Tending to his work like a garden, New York-based Austrian artist Martin Roth grows grass within the fibers of Persian rugs, constantly watering his works to ensure the grass grows lush from within the dense fabric. The end result of this project, first exhibited at an Austrian castle in 2012, will always be the same. The rugs will unravel and the grass will die. This fatalistic act is both poetic and political for the artist, working with a sensual ephemerality as well as speaking to Western countries’ urges to bring their values to other countries.
Roth’s most recent rug installation is currently on view at the Korean Cultural Centre in London as a part of a show titled Riptide that features the work of Koo Jeong A and other artists. Over the next few weeks the piece will gradually change as the grass first mimics the patterns found on the rugs until it grows to create new forms. Towards the end of the exhibition the grass will nearly consume the rugs before dying itself, a cycle of birth, consumption, and eventual death.
You can witness the collaboration between rug and lawn from now until November 19, 2016. See more of Roth’s installation-based interventions on his website.
Esta es la historia de cómo Rolf Erik Eikemo le dio un admirable sentido y utilidad a su propia muerte.
Un buen número de personas en este planeta afirma que es capaz de comunicarse con los seres humanos difuntos, es decir, que posee unos poderes extrasensoriales innatos para entablar un diálogo con ellos y transmitirnos sus palabras al resto de los mortales, poderes a los que denominan mediumnidad. Hay quienes viven de su supuesto don, e incluso algunos se han hecho de oro explotándolo.
Eikemo pensaba que los médiums se aprovechan de la vulnerabilidad de quienes han perdido a un ser querido
Pero Rolf Erik Eikemo, un ciudadano noruego que falleció en mayo de 2015 a causa de un cáncer, pensaba que lo que explotan estas personas no es su don, sino la credulidad de la gente, sobre todo en los momentos en que se encuentran especialmente vulnerables, con la guardia baja, porque acaban de perder a un ser querido. Siguiendo esta opinión y con el desprendimiento y la valentía de quien ya no tiene nada que perder, aceptó cuando los responsables de un programa de la televisión pública de su país le propusieron retar a los médiums de todo el mundo, poniendo a prueba sus autoproclamados poderes de una forma muy curiosa.
Rolf Erik Eikemo - CloudFront.net
Este programa noruego se llama Folkeopplysningen o Educación pública, y sus propósitos pueden causarnos una sana envidia por lo árido que resulta el panorama televisivo hispanoamericano para el pensamiento crítico y la alfabetización científica, pues el primero acostumbra a cargar contra las supersticiones y las pseudociencias que tanto mal nos ocasionan a todos, aunque sólo sea porque entorpecen y ralentizan el progreso humano.
Eikemo retó a los médiums a que adivinasen después de su muerte un mensaje que él dejaría escrito, sellado y custodiado
El reto en cuestión consistía en comprobar si los médiums adivinaban después de su muerte un mensaje que él dejaría escrito en un papel, dentro de un sobre sellado y en custodia de una caja fuerte cerrada a cal y canto, quizá contactando psíquicamente con él o lo que sea que cada uno de ellos asegure llevar a cabo en ocasiones semejantes. Los que quisiesen aceptar el reto y participar debían enviar un correo electrónico a los responsables del experimento, el psicólogo Jan-Ole Hesselberg y el físico Andreas Wahl, exponiendo lo que creían que decía el mensaje de Eikemo, y el plazo terminaba el 25 de septiembre de este 2016.
Unos afirmaban que era una carta de consuelo para la esposa y los dos hijos pequeños que dejaba atrás, y otros, tópicos sobre aprovechar la vida y decepciones similares, pero ninguno de los 2.000 médiums que lo intentaron se acercaron siquiera a lo que había escrito, que era esto: “Dos aviones Messerschmitt ME 110 vuelan sobre Gandsfjord el 9 de abril, orilla oeste, y disparan contra el aeropuerto de Sola”, es decir, algo tan sencillo como una breve referencia a un suceso de la Segunda Guerra Mundial. Y nadie había mencionado ni por asomo aviones, guerras o aeropuertos en los correos electrónicos que habían remitido a Hesselberg y Wahl.
El mensaje de Rolf Erik Eikemo - NRK.no
El capítulo del programa dedicado al reto de Eikemo se emitió a principios de este mes de octubre, y lo que no sabemos es si estos dos millares de médiums se habrán presentado ya al veterano reto de James Randi con el que podrían ganar un milloncejo de dólares probando en estudios rigurosos la veracidad de sus poderes paranormales pero, dada su pericia y que aún nadie ha ganado ese millón, no debería extrañarnos en absoluto.
