La caja de arena de un gato no parece el mejor lugar para encontrar fármacos contra el cáncer, pero resulta que sí lo es. Un grupo de investigadores de la Universidad de Dartmouth, en Estados Unidos, ha descubierto que uno de los parásitos que habita en las heces de gato podría ser la clave para una nueva generación de tratamientos contra la enfermedad.
Barbacoa, parrillada y asado son sinónimos de carne a la parrilla. Dependiendo del lugar, pueden ser diferente tipos de carne (pollo, ternera, cordero, cerdo...) e incluso alguna verdura, pero es difícil encontrar una que se salga de la norma. Pero si estas buscando preparar una diferente, aquí tienes siete ideas originales para sorprender en tu barbacoa.
Como adelanto, os puedo contar que vamos a ver una forma muy especial de cocinar la carne, descubriremos también lo que es un matambre al libro y, sobre todo, la cantidad de cosas que podemos cocinar a la parrilla, y que nunca imaginaríamos.
El otro día, revisando los 11 errores que debíamos evitar a la hora de preparar una barbacoa, dejamos claro que era muy importante esperar a que las brasas estuvieran listas para empezar a asar la carne pero, ¿y si no tenemos ese tiempo o simplemente queremos ir sacando algo de picar? Pues entonces la solución es esta carne al carbón.
La receta y el video son de Alton Brown, ambas en inglés, pero como la receta es extremadamente sencilla, os la cuento:
Creo que nunca he ido a una barbacoa en la que me haya quedado con hambre y no haya sobrado comida, pero si tenéis invitados de esos que cuyo estómago parece no tener fondo, mi recomendación es que preparéis este Matambre al libro, perfectamente explicado por los chicos de Locos por el Asado.
El matambre es una pieza del cerdo que es muy parecida a nuestro secreto, con su abundante grasa entreverada. Esto es una ventaja al cocinarlo a la parrilla, porque hará que quede jugoso. En el vídeo se explica el paso a paso con detalle, pero os lo resumo brevemente:
El pepino es perfecto para picar en una barbacoa: es fresco, nos entretiene mientras esperamos la carne y no llena. Prepararlo a la parrilla es sencillo, cortamos en gajos (mejor que sean pepinos pequeños), salpimentamos y los pintamos con aceite antes de pasarlos por la parrilla durante 45 segundos.
Después, si queremos que tengan el toque de vinagre de los pepinillos, podemos ponerlos en un bote con vinagre blanco y especias, tapado durante una hora.
¿Alguien se come las ensaladas en las barbacoas? Bueno, alguien habrá, pero normalmente se quedan ahí tristes, esperando que alguien les haga caso. Pues bien, si no queréis que esto ocurra, podéis hacer la ensalada también a la parrilla.
La clave está en cortar la lechuga romana por la mitad (a lo largo) y pasarla por la parrilla hasta que queda crujiente por fuera, y tierna por dentro. Luego podemos cortarla y montar una ensalada normal o rellenarla. El resto de ingredientes que queráis poner también podéis probar pasarlos por la parrilla: espárragos, tomates, calabacín... aunque tampoco es necesario.
Su nombre en inglés es Moink, que responde a la combinación de los sonidos que hacen la ternera (Moo) y el cerdo (Oink), y se trata de albóndigas de ternera recubiertas de bacon y hechas a la parrilla, a menudo regadas luego con salsa barbacoa. Entenderéis por qué las he llamado bombas de ternera y bacon
Si, habéis leído bien, limonada la parrilla. ¿Cómo? Bueno pues preparando una limonada con limones que hayamos pasado por la parrilla, lo que hará que se caramelicen y le den un sabor espectacular. Simplemente cortamos los limones por la mitad, los impregnamos de azúcar y los pasamos por la parrilla unos 10 minutos, hasta que empiecen a caramelizar. Luego preparamos la limonada siguiendo la receta habitual.
¿Ya hemos hecho toda la carne y aún nos quedan brasas? ¡Genial! Porque también podemos preparar el postre a la parrilla. Y es que a casi cualquier fruta le sienta bien pasar un rato por las brasas. Plátanos, melocotones, sandía... podemos cocinarlos tal cual o añadir un toque de aceite y pimentón, que potenciará el sabor.
Bueno, hasta aquí las siete ideas originales para sorprender en tu barbacoa. Seguro que hay más, porque las posibilidades de este tipo de cocción son muchas, pero estas son las más originales, sabrosas y sorprendentes.
