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12 Dec 19:55

Análise do Design: Pôster Dr. Strange

by Walter Mattos

Neste vídeo faço uma análise completa sobre o design do pôster do filme Dr. Strange, ou Dr. Estranho.

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A análise é dividida em duas partes, semiótica e análise estrutural.

Na primeira etapa você verá estudo de cores e a busca por possíveis mensagens e significados transmitidos pelos elementos do pôster, como as torres, o círculo central e o próprio personagem. Na sequência tento fazer o processo inverso da criação, analisando a estrutura de forma minuciosa e levantando deduções que envolvem proporção áurea e relações encontradas entre os próprios elementos do layout.

Obs: ao final do post você verá links para livros e outras referências que podem ajudar aos interessados neste tipo de análise.

Vamos lá?

Análise semiótica do design

Fazendo uma primeira leitura rápida desse pôster eu vejo um homem, um feiticeiro, atravessando uma espécie de portal.

Esse portal, segundo o próprio background do personagem, permite que ele viagem entre dimensões. E isso está muito bem representado aqui através de repetições que parecem espelhos de um mesmo universo.

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Esse é o básico para a gente poder começar uma análise com o mínimo de compreensão sobre a proposta desse pôster. 

As complementares laranja e azul

Uma das coisas que me chamou bastante atenção foi a predominância do laranja e azul, que são cores opostas ou complementares no círculo cromático.

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Esse é o tipo de combinação que oferece o melhor ou maior contraste possível e costuma ser naturalmente agradável aos olhos, quando usada de maneira equilibrada.

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No caso desse pôster você nota que eles utilizam o azul um pouco dessaturado e preenchendo a maior parte do layout. Ele é o que podemos chamar de cor dominante.

Já o laranja atua como cor de destaque. Ele é mais concentrado em um único ponto, é bastante saturado e iluminado e tem o papel de guiar o olhar do espectador para o que realmente interessa, o personagem.

E essa diferença de intensidade entre as cores é uma maneira bastante eficiente de trabalhar com as complementares de maneira equilibrada. Como elas são naturalmente contrastantes, usá-las com a mesma intensidade e vibração pode causar um incômodo visual, principalmente quando envolve texto.

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Por isso, apenas reforçando, é aconselhável que ao usar cores complementares você tente diferenciar a intensidade de uma delas para equilibrar a composição e contribuir para uma boa leitura.

E basta a gente olhar alguns fragmentos do trailer desse filme para confirmar essa prática.

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Repara como nesses exemplos o laranja recebe mais destaque o azul.

Inclusive, muitas vezes eles exageram na saturação do tom de pele para deixar o laranja mais presente.

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Já nesse outro exemplo o laranja foi escurecido em alguns pontos e, dessa vez, é o azul que atua como cor de destaque.

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Possíveis significados das cores

E partindo para possíveis sensações ou significados é possível encontrar sentido para essas cores dentro do contexto apresentado aqui.

Laranja

O laranja, nesse caso, tem uma representatividade bem direta e óbvia, na minha opinião. Ele se relaciona muito bem aqui com as ideias de energia e poder, tanto por conta do portal como do próprio personagem.

Mas, partindo para um caminho um pouco além do óbvio e com base no background do personagem, novamente, ele pode representar também as ideias de vitalidade e ganho de conhecimento, que é um processo pelo qual ele passa antes de se tornar um feiticeiro.

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Azul

Já o azul se aplica dentro de um contexto um pouco mais amplo.

Eu poderia dizer que ele se relaciona simbolicamente com as ideias de infinito, humanidade e, principalmente harmonia.

O azul também é conhecido como a cor do espelho e cor da irrealidade ou super-realidade. Todos contextos que fazem bastante sentido, principalmente depois daquela primeira leitura que nós fizemos no início.

Simetria

Um outro fator que me chamou bastante atenção nesse pôster foi a simetria. Esse é um design muito bem dividido em 4 blocos praticamente iguais, tanto na horizontal como na vertical.

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Eu acredito que, como significado, isso pode sugerir que apesar do aparente caos apresentado existe um equilíbrio, uma ordem acontecendo aqui.

Em momento algum eu tenho a sensação de desordem ou destruição, por exemplo.

O personagem

Sem dúvida alguma ele é o principal elemento desse cenário. O que faz dele, em termos técnicos, o elemento focal dessa composição.

Ele é uma figura centralizada e vertical, o que ajuda a reforçar a simetria da composição e sugere algumas simbologias associadas à essas características, como estabilidade, nobreza ou alguém de grande importância, e confiança.

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Porém, ele é pequeno em relação ao pôster, o que pode significar que ele ainda está chegando e não domina esse ambiente, mas ao mesmo tempo ele está andando em direção ao espectador. Ou seja, de maneira bastante subliminar isso pode significar que está rolando uma evolução desse personagem. Ele está crescendo, evoluindo.

Eu confesso que tenho minhas suspeitas em relação ao fato de ele estar atravessando o portal com o pé esquerdo. Não sei se isso tem algum valor simbólico ou se está relacionado a superstição de alguma forma. Mas como Hollywood tem o costume de deixar mensagens subliminares e ele é o único personagem apresentado por aqui, qualquer característica pode representar algum sinal. Ainda mais se tratando de um filme que tem como proposta apresentar o místico, o oculto.

Mas enquanto o filme não sai, a gente só pode especular. Então vamos lá.

O círculo

Agora vamos ao item que talvez seja a primeira coisa que alguém repara ao olhar para este pôster, mesmo que de forma inconsciente. O círculo laranja ou o portal.

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Ele é o principal influenciador do elemento focal nessa composição. Você só olha para o personagem porque ele existe. E isso não ocorre apenas pelo contraste de cores, como também pelo próprio fato de ele ser um objeto geométrico e o fato de ele enquadrar o personagem, de certa forma.

Essas são algumas das várias características que definem um influenciador do elemento focal. E, aqui, elas são muito bem usadas em um único elemento.

Eu não sei se ele tem a intenção de transmitir outra coisa além do próprio fato de ser um portal, mas essa estrutura também me remete vagamente a ideia de um olho.