Ninguno de los 2.000 médiums que lo intentaron se acercaron siquiera a lo que Eikemo había escrito sobre un suceso de la II Guerra Mundial
Eikemo había explicado en una entrevista lo siguiente: “La ilusión de que hay vida después de la muerte se usa para aprovecharse de los supervivientes, los seres queridos. Me gustaría demostrar que eso está mal”. Y lo que nadie puede poner ya en duda es que su triste muerte con cuarenta años ha sido inevitable pero no en vano. Ojalá más de nosotros pudiésemos hacer que las propias sirviesen de algo cuando nos llegue la hora de estirar la pata; sobre todo si es dando un ejemplo tan osado y extremo de coherencia y honestidad intelectual como el suyo.
Predicho en enero de 2016 por Konstantin Batygin y Mike Brown, de Caltech, el desconocido Planeta Nueve de nuestro Sistema Solar podría ser más importante de lo que parecía: parece ser responsable de la inclinación inusual de nuestro Sol.
Todos los planetas órbitan en un plano con respecto al Sol, más o menos dentro de un par de grados el uno del otro. Ese plano, sin embargo, gira a una inclinación de seis grados con respecto al Sol, lo que da la apariencia de que el mismo Sol se ladeó en un ángulo. El Planeta Nueve podría ser la explicación.
Debido a que el Planeta Nueve es tan enorme y tiene una órbita inclinada en comparación con los otros planetas, el sistema solar no tiene más remedio que girar lentamente fuera de la alineación.
Matemáticamente, dado el tamaño y la distancia hipotética del Planeta Nueve, una inclinación de seis grados se adapta perfectamente. La existencia del Planeta Nueve explicaría las órbitas peculiares de dos grupos de objetos del cinturón de Kuiper, un conjunto de cuerpos de cometa que orbitan alrededor del Sol.
¿Qué es el planeta Nueve?
El Sol es orbitado por un planeta que, aún siendo invisible, tiene aproximadamente 10 veces el tamaño de la Tierra con una órbita que está aproximadamente 20 veces más lejos del Sol en promedio que la de Neptuno. Como no sabemos nada de él lo llamamos Planeta X o Planeta Nueve, por ser el noveno en el cómputo del sistema solar.
El planeta puede haber sido expulsado de la vecindad de los gigantes gaseosos como Júpiter, o tal vez puede haber sido influenciado por la fuerza de la gravedad de otros cuerpos estelares en el pasado del sistema solar. Se especula que el planeta predicho es muy probablemente un gigante de hielo expulsado, de composición similar a Urano y Neptuno: una mezcla de roca y hielo, con una pequeña envoltura de gas.
Se estima que la masa del Planeta Nueve es mayor que la masa necesaria para limpiar su órbita a lo largo de 4600 millones de años, y que por tanto cumple con la definición de planeta.
Por fin un poco de cordura en el proceloso mundo de las patatas chips y el timo de las modalidades DeLuxe. Nos están engañando. Ahora cualquier marca tiene la desvergüenza de colocar el texto "Deluxe" en una bolsa con diseño elegante, subirle unas micras el grosor de la patata, subir dos euros el precio y quedarse tan anchos. Y no, eso no son patatas chips Deluxe.
Las verdaderas patatas chips Deluxe son las que sirve la empresa sueca Steriks Chips, una delicia con ingredientes selectos: Hongo Matsutake, trufa Seaweed, cebolla Leksand, Eneido y patatas Nordic Ammarnäs.
Cinco unidades de patata chip, presentada en una elegante caja negra, similar a la que podría contener una joya valiosa, que se vende al lujoso precio de 52 euros. Es decir, 10.40 euros cada una de las lonchitas.
¿Te parece excesivo? Pues la otra opción es seguir poniéndote hasta las trancas de Pringles con sabores por 1,99 euros el tubo grande. Tu eliges.
