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19 Nov 12:28

Christopher Nolan aclara parte de 'Interstellar' en un cómic

by Juan Luis Caviaro

Una imagen del comic de Interstellar

Curiosa maniobra de Christopher Nolan para aclarar parte de la trama de su última película, que a pesar de no arrasar en la taquilla de Estados Unidos está siendo un triunfo internacional y (lo mejor de todo) está generando toda clase de debates y discusiones. El célebre director, contrario a incluir escenas eliminadas o extendidas en las ediciones domésticas de sus trabajos, ha decidido escribir un cómic que sirve como precuela de 'Interstellar'.

*NO SIGAS LEYENDO sin haber visto 'Interstellar', hay SPOILERS.

Ilustrada por Sean Gordon Murphy, la obra se titula 'Absolute Zero' y cuenta una breve historia centrada en los personajes del Dr. Mann (Matt Damon, uno de los mayores aciertos de casting de Nolan) y su robot KIPP. A través de 8 páginas se explica y se adelanta lo que ocurrirá en una de las escenas más sorprendentes de la película, después de que los protagonistas lleguen al planeta helado, con la esperanza de haber encontrado un nuevo hogar para la especie humana...

Para leerlo (lamentablemente solo está en inglés) debéis entrar en Wired, que posee la exclusiva.

PD: Como complemento, os dejo un vídeo donde el popular científico Neil deGrasse Tyson (presentador de la nueva versión de 'Cosmos') explica el controvertido final de 'Interstellar':

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10 Nov 19:30

De 'Viaje a la Luna' a 'Interstellar'

by Juan Luis Caviaro

En la ciencia-ficción, el único límite del ser humano es la imaginación. Con motivo del estreno de 'Interstellar', que solo por los debates que está generando ya puede considerarse un triunfo de Christopher Nolan, resulta inevitable hacer un repaso a otras películas donde se abandonaba el planeta Tierra en busca de nuevos retos y horizontes; el estupendo vídeo que tenéis arriba resume en unos 3 minutos la historia de los viajes espaciales plasmados en el cine.

Al ritmo de los temas 'Fairy Flash' (de François Rousseau) y 'Not On My Watch' (de Jacob Shea, Billie Ray y Bruce Fingers), el vídeo recopila escenas que van desde 'Viaje a la Luna' (Georges Méliès, 1902) a 'Interstellar' (2014), pasando por '2001: Una odisea del espacio' (Stanley Kubrick, 1968), 'Apollo 13' (Ron Howard, 1995) o 'Gravity' (Alfonso Cuarón, 2013), entre muchas otras, resultando un vibrante montaje que hará las delicias de los aficionados al cine fantástico y la exploración del espacio exterior. ¿No os dan ganas de volver a verlas todas?

En BlogdeCine:

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31 Oct 07:09

'Ex Machina', tráiler y carteles de una interesante propuesta de ciencia-ficción

by Juan Luis Caviaro

Ojo a esto, en especial si os apasiona la ciencia-ficción. Arriba tenéis el tráiler de 'Ex Machina', el debut en la dirección de Alex Garland, con Domhnall Gleeson, Oscar Isaac y Alicia Vikander como protagonistas.

Garland es conocido por haber escrito dos películas de Danny Boyle: '28 días después' ('28 Days Later', 2002) y 'Sunshine' (2007). También firma el guion de 'Nunca me abandones' ('Never Let Me Go', Mark Romanek, 2010), 'Dredd' (Pete Travis, 2012) y por supuesto el de su ópera prima, que se estrena el 27 de febrero en nuestro país.

La sinopsis de 'Ex Machina' nos cuenta que Caleb, un joven programador que trabaja en una de las mayores empresas de Internet del mundo, gana un concurso cuyo premio es una semana de vacaciones en la recóndita mansión del presidente ejecutivo de la compañía. Pero Caleb descubre que deberá participar en un experimento tan extraño como fascinante: interactuar con la primera inteligencia artificial auténtica, que habita en el cuerpo de una preciosa mujer robot...

A continuación os dejo el tráiler en inglés y los carteles:

ex-machina-carteles

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06 Oct 09:24

James Kelly quemando el asfalto con su nueva tabla Arbor

by Locosdeldeporte


El skater James Kelly es uno de los mejores del circuito downhill. Abanderado de la marca Arbor Skateboards presenta su nuevo Pro Model que lleva su nombre en un vídeo vertiginoso de descenso en el que sentirás la velocidad en tu propia piel.

15 Sep 11:02

'The Sea of Trees', primera imagen de McConaughey y Watanabe en lo nuevo de Van Sant

by Juan Luis Caviaro
Juan Utrilla de Noriega

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McConaughey y Watanabe en la primera imagen oficial de Sea of Trees

Aunque pueda parecerlo, no es una foto de alguna escena eliminada de la serie 'True Detective' (Cary Fukunaga, 2014) sino la primera imagen oficial de 'The Sea of Trees', actualmente en fase de rodaje. Es la nueva película de Gus van Sant y los protagonistas son Matthew McConaughey, Ken Watanabe y Naomi Watts, por tanto, hablamos de un título imprescindible.

Para esta historia de corte existencial, McConaughey interpreta a Arthur, un norteamericano deprimido que desea acabar con su vida y para ello viaja a Aokigahara, conocido como el "bosque de los suicidas" de Japón. El actor, en la cúspide de su carrera y al que pronto veremos en la esperadísima 'Interstellar' (Christopher Nolan, 2014), ha prometido que la película de Van Sant no dejará indiferente a nadie: "todo el mundo va a salir del cine hablando o reflexionando sobre su significado, de qué trata y de qué no, qué era real y qué era un sueño".

Conviene destacar también que el guion corre a cargo de Chris Sparling, el escritor detrás de aquel memorable malabarismo audiovisual que fue 'Buried' (Rodrigo Cortés, 2010). Watanabe encarna a un personaje que se encuentra con el extranjero y entabla una extraña relación de amistad con él; en cuanto a Watts, se encarga de dar vida a la esposa del afligido protagonista. 'The Sea of Trees' se estrenará en 2015.

Vía | Filmin

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30 Sep 06:10

'Inherent Vice', tráiler y cartel de lo nuevo de Paul Thomas Anderson

by Juan Luis Caviaro

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Paul Thomas Anderson nos ha alegra el día. Ya tenemos aquí el cartel y el tráiler de 'Inherent Vice' (2014), una comedia negra basada en la novela 'Vicio propio' de Thomas Pynchon que, al menos en el avance, recuerda al cine de los hermanos Coen.

Joaquin Phoenix vuelve a ser el protagonista en 'Inherent Vice' tras encabezar el reparto del anterior trabajo de Anderson, la portentosa 'The Master' (2012). Le acompañan en escena Benicio del Toro, Josh Brolin, Owen Wilson, Reese Witherspoon, Jena Malone, Katherine Waterston, Martin Short y Maya Rudolph (pareja del director). Un elenco muy interesante.

La historia de 'Inherent Vice' está ambientada en Los Angeles durante los años 70 y gira en torno a un detective privado que decide ayudar a su exmujer, cuyo amante multimillonario ha sido secuestrado. Se estrena el 12 de diciembre en Estados Unidos y el 9 de enero en España.

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02 Oct 15:27

'Inside Out', primer tráiler y cartel de lo nuevo de Pixar

by Juan Luis Caviaro

Teaser póster de Inside Out

Pixar ha vuelto y debemos celebrarlo. Aquí os dejo el primer cartel y el teaser tráiler de 'Inside Out' (2015), la nueva y ambiciosa película original del estudio de animación tras la divertidísima 'Monstruos University' ('Monsters University', 2013). El avance es breve pero cumple con las altas expectativas depositadas en el último trabajo de Pete Docter, codirector de 'Monstruos, S.A.' ('Monsters, Inc.', 2001) y 'Up' (2009).

Como ya os contamos, el próximo estreno de Pixar gira en torno al caos emocional de una niña que se acaba de mudar a San Francisco con su padre. Amy Poehler, Bill Hader, Mindy Kaling, Lewis Black y Phyllis Smith prestan sus voces a los personajes principales de 'Inside Out', escrita por Michael Arndt (a partir de una historia de Docter inspirada en la relación con su hija) y a la que pone música Michael Giacchino. El 19 de junio de 2015 estará en los cines. Será una larga espera para los que disfrutamos con las historias de estos sensacionales narradores...