Imágenes | Susy Morris, Mike, Julian y Beatrice A
En Directo al Paladar | Los 9 trucos imprescindibles para convertirte en el maestro de las barbacoas En Directo al Paladar | Las 5 salsas perfectas para sorprender a todos con tu barbacoa
-
La noticia Siete ideas originales para sorprender en tu barbacoa fue publicada originalmente en Directo al Paladar por minue.
Que levante la mano el que creía que la mejor manera de posicionar las antenas de los Router WiFi era dejando las dos verticales. Parece lógico, pero resulta que estábamos equivocados. Un antiguo ingeniero de Apple experto en redes WiFi asegura que el truco para la mejor posición de las antenas es dejarlas perpendiculares la una a la otra.
Si hay un juego de conducción en el punto de mira de los fans, ese que ningún aficionado a la velocidad debería perderse por nada del mundo, tiene que ser este ‘Project CARS’ de Slightly Mad Studios. Un título que, incluso antes de salir al mercado, se ha convertido en la referencia para cualquier estudio que pretenda lanzar un simulador realista.
Tenemos dos comparativas aquí. La primera de ellas tiene lugar en el circuito inglés de Brands Hatch, mientras que en la segunda viajamos hasta el circuito Alemán de Nordschleife. Un dato importante a tener en cuenta: ambos circuitos están en su versión alfa, por lo que todavía tienen mucho margen de mejora. Y la verdad es que lucen de maravilla.
A destacar también la precisión con la que están realizadas las comparativas, con el piloto replicando al milímetro cada movimiento para conseguir una sincronización casi perfecta entre realidad y juego.
‘Project CARS’ estará disponible el próximo mes de noviembre en PC, PS4, Xbox One y Wii U.
En VidaExtra | ¿Queréis gráficos de nueva generación? Pues rendíos ante la superioridad de Project Cars
-
La noticia Project CARS vs Realidad: dos comparativas de infarto fue publicada originalmente en Vidaextra por Alex C.
You will need:
Ikea 2014 PS Wardrobe – I used 2 for the main enclosures.
Decking Boards – I used 2 types, Plain and ones covered in astroturf.
Wire Mesh, screws and connector joints.
Dremel saw, Jig saw, Wire cutter.
1. Assemble the shell of the wardrobe(s).
2. Measure out the locations and size of the holes for any additional run(s). I had two addition runs.
3. Cut out the necessary holes in the wardrobe frame using a Dremel saw. Be careful and use safety goggles and gloves.
4. Assemble the deck boards and join them using connector plates and screws.
5. Cut the wire mesh to length but leave the width as this will provide height in the run. I used 90cm width which when folded over gives a height of about 35-40cms.
6. Attach the wire mesh to the deck boards using staples and hammer or staple gun. Be careful and use safety goggles and gloves.
7. Attach the run structure using connecting plates to the wardrobe openings. Bend the ends of the wire mesh around the openings.
8. I added additional boards cut to size to provide ledges and jumping platforms as the internal shelves that come with the wardrobe are difficult to cut.
9. Customise the wardrobes with the provided plastic pieces. I used some to hide the cat litter tray.
10. Add hanging plants etc to make it look even more prettier!
11. Finally add a very happy cat!! 
More images can be found on my blog.
Octarine Noise es un programador que ha desarrollado una modificación para Minecraft . El parche se llama Better Foliage (Mejor vegetación). El parche es espectacular, pero también promete exprimir los recursos de tu equipo como si fuera una naranja.
Windows 8: If your mouse is lagging in your favorite PC games, Microsoft has a free tool that can fix it.
La marca Phillips ha lanzado al mercado una máquina casera que sirve para hacer cómoda y rápidamente fideos ramen, soba, udon o espaguetis.
La Noodle Maker de Phillips es muy fácil de utilizar: simplemente debemos poner los ingredientes en la máquina (harina, agua, huevo…) y comenzar el programa de fideos, ¡y ya está! En 15 minutos tendremos unos 500 gramos de fideos.
Mucho mejor que los fideos secos y sin necesidad de amasar. La máquina dispone de cuatro tapas que darán forma a los fideos en cada momento: ramen, soba, udon y espagueti.
De momento sólo está disponible en Japón y en algunos países asiáticos como Hong Kong y Taiwan, aunque algunas tiendas comienzan a venderlo a nivel internacional. Cuesta unos 61.000 yenes.
Vía: Japan Trends
Una entrada original de Japonismo. Puedes seguirnos en Twitter o en Facebook y si quieres puedes leer la entrada original en nuestra web: Máquina casera para hacer ramen, soba o udon.