Instead of juggling a ring of measuring spoons while cooking in the kitchen, what if standard measurements were combined into a single flat tool that adjusted at the pinch of your fingers. Is this a problem that needs a solution? Perhaps. Currently funding on Kickstarter, Polygons is a rather ingenious looking measuring spoon tool that combines four fractional measurements (in teaspoon and tablespoon models) into a flat tool that folds like a piece of origami paper. The gadget is made from recyclable plastic and the designers claim it can “flex for 100,000 cycles without failure.” Learn more here. (via Twisted Sifter)
Esta mesa de ping-pong llamada Ping Pong FM parece divertida: la música de acompañamiento sigue el ritmo del juego, gracias a unos sensores instalados en las raquetas.
De lento a rápido va aumentando el ritmo de la música; los jugadores eligen las canciones al principio del match. Convenientemente remezclado con vídeo resulta extravagante pero gracioso.
Resulta difícil saber lo que opina un bebé de pocas horas sobre el sabor de las cosas, porque no le podemos preguntar directamente (y si lo hacemos, únicamente recibiremos algún balbuceo incomprensible). Sin embargo, podemos hacernos una idea analizando la cara que ponen.
Es lo que hico en 1974 el médico israelí Jacob Steiner, advirtiendo que las reacciones de un bebé a los gustos básicos (dulce, ácido, salado y amargo) se podía juzgar por sus expresiones faciales.
Como lo explica Bee Wilson en su libro El primer bocado:
Steiner cogió a bebés que solo tenían unas horas, les dio a probar una serie de sabores en un hisopo húmedo de algodón y grabó sus expresiones faciales. Cuando les daba sal, que uno pensaría que les haría llorar, los bebés sorprendentemente mostraban poca reacción y seguían pareciendo inexpresivos.
Lo que constató Steiner es que, en efecto, los bebés no desarrollan el gusto por la sal hasta los cuatro meses de edad, algo que también sucede con otros animales. Por el contrario, probar el sabor ácido sí que hizo que arrugaran los labios. La amargura les provocó una expresión de profundo rechazo, e incluso abrieron la boca como si pretendieran escupir o vomitar.
En cuando al hisopo dulce, Steiner descubrió que producía una mirada distraída de "relajación", un "lamerse con ansia el labio superior" e incluso una "leve sonrisa", y eso a una edad en la que no se supone que los bebés puedan sonreír. Tan grande es el poder del azúcar.
Estos experimentos se han realizado muchas veces con bebés de distintas nacionalidades, arrojando los mismos resultados: nacemos programados para que nos encante el dulce, y sintamos aversión por lo amargo o lo ácido.
Steiner también expuso a recién nacidos a una paleta de distintos olores (plátano, mantequilla rancia, vainilla, marisco y huevo podrido) y los bebés escogieron los olores que todos nosotros escogeríamos en general.
Por consiguiente, hay olores y sabores que causan atracción y bienestar en los recién nacidos, mientras otros les causan rechazo y repulsión. No nacemos como tablas rasas o pedazos de arcilla amorfas completamente moldeables por el ambiente. Tenemos una parte programada y otra por programar. Y una depende de la otra.
I love when someone tries to redesign an object in an unconventional way, in this case, tweezers. The unique circular shape of these tweezers by Clemens Auer is beautiful.
In our effort to constantly evolve sometimes you need to look from the ground up. When The Old Reader started, it was (and still kinda is) “the ultimate social RSS reader for The Open Web.” Our old logo represented multiple RSS feeds coming together in one place. But if I had a slice of pizza for every time someone asked us “what’s RSS?” we’d have a lot of pepperoni.
The Old Reader stands for delivering you content you love, all in one place. It’s the one website to rule them all. You don’t have to know what RSS is. Just plug in some websites and go. So we wanted to give ourselves a little facelift so that people knew this is for everyone. You OR you OR you. If you like technology OR design OR cat videos. If you’re on desktop OR tablet OR mobile. There are feeds of content for you to tap into. And we think our new logo achieves that.
Look for the new look and design in the app itself in the near future. But as always, you are a part of this community. We want this community to grow so it’s a better experience for us all. Do you think this logo will help us do that? Does it feel more approachable? Will it blow up the internet like the new Instagram logo? We hope so. Will there be millions of posts on “designers react to The Old Reader logo redesign?” Our designer hopes not. We don’t care about their opinion, we care about yours. This mark stands for us all. Read on!
El mundo donde los brócolis son bosques y los helados montañas para esquiar.
Tanaka Tatsuya es un fotógrafo y director de arte nacido en Kumamoto, Japón, en 1981. Su trabajo ha cautivado por las encantadoras escenas que recrea en miniatura en preciosos dioramas que incluyen algunas veces personajes conocidos como Mario Bros y Gokú.