ACTUALIZACIÓN: Añadido el teaser tráiler en castellano y el argumento oficial.

  • Tráiler en versión original (inglés):

  • Tráiler doblado al español:

A continuación os dejo la sinopsis oficial de la película distribuida por Disney:

Crecer puede ser un camino lleno de baches y Riley no es una excepción. Se ve obligada a dejar atrás su vida en el Medio Oeste americano porque su padre encuentra un nuevo trabajo en San Francisco. Como todos nosotros, Riley se deja guiar por sus emociones: Alegría, Miedo, Ira, Enfado y Tristeza. Las emociones viven en el Cuartel General, el centro de control de la mente de Riley, desde donde la ayudan a superar los problemas de la vida cotidiana.

Mientras Riley y sus emociones se esfuerzan para adaptarse a una nueva vida en San Francisco, la confusión se apodera del Cuartel General. Aunque Alegría, la emoción más importante de Riley, intenta mantener una actitud positiva, el conflicto de emociones surge al tener que hacer frente a una nueva ciudad, una nueva casa y una nueva escuela.

Por último, os recuerdo que, siguiendo la costumbre, antes de 'Inside Out' podremos ver un cortometraje; se titula 'Lava' y aquí podéis ver un clip.

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02 Oct 19:57

'The Imitation Game', tráiler final y nuevo cartel del biopic con Benedict Cumberbatch

by Mikel Zorrilla

The Imitation Game

Hace ya más de dos meses que pudimos ver el primer avance de 'The Imitation Game' (Morten Tyldum, 2014), una de las grandes aspirantes a llevarse el próximo Oscar, y hace un par de semanas pudimos ver su primer poster, pero ahora os traigo un todo en uno, pues más abajo encontraréis el tráiler final y más arriba un nuevo cartel del biopic de Alan Turing protagonizado por Benedict Cumberbatch.

'The Imitation Game' nos contará la historia de cómo Alan Turing -Cumberbatch- y sus colaboradores consiguieron descifrar el código empleado por el ejército alemán para sus comunicaciones durante la II Guerra Mundial, algo esencial para que la contienda no se alargase más en el tiempo. En su reparto también figuran nombres de la talla de Keira Knightley, Matthew Goode, Charles Dance, Tywin Lannister en la televisiva 'Juego de Tronos', y Mark Strong.

Gran triunfadora del último Festival de Toronto, 'The Imitation Game' se estrena en Estados Unidos el próximo 21 de noviembre, pero en España aún no sabemos cuándo podremos ver la película dirigida por Morten Tyldum. Mucho me temo que seguramente se filtre antes online una copia en buena calidad, algo bastante habitual durante la temporada de premios.

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13 Sep 18:00

'Star Wars' sin la música de John Williams

by Juan Luis Caviaro

Aquí os dejo un divertidísimo vídeo que está arrasando en Internet. Se trata de un montaje de la última escena de 'La guerra de las galaxias' ('Star Wars: Episode IV - A New Hope', 1977) sin la música de John Williams.

Como recordaréis, tras la destrucción de la Estrella de la Muerte, la película de George Lucas culmina con el obligado reconocimiento a los héroes de la batalla, Luke Skywalker y Han Solo, quienes reciben medallas de mano de la princesa Leia. Un emocionante colofón acompañado por varios detalles cómicos, que pierde todo sentido cuando desaparece la partitura de Williams. El comportamiento de los personajes resulta absurdo e incómodo y toda la situación provoca vergüenza ajena.

Por supuesto, la pieza es humorística y como tal debe entenderse, ya que la selección de los planos se hizo contando con la música y el sonido ambiente se ha incorporado para hacer reír. En cualquier caso, nos sirve para darnos cuenta de cómo la música puede ser fundamental para que una escena funcione y para reivindicar al autor de un buen puñado de bandas sonoras extraordinarias, que da igual las veces que las escuchemos, siempre nos dejan la piel de gallina.

Para que comparéis, a continuación tenéis el final de 'Star Wars' como siempre lo hemos visto, con el acompañamiento musical de John Williams:

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08 Sep 20:47

El secreto del pez que escupe luz

by noreply@blogger.com (Antonio Martínez Ron)
Juan Utrilla de Noriega

leed lo del final de la guerra por la luz roja



Muchos de vosotros ya lo habréis visto estos días, pero es una imagen que merece un hueco en Fogonazos. El animal que veis es un pequeño pez cardenal y no está haciendo un truco de tragafuegos sino que se está defendiendo de un potencial peligro. Acaba de ingerir un diminuto crustáceo llamado ostrácodo que se caracteriza por emitir bioluminiscencia cuando se ve alterado. Esta estrategia le supone una ventaja contra depredadores trasparentes como este pez, ya que en el momento en que descubren que hay una luz que les delata, escupen inmediatamente su presa.

La carrera evolutiva en las profundidades marinas está plagada de detalles como éste, en los que la luz juega un papel esencial. Se cree que los calamares gigantes, por ejemplo, han desarrollado los mayores ojos del reino animal en su carrera por defenderse de los cachalotes. Gracias a estos enormes ojos detectan la bioluminiscencia de los pequeños crustáceos que aparta el cetáceo en su avance. Fuente: BBC

*Si queréis flipar de verdad, no dejéis de leer esta historia sobre el grupo de peces que ha evolucionado para ver sin ser vistos en el fondo del océano: Terror en la oscuridad: la guerra por la luz roja en el fondo del océano (Next)


Entrada publicada en Fogonazos http://www.fogonazos.es/
27 Aug 06:24

Las misteriosas tumbas de carros con caballos

by noreply@blogger.com (Antonio Martínez Ron)
carro

Lo que se ve en la imagen es un enterramiento tracio de hace 1.800 años. En primer término se distinguen las ruedas de un carro de bronce y al frente los esqueletos de dos caballos. Los arqueólogos creen que en el enterramiento original el carro y los caballos estaban dispuestos de pie y sospechan que los animales fueron introducidos vivos en el agujero y luego sacrificados.

El yacimiento arqueológico se encuentra al sudeste de Bulgaria, cerca de la aldea de Karanovo, y se cree que perteneció a algún rico aristócrata tracio que vivió hacia el siglo II d.C. y se hizo enterrar aquí junto a sus pertenencias. En el yacimiento, descubierto en los años 50, se han encontrado varias tumbas, pero en 2008 apareció una cámara ricamente adornada que debió de pertenecer a algún noble de lo que entonces era una provincia romana. Y no se trata de un fenómeno único. En la misma zona se han encontrado varias tumbas en las que aparecen un carro junto a los restos de varios caballos.

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Esta otra fotografía pertenece a otro yacimiento en tierras búlgaras, realizado en 2010 cerca de la aldea de Borissovo. Se encontró también un carro romano ricamente adornado junto a los esqueletos de otros dos caballos. "El análisis de la posición de los caballos frente al carro", dijeron los investigadores, "indica que fueron sacrificados en el agujero". Muy cerca también se encontraron los restos de un perro atado con una cadena y otro pozo con los esqueletos de otros dos caballos de carreras sacrificados, puestos uno al lado del otro. Los investigadores creen que el propietario de la tumba era un noble tracio, quizá un guerrero.

El último hallazgo similar se produjo en 2013, cerca de la aldea búlgara de Svestari, pero esta vez la antigüedad se calcula en 2.500 años. Contaban en el Daily Mail que también aparecía un carro romano con los esqueletos de dos caballos. También se halló abundante decoración y también se cree que los caballos fueron enterrados de pie. En las cercanías estaba la tumba del guerrero tracio al que presuntamente pertenecía el carro y sus armas.