Windows: If you have multiple monitors, you know that Windows only scratches the surface in terms of optimizing them. DisplayFusion, the awesome utility that improves multiple monitors , just updated with many more features.
Challenging the limits of a pre-defined object, I studied its construction system, its vulnerabilities and material language to alter it looking for another use, not documented or anticipated in the original proposal.
With a playful catalyst, I altered the structure extending the construction system and wrapped it in MDF with wood veneer, creating a LITTLE FOREST HOUSE with two spaces for play and relaxation for the child.
The “house” has two levels and it can be adapted to the different needs of the child as she or he grows. In this case, I proposed to use the top as a bed and the bottom as a play or entertainment area that can be experienced as a playhouse, with mini-doors and mini-windows, or as a music or reading area that the child and adult can enjoy together.
Dejando de lado su carácter y lo fácil que parece enfurecerlo, si tuviéramos que hacer balance de la estela que el traspaso de los títulos de Alan Moore al cine ha dejado tras de sí, creo que es evidente —una evidencia a matizar, por supuesto, pero evidencia a fin de cuentas— que de las cuatro producciones estrenadas hasta la fecha basadas en material del escritor británico dos se hunden irremisiblemente en el fango y las otras dos ostentan positivas aunque bien diferenciadas posiciones.
De las dos que fallaron estrepitosamente en sus anhelos por ser las primeras en estar "basadas" en un cómic del polémico autor, ya dimos cuenta en su momento tanto en ésta entrada como en ésta otra; y hoy nos adentramos en la primera del otro dúo, ese conformado por los dos proyectos que la Warner puso en pie para hacerse eco de la muy merecida fama de instantes fundamentales del noveno arte que fueron, son y serán, 'V de vendetta' y 'Watchmen'.
La década de los ochenta fue un caldo de cultivo inmejorable en el campo de los cómics. Durante el transcurso de la misma, obras puntales del género como 'El regreso del señor de la noche' o la citada 'Watchmen' vieron la luz, alterando por completo el concepto que los lectores teníamos acerca de las historias de superhéroes. A la sombra de aquellos dos grandes gigantes, el guionista inglés de la segunda de las obras citadas desarrollaba en su país de origen durante siete largos años el que con el tiempo se convertiría en uno de sus títulos más adorados por los lectores.
Gestada en 1981, 'V de vendetta' comenzaría a ver la luz en las páginas del 'Warrior Magazine' a mediados de 1981. Hasta 1983 lo haría de forma ininterrumpida para luego parar durante cinco años, momento en el que Moore y David Lloyd pudieron dar punto y final a una magna obra en la que el guionista pone en juego como sólo el sabe, elementos que conjugan una sociedad distópica y aterradoramente real con un inusual héroe que surgirá de la nada para avivar los casi extinguidos rescoldos de revolución que anidan en la población.
Mezclando ambos factores con esa prosa que tan bien le ha caracterizado con el paso de los años —leer cualquier cómic del guionista es una auténtica gozada—, Moore convierte a 'V de vendetta' en una historia a la que podríamos definir, casi sin miedo a parecer exagerados, como el equivalente aviñetado de la gran '1984' de George Orwell. No en vano, en este retrato pervertido de la sociedad transpiran muchos de los conceptos que su compatriota introdujera a finales de la década de los cuarenta en su magna y visionaria obra.
Así, durante la opresiva lectura que supone 'V de vendetta' —algo a lo que ayuda enormemente la impresionante atmósfera visual que crean tanto las abigarradas viñetas de Lloyd como el inspiradísimo trabajo en el color que se saca de la manga John Higgins— revolotea de nuevo la idea de ese Gran Hermano que todo lo controla, esta vez en la forma corpórea de un gobierno que mantiene a su pueblo condicionado a un modo de vida totalitario regido por el miedo.
Leída hoy, más de 25 años después, la historia V de Vendetta puede pecar de inocente en algunos aspectos —hay que tener en cuenta que su acción transcurre en 1997— como aquellos que describen ese futuro apocalíptico todavía preñado del miedo a la bomba atómica. Por lo demás, las múltiples lecturas que arroja V con cada nueva aproximación se antojan casi infinitas, y su para nada subyacente anarquismo sigue siendo uno de sus valores más frescos, hablando ese héroe anónimo escondido bajo la máscara de Guy Fawkes del imparable ansia de libertad del ser humano.