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Inclusive, esse portal é praticamente uma cópia do cordão que ele leva no peito, chamado exatamente de Olho de Agamotto.

E somando isso ao fato de ele estar atravessando o portal, a gente pode interpretar como um sinal de que ele já não é mais um ser sob vigilância, mas sim aquele que agora enxerga tudo.

As 4 torres

Agora vamos dar uma olhada rápida nos 4 cantos do pôster, mais especificamente nas 4 torres.

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Para mim elas representam duas situações de importância nessa composição.

A primeira delas é o fato de que elas também são influenciadoras do elemento focal, assim como o círculo. Além do fato de elas também terem contraste com o fundo elas estão apontando diretamente para o personagem, atuando como uma espécie de guia, ou guias subliminares.

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Ou seja, eu olho para elas e, logo na sequência, meus olhos são empurrados de volta para o personagem.

Uma outra característica que me chama atenção é o fato de que, justamente por elas estarem apontando para o personagem, elas podem significar ou representar algum tipo de ameaça.

Enquanto o personagem parece ser um alvo dentro de um círculo, elas parecem armas apontadas para ele.

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Caso isso tenha algum fundamento eu não saberia dizer se elas representam o local onde acontecerá alguma ameaça no filme ou se elas estão organizadas dessa forma apenas para fazer uma representação conceitual de perigo.

Plano de fundo 

Agora vamos ao elemento que eu considero mais interessante nessa composição, o plano de fundo.

A gente tem essa área urbana que lembra muito um caleidoscópio e, assim como os outros elementos da composição, atua como um espelho. E esse espelho tem como base uma única matriz que se repete 8 vezes dando um giro completo no pôster.

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O curioso é que se você reparar bem, essa estrutura é visivelmente uma estrela de 8 pontas.

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E dentro desse contexto até que é possível encontrar algumas simbologias que se encaixariam muito bem aqui. Mas eu decidi escolher apenas duas, começando pela Rosa dos Ventos.

Rosa dos Ventos

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Rosa dos Ventos é o nome que se dá a imagem que nós vemos dentro das bússolas e que tem como função orientar na localização.

E dentro de um contexto simbólico ela também pode representar luz, sorte e a necessidade de encontrar um caminho, uma direção.

Traçando novamente um paralelo com o background personagem, essas são características que fazem sentido. De forma bem resumida, o Dr. Strange era uma pessoa normal, um médico, que sofreu um acidente e passou por uma transformação, uma mudança de rumo, onde ele recebeu um treinamento e se tornou o mago supremo que nós vemos nesse pôster.

E indo além a gente pode fazer uma comparação com os próprios poderes que ele adquire quando se transforma. Entre seus poderes mais conhecidos estão o teletransporte, a viagem no tempo e a manipulação de dimensões.

E essas são características que certamente a gente pode correlacionar com o que está sendo apresentado nesse pôster, principalmente se a ideia de Rosa dos Ventos fizer algum sentido.

Nesse caso ela atuaria como uma representação simbólica ao fato de não existirem barreiras espaciais ou temporais para esse personagem. Ele simplesmente pode ir para onde e quando quiser.

Estrela do Caos

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E existe uma outra estrela de 8 pontas que também se enquadra como uma possível simbologia aqui e, dessa vez, dentro de um contexto mais místico, a Estrela do Caos.

Ela é formada justamente por 8 pontas e um círculo no meio. Algo que de cara lembra o que nós vemos aqui no pôster.

Ela representa o vazio do cosmos, o universo e também faz relação com alteração do estado de consciência e alteração de realidade.

Seja isso proposital ou coincidência, o curioso é que estas também são características que se relacionam com esse personagem.

Análise estrutural do design

Agora vamos deixar a análise semiótica de lado e partir para uma análise mais focada na estrutura do design.

O quadrado e os ângulos de 45º

E eu começo voltando para o ponto onde eu dividi o pôster em 8 partes com base no plano de fundo.

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Assim que eu encontrei essa divisão eu percebi que as diagonais estavam inclinadas em um ângulo de 45 graus. E isso, consequentemente, significa que no ponto onde elas encontram as extremidades do pôster eu tenho um quadrado.

De primeira eu reparei que esse quadrado poderia ter sido usado como referência para os tamanhos das 4 torres.

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E já que existe a possibilidade desse quadrado ter sido usado como referência para as torres, nada impede que ele tenha ajudado a definir outras relações e proporções dos objetos desse layout.

Então eu fui além e descobri uma relação muito forte com a Proporção Áurea.

Proporção Áurea

Olha o que acontece quando eu divido esse quadrado por 1, 618, que para quem não conhece é o número que corresponde à Proporção Áurea.

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O resultado é esse quadrado menor no qual as quinas coincidem exatamente com essas 4 estruturas de metal que avançam por trás do portal.

E, provavelmente, esse quadrado também foi usado como base para definir a altura e posicionamento do personagem.

E além disso, caso eu estique as laterais desse quadrado menor até elas tocarem o maior, o que eu tenho é um retângulo áureo que se alinha perfeitamente com as pontas das 4 torres.

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E agora, caso eu volte com a estrela de 8 pontas, você nota que além de nós termos as arestas coincidindo com a imagem do fundo, como nós já havíamos constatado, os vértices internos dessa estrela também tocam o quadrado menor de maneira exata.

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Então a gente tem bastante argumento para deduzir que, pelo menos até aqui, alguma estrutura foi usada para criar essa composição.

E para finalizar, já que eu estava nesse caminho, eu inseri uma guia de composição com base no retângulo áureo e multipliquei ela 4 vezes.

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E avançando mais um pouco no processo você nota que isso foi o suficiente para encontrar outros pontos coincidentes que, no final das contas, podem não ter sido tanta coincidência assim.

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Aliás, é bem possível que a gente tenha acabado de analisar um pôster criado com base em um grid composto.

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Encerrando

E é isso, pessoal.

Espero que você tenha gostado e que esse post, assim como os outros aqui do site, ajude a enxergar que design não é apenas forma, mas também é fundamento e mensagem. Principalmente mensagem, por mais que isso dependa de interpretação.