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Imagen: Rex

¿Por qué hacían estos curiosos enterramientos junto a sus caballos? En las últimas décadas se han documentado en esta zona de Bulgaria hasta 11 enterramientos con carros y caballos de la cultura tracia, algunos con hasta ocho animales. Estos pueblos indoeuropeos se instalaron en la zona de Europa del Este hace unos 5.000 años y aparecen citados en la Ilíada. Los científicos creen que la costumbre de enterrar los carros era un signo de poder y de estatus social, aunque los carros, como cuenta el arqueólogo Veselin Ignatov, difieren en calidad y algunos se pueden considerar como un 'Mercedes' de su época y otros como un utilitario. La labor de reconstrucción de estos investigadores ha servido para conocer mejor cómo eran estos vehículos, aunque lamentablemente muchos de los yacimientos han sido saqueados.

Pero lo más sorprendente de esta práctica de enterrar a los guerreros junto a su carro y sus caballos vivos es que la tracia no es la única cultura en la que se practicaba. En 2011, cerca de la ciudad de Luoyang, en el centro de China, se encontró una tumba con cinco carros y los esqueletos de doce caballos apilados junto a ellos.

CARROS4Imagen: Zhang Xiaoli, Xinhua.

El lugar es sencillamente espectacular y los arqueólogos también creen que pertenecieron a un noble que vivió en esta región hace unos 2.500 años. Si era solo un signo de riqueza o si pensaban en que el propietario usaría su carro en la otra vida es algo que quizá nunca sabremos.

carros6Zhang Xiaoli, Xinhua.

* Me enteré por un hilo de Reddit, de esos que solo ponen una foto ;)

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11 Sep 15:41

El farmacéutico que le pone 'magia' al ping-pong

by noreply@blogger.com (Antonio Martínez Ron)
tenisImagen: Rodolfo Molina (Diario As)

Nos escribe Josep Antón Velázquez para contarnos que participa un año más en el concurso internacional de golpes espectaculares de tenis de mesa, el "Stiga ITTF TrickShot Showdown", del que yo, al menos, no tenía noticia. El concurso consiste en ejecutar el golpe más sorprendente y Josep participa este año con dos vídeos. Ojo al primero:



Los dos golpes de este vídeo son tan inverosímiles que parecen una falsificación. Primero saca la pelota y provoca que gire en un ángulo de 90 grados y después, sin verla, consigue alcanzarla con un segundo saque. "Aunque no lo parezca", me cuenta en un intercambio de correos electrónicos, "el segundo servicio es mucho más difícil que el primero ya que la pelota gira en el aire y requiere una precisión enorme. La gracia del vídeo es conseguir los dos seguidos y sincronizarlos a pesar de no ver el tramo final de la primera pelota".

Para el segundo vídeo cuenta con la ayuda de la jugadora de la selección española y dos veces olímpica Galia Dvorak y es también curioso, aunque menos impactante (podéis verlo aquí). Tras verlos, doy por hecho que Josep es profesional y que debe dar unas palizas tremendas a sus rivales, pero me equivoco. "Alguna vez le he ganado a profesionales pero lo normal es que pierda", me dice. "En mi día a día soy farmacéutico en Barcelona". Aún sí, no es un novato en esto de los golpes increíbles. El año pasado ya ganó este concurso con este vídeo:



¿De qué va esto del Stiga ITTF TrickShot Showdown? Se trata de un concurso de exhibición, como el de "mates de la NBA" y lo organiza la Federación Internacional de Tenis de Mesa (ITTF). "El concurso consiste en grabar tu vídeo y enviarlo a la federación", me explica. "Ellos lo suben a su canal oficial de Youtube y los cinco vídeos más vistos pasan a la final el dia 21 (ahora mismo voy primero y tercero respectivamente), luego un jurado decide el ganador que recibe como premio 4.000 dólares y un viaje a Bangkok para conocer a los mejores jugadores del mundo".

Para no quedarnos solo con Josep, he curioseado un poco los vídeos de otros participantes y hay algunos también muy buenos. Os dejo estos tres: 1, 2 y 3.

"En cualquiera de estos trucos", explica el español, "aparte de la dificultad que entrañan, la clave creo que ser creativo, tener una idea diferente y presentarla bien. En el concurso hay gente que hace cosas muy difíciles pero o no son originales o no saben venderlo". Si queréis ayudar a Josep, aquí tenéis su página oficial https://www.facebook.com/votajosep

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09 Sep 08:43

Una aproximación al valle inquietante de Masahiro Mori

by Jose Valenzuela

japan-doll

No volví a ver a aquel hombre hasta después de comer, y me pareció que se hallaba en su centro. Pero su fisonomía me agradó menos aún que antes: por un lado me impresionaba y por otro me parecía inanimada. Sus ojos erraban de un lado a otro, sin expresión alguna, lo que le daba un curioso aspecto, tal como yo no viera nunca. A pesar de ser un hombre apuesto, me repelía extraordinariamente. (Jane Eyre, Charlotte Brontë)

La primera mención registrada sobre la figura del Golem(1) —criatura mágica creada a partir de materia inanimada para servir a su creador— se remonta al Talmud, texto central del judaísmo rabínico, y es por muchos conocida: Adán. Según la leyenda talmúdica, Adán fue creado a partir del barro y llamado golem durante sus primeras doce horas de existencia por ser un cuerpo sin alma. A diferencia suya, los golems que vinieron después y que el mismo Talmud menciona fueron creados por seres humanos que gracias a una posición cercana a su Dios disponían del poder de la creación de vida. Sin embargo, a diferencia del primero, nunca podrían ser más que una sombra de la creación divina.

Frankenstein(2) es —con permiso de la leyenda del rabino Judah Loew ben Bezalel y su Golem de Praga— la criatura ficcional nacida de las manos del hombre más conocida en la historia de la literatura. A diferencia de sus primos judíos, el monstruo de Frankenstein nace fruto de los delirios de grandeza de un científico y está compuesto por piezas de cadáveres cosidas y animadas por la electricidad. La horrenda apariencia de su piel amarillenta y traslúcida, sus ojos vidriosos y brillantes o sus labios negros explican el rechazo que padeció por parte de una sociedad que veía en él a un ser que podía parecer humano pero que no acababa de serlo.

Tal vez el investigador Masahiro Mori tuviera en mente la imagen del monstruo de Frankenstein aislado de la sociedad cuando hace más de cuarenta años escribió uno de los artículos más influyentes en la historia de la robótica. En él presentaba la idea del «valle inquietante». Mori imaginó las reacciones emocionales de la gente hacia seres artificiales que parecieran y se comportaran casi como humanos. Su conclusión en el artículo de 1970 fue que nuestra respuesta ante un robot de apariencia humana llegaría a cambiar abruptamente desde una fuerte empatía a la repulsión más absoluta conforme se acercara, pero fallara en alcanzarla, a la apariencia exacta de un ser vivo.

El valle inquietante y su forma original

La teoría de Mori se puede resumir en una gráfica cuyo eje horizontal representa el parecido humano y el eje vertical el grado de shinwakan. Esta palabra japonesa se tradujo inicialmente como familiaridad, nivel de confort, afinidad o simpatía, pero ninguno de estos conceptos acaban de describir lo que significa shinwakan(3). El investigador Karl MacDorman lo describe como la sensación de estar en presencia de otro ser humano, el momento en que sentimos estar en sincronía con alguien que no somos nosotros y experimentamos un «encuentro de mentes». Por lo tanto, un shinwakan negativo será, según MacDorman, cuando esa sensación de sincronía desaparece, ese momento en que descubrimos que quien creíamos que era nuestra alma gemela no es más que humo y espejos.

Gráfica del Valle Inquietante (traducida por el autor) / Fuente: http://spectrum.ieee.org/automaton/robotics/humanoids/the-uncanny-valley

Gráfica del valle inquietante (traducida por el autor) / Fuente: http://spectrum.ieee.org/automaton/robotics/humanoids/the-uncanny-valley

Leída de izquierda a derecha, la gráfica indica que a mayor parecido con el ser humano el ser artificial provocará en nosotros una mayor sensación de afinidad hasta llegar al valle inquietante. Cuando el ser artificial se parezca mucho a los humanos pero no llegue a un 100% de semejanza, lo que acabará causando no será simpatía sino un rechazo repentino. Una vez salvado este espacio y llegando a semejanzas muy cercanas al 100%, la sensación de familiaridad o simpatía hacia el determinado ser subirá de golpe, llegando a ese encuentro de mentes con una persona sana del que habla MacDorman.