Cuando en 2003 se anunció que la adaptación de 'V de vendetta' correría a manos de los Hermanos Wachowski, el fandom comenzó a frotarse las manos ante las posibilidades. De hecho, antes de implicarse en la trilogía que los haría mundialmente conocidos, los hermanos escribieron un primer tratamiento del guión antes de saber si podrían llevarlo a la gran pantalla, libreto que revisarían en la post-producción de la segunda y tercera entrega de la trilogía de 'Matrix' (id, Larry y Andy Wachowski, 1999), toda vez se había confirmado que Joel Silver iba a poder poner en pie el ansiado proyecto. Pero pronto empezaron a surgir problemas.
Al hecho más que cacareado del desentendimiento de Alan Moore en la presente adaptación —que creó no pocos escándalos en la comunidad del cómic, y que, sinceramente, no eran para tanto dada la excéntrica personalidad del escritor—, se unía el anuncio de que los Wachowski no repetirían su labor tras las cámaras, ocupándose tan sólo de la redacción del libreto y de la producción junto a Joel Silver. En su lugar dejaban a James McTeigue, director de segunda unidad de la trilogía de 'Matrix', y de una veintena de producciones más entre las que por aquél entonces se contaba la segunda parte de la nueva trilogía galáctica.
Estos últimos detalles hacían temer lo peor: que un cómic tan venerado y analizado como 'V de vendetta' pudiera llegar a ser maltratado y terminara convirtiéndose en un bluff como otros muchos productos salidos del papel impreso. Para colmo de males, la fecha inicial de estreno, el 5 de Noviembre de 2005, se vio postergada en principio sin una sustituta determinada, dando pie a multitud de rumores que afirmaban que la cinta era una bazofia con los foros de Internet bullendo de actividad y haciéndose eco de teorías conspiranoicas de lo más pintorescas acerca de las causas de tal moratoria.
Como quiera que soy de los que consideran que 'V de vendetta' ('V for Vendetta', James McTeigue, 2005) no sólo es una espléndida adaptación sino una magnífica película, creo justo comenzar esta sección de la entrada afirmando que todos los temores anteriormente expuestos quedaron completamente despejados cuando la cinta protagonizada por Natalie Portman y Hugo Weaving se estrenó en cines a mediados de marzo de 2006 y pudimos asistir al espectacular despliegue que McTeigue y los Wachowski nos tenían reservado.
Defensor siempre que se plantea el debate de que cuando una producción cinematográfica adapta lo hace dentro de unos parámetros cuyas necesidades narrativas nada tienen que ver con aquellas del producto original, huelga decir que los muchos cambios ejercidos por el libreto de los guionistas redundan, no en mejorar la historia de Moore —cosa harto difícil, dicho sea de paso— pero sí en hacerla más asequible al gran público y, al tiempo, dotarla de otras lecturas que no se encontraban en las páginas del cómic que le sirve de sustrato básico.
Utilizadas como armas arrojadizas contra el filme por los fans irredentos del cómic —esos a los que nunca hay que hacer caso a la hora de valorar una película— fruslerías como los cambios que se ejercen en los personajes de Dascombe o Dietrich —espléndidos Stephen Rea y Stephen Fry— o la inserción del interés romántico entre V y Evey son eso, nimiedades que en nada empañan el trabajo de los Wachowski. Como tampoco lo hace el que, en lugar de centrar el discurso del filme en el análisis de opuestos tales como anarquismo y fascismo, los escritores dirijan su mirada hacia otros terrenos.
Siendo este extremo el que servía a Moore como excusa para desentenderse de la producción y solicitar su no acreditación en la misma —cosa que David Lloyd no hacía, considerando el dibujante que la aproximación al material publicado en los ochenta era más que satisfactoria— la elocuente crítica que plantea 'V de vendetta' contra los poderes fácticos y la necesidad de que el individuo tome conciencia de que "los ciudadanos no deberían temer a los gobiernos. Son los gobiernos los que tendrían que temer a los ciudadanos" es un mensaje que, con el poco tiempo transcurrido desde el estreno del filme, ha adquirido dimensiones impensables.
Es precisamente en ese respecto, y dado el agitado clima socio-político de los últimos años, donde 'V de vendetta' resuena con mayor intensidad, y no es de extrañar que la máscara de Guy Fawkes, ese ciudadano de a pie que conspiró con otros "indignados" para reventar las Casas del Parlamento en 1605 con la clara pretensión de asesinar al rey Jaime I de Inglaterra y VI de Escocia, se haya convertido en un símbolo que ha trascendido el mero hecho cinematográfico para pasar a ser lo que identifica a aquellos que luchan desde el anonimato por un mundo mejor.