El ingenio y creatividad de este artista japonés no ha dejado de sorprender y robar montones de sonrisas a todo aquel que tiene contacto con sus creaciones. Y es que, Tatsuya utiliza elementos de la vida cotidiana y los convierte en escenarios en donde participan sus pequeños personajes de maqueta. Así por ejemplo, encontramos una especie de fábrica de jugo de naranja con sus pipas y sus torres, con sus pequeños trabajadores afanosos.
También podemos disfrutar de diversas escenas con brócolis que desde siempre se nos han semejado árboles y bosques tupidos. Precisamente de esta planta habla el artista cuando explica su obra:
El brócoli y el perejil a veces pueden parecer un bosque, o las hojas de los árboles que flotan en la superficie del agua a veces pueden parecer pequeñas embarcaciones. Quería aprovechar esta forma de pensar y expresarlo a través de fotografías, así que empecé a armar un calendario en miniatura."
Este calendario del que habla es el proyecto que realiza día a día desde hace ya 5 años: Miniature Calendar. En ese sitio podemos disfrutar de todos los dioramas donde combina su ingenio con los objetos más cotidianos, creando cautivadoras y imágenes de un bellísimo mundo. Los helados, panes o elotes no volverán a ser los mismos para nosotros y, a decir verdad, casi ningún objeto se quedará fuera de ser convertido en el escenario perfecto de las actividades de este grandioso universo en miniatura.
Tanaka Tatsuya también publicó un libro de su trabajo con una selección propia de sus miniaturas; además se puede seguir en Facebook e Instagram para no perdernos ninguno de los bonitos dioramas que este artista publica diariamente, sin duda, una genial forma de asegurarnos una sonrisa diaria.
En los aviones modernos casi la mitad del avión está situado por detrás del tren de aterrizaje principal, por lo que a simple vista da la sensación de que basta con el avión levante un poco el morro para que su cola toque con el suelo. Y de hecho esto sucedería con el avión parado: con una inclinación de 10 o 20° la cola tocará el suelo.
Sin embargo según el avión avanza por la pista y toma velocidad el piloto comenzará a levantar el morro (“rotará” el avión transversalmente) cuando alcance la velocidad adecuada para despegar, iniciando la ascensión y alejando la cola del suelo.
Amortiguador de cola del Concorde (cc) Allen Watkin
De vez en cuando, sin embargo, —muy de vez en cuando— la cola está cerca de o llega a golpear la pista. Este incidente puede ocurrir tanto al despegar como al aterrizar. Algunos aviones como el Concorde llevan (o llevaban en el caso del Concorde) un pequeño amortiguador en la cola.
Según Boeing el tailstrike, golpear la cola, es un problema inherente al diseño de cualquier avión, dándose más a menudo en unos modelos que en otros.
Cuando sucede al despegar suele deberse a que el piloto inicia el ascenso demasiado pronto, antes de haber alcanzado la velocidad necesaria para que el avión se eleve; o con demasiado ángulo, bruscamente. Cuál sea la velocidad necesaria para el despegue depende del avión y de condiciones y variables como la configuración de los flaps y el peso final, contando la carga y el pasaje y el combustible.
Cuando el golpe se produce durante el aterrizaje suele deberse a un ángulo de descenso incorrecto, a un descenso inestable o a un error de cálculo en el peso del aparato. También puede deberse a factores externos como el viento cruzado.
Golpear la cola durante el aterrizaje suele ser más dañino para el fuselaje. En ese caso la cola no sólo se arrastra por la pista, sino que también el fuselaje absorbe una gran cantidad de energía debido al golpe.
El vuelo 123 de Japan Airlines es uno de los accidentes de aviación más conocidos entre los causados por un golpe de cola. Siete años antes del accidente el Boeing 747 había golpeado la pista con la cola durante un aterrizaje. El golpe había dañado el mamparo de presión trasero y no se reparó correctamente.
Esta imagen corresponde a un Boeing 747-400 de Singapore Airlines. El incidente se debió a que el piloto inició la rotación del avión a una velocidad inferior a la necesaria para el peso del aparato, según AirDisaster.com. En este caso los tres pilotos —el primer oficial, el segundo oficial y el piloto— dieron por buenos unos cálculos que aligeraban en 100 toneladas el peso del 747. El piloto inició la ascensión a 221 km/h en lugar de los 272 km/h necesarios para el peso real del aparato, causando que el avión arrastrara la cola por la pista hasta abrir eseagujero en el fuselaje.