Los ejemplos de Mori son los propios de un investigador en robótica japonés. Con un grado de semejanza muy bajo sitúa los robots industriales. Estos robots no tienen cara, piernas ni tan siquiera un mínimo parecido al ser humano y el único rasgo que nos puede recordar a nuestro cuerpo es la forma de brazo que muchos tienen (y solo de ahí su nombre de antropomorfos). Con ese único nexo con el aspecto de un ser humano es difícil sentir cierto grado de afinidad hacia este tipo de robots que no provenga de una gran dosis de imaginación —aunque me niego a decir que seríamos incapaces de sentirlo; los estudios Pixar son capaces de hacer que nos emocionemos animando una lámpara de mesa, lo que por otro lado nos llevaría a reflexiones de otro calado—. Los juguetes robotizados tienen, a diferencia de los anteriores, un objetivo mucho más estético que funcional: tienen que gustar a los niños. Esta característica conlleva que su diseño suela incluir una cabeza, brazos, piernas o un torso, lo que los acerca a nuestra fisionomía y con ello a una sensación de afinidad que tendrá su punto más alto en la reacción de los niños.

La situación de la mano protésica —extensible a cualquier prótesis que trate de imitar el miembro sustituido— en uno de los puntos más bajos de la gráfica parece más comprensible si tenemos en cuenta que la teoría de Mori nace hace más de cuarenta años. Podemos imaginar lo rudimentarias que eran las prótesis de entonces comparadas con los modernos dispositivos actuales. Pese a esa diferencia fundamental en su aspecto externo, las prótesis actuales aún podrían caer en ese punto de la gráfica por una razón de peso: por mucho que no podamos distinguir a simple vista si una mano es real o una prótesis, cuando sabemos que se trata del segundo caso puede nacer la sensación de extrañeza. Un ejemplo que se suele utilizar para definir esta reacción es el de dar la mano a una persona y descubrir por nosotros mismos que lo que estamos agarrando es una prótesis: la ausencia de huesos, la textura artificial o la frialdad del dispositivo podrá causarnos en último término esa reacción de inquietud que nos haría situar la mano protésica en el mismo punto en que lo hizo Mori.

Tal vez el lector occidental desconozca lo que es una marioneta bunraku. Este tipo de títere es habitual en el teatrillo de marionetas japonés —llamado así, bunraku—, en donde se utiliza a modo de actor durante la recitación de una historia acompañada de música tradicional. Quien haya visto una de estas marionetas sabrá que no tienen un gran parecido humano en aspectos como el tamaño, la textura de la piel o la propia expresión facial, pero su existencia en ese punto de la gráfica se defiende por la perspectiva con que suele verse la función teatral. A una distancia adecuada, el tamaño de la marioneta pasa a ignorarse y tanto su aspecto como sus movimientos, dirigidos por hábiles titiriteros, son muy cercanos a los de los seres humanos. Dicho de otro modo, no será tanto por la mera observación de la marioneta que sentiremos esa importante afinidad hacia ella, sino por el nivel de inmersión que sintamos en la obra de teatro.

Representación de una obra bunraku / Corbis

Representación de una obra bunraku / Corbis

El movimiento es de esta manera un factor importante dentro de la gráfica que alberga el valle inquietante. Hasta este punto hemos hablado de apariencia (estática) y gestos (dinámica) de forma indistinta, pero la teoría de Mori advierte que el movimiento tiene un efecto que intensifica las reacciones humanas, haciéndolas más empáticas cuando el sentimiento es positivo y causando un mayor rechazo cuando se cae en lo más hondo del valle.

Gráfica del valle inquietante con movimiento (Moving) o sin él (Still) / Fuente: http://spectrum.ieee.org/automaton/robotics/humanoids/the-uncanny-valley

¿Realmente existe el valle inquietante?

La teoría del valle inquietante es simplemente eso, una teoría. Mori observó una realidad existente y realizó hipótesis al respecto pero nunca defendió que sus ideas hubieran sido validadas a nivel científico. El investigador elaboró esa idea y la compartió con el mundo para que otros la tomaran y pusieran a prueba.

Uno de los investigadores que más tiempo ha dedicado a confirmar o desmentir la teoría de Mori es el anteriormente mencionado Karl MacDorman, profesor del Programa de Interacción Persona-Computador de la Universidad de Indiana. Según MacDorman, los seres candidatos a ocupar el valle inquietante son aquellos que tienen la cualidad de tener un aspecto humano altamente realista en ciertos aspectos pero no en otros. Las conclusiones del investigador están basadas en uno de sus estudios, en donde concluyó que no solo se cumple esta reacción de extrañeza frente a un sujeto con apariencia humana y, por ejemplo, voz robótica, sino también al revés: un robot de apariencia mecánica y una voz y discurso humanos pueden provocar la misma respuesta.

El mundo de la animación tampoco se salva de los efectos del valle inquietante. Películas como Gru, mi villano favorito (y los fantásticos minions que aparecen en ella) o Los Increíbles nos muestran a seres humanos con rasgos tan caricaturescos que logran hacerse atractivos al ojo humano al alejarse de nuestro impopular valle, pero el resultado es totalmente distinto frente a películas como Final Fantasy, Beowulf o Polar Express. En cualquiera de estas películas de animación la técnica utilizada para crear los personajes es conocida como live action, sistema en el que la imagen se obtiene a partir de la filmación de actores reales. Con esta tecnología estamos dando un movimiento realista a los personajes y una apariencia muy cercana a los propios actores pero siempre falta algo por encajar: el brillo de los ojos o ciertos movimientos que no encajan con el personaje (un anciano en A Christmas Carol que da saltos acrobáticos perfectamente ejecutados por un joven en el mundo real) pueden llevarnos irremediablemente al valle inquietante. Otras películas, como Avatar, cuentan con tecnologías similares en la captura de movimientos de actores reales pero no llegan a caer en ese valle. El motivo es que personajes como los Na’vi son pretendidamente no humanos en cuestiones clave como el color de la piel o los rasgos faciales. Aun así, no concluyamos de este ejemplo que la forma de evitar esa reacción adversa a los personajes animados realistas es hacerlos menos realistas. En Matrix, por ejemplo, cuidan tanto los detalles de los efectos creados por ordenador que se nos hace muy difícil observar que lo que aparece en pantalla en determinados momentos es un doble digital de Keanu Reeves y no el propio actor (pese a que se le vea dando un salto imposible en nuestro universo físico(4)).

Imagen de la película Final Fantasy. © 2001 - Columbia Pictures

Imagen de la película Final Fantasy. © 2001 – Columbia Pictures

Hasta aquí puede parecer bastante claro que Mori, pese a haberse quedado en la teoría, se acercó bastante en su descripción de la realidad de los encuentros entre un ser humano y un sujeto de naturaleza variable (animación creada por ordenador, juguete, robot). Pero no deja de ser una teoría que simplifica al máximo un conjunto complejo de procesos cognitivos que no pueden acotarse a una sencilla gráfica como la que trazó el investigador en 1970. De hecho, a día de hoy sigue siendo inútil tratar de buscar cualquier tipo de correlación entre dicha gráfica y la realidad empírica. Sí, es cierto que algunos de los fenómenos que hemos descrito encajan con lo que nos sucede en nuestras reacciones reales frente a estos sujetos, pero no hay una fórmula única que defina y prediga qué va a suceder en una situación determinada. No hay datos que soporten la gráfica y muchas personas opinan como Cynthia Breazeal, directora del grupo de Robótica Personal del MIT, quien afirma que no es una teoría ni un hecho, sino simplemente una conjetura. Una intuición. Solo hace falta tener en cuenta que entre humanos existen diferencias individuales y que no a todo el mundo los mismos seres artificiales le provocarán las mismas reacciones.

