantastic scene. Schmidt’s work is highly psychological, as many of his pieces have titles based on the theories and writings of philosopher Friedrich Nietzsche. His flowing faces crack open the hidden psyche, pouring out its contents for us to examine. The face being a vessel of identity, Schmidt strips his characters of this so that we may look inwards into our own mind.

The Berlin based artist offers us a glimpse into a strange world of bizarre happenings, filled with faceless ladies, lush flora, and silhouettes that contain galaxies. Schmidt’s work is full of emotion and internal awareness, leaving us to sort out his stunning and complicated mash of imagery. We are left to decipher his sliced open heads, melting eyes, and rainbows oozing from faces. Like stream of consciousness, Schmidt melds together his illustrations with a unifying flow, effortlessly forming captivating and magnetic work. (via Hi-Fructose)

Pierre Schmidt - Illustration, Collage, Photo-Manipulation Pierre Schmidt - Illustration, Collage, Photo-Manipulation Pierre Schmidt - Illustration, Collage, Photo-Manipulation Pierre Schmidt - Illustration, Collage, Photo-ManipulationPierre Schmidt - Illustration, Collage, Photo-ManipulationPierre Schmidt - Illustration, Collage, Photo-Manipulation Pierre Schmidt - Illustration, Collage, Photo-ManipulationPierre Schmidt - Illustration, Collage, Photo-Manipulation Pierre Schmidt - Illustration, Collage, Photo-Manipulation

 

The post Pierre Schmidt’s Melting Faces Show Us The Terrifying Beauty Of The Subconscious Mind appeared first on Beautiful/Decay.