Nós, como designers, temos não só o papel e obrigação de saber transmitir mensagens como o de saber interpretá-las.

Eu não quero que você concorde comigo. O meu objetivo aqui é apenas estimular você a se interessar cada vez mais sobre design, seja no campo da ferramenta, da teoria ou das reflexões e viagens que eu compartilho com você para que você possa fazer as suas por conta própria.

E eu realmente espero estar no caminho certo.

Valeu. Um abraço e até a próxima.

Indicação de leitura

Referências externas

O post Análise do Design: Pôster Dr. Strange foi publicado originalmente em Walter Mattos.

03 Dec 00:37

E se algumas marcas trocassem de cor com seus concorrentes?

by Guilherme Dantas
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Muitas vezes a utilização de determinadas cores na identidade visual de uma marca pode passar despercebida, mas a verdade é que elas exercem uma influência muito grande em nossa percepção: até mesmo subconscientemente.

A designer gráfico Paula Rúpolo fez uma experiência interessante ao trocar as cores de algumas marcas com as cores de seus concorrentes.

O questionamento é: será que nos acostumaríamos com a mudança? Ou seria algo que afetaria a longo prazo essas empresas?

Mesmo quando as marcas usam cores parecidas, como por exemplo diferentes tons de azul, será que a inversão das cores passaria despercebida por seus consumidores?

O experimento é antigo, algumas marcas estão com o logotipo desatualizado, mas vale a pena conferir e experimentar a estranheza que essa mudança causa em todos nós.

Veja:

coca-cola-pepsi facebook-twitter ferrari-bmw gatorade-powerade google-yahoo matercard-visa microsoft-apple subway-mcdonalds

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02 Dec 19:49

Quando um artista resolve recriar seus desenhos de criança

by Guilherme Dantas
quando-um-artista-resolve-recriar-seus-desenhos-de-crianca-1

É muito interessante ver a evolução do estilo e técnica de diversos ilustradores, comparando seus desenhos em várias fases da vida.

O artista Telmo Pieper decidiu revisitar seu passado, mas com uma proposta diferente: recriar seus desenhos de criança, utilizando suas técnicas de pintura digital.

Essa experiência maluca resultou em algo fantástico: a união do passado com o presente.

Confira seu projeto:

quando-um-artista-resolve-recriar-seus-desenhos-de-crianca-1 quando-um-artista-resolve-recriar-seus-desenhos-de-crianca-2 quando-um-artista-resolve-recriar-seus-desenhos-de-crianca-3 quando-um-artista-resolve-recriar-seus-desenhos-de-crianca-4 quando-um-artista-resolve-recriar-seus-desenhos-de-crianca-5 quando-um-artista-resolve-recriar-seus-desenhos-de-crianca-6 quando-um-artista-resolve-recriar-seus-desenhos-de-crianca-7 quando-um-artista-resolve-recriar-seus-desenhos-de-crianca-8 quando-um-artista-resolve-recriar-seus-desenhos-de-crianca-9

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01 Dec 20:25

Indexando mobile-first – Google anuncia novidades

by Rodrigo Fávaro

mobile-first

Segundo o Google, atualmente a maioria das pessoas já fazem busca utilizando um dispositivo móvel. Entretanto, os sistemas de classificação ainda costumam olhar a versão desktop do conteúdo da página em questão para dar relevância ao usuário. Pensando em mobile-first, isso pode trazer alguns problemas caso a página mobile tenha menos conteúdo do que a página desktop porque os algoritmos do Google não estão avaliando a página que está sendo vista pelo usuário da página mobile.

Para fazer com que os resultados sejam melhores, o Google está realizando experimentos para dar mais atenção à indexação de conteúdo mobile-first. Embora o índice de pesquisa do Google continue a ser único para sites e aplicativos, os algoritmos acabarão por usar principalmente a versão móvel do conteúdo de um site para classificar as páginas deste site, para entender os dados estruturados, e para mostrar trechos dessas páginas nos resultados da pesquisa. Eles deixam claro que, enquanto este novo índice seja construído para páginas móveis, vão continuar a construir uma boa experiência de pesquisa para todos os usuários, sejam eles provenientes de dispositivos móveis ou desktop.

Como essa mudança de indexação é algo muito importante, o Google vai iniciar um processo de experimentação ao longo dos próximos meses, numa escala pequena até que estejam confiantes o suficiente e liberar essas mudanças a todos os usuários.

Embora estejam apenas começando tal mudança, eles já dão algumas recomendações para ajudar os desenvolvedores a preparar seus sites para o mobile-first:

  • Se você tem um site responsivo ou um site de exibição dinâmica e o conteúdo seja equivalente nos dispositivos móveis e no desktop, você não precisa mudar nada;
  • Se você tem alguma configuração no seu site onde o conteúdo principal é diferente no mobile e no desktop, você precisará então considerar os seguintes pontos:
    • Certifique-se de utilizar marcação estruturada tanto para a versão mobile tanto quanto para a versão desktop;
    • Verificar a equivalência da sua marcação estruturada no mobile desktop digitando a URL de ambas as versões na Ferramenta de Teste de Dados Estruturados e comparando os resultados;
    • Ao adicionar dados estruturados para um site mobile, evite a edição de grandes quantidades de marcação que não seja relevante para o conteúdo desta página;
    • Use a Ferramenta de Teste de robots.txt para verificar se a versão móvel é acessível ao Googlebot;
    • Os sites não precisam fazer mudanças nos canonical links. O Google vai continuar a usar esses links como guias para os resultados no desktop e no mobile;
  • Se você tem um site cuja versão desktop foi a única verificada no Search Console, lembre-se de adicionar sua versão mobile;
  • Se você tem somente uma versão desktop do seu site, o Google vai continuar a indexa-lo normalmente, mesmo utilizando um agente mobile para ver seu site.
  • Se você está construindo uma versão mobile do seu site, tenha em mente que um site para desktop completo é melhor do que um site mobile incompleto.