Siempre hay lugar para el transhumanismo: el segundo valle inquietante

Gráfica del doble valle inquietante producido por el transhumanismo / Fuente: http://openthefuture.com/2007/10/the_second_uncanny_valley.html

Gráfica del doble valle inquietante producido por el transhumanismo / Fuente: http://openthefuture.com/2007/10/the_second_uncanny_valley.html

Y si hablamos de conjeturas no podemos dejar de hablar de los teóricos del transhumanismo, algunos de los cuales también han estudiado el potencial uso del valle inquietante en un futuro hipotético en que conviviéramos con los transhumanos y los posthumanos.

Si adaptamos las ideas de Mori a estos hipotéticos seres no será difícil localizar a cada uno de ellos en un segundo valle de indeterminación donde se encontrarían los transhumanos, seres de transición hacia esa nueva raza que, a falta de un nombre mejor, se ha dado en llamar posthumanos. Si los transhumanos no dejan de ser humanos mejorados, probablemente la reacción de un humano tradicional ante ellos sería la misma que frente a un robot de apariencia casi humana pero con ciertos detalles que se alejaran de ella. En cambio, un posthumano completo vendría a pertenecer a una nueva raza, por lo que —al menos por las razones estrictamente tratadas en este artículo— no provocaría ningún tipo de inquietud. Tal vez llegado ese momento nuestra visión del valle inquietante cambiaría, ya que seríamos nosotros los seres al otro lado de la gráfica. Eso sí que sería inquietante.

(1) El término golem significa «masa informe» en hebreo y en el Talmud se emplea para definir aquello que es informe o imperfecto.

(2) Llamar Frankenstein a la creación de Victor Frankenstein es un error que arrastramos desde la época en que Mary Shelley publicó su famosa novela. El monstruo no tenía nombre y curiosamente se refería a sí mismo como el Adán del trabajo de Victor.

(3) Siguiendo con el lío de traducciones, el título original del artículo de Mori era «Bukimi No Tani», lo que se acercaría más a «Valle misterioso» o incluso «Valle espeluznante». En realidad el concepto de uncanny valley no se utilizaría por primera vez hasta ocho años después en el libro Robots: Fact, Fiction and Prediction de Jasia Reichardt —autora inspirada en el concepto acuñado por Freud sobre lo que nos resulta familiar y extraño a la vez— y pasó a hacerse tan popular entre los lectores ingleses que se decidió utilizar como la traducción oficial del título del artículo de Mori.

(4) Incongruencias de ese tipo u otras como esquivar balas no entrarían de forma estricta en el terreno del valle inquietante desde el momento en que el espectador «acepta el pacto» con la ficción cinematográfica y durante el tiempo que dura la película considera verosímil lo que sucede en la historia mientras encaje con la características del mundo creado para tal fin.

Para saber más

http://spectrum.ieee.org/automaton/robotics/humanoids/the-uncanny-valley

http://www.popularmechanics.com/technology/engineering/robots/4343054

http://openthefuture.com/2007/10/the_second_uncanny_valley.html

 

03 Sep 03:40

meanwhile in russia…



meanwhile in russia…

25 Jun 06:21

Estás grabando a las orcas cuando de repente...

by noreply@blogger.com (Antonio Martínez Ron)


Un tipo graba a las orcas a lo lejos en Canadá desde su kayak cuando de pronto... Vía @ojomagico

Entrada publicada en Fogonazos http://www.fogonazos.es/
30 Jul 16:26

'Interstellar' de Christopher Nolan, tráiler final

by Mikel Zorrilla

Christopher Nolan cumple hoy 44 años y ha considerado que era el momento ideal para lanzar el tráiler final de 'Interstellar' (2014) -pinchad aquí si queréis ver el anterior-, su esperadísima nueva película. No se os ocurra dejar de verlo, que es una MARAVILLA.

Matthew McConaughey, su oscarizado protagonista, ha comentado que es la película más ambiciosa de Nolan hasta la fecha y el propio director ha comentado que las grandes influencias son 'Blade Runner' (Ridley Scott, 1982) y '2001: Una odisea en el espacio' ('2001: A Space Odyssey', Stanley Kubrick, 1968). El argumento gira alrededor de un grupo de exploradores que quieren aprovechar un agujero de gusano para dar un histórico paso adelante en los viajes espaciales.

En su magnífico reparto también veremos a Jessica Chastain, Anne Hathaway, Michael Caine, Casey Affleck, David Oyelowo, John Lithgow, Wes Bentley, Topher Grace y Matt Damon. El estreno de 'Interstellar' está fijado para el próximo 7 de noviembre y yo no podría desear más que llegase ya ese día, ¿y vosotros?

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La noticia 'Interstellar' de Christopher Nolan, tráiler final fue publicada originalmente en Blogdecine por Mikel Zorrilla.








10 Jun 10:46

Un adelanto de Star Wars: Battlefront

by alvy@microsiervos.com (Alvy)
Juan Utrilla de Noriega

yo ya lo había visto... brutal ehh

Este minidocumental está destinado a dejar a los fans de la saga salivando, porque el juego no llegará a las consolas hasta la primavera del año que viene. Ambientado en el episodio V, Star Wars: Battlefront permite jugar tanto en el bando de los rebeldes como del imperio galáctico. Por el making of da la impresión que casi, casi, van a tener más trabajo que para rodar la película original.

# Enlace Permanente

12 Jun 18:04

Los 21 inventores que murieron a causa de sus propias creaciones

by Sergio Parra

800px-tesla_colorado.jpgLos inventores se definen como las personas que piensan por primera vez algo y, además, lo llevan a cabo en forma de algo que no existía antes. La palabra "inventor" viene del verbo latino invenire, inventar, encontrar. Los inventores, pues, son personas curiosas e inquietas por naturaleza. Sin embargo, a veces ponen tanta pasión en lo que hacen que acaban muertos por culpa de sus propios inventos.

Muertes que fueron la consecuencia directa de la invención (cuando ésta ha fallado fallado, por ejemplo) o la causa indirecta de la muerte del inventor (como en el caso de la exposición a elementos nocivos en un laboratorio). Sea como fuere, a continuación tenéis una lista de esta clase de inventores. Inventores que quizá hubiesen seguido vivos durante unos años más si no hubiesen inventado nada.

1. Li Si

10-inventores-que-murieron-por-sus-propios-inventos-8.jpgDe nacionalidad china, Li Si fue ejecutado en el 208 a. C. por su propio método de ejecución tras ser declarado culpable de traición: los 5 dolores. Al parecer, Si era reconocido por las máquinas de tortura que era capaz de concebir.

2. James Douglas

360px-blade_of_the_maiden.jpgEste escocés fue decapitado en 1851 por una herramienta inventada por él mismo para tal efecto: La Doncella (también conocida como Scottish Maiden), que es una forma temprana de guillotina o la horca. Actualmente, La doncella se muestra en el Museo Nacional de Escocia.

3. Henry Winstanley

640px-eddystone_lighthouse00.jpgEste inventor británico murió en su faro, el Faro de Eddystone, durante la gran tormenta de 1703.

4. Jean-François de Rozier Pilâtre

1024px-ballon_de_rozier.jpgEste inventor francés murió cuando su globo se estrelló cerca de Wimereux, en el Paso de Calais, en el curso de un intento de cruzar volando el Canal de la Mancha. En junio de 1783 presenció el primer vuelo de globo de los hermanos Montgolfier.

5. Horace Lawson Hunley

hunley1.jpg Este inventor norteamericano murió en 1863 en un submarino de su propia invención, el HL Hunley.

6. William Bullock

f946ce1c0b68.jpg Su pie quedó atrapado en un dispositivo rotatorio de imprenta que él había inventado en 1867, la primera máquina de imprenta capaz de alimentarse a partir de un rollo de papel. Desarrolló gangrena que llevó a la muerte 4 días después.

7. Cowper Phipps Coles

1024px-lady_nancy_taganrog.jpgEl capitán Cowper Phipps Coles (1819 - 7 de septiembre de 1870) fue un oficial de la Marina Real Británica e inventor. Inventó una balsa con una torreta blindada giratoria, la cual fue bautizada como Lady Nancy. Su torreta fue usada exitosamente en varios buques de la época. A bordo de un barco equipado con su torreta, naufragó en una borrasca en el cabo Finisterre el día 7 de septiembre de 1870: para asegurar la navegación, el almirantazgo decidió agregar un extenso aparejo el cual elevó el centro de gravedad del buque haciéndolo peligrosamente inestable.