“España se justifica por una vocación imperial para unir lenguas, para unir razas, para unir pueblos y para unir costumbres en un destino universal.” (José Antonio Primo de Rivera)
Me ha llamado la atención una noticia que he visto en varios medios estos días en la que hacían referencia a una carta, que no estudio, publicada en Nature que según las noticias en cuestión afirma que el ser humano no puede vivir más de 115 años.
Aunque muchas de esas noticias, como por ejemplo la titulada La longevidad máxima humana se estanca en 115 años en La Vanguardia, hablaban también Jeanne Louise Calment, una francesa que murió en 1997 a los 122 años, quien es la persona que más años ha vivido de la que tengamos datos.
Un primer problema es que los titulares a menudo resumen demasiado y lo que dice el estudio publicado en Nature es que la edad máxima media es la que se sitúa en los 115 años, con raras excepciones como la de la señora Calment.
Para empezar el estudio en cuestión trabaja, por necesidad, con muy pocos datos, ya que por ahora hay muy pocas personas que vivan más de 110 años, lo que ya es un problema de cara a poder disponer de una estadística fiable; y si además usas sólo datos de cuatro países (Estados Unidos, Francia, Reino Unido y Japón) los resultados son aún más endebles.
Pero es que además los autores del estudio deciden, porque ellos lo valen, dividir los datos con los que trabajaban en dos grupos, uno los de las personas de más de cien años muertas entre 1968 y 1994 y otro el de la fallecidas entre 1995 y 2006; tampoco explican por qué no han usado datos más allá de 2006, que los hay.
Esto les da una gráfica muy mona en la que parece que desde 1995 la edad media a la que muere la persona más vieja del mundo va bajando. Pero resulta que si cogemos esos mismos datos sin hacer ese corte por medio la impresión es muy distinta:
De hecho este segundo análisis dice que en realidad la edad a la que muere la persona más vieja del mundo aumenta a razón de 0,04 años cada año; también, si analizas la edad a la que muere la segunda persona más longeva del mundo, la tercera, etc, resulta que la media va creciendo, así que en unos años la edad media a la que mueren estas otras personas superará la edad media a la que, según la carta publicada en Nature, muere la persona más longeva del mundo.
Em definitiva, esto es un ejemplo claro de aquello de que si torturas cualquier conjunto de datos con la suficiente intensidad acabará por decirte lo que quieras, o bien aquello de que hay mentiras, mentiras descaradas, y estadísticas.
Así que seguimos sin saber a ciencia cierta cuantos años podemos vivir; todo lo más podemos hacer estimaciones –más fiables que la de esta carta– basadas en los millones de personas que mueren cada año, estimaciones que dicen que nuestra esperanza de vida se ha doblado desde principios del siglo XIX, lo que no está nada mal.
Por otro lado cabría decir que a pesar de lo que digan popes como Ray Kurzweil parece mucho más interesante añadir vida a los años –garantizar que vivamos bien el mayor número de años posible– que añadir años a la vida porque sí.
Practicidad y discreción son dos de las virtudes que se agradecen en cualquier accesorio relacionado con el cultivo y consumo de la marihuana.
El PenSimple cumple con creces las expectativas. Es una especie de "bolígrafo" parecido al 3Doodler que, en lugar de imprimir en 3D, "imprime" la dosis de maría que necesites en cada momento.
Además, su estructura está diseñada para triturar y conservar la hierba en buenas condiciones. Perfecto.
Bob Dylan, flamante Premio Nobel de Literatura 2016, lo ha ganado porque ha hecho lo que ningún literato al uso ha conseguido: que la poesía llegue a las masas, porque aparte de escribirla, la cantó. Aunque en el imaginario colectivo los dos discos canónicos de Dylan sea Blonde on Blonde y el inmortal Highway 61 Revisited, hay Dylan mucho más allá de ellos. Ahí vamos con algunas canciones suyas que marcaron una época y cambiaron la música para siempre. No es un ranking de las mejores, porque sería imposible unanimidad incluso con uno mismo. Tampoco están todas las que son, pero sí son todas las que están.