Gostaria de salientar a importância em focar no mobile de agora em diante. Cada vez mais utilizamos o smartphone no lugar do computador para acessar informações e precisamos que essas informações sejam relevantes e carreguem rapidamente, e claro, o Google entendeu isso e está trabalhando para melhorar cada vez mais a experiência mobile de seus usuários.

Esse material foi extraído do blog Webmasters do Google, onde você poderá discutir com outros usuários e também encontrará os links para os fóruns para webmasters.

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Este artigo foi escrito por Rodrigo Fávaro.

Visite o nosso site para mais posts sobre desenvolvimento web! Tableless.

01 Dec 19:48

Experimento de inteligência artificial criado pelo Google que adivinha o que você está desenhando

by Clarissa Cavalcante

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Parece mágica, mas é inteligência artificial. Joguinho divertido criado pelo Google ensina a rede neural da empresa a reconhecer o que significam seus desenhos.

O Google divulgou diversos projetos interessantes nos últimos anos, mas “Quick, Draw” talvez seja o mais divertido deles.

Usando a mesma tecnologia que interpreta símbolos escritos no Google Translate (tradutor), o joguinho tenta adivinhar o que você está desenhando. Quando você começa, ele te pede pra desenhar uma coisa específica (um gato, por exemplo), e o jogo continua fazendo suposições até ganhar de você – ou até que o tempo se esgote.

A rede neural dele tem apenas 10 segundos para adivinhar o seu desenho.

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Confira um vídeo que explica melhor a iniciativa:

Ao final de seis rodadas, ele fornece informações sobre todos os seus desenhos, incluindo suposições de outros usuários que também jogaram. Ele aprende com cada desenho novo, então, teoricamente, ele deve se tornar mais inteligente ao longo do tempo.

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Saiba mais no site oficial do projeto.

 


© clarissacavalcante para Cutedrop, 2016. | Permalink | 1 comentário |

23 Nov 19:19

As pinturas ocultas nas laterais dos livros que você só percebe ao abri-los

by Letícia Motta

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Uma obra rara de pintura pode estar na biblioteca mais próxima de você.

Livros são fascinantes. A experiência de folhear, de sentir a textura da capa, de marcar uma página, é algo tão antigo quanto prazeroso. Mas, quando você acha que a experiência acaba na leitura, é aí que você se engana. As páginas de um livro podem esconder uma obra de arte!

A técnica conhecida como fore-edge painting é a arte de ilustrar a lateral “oculta” de um livro. Não a lombada, nem a parte superior, inferior externa, mas a lateral das páginas que, quando comprimidas, formam um bloco sólido, sob certa angulação e com bastante espaço em branco pra ser ilustrado.

O corte dianteiro, a tradução mais próxima de "fore-edge". Veja a anatomia completa do livro aqui.

O corte dianteiro, a tradução mais próxima de “fore-edge”. Veja a anatomia completa do livro aqui.

A parte mais legal desta história é que, ao criar pinturas sobre as páginas pressionadas em uma certa angulação, o livro “esconde” a obra de arte quando fechado. Ela então só era revelada com o livro semi aberto e na angulação certa.

Imagem via.

Imagem via.

Alguns artistas capricham tanto que criam 2 pinturas em um livro só. Basta abrir o livro de trás pra frente pra ver a outra arte escondida. Duas pinturas em uma!

Pintura dupla, por Martin Frost, no livro de Lewis Caroll, "Alice através do espelho".

Pintura dupla, por Martin Frost, no livro de Lewis Carroll, “Alice através do espelho” (1873).

Apesar de haver pistas de que a técnica já era utilizada no século X, o pintor Cesare Vecellio se tornou famoso por começar a usar as laterais dos livros como suporte para a arte no século XVI (fonte).

Fore-edge paitings por Vecellio.

Fore-edge paitings por Vecellio.

Presente em um documentário sobre profissões pouco populares em 1947, chamado “Unusual Occupation Series” (série de ocupações/trabalhos pouco usuais), este vídeo que mostra uma artista que trabalhava com fore-edge painting é de cair o queixo.

foreedge2

Atualmente, um dos artistas famosos por manter esta tradição “secreta” é Martin Frost.

Pintura dupla em exemplar original de Lewis Carroll, "Alice no país das Maravilhas".

Pintura dupla em exemplar original de Lewis Carroll, “Alice no país das Maravilhas”.

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Stephen Bowers, neste vídeo, mostra bem nitidamente como funciona o processo.

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O historiador Phillip Pirages é espcializado em obras literárias raras e escritos medievais e, em seu site, vende raríssimos livros com pinturas em suas laterais. Mas tem que ter mais de mil dólares para investir em um deles.

Agora você nunca mais vai em uma biblioteca sem dar uma pressionadinha na capa do livro pra trás, né?


© letmotta para Cutedrop, 2016. | Permalink | Sem comentários |

22 Nov 19:55

Como instalar o Microsoft SQL Server no Ubuntu

by Dionatan Simioni
A Microsoft liberou os primeiros previews do SQL Server para Linux e você que gostaria de trabalhar com a ferramenta ou fazer alguns testes já pode fazer no Ubuntu e no Red Hat EL com suporte oficial, confira.

Microsoft SQL Server para Linux




O produto da Microsoft será disponibilizado para clientes do Azure, mas também está disponível para o público que desejar testar e utilizar, no tutorial de hoje você vai aprender a instalar o Microsoft SQL Server no Ubuntu 16.04 LTS.

Para fazer isso, abra o terminal do seu sistema, ou caso você esteja rodando o Ubuntu Server, basta rodar os comandos:
curl https://packages.microsoft.com/keys/microsoft.asc | sudo apt-key add - 
curl https://packages.microsoft.com/config/ubuntu/16.04/mssql-server.list | sudo tee /etc/apt/sources.list.d/mssql-server.list
sudo apt-get update
sudo apt-get install -y mssql-server
Isso vai instalar o SQL Server no sistema, agora vai ser necessário rodar o script de configuração:
sudo /opt/mssql/bin/sqlservr-setup
Depois que a configuração estiver pronta, verifique se o serviço está rodando com o comando:
    systemctl status mssql-server
Se tudo estiver funcionando você já tem o seu SQL Server funcionando, para instalar algumas ferramentas nele consulte o manual oficial da Microsoft.