8. Otto Lilienthal

1024px-otto_lilienthal_gliding_experiment_ppmsca.02546.jpg Este inventor alemán murió debido a un 56 pies (17 m) al caer cuando su ala delta perdió sustentación durante un vuelo de 1896. Trabajando conjuntamente con su hermano Gustav, realizó más de 2000 vuelos en planeadores de su diseño, comenzando en 1891 con su primera versión del planeador, el Derwitzer.

9. William Nelson

imagescatmyfw4.jpgEn 1903, este inventor norteamericano murió cuando se cayó de su bicicleta motorizada mientras realizaba pruebas en General Electric.

10. Franz Reichelt

flying_tailor.jpgLa muerte de este inventor austríaco, en 1912, se debió a la caída de su paracídas desde de la torre Eiffel. Al parecer el paracaídas no se abrió. Incluso disponemos de la grabación del desastre:

11. Thomas Andrews

thomas_andrews.jpgEn 1912 murió este arquitecto del Titanic, precisamente cuando el Titanic se hundió tras colisionar con un iceberg.

12. Aurel Vlaicu

glider_a_vlaicu_1909.jpgEn 1913, el avión Vlaicu II se estrelló en las montañas de los Cárpatos, y en él iba este inventor rumano.

13. Valerian Abakovsky

dfd.jpgEn 1921, este inventor murió cuando el Aerowagon descarriló durante el viaje de prueba. El Aerowagon era un invento suyo: fue un vagón experimental de alta velocidad equipado con un motor de avión.

14. John Godfrey Parry-Thomas

1280px-parry_thomas_and_babs,_pendine,_april_1926_(our_generation,_1938).jpgEn 1927, su muerte se produjo cuando la cadena de transmisión de su coche se rompió en una carrera, produciéndole a una lesión en la cabeza fatal.

15. Alexander Bogdanov

alexander+bogdanov3.jpgEn 1928, el inventor de la transfusión de sangre murió cuando se hizo una transfusión a sí mismo de sangre que estaba contaminada (algunos dicen que el grupo sanguíneo era incompatible).

16. Max Valier

max_valier_in_rocket_car_(1931).jpgEn 1930, murió cuando uno de sus motores de combustible líquido explotó en el escritorio de su laboratorio. Valier fue uno de los pioneros de la industria de cohetes y es uno de los fundadores de la Deutsches Verein für Raumschiffahrt (la Sociedad para el Vuelo Espacial de Alemania (DVfR)).

17. Marie Curie

marie-noble-portrait-600.jpgD. espués de quedarse ciega, murió, el 4 de julio de 1934, en la Clínica Sancellemoz. Falleció de anemia aplásica debido a la constante exposición a elementos radioactivos, cuyos nocivos efectos eran aún desconocidos. Pionera en el campo de la radiactividad, fue, entre otros méritos, la primera persona en recibir dos Premios Nobel en distintas especialidades, Física y Química

18. Thomas Midgley, Jr.

220px-ethylcorporationsign.jpgInventó las camas automáticas para discapacitados, que tienen mecanismos que permiten elevarla automáticamente. En una prueba, cayó y se enredó accidentalmente entre las cuerdas del mecanismo de elevación, muriendo estrangulado en el año 1944.

19. Harry K. Daghlian, Jr.

partially-reflected-plutonium-sphere.jpgFue uno de los desarrolladores de la bomba atómica, y murió por contaminación de la radiactividad del plutonio del laboratorio. Ocurrió en 1945.

20. Louis Slotin

tickling_the_dragons_tail.jpgA igual que Harry K. Daghlian, este desarrollador de la bomba atómica también murió por contaminación. Ocurrió en 1946.

21. Donald M. Campbell

donald_campbell_&_leo_villa.jpgEn 1966, murió cuando su lancha (con el motor de velocidad inventado por él) se volcó en una carrera.

Vía | Buzzle

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La noticia Los 21 inventores que murieron a causa de sus propias creaciones fue publicada originalmente en Xatakaciencia por Sergio Parra.




06 Jun 09:04

Microsoft nos presenta en vídeo la Surface Pro 3, la tablet que remplazará a tu portatil

by Pedro Algar

Asistimos a la presentación en Madrid de la nueva Surface Pro 3

Microsoft empieza a promocionar su nueva tablet Surface Pro 3 y nos presenta su primer Spot para televisión. Esta tableta es una fuerte apuesta de la compañía y está disponible en varias versiones con precios que van desde los 799€ hasta los 1949€, como ya os comentamos en nuestro primer contacto con ella  las impresiones no podían haber sido mejores y se le pueden poner muy pocos peros.

El vídeo promocional os lo mostramos a continuación.

Como vemos en el Spot,  Microsoft tiene claro hacia donde quiere encaminar su nuevo producto, lo ve y anuncia como el sustituto del Laptop (Pc portatil) y lo cierto es que por prestaciones puede serlo perfectamente en muchos casos.

Precios y versiones disponibles:

  • 799 dólares el modelo Intel Core i3 con almacenamiento de 64 GB y 4 GB de RAM
  • 999 dólares el modelo Intel Core i5 con almacenamiento de 128GB y 4 GB de RAM
  • 1.299 dólares el modelo Intel Core i5 con 256 GB de almacenamiento y 8 GB de RAM
  • 1.549 dólares el modelo Intel Core i7 con almacenamiento de 256 GB y 8 GB de RAM
  • 1.949 dolares el modelo Intel Core i7 con un almacenamiento de 512 GB y una RAM de 8 GB RAM
Asistimos a la presentación en Madrid de la nueva Surface Pro 3 Asistimos a la presentación en Madrid de la nueva Surface Pro 3 surface-apoyo surface-cover surface-ligera Surface Pro 3 Surface Pen Surface Pro 3 Type Cover surface-4 surface-5

Visita el post original " Microsoft nos presenta en vídeo la Surface Pro 3, la tablet que remplazará a tu portatil "publicado en Windows Phone Apps blog en español, noticias y aplicaciones WP 8, WP 7

14 May 22:39

Elefanta rescata a su cría de la corriente (vídeo)

by noreply@blogger.com (Antonio Martínez Ron)


A base de leer sobre su comportamiento y ver documentales, tengo una idea bastante precisa de la inteligencia de los elefantes. Pero este vídeo, lo confieso, me ha dejado con la boca abierta de par en par. Un grupo de turistas graba la escena en el río Lagh Dera, en Kenia. Un pequeño elefante es arrastrado por la corriente y uno de los ejemplares jóvenes trata de rescatarlo. Finalmente acude su madre y con algunos esfuerzos, y la ayuda de los otros elefantes, logran poner al animal a salvo. En Neatorama apuntan que algunos miembros del grupo parecen colocarse aguas arriba para disminuir la corriente. Espectacular.

Entrada publicada en Fogonazos http://www.fogonazos.es/
19 May 06:55

El mapa de los recursos de África

by noreply@blogger.com (Antonio Martínez Ron)

Este gráfico explica por qué África no es un continente pobre, en contraste con la situación de la mayoría de su población. Con datos de Global Post, donde también podéis ver de qué vive España. Vía: @planeta_futuro

Entrada publicada en Fogonazos http://www.fogonazos.es/
21 May 13:13

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22 May 18:43

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25 May 11:14

¿En qué micronación le gustaría vivir?

by Javier Bilbao

Note: There is a poll embedded within this post, please visit the site to participate in this post's poll.

En estos agitados tiempos que vivimos en los que fuerzas centrífugas, centrípetas, euroescépticas, proeuropeas o pro vaya usted a saber qué, quieren unificar, federalizar, independizar, anexionar o hacer pino puente aquí o allá ante la perpleja mirada de tantos ciudadanos que ya no tienen claro dónde acabarán viviendo aunque sí cómo,  ¿quién, saturado por tanta corrupción y despropósito diario, no ha fantaseado con ser rey, califa o emperador de su propio imperio? Pues sepan ustedes que algunos lo han intentado, con más o menos acierto. Situadas a medio camino entre la fantasía y la realidad administrativa, las llamadas micronaciones podrían ser un buen lugar donde vivir, por ello les animamos a que voten cuál preferirían o propongan sus alternativas.