Like a Rolling Stone
Like a Rolling Stone es una canción llena de rabia, de ira, de reproche (ese How does it feel que sale del corazón) contra una mujer que simboliza a quien se ve expulsado de la vida fácil y cómoda. De la burguesía que en su momento no tenía empatía con quienes ahora le acompañan en su nuevo estrato. “Sólo pretendo sacarles de quicio”, dijo Dylan una vez sobre esta pieza.
Además de su significado, es una canción llena de experimenación: dura más de seis minutos (casi intrascendente en la era de Spotify, una provocación en la era de los LP y las radios) e introduce sonidos que, como todo el disco, viran del folk originario de Dylan hacia el rock eléctrico.
Este giro musical también forma parte de las interpretaciones del significado de la letra, el abandono a un estilo característico por parte del propio Dylan. El título, por cierto, no tiene relación con los Rolling Stones como se suele creer (apenas llevaban tres años en activo cuando Dylan escribió la canción, en 1965), y más bien hace referencia a la traducción del inglés que puede ser “vagabundo” o “trotamundos”, que encaja mucho mejor en la letra.
Blowing in the Wind
Escrita en 1963, Blowing in the Wind es una lista de preguntas sobre los misterios de la vida que están todavía sin resolver para un joven como lo era Dylan en aquel momento, prácticamente un adolescente tardío. Y que quizás jamás lleguen a responderse. Anterior a Highway 61 Revisited, mantiene el estilo folk que le catapultó.
Pese a su fama, no fue una producción demasiado compleja, lo único que requirió fue talento para precisamente hacerla sencilla. Sencilla en su letra, en su música, en su armonía. La sencillez de un genio de veintiún años, en menos de tres minutos.
Mr. Tambourine Man
Más metáforas, más enigma, y una intrahistoria: la de cómo The Byrds supieron subirse a lomos de la creatividad de Dylan para hacer suya esta canción, y de paso, de la creación del folk-rock. Y por supuesto, a Dylan le gustó. Cuando esta canción terminó de salir a la luz, a Dylan le pilló escribiendo Like a Rolling Stone. Acababa de cumplir 24 años.
Knockin’ on Heaven’s Door
Hoy puede parecer mentira que una canción tan buena fuese concebida como parte de la banda sonora de una película, Pat Garrett & Billy The Kid. Pero lo fue. El significado de su letra, el del colapso de Pat Garrett, un sheriff que muere por un balazo, y por el camino va hablando a su madre. Su música, brillante simplicidad al máximo exponente.
La canción acabó siendo versionada por, entre otros, Bon Jovi, Lana del Rey, Eric Clapton o Guns ’n Roses, siendo estos últimos quienes más lograron popularizarla con su interpretación de casi seis minutos, más del doble de la original. Precisamente lo que más se echa de menos al escucharla con la voz de Dylan: que no dure más. De hecho, que no se acabe nunca.
Simple Twist of Fate
Al contrario que en Like a Rolling Stone, Dylan huye de las metáforas en Simple Twist of Fate, de Blood on the Tracks. Aquí se desnuda emocionalmente para recordar el peor amor fallido, el más intenso, el que más duele. Dolor que acaba contagiándonos. No recomendable escucharla tras un proceso de ruptura, de quiebra emocional.
The popularity of Pokémon Go really kicked the Pokémon merchandising into high gear. Case in point: this Pikachu shoe collection from Japan. Take a closer look at the lineup below.
The “Multi” shoes run for 9,612 yen ($93), and they feature a fun Pikachu print with a tail.
These flats, also called the “Low Heels,” run at 9,612 yen and they come with some adorable Pikachu tails and ears (the tails are removable).
The “Face” are red flats that run for 9,612 yen, and they feature a cool Pokéball pattern with two Pikachus on the toes.
These 12,744-yen ($123) shoes sport 5.5-inch heels, and they’re real eye-catchers (but not Pokemon catchers… sorry).
The Pikachu shoe line is available in Japan through Esperanza.
Predicho en enero de 2016 por Konstantin Batygin y Mike Brown, de Caltech, el desconocido Planeta Nueve de nuestro Sistema Solar podría ser más importante de lo que parecía: parece ser responsable de la inclinación inusual de nuestro Sol.
Resulta difícil saber lo que opina un bebé de pocas horas sobre el sabor de las cosas, porque no le podemos preguntar directamente (y si lo hacemos, únicamente recibiremos algún balbuceo incomprensible). Sin embargo, podemos hacernos una idea analizando la cara que ponen. 