Caso você queira ver a documentação para o Red Hat clique aqui para conferir, se você usa outra distribuição, ou mesmo o Ubuntu ou Red Hat, você pode optar também por rodar a aplicação via Docker.

Até a próxima!
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11 Nov 14:59

Jogada De Mestre

Beto

Ai Crim da conta rs ?

Só que não

10 Nov 21:30

O Gato Está Cuidando Da Casa

Quem eu contrato para ensinar isso para meu gato? ASuHASuAHsuAHSu

10 Nov 21:12

O gráfico da vida

by ninja amarelo

vida

Complicado esse negócio de vida né gente…

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10 Nov 21:11

Quando o paizão já ta de saco cheio

by ninja vermelho
Beto

"estas modernidades do mundo moderno rsrsrs"

sutil

Tu já tem 30 anos caralho, vá caçar trabalho.

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07 Nov 21:27

O estilo rabiscado nas ilustrações de Jimmy Mätlik

by Guilherme Dantas
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Para alguns ilustradores, desenvolver um estilo próprio pode ter sido uma tarefa trabalhosa. Para outros, foi algo que surgiu naturalmente, ou ainda, por acaso.

Foi assim com o ilustrador Jimmy Mätlik. Enquanto ilustrava, ele cometeu um erro a arte saiu trêmula. Mas ele decidiu seguir adiante e transformar o erro em um estilo próprio.

Isso resultou em ilustrações cujos contornos são rabiscos, o que torna tudo bem interessante!

Confira:

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29 Oct 11:37

E se alguns aplicativos populares fossem times de futebol?

by Guilherme Dantas
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Eles estão a um toque de distância, e muitas pessoas os utilizam diariamente. Sim, o Instagram, Facebook, Youtube, Whatsapp e outros aplicativos realmente já fazem parte de nosso dia-a-dia.

Mas o pessoal da Graphic UNTD imaginou um outro universos para esses aplicativos: e se eles se transformassem em times de futebol?

O resultado deu origem aos uniformes personalizados abaixo. E aí, para qual time você torceria?

Confira:

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26 Oct 19:41

Tatsuya Tanaka's Fantastic Miniature Photography

It's been a while since I've fallen down the rabbit hole of a single person's portfolio, but this here is the guy. To say Art Director Tatsuya Tanaka's imagination is fertile is an understatement, and his attention to detail borders on fanatical. 

Whereas the designers among us might touch an object and become fixated on a parting line, a unique joinery method or a particularly artful weld, Tanaka sees entire worlds in the tiniest of details, and sets up miniatures to help us see what he sees. Tennis ball seams are biking trails; 

a protractor, a blackjack table; 

an F1 pit stop where the "F" stands for "Footwear;" 

a stack of magazines become nighttime snack stands in Hong Kong.

My favorites are the ones that specifically reference life in Tanaka's home country of Japan. A dishwashing sponge becomes the natural carpet of a hanami (cherry blossom bloomtime picnic);

a tameshigiri practioner produces penne;

a circuit board becomes a partially harvested rice paddy;

Muji notebooks become a cityscape;

Pocky become lighsabers;

a dumpling skin becomes a Sumo ring;

high heels become the entrance to a Tokyo train station.

Which is not to say the non-Japanese-specific ones are not also fascinating.

Most amazing of all is how prolific Tanaka is. Since April of 2011 he has released one new photo a day, every day, in a calendar format. Be careful if you're at work--you can spend hours clicking through his set-ups.

26 Oct 19:38

Photo



15 Oct 14:55

Parece que o jogo virou

by ninja vermelho
Beto

Quero só ver, será que quando perguntarem se eu trabalho com o paint, agora vou ficar feliz rsrs?

paint-meu-primeiro-amor

Paint, meu primeiro amor…

Via

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15 Oct 14:54

Um dia como um outro qualquer no CS:GO

by ninja amarelo
Beto

sempre acontecia rs

cs

Rapaz do céu, isso demora pra porra

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13 Oct 20:46

Incríveis origamis de animais do artista Gonzalo Calvo

by Guilherme Dantas
incriveis-origamis-de-animais-do-artista-gonzalo-calvo-10

O Origami é uma arte apreciada por muitos, que impressiona pela complexidade das dobraduras que resultam em uma forma conhecida.

E quando o assunto é dobrar papel, o artista Gonzalo Calvo simplesmente humilha a todos nós, meros mortais.

Seus origamis de animais são fantástico, principalmente pelo nível de detalhes em cada um.

Confira sua arte:

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05 Oct 17:04

Google 18 anos de inovação INFOGRÁFICO

by Liute Cristian

A multinacional, criada por Larry Page e Sergey Brin e avaliada em mais de US$400 bilhões, chegou à maioridade no dia 27 de setembro de 2016. Se, no começo, ela era apenas um simples serviço de busca online, atualmente, possui inúmeros projetos inovadores que exploram diversos setores.

Conheça algumas criações de destaque da Google, no infográfico da Infobase Interativa:

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05 Oct 15:17

20 logotipos inspiradores em lettering por Pellisco INSPIRAÇÃO

by Liute Cristian

Eu sou fascinado por lettering, apesar de não expressar nenhum talento pra coisa. A maneira com que artistas e designers combinam formas, curvas e cores para criar tipografia exclusiva e com características únicas é impressionante.

No post de hoje reuni 20 exemplos de logotipos baseados em lettering desenvolvidos por Pellisco, designer que combina ilustração, fotografia e tipografia para criar resultados incríveis. Confira.

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Ví enquanto me inspirava no Design Bolts.

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04 Oct 20:58

Mais de 70 texturas de madeira para download

by Guilherme Dantas
textura-madeira-download

Procurar por texturas gratuitas para download é algo que muitos profissionais criativos já se acostumaram, mas ainda assim pode ser algo bem trabalhoso!

Já precisou alguma vez baixar texturas de madeira para utilizar em algum projeto?