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La República de la Isla de las Rosas

rosas

Se trataba de una pequeña plataforma construida junto a la costa italiana en 1964 que llegó a contar con un bar, restaurante y casino, con su propia moneda y con el esperanto como idioma oficial. Cuatro años después declaró su independencia, pero el gobierno consideraba que la finalidad del invento era no pagar impuestos e hizo intervenir a los carabinieri. Finalmente la marina demolió la estructura en lo que probablemente sea el mayor éxito militar italiano del siglo XX. Tras ello quedó un autoproclamado «gobierno en el exilio» y quién sabe si en el futuro un regreso de la diáspora de roseños a la plataforma prometida.

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Reino gay y lésbico de las Islas del Mar del Coral

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Ubicado al este de Australia, su bandera como no podía ser de otra forma es la del arco iris, y su proclamación tuvo lugar como protesta ante la prohibición del matrimonio homosexual en aquel país en 2004. Aunque de acuerdo a sus principios fundacionales sus habitantes podrán gozar de una libertad sexual de la que se carece aún en muchos países, el emigrante que acuda allá nos tememos que en realidad solo podrá practicar el onanismo, dado que está completamente deshabitado. Eso sí, el reino cuenta con sus propios sellos, así que al menos podrá enviar cartas.

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Christiania

chris

Ante micronaciones sin habitantes y otras sin territorio Christiania tiene ambas cosas, y además porros. Instaurado desde 1973 en un barrio de la capital danesa, casi un millar de hippies lo ocupan desde entonces, ahí drogándose tan a gusto. También tienen talleres de artesanía y reciclaje, guarderías comunitarias, una decoración muy colorista y lo más importante: no pagan impuestos. Esto último, teniendo en cuenta que el 40% de sus habitantes reciben ayudas estatales y que ingresan cada año unos ciento cincuenta millones de euros a cuenta de los derivados del cáñamo que venden en régimen de monopolio, nos hace pensar que mal no se lo han montado precisamente. Por supuesto como buena sociedad parasitaria se define a sí misma como autosuficiente y antisistema. El que quiera emigrar allá ha de saber que son muy restrictivos a la hora de aceptar nuevos vecinos, eso de «papeles para todos» no parece conmoverles el corazoncito.

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El principado de Sealand

sea

Durante la Segunda Guerra Mundial el Reino Unido construyó una plataforma militar cerca de su costa que sería abandonada en 1956 y ocupada desde 1967 por el locutor de una radio pirata. Desde entonces, no contentos con tener su propia bandera y su propia moneda, han querido darle una nueva magnitud al concepto de micronación y han tenido golpes de estado, enfrentamientos armados con el país vecino, prisioneros de guerra, gobiernos en el exilio y, en definitiva, dos facciones enfrentadas en una guerra civil reclamando cada una su legitimidad para gobernar en la plataforma. Lo que hace el aburrimiento.

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Reino de Redonda

redonda

No podíamos dejar de mencionar el país del que el ilustre escritor Javier Marías es rey desde 1997 y los escritores y cineastas amigos suyos duques con variopintos títulos. Un país ideal para emigrar allá, hacer turismo o realizar ensayos nucleares, pero en cualquier caso ideal dado que no está oficialmente reconocido por la comunidad internacional. Aunque la isla en que se ubica sí existe y podrán localizarla en las coordenadas 16º 56’ latitud norte y 62º 21’ longitud.

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República de Minerva

minerva

Los multimillonarios con aspiraciones enloquecidas sobre destruir el mundo, salvarlo o terminar destruyéndolo en su afán de salvarlo no son solo cosa de los cómics. A comienzos de los setenta un descendiente de lituanos que hizo fortuna en Las Vegas hizo descargar barcazas de arena en los arrecifes Minerva, en pleno Océano Pacífico, con el fin de crear allí una isla artificial. En ese terreno ganado al mar el 19 de enero de 1972 fue proclamada una república anarcocapitalista, una utopía destinada a iluminar al mundo donde no se pagarían impuestos ni existiría intervencionismo económico alguno. Pero apenas unos meses después Tonga reclamó ese territorio y lo ocupó, poniendo fin al invento. Ser derrotado militarmente por un país de apenas cien mil habitantes no debió ser fácil de encajar salvo que su fundador estuviera realmente convencido de sus principios: digamos que en un entorno de libre competencia Minerva perdió, así que ¡Viva Tonga!

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República de Molossia

molosia

Situada en los estados de Nevada y Pensilvania, se trata de una micronación que está en guerra desde 1983 y no contra Estados Unidos como podríamos pensar inicialmente, sino contra Alemania del Este. Que la RDA ya no exista no es excusa para dar por concluidas las hostilidades. Por si eso no fuera bastante desde 2006 también está en guerra con Mustachistán, que sostiene que Molossia no es más que una parte de su territorio. Como himno nacional adoptó el de Albania, aunque cambiándole la letra. Los que quieran emigrar a este país han de saber que está prohibido introducir en él bombillas incandescentes, morsas y cualquier cosa de Texas.

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Reino de Lovely

lovely

El escritor y presentador Danny Wallace realizó hace unos años una serie de reportajes para la BBC titulados precisamente How To Start Your Own Country, y como resultado de ello surgió el Reino de Lovely, para el que no encontró mejor ubicación que su propia casa. Pese a su escaso tamaño logró inscribir en ella como súbditos suyos a más de cincuenta mil personas, quizá ese himno nacional tan pegadizo tuviera algo que ver en ello…

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Nueva Utopía

utopia

Otra utopía libertaria ubicada en una isla artificial, esta vez cerca de las Islas Caimán. Su promotor era Howard Turney, un millonario estadounidense que prefería hacerse llamar príncipe Lazarus Long y que hizo fortuna a partir de una hormona del crecimiento que se inyectaba a sí mismo a diario. Tenía aspiraciones de evitar el envejecimiento y la muerte, aunque dado que hablamos de él en pasado como ya sospecharán nuestros perspicaces lectores no lo consiguió. Entre sus referencias ideológicas se encontraba Ayn Rand, una guionista y escritora que durante varias décadas consumió altas cantidades de anfetaminas. Así que de esa combinación necesariamente tenía que surgir algo bueno, pero los gobiernos de los grandes países —sospechamos que por envidia o por socialismo, valga la redundancia— han querido ver en el proyecto algo turbio relacionado con el blanqueo de dinero y el fraude. Aunque supuestamente ya debía estar construida hace años, de momento sigue flotando en el mundo de las ideas.

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Celebration

celebration

Esta sociedad ideal creada por la compañía Walt Disney aunque de momento no aspira a ser un estado independiente al menos sí tiene entidad física y población (más de siete mil habitantes). Se trata de una próspera comunidad cuyos habitantes parecen llevar una vida tan idílica y opresiva como la del protagonista de El show de Truman. El mencionado Wallace fue a visitarla, tal como vemos aquí.

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Imperio de Aerica

aerica

Entre tanto reino y república ya iba siendo hora de que alguien proclamase un imperio. Aunque su bandera no evoque dominio e intimidación recurriendo a las habituales águilas o leones, lo cierto es que Aerica desde su fundación en 1987 cuenta con posesiones en Australia, Nueva Zelanda, Canadá, Marte, Plutón e incluso un planeta entero llamado Verden. El que quiera conocer algo más sobre este imperio en el que se rinde culto al Gran Pingüino puede visitar su web, todo un viaje en el tiempo a los años noventa, que es cuando debió diseñarse y así la dejaron desde entonces.

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República Senatorial de Timeria

timeria

Si les decimos que en España existe un movimiento nacionalista que reclama un país imaginario al que ha dotado de un pasado sustentado en invenciones históricas seguro que a todos ustedes se le viene a la mente Timeria. Fundada en Cartagena en 2003, desde entonces ha sufrido guerras civiles y abruptos cambios de régimen que han terminado por llevarla a su extinción. Así que antes no existía, pero ahora menos aún.

13 May 08:18

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12 May 11:41

'Absolutely Anything', primera imagen de la película que reúne a los Monty Phyton

by Juan Luis Caviaro

Primera foto oficial de Absolutely Anything

El rodaje de ‘Absolutely Anything', el nuevo trabajo como director de Terry Jones tras dieciocho años sin ponerse tras las cámaras, ha finalizado y ya podemos echar un vistazo a la primera imagen oficial. En ella, Simon Pegg y Dennis, un perro parlante.

Como os adelantamos hace unos meses, ‘Absolutely Anything' es una comedia fantástica que supone el regreso de los incomparables Monty Python a la gran pantalla. Cuenta además en su reparto con Kate Beckinsale, Eddie Izzard, Rob Riggle y Robin Williams --quien pone voz al animal de la foto--. Se espera que el estreno tenga lugar en Reino Unido en la primavera de 2015. Imprescindible.

La película narra cómo unos locos alienígenas (voces de John Cleese, Terry Gilliam, Michael Palin, Eric Idle y el propio Jones) conceden poderes mágicos a un profesor desilusionado con su vida (Pegg), quien pronto descubre que es capaz de hacer cualquier cosa que imagine. Y claro, la situación se descontrola...

PD: Curiosamente, Jean-Luc Godard también ha incluido un perro parlante en su última película.

Vía | Twitter

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La noticia 'Absolutely Anything', primera imagen de la película que reúne a los Monty Phyton fue publicada originalmente en Blogdecine por Juan Luis Caviaro.








10 May 18:49

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10 May 19:39

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07 May 06:30

Añorando estrenos: 'El cazador' de Michael Cimino

by Alberto Abuín
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‘El cazador’ (‘The Deer Hunter’, Michael Cimino, 1978) es sin duda la película más famosa y aplaudida de su director, quien ha tenido una de las filmografías y vida más extrañas del celuloide, con momentos para alcanzar la gloria, como la presente película, o ser señalado por provocar la ruina de la United Artists con ‘La puerta del cielo’ (‘Heaven’s Gate’, 1980), que entre otras cosas hizo que despidieran a Cimino de la silla de director en ‘El rey de la comedia’ (‘The King of Comedy’, Martin Scorsese, 1982), ‘Footloose’ (id, Herbert Ross, 1984) y ‘Motín a bordo’ (‘The Bounty’, Roger Donaldson, 1984).

Cimino empezó participando en los guiones de películas ‘Naves misteriosas’ (‘Silent Running’, Douglas Trumbull, 1972) y ‘Harry el fuerte’ (‘Magnum Force’, Ted Post, 1973), por cuyo trabajo quedó impresionado Clint Eastwood, quien le encargó la escritura de ‘Un botín de 500.000 dólares’ (‘Thuinderbolt & Lighfoot’, 1974), que iba a dirigir el famoso actor. Cimino le convenció para hacerlo él y el éxito fue espectacular, abriendo las puertas a un director que con su siguiente película se haría con el favor de la Academia de Hollywood, logrando cinco Oscars con su terrible visión sobre la guerra.

El cine bélico es el que sin duda más refleja la realidad del ser humano. Cada película es hija de su tiempo, y las absurdas contiendas bélicas a lo largo y ancho de la historia de la humanidad han servido al séptimo arte para crear un retrato, siempre duro y pesimista, sobre la “realidad”. ‘El cazador’ además se inscribe en esa pequeña etiqueta de “películas de Vietnam” y comparte lugar de honor al lado de ‘Apocalypse Now’ (id, Francis Ford Coppola, 1979), que al años siguiente mostraría el horror, nunca mejor dicho, de la locura bélica.

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Una historia de amistad

Cierto es que el film de Cimino no se centra totalmente en la contienda como la mayor parte de los films bélicos. Su historia está dividida en tres partes bien diferenciadas, un antes, durante y después de la guerra, contando la historia de amistad de sus personajes centrales, la crudeza de vivir la experiencia horrible de una guerra —parte que fue duramente criticada en su momento por ofrecer una visión muy negativa de los vietnamitas—, y el terrible trauma posterior de haber pasado por dicha experiencia.

Un grupo de amigos pasan sus últimos días antes de partir hacia Vietnam a servir a su país. Uno de ellos incluso se casa antes de partir, una boda que ocupa bastante metraje en la primer parte del film, aquella en la que vemos muy de cerca los lazos íntimos de los personajes, su día a día, sus aficiones —la caza, como clara alegoría sobre la muerte—, sus sueños y deseos, miedos y alegrías. Una grandiosa secuencia que Cimino invitó a convertir en realidad haciendo que todos celebrasen de verdad una fiesta.

Y es que veracidad es una palabra que le queda perfectamente a una película que habla no sólo sobre la Guerra y sus consecuencias, sino sobre la amistad inquebrantable y lo que se es capaz de hacer por un amigo. Muchas de las secuencias que vemos son reales, Christopher Walken escupiendo de verdad a Robert De Niro en la cara, provocando el enfado del actor, De Niro y Savage saltando de verdad desde un helicóptero, o Meryl Streep haciendo gala de una gran improvisación al inventarse sus propias líneas de diálogo.

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La grandeza de lo sencillo

Veracidad terrible y odiosa en el bloque central, el ambientado en Vietnam, donde los personajes centrales han sido capturados por el enemigo y sirven de conejillos de indias a sus juegos mortales con la ruleta rusa. La crudeza de la violencia, ese desesperanzador realismo —cuando vemos a John Savage quejándose de que hay ratas en su jaula, es real, el actor se lo gritaba al director, para que le sacaran de allí por su miedo a las ratas—, y esa inequívoca melancolía que baña sobre todo el tercer acto, hacen de ‘El cazador’ uno de los relatos modernos más feroces sobre la vida.

Cimimo demuestra un completo control en la puesta en escena, sobre todo a la hora del montaje, obra de Peter Zinner, que me parece el premio más merecido de todos. Cimino no abusa ni un solo instante de los grandes medios que tuvo a su alcance y rehuye todo lo que sea grandilocuente, siendo una película enorme. La visceralidad con la que se acerca a sus personajes —el film es una lección de planificación— denota sencillez y claridad, mientras nos muestra el horror de la mente tras una guerra.

Robert De Niro se encontraba en su mejor época y su composición está llena de fuerza, demostrando un perfecto feeling con su parteniare Christopher Walken, que se llevó un Oscar por su atormentada interpretación del único amigo que no es capaz de dejar atrás lo vivido en la contienda, y lejos de regresar a su país como un vencido, con todo lo que eso supone de humillación, se queda a arriesgar continuamente su vida en un estúpido juego producto del más terrible de los inventos del ser humano: las guerras.

Cine visceral, libre y poderoso, aparta la denuncia social en pos de la historia humana de un grupo de amigo que empiezan la película con una boda y la concluyen con un funeral, mientras sus cansadas voces corean el God Bles America como elegía a lo perdido. En el recuerdo la música de Stanley Myers, tan sencilla como efectiva, o la empatía de un cazador, ahora solitario sin su mejor amigo, con su víctima, el ciervo del título, en una secuencia lírica, como casi toda la película, comprendiendo el dolor y el miedo, y tomando la elección de la vida.

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La noticia Añorando estrenos: 'El cazador' de Michael Cimino fue publicada originalmente en Blogdecine por Alberto Abuín.








29 Apr 08:53

Mosquitos contra tiburones (infográfico)

by noreply@blogger.com (Antonio Martínez Ron)
Desde hace muchos años, Bill Gates y su mujer trabajan en reunir recursos para combatir la malaria a nivel global. Esta semana, y siguiendo el ejemplo de Discovery Channel con su "Shark week" (semana del tiburón), Gates se propone celebrar la "Semana del mosquito" para concienciar sobre el daño que hacen estas criaturas a la humanidad. En esta visualización de animales que provocan muertes de humanos (cifras por año), se ve claramente que tiburones y mosquitos están en los dos extremos.


Para saber más, visita Mosquito week.


Entrada publicada en Fogonazos http://www.fogonazos.es/