Se é esse o seu caso, separamos mais de 70 texturas de madeira, de diversos sites, para você fazer o download e utilizar desde já.

Confira:

FreeStockTextures.com

freestocktextures

Na seção “Wood” do site Free Stock Textures você encontrará diversas texturas de madeira em alta resolução. Basta clicar e baixar, sem necessidade de cadastro. Mais simples impossível.

Textures.com

textures

O site textures.com também apresenta diversas opções de texturas de madeira para download, porém é necessário se cadastrar antes. Existe ainda um limite de 15 downloads por dia.

Wild Textures

wildtextures

Outro ótimo site para baixar texturas de madeira é o Wild Textures. Na seção Wood ele disponibiliza várias opções em altíssima resolução para download. O legal é que ele também mostra a textura escolhida em alguns exemplos de aplicações.

DeviantArt

deviantart

E para finalizar, o DeviantArt é uma opção fantástica para procurar recursos gratuitos para download. Por exemplo, na busca por “free wood texture“, são filtrados 6121 resultados. Bastante coisa, não?

O objetivo do post era apresentar mais de 70 opções de download, mas são tantas texturas que o número chega a quase 7000, em todas os sites citados. Então, aproveite!

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30 Sep 20:55

TSMC promete chips de 10 nanômetros ainda em 2016, ficando à frente da Intel

by Redação

chip

Um dos grandes responsáveis por um possível fim da Lei de Moore, que guiou a evolução dos processadores da Intel por décadas, é a dificuldade em continuar diminuindo a litografia das CPUs. Há muito tempo se argumenta que o silício começa a perder suas propriedades em transistores tão pequenos, e essas as dificuldades não somente atrasaram o anúncio do Broadwell (5ª geração) como também alteraram o famoso "tick tock" da empresa, estendido para "tick tock tack".

Pois bem, parece que a TSMC (Taiwan Semiconductor Manufacturing Company) não está enfrentando esse problema, confirmando que os primeiros chips de 10 nanômetros chegarão ao mercado ainda este ano, enquanto a Intel planeja fazer o mesmo somente no segundo semestre de 2017. E mais: a empresa já planeja fazer experimentos com 7 nanômetros ainda em 2017, ainda que seja improvável que chips com essa litografia cheguem ainda no ano que vem, já que a TSMC classifica esse processo como "produção de risco".

processador A10 iPhone 7Não somente o iPhone, aliás. Diversos fabricantes se beneficiarão da litografia menor.

Segundo a TSMC, os experimentos com chips de 3 nanômetros já iniciaram e contam com algo entre 300 e 400 engenheiros no projeto, e há um plano para que acadêmicos já comecem a pesquisar formas de diminuir a litografia para 2 nanômetros. Todo esse esforço conta com US$ 10 bilhões de investimento por parte da TSMC, que destaca que seu orçamento para pesquisa e desenvolvimento triplicou desde 2009.

Isso significa que o iPhone 8, já que a Apple é uma das principais clientes da TSMC, pode trazer um SoC Apple A11 fabricado em um processo de 10 nanômetros. Se os experimentos com os 7 nanômetros ocorrerem dentro do previsto, o Apple A12 poderia vir com essa litografia, o que oferece uma boa margem para a Apple desenhar seus novos chips com frequências maiores e mais núcleos, lembrando que o Apple A10 já conta com 4 núcleos, depois de anos trabalhando com chips dual-core (desde o iPhone 4S, mais precisamente).

Via Apple Insider

29 Sep 20:55

Como seriam os personagens da Corrida Maluca em um universo no estilo Mad Max?

by Guilherme Dantas
Beto

Muito maneiro.

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Imaginar personagens já conhecidos em diferentes contextos é um ótimo exercício de criatividade. Agora imagine botar isso em prática em incríveis ilustrações.

Foi exatamente isso que fez o designer Mark Sexton, que já trabalhou em grandes projetos como Mad Max – Estrada da Fúria, Star Wars Episódio II e Missão Impossível II.

O artista ilustrou diversos personagens da Corrida Maluca com seus icônicos carros em um universo pós-apocalíptico à lá Mad Max.

Confira essa criativa maluquice:

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29 Sep 20:54

Como seria o outro lado de alguns álbuns famosos?

by Julian Nunes
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Você já deve ter visto diversas capas de álbuns reinventadas, assim como muitos pôsteres de filmes, e tantas outras coisas.

Mas o artista Harvezt saiu dessa linha criando o que seria o outro lado desses álbuns.

O resultado é no mínimo muito criativo. Dê uma olhada!

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29 Sep 20:44

Conheça o escritório da empresa de CandyCrush

by Vini Moreira

Lembra do CandyCrush? O jogo responsável por aquelas notificações do Facebook dos seus amigos precisando de mais vidas?
Pois bem, com gráficos coloridos e uma gameficação bem viciante, Candy Crush é um jogo divertido que vem ganhando cada vez mais e mais jogadores ao redor do mundo, o jogo conseguiu transformar a mecânica clássica de Tetris, em um vício.

Mas por trás do jogo, existem muitos designers e desenvolvedores que trabalham em um ambiente bem…Diferente.
O escritório da empresa desenvolvedora, a King, fica em Estocolmo, na Suécia, e, seguindo exemplos de escritórios bem mais descontraídos como o do Google e o do Facebook, a decoração do espaço é impressionante! Totalmente inspirada no visual dos  próprios joguinhos de sucesso. Mesas de refeição viraram carrosséis, as aalas de reunião tem paredes ilustradas com personagens e monstrinhos, e as salas de descompressão e entretenimento são muito coloridas. Quem assina o projeto são os designers da agência especializada em interiores Adolfsson & Partners que no início, era só um galpão. São mais de 6578 m2, 430 estações de trabalho, 42 salas de reuniões e várias salas de relaxamento, parques e até um bar.

Confira a galeria com algumas fotos do escritório, também chamado de ‘The Kingdom‘:

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Confira o artigo original publicado pelo Choco La Design:
Conheça o escritório da empresa de CandyCrush

26 Sep 20:33

Pequenos designers: lista de marcas que transformam desenhos de crianças em objetos

by Letícia Motta
Beto

que legal!!!!

budsies-destaque

Empresas que apostam no talento visual das crianças para criar seus produtos. Tem desde brinquedo até jóias e livros.

Qual o pai ou mãe que não acha os desenhos dos seus filhos a coisa mais linda do mundo? Já teve pai que tatuou o desenho dos filhos. Já teve mãe que vetorizou o desenho de monstrinhos do filho e transformou em estampa para lençol. E quando você acha que isso acaba por aí, vêm as empresas e transformam esse amor em forma de cor e traço em negócio.

Aproveitando a vontade dos pais de guardar uma recordação do talento dos seus herdeiros, diversas marcas já criaram as mais variadas formas de transformar a arte dos pequenos em objetos.

Este post lista algumas empresas que transformam crianças em pequenos designers e até em autores. Confira:

Jóias

A Formia Design transforma o desenho do seu filho em uma jóia, como colar, brinco ou pulseira.

formia1

formia2

Bichos de pelúcia

A Budsies transforma os mais excêntricos monstrinhos em pelúcias de verdade.

budsies2

budsies3

Também tem a Child’s Own:

childsown

childsown2

Existem outras empresas, inclusive brasileiras, como a Rabisquedo:

rabisquedo1

rabisquedo2

 

Roupas

A Picture this clothing transforma qualquer desenho em uma estampa de vestidinho. Basta imprimir um template para a criança fazer seu desenho e mandar pra eles a foto em resolução boa.

dress1

Livros

Uma iniciativa nacional chamada Clubinho de Autores transforma histórias criadas por crianças em livros. Na verdade, qualquer pessoa pode mandar uma história e imagens que vira livro. Porém, a temática tem que ser infanto-juvenil. Por conta disso, a maioria das publicações são feitas por crianças, que sentem o gosto de se tornarem autores.

minhoca

Conhece mais empresas que transformam as criações dos pequenos em objetos, presentes ou decoração? Comenta aqui!

 


© letmotta para Cutedrop, 2016. | Permalink | 1 comentário |

26 Sep 20:28

Não é 3D nem efeito especial. São cenas fascinantes do mundo visto de (muito) perto.

by Letícia Motta
Beto

as pílulas ficaram fera.... O.o

colors-macro-galaxia

O mundo é muito maior e mais bonito do que imaginamos. Ou muito menor, neste caso.

Um canal no Youtube resolveu mostrar o mundo sob o olhar das lentes macro, aquelas que permitem foco dos elementos a uma curtíssima distância.

Situações cotidianas ganham uma perspectiva mágica quando filmadas bem de perto, como cápsulas de medicamentos dissolvidas, palitos de fósforo pegando fogo ou um simples picolé derretendo.

Outras situações nada comuns, como relógios ou teclados de Mac expostos à alta temperatura, ou uma mistura de tintas acrílicas com leite, sabão e óleo, ficam ainda mais incríveis quando vistas de perto.

O canal possui (ainda) poucos vídeos, mas o vídeo abaixo merece um destaque especial:

macroroom2

macrorrom-bubble

macrorrom-colors

macrorrom-ouro

Veja outros:

Pílulas dissolvendo em macro

pill

Objetos derretendo em alta temperatura

macroroom3

Picolés derretendo na areia

macro-room-picole

Assista mais vídeos do canal Macro Room no Youtube.


© letmotta para Cutedrop, 2016. | Permalink | 1 comentário |

22 Sep 20:53

Execute um sistema operacional no navegador com OS.js

by Edivaldo
Execute um sistema operacional no navegador com OS.js

Já imaginou poder executar um sistema operacional no navegador? Pois isso já é possível. Conheça um pouco mais sobre o OS.js.

Leia o restante do texto "Execute um sistema operacional no navegador com OS.js"
21 Sep 20:57

Quando um ilustrador desenha monstros no metrô com seu iPad

by Guilherme Dantas
quando-um-ilustrador-desenha-monstros-no-metro-com-seu-ipad-designerd

Viagens de metrô podem não ser tão empolgantes assim. Mas o ilustrador Ben Rubin consegue transformar essas ocasiões em diversão.

Com seu iPad, ele tira fotos de dentro do metrô de Nova York e depois cria ilustrações de monstros que interagem com os elementos em sua volta, sejam objetos ou outros passageiros.

O resultado diverte e é um grande exemplo de criatividade!

Confira algumas de suas criaturas:

quando-um-ilustrador-desenha-monstros-no-metro-com-seu-ipad-2 quando-um-ilustrador-desenha-monstros-no-metro-com-seu-ipad-3 quando-um-ilustrador-desenha-monstros-no-metro-com-seu-ipad-4 quando-um-ilustrador-desenha-monstros-no-metro-com-seu-ipad-6 quando-um-ilustrador-desenha-monstros-no-metro-com-seu-ipad-7 quando-um-ilustrador-desenha-monstros-no-metro-com-seu-ipad-8 quando-um-ilustrador-desenha-monstros-no-metro-com-seu-ipad-9 quando-um-ilustrador-desenha-monstros-no-metro-com-seu-ipad-11 quando-um-ilustrador-desenha-monstros-no-metro-com-seu-ipad-12 quando-um-ilustrador-desenha-monstros-no-metro-com-seu-ipad-13 quando-um-ilustrador-desenha-monstros-no-metro-com-seu-ipad-14 quando-um-ilustrador-desenha-monstros-no-metro-com-seu-ipad-15 quando-um-ilustrador-desenha-monstros-no-metro-com-seu-ipad-16 quando-um-ilustrador-desenha-monstros-no-metro-com-seu-ipad-17 quando-um-ilustrador-desenha-monstros-no-metro-com-seu-ipad-18 quando-um-ilustrador-desenha-monstros-no-metro-com-seu-ipad-19 quando-um-ilustrador-desenha-monstros-no-metro-com-seu-ipad-20 quando-um-ilustrador-desenha-monstros-no-metro-com-seu-ipad-22 quando-um-ilustrador-desenha-monstros-no-metro-com-seu-ipad-1 quando-um-ilustrador-desenha-monstros-no-metro-com-seu-ipad-5 quando-um-ilustrador-desenha-monstros-no-metro-com-seu-ipad-10 quando-um-ilustrador-desenha-monstros-no-metro-com-seu-ipad-21

 

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20 Sep 03:15

Steghide - Usando esteganografia para esconder informações em imagens no Ubuntu

by Dionatan Simioni
Assuntos mais avançados como este não são abordados aqui no blog normalmente, mas por conta de alguns pedidos eu resolvi mostrar uma ferramenta muito interessante que permite que você troque informações com o seu amigo ou amiga de uma forma sigilosa e praticamente indetectável por leigos.

Steghide no Ubuntu




Bom, acho que antes de mais nada vai aqui uma definição do que é esteganografia:
Esteganografia  é uma palavra que vem do grego e quer dizer algo como "escrita escondida", desta é forma é basicamente o estudo de formas ou técnicas para ocultar informações dentro de outras mensagens.
Basicamente o que vamos ver aqui é uma das versões digitais da esteganografia, ou seja, vamos esconder um arquivo de texto dentro de uma imagem , se você quiser ler algo mais abrangente sobre o assunto um lugar legal é a própria Wikipédia e as fontes do artigo da mesma, vai de dar uma noção mais ampla do que é esteganografia.

Este tutorial usará o Ubuntu como base, de modo que o único passo realmente diferente para outras distros que não sejam derivadas será o de instalar o Steghide, para isso consulte a documentação do seu sistema.

Como instalar o Steghide no Ubuntu


Já que a gente vai brincar de "hacker de padaria" vamos usar o terminal para instalar o programa:
sudo apt-get install steghide
O Steghide está no repositório do sistema então é só isso mesmo, depois de instalado, ainda no terminal, você pode verificar todos os parâmetros e principais recursos do programa digitando:
steghide --help
Como neste exemplo:

Steghide no Ubuntu

Só isso já te dará a ideia dos parâmetros e como você pode utilizá-lo, mas vamos dar um exemplo.

Usando o Steghide para esconder um arquivo de texto dentro de uma imagem


Muito bem, antes de fazermos o procedimento precisamos de alguns arquivos, uma imagem no formato jpg, um arquivo de texto .txt com uma "mensagem secreta" dentro com ambos dentro do mesmo diretório, só para facilitar um pouco as coisas.

Steghide

Como você pode observar, eu tenho os seguintes itens:

- Uma imagem chamada "everest.jpg", que nada mais é do que um wallpaper para Smartphone.

- Um arquivo de texto chamado "diolinux.txt" que contém a mensagem "youtube.com/Diolinux".

O que vamos fazer é inserir este arquivo "diolinux.txt" dentro da imagem "everest.jpg"

Steghide no terminal


O primeiro passo é navegar até a pasta que você colocou seu arquivos, se você colocou eles na home como eu, basicamente você precisa abrir o terminal, a localização padrão dele é na própria home. Dê um comando ls para garantir que os arquivos estejam mesmo na pasta. Caso contrário navegue até a pasta desejada usando o comando cd.

comando ls

Agora vamos esconder a mensagem usando o seguinte modelo:
steghide embed -ef mensagem.txt -cf imagemoriginal.jpg -sf novaimagemcomtextoescondido.jpg
Veja o exemplo:

Exemplo

Note que depois de digitar o comando será necessário informar uma "passphrase", ou seja, uma senha para o arquivo, esta não necessariamente precisa ser a sua senha de administrador do sistema, pode ser qualquer outra coisa, ela vai ajudar a deixar o arquivo ainda mais seguro, pois mesmo que alguma pessoa identifique a imagem esteganografada, sem esta senha ela não terá acesso direto ao conteúdo da mensagem. É necessário digitar duas vezes a mesma senha.

Note também que o terminal indicou a criação de um arquivo "novaimagem.jpg", ela só tem este nome porque eu defini isso no comando anterior, você pode colocar o que bem entender. A imagem esta no mesmo diretório dos arquivos originais e ela é idêntica à imagem original também, exceto pelo espaço que ocupa em disco.


Dica: Ao enviar a imagem que contém a mensagem escondida para alguém, evite enviar diretamente pelo Facebook ou outro serviço que comprima a imagem, isso vai fazer com que ela perca as propriedades do arquivo que adicionamos a ela, ao invés disso, envie através de um arquivo compactado, assim você garante a integridade.

Como extrair as informações de uma imagem esteganografada


De nada adianta esconder os dados se você não conseguir revelá-los depois, não é? Bom, o procedimento para revelar as informações de uma imagem esteganografada é semelhante ao de esconder, vamos ao exemplo:
steghide extract -sf imagemsteganografada.jpg -xf arquivoextraido.txt
Seguindo o exemplo que eu dei seria:
steghide extract -sf novaimagemcomtextoescondido.jpg  -xf arquivoextraido.txt
Sendo que "arquivoextraido.txt" é o nome do arquivo com a mensagem oculta que você revelou, você pode dar o nome que quiser pra ele, este foi apenas um exemplo. Será necessário também digitar a senha que você inseriu na hora da criação da imagem, caso contrário o conteúdo não será extraído, logo, certifique-se da dar acesso à senha para a pessoa que você quer que seja capaz de ler a mensagem escondida.

Sobre os parâmetros do Steghide


Como eu comentei anteriormente, você pode consultar a opção "--help" do Steghide para ver todas as opções, mas vou descrever aqui as opções utilizadas nos exemplos anteriores:

-ef : Indica o arquivo de imagem onde a mensagem será imbutida

-cf : Indica o arquivo que será camuflado

-sf  : Indica o nome do novo arquivo criado como uma imagem esteganografada, caso você não especifique um novo arquivo com este parâmetro, o Steghide vai ocultar os dados na própria imagem original.

-xf : Este parâmetro indica a criação de um novo arquivo onde os dados extraídos serão jogados, usamos ele no comando de extração.

Interessante não é? Agora que você aprendeu um truque novo, que tal compartilhar para mostrar para mais pessoas? Faça um bom uso e até a próxima!
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