Cuando acudí a ver la cinta en el Odeon de Londres el fin de semana de su estreno —y no penséis nada raro, coincidió que estaba en la capital de la pérfida Albión visitando a un amigo— el mundo, al menos el mundo que servidor conocía, era bastante diferente al que empezó a descubrirse dos años más tarde gracias a los prolegómenos de la crisis en la que aún nos hallamos inmersos. Y aún así, ya por aquél entonces el gañido de libertad que profería la cinta por boca su poético final, fue de esos que hicieron enmudecer a toda la sala en un momento dado para, instantes después, arrancar una sonora y merecida ovación de la platea.
Hasta ese momento, 'V de vendetta' se plantea como una cinta modélica en su primer y prolongado acto, ofreciendo todo un rosario de soluciones narrativas más o menos brillantes por parte de McTeigue y llevando al espectador de la mano de una espléndida Natalie Portman y un espectacular Hugo Weaving —una recomendación, acercáos al filme en versión original...insuperable— a un segundo y breve acto en el que el ritmo mantenido hasta entonces se resiente pero sirve a la perfección para preparar un clímax que rubrica la sensación de haber asistido a un magno espectáculo.
La forma en la que director y guionistas manejan las diversas emociones de la trama confiere tanto al sobresaliente cierre del primer acto —impresionante lo de Portman aquí— como a ese tramo final una inusitada fuerza que arremete contra el espectador para provocar en él reacciones subconscientes de esas que uno no es capaz de controlar, y el erizado del vello en cuanto comienzan a sonar las notas de la fabulosa Overtura 1812 de Tchaikovski es probable preludio de lo que los compases finales habrán transformado en una mirada anegada en lágrimas.
De acuerdo, tiene sus problemas, y sí, no es una película perfecta, pero cumple de forma más que holgada con lo que se esperaba de ella, ofrece una mirada diferente sobre una piedra fundamental del noveno arte y, en el intento, se alza como referente inexcusable del mundo del cómic en el cine, configurándose a la par —y muy por delante de lo que supondrá el ambicioso acercamiento de cierto "Visionary Director" al otro magno cómic del británico— como la película que mejor ha sabido plasmar un título salido de la fértil imaginación de Alan Moore...por mucho que le pueda pesar al barbudo de Northampton.
Otra crítica en Blogdecine
'V de Vendetta', aisladas explosiones de emoción
-
La noticia Cómic en cine: 'V de vendetta', de James McTeigue fue publicada originalmente en Blogdecine por Sergio Benítez.
Domingo de resaca para los futboleros (anoche vimos el mejor thriller del año), para los afortunados que están en Cannes (la Palma de Oro se va a Turquía) y de elecciones europeas para los que aún creen que sirve de algo votar (a los dos grandes partidos)... pero también es el día de la toalla y los frikis.
Y es que hoy se celebra el orgullo friki. Lo es porque hace 37 años se estrenó 'La guerra de las galaxias' ('Star Wars', George Lucas, 1977), aunque como sabéis los fans de la saga galáctica prefieren otra fecha del calendario: el 4 de mayo. El 25 de mayo es también el día en el que los seguidores de Douglas Adams le rinden homenaje llevando a todas partes una toalla, elemento fundamental para cualquier autoestopista galáctico.
Como apasionado del séptimo arte, las dos celebraciones suponen una excusa perfecta para repasar y comentar títulos imprescindibles. A continuación os dejo una lista de 25 películas que todo friki ya debería haber visto:
No es mi preferido (el del 77 siempre me ha parecido el más divertido) pero reconozco que en el episodio dirigido por Irvin Kershner, más dramático y oscuro, se encuentran las escenas más logradas de la saga. Para la posteridad, el duelo entre Luke Skywalker y Darth Vader...
Joss Whedon, uno de los iconos de referencia para el friki, retomó a los personajes de la excelente y maltratada serie 'Firefly' (2002-2003) y los llevó al cine, dejando posiblemente la mejor aventura espacial desde 'Star Wars'. 'Los Vengadores' están en buenas manos.
Edgar Wright inició su trilogía del Cornetto con esta revisión cómica de los tópicos, personajes, diálogos e historias con muertos vivientes, sin dejar de tocar los temas que le interesan como cineasta.
Cuando Marvel fichó a Edgar Wright para 'Ant-Man', aplaudimos el fichaje porque teníamos en mente las secuencias de acción que filmó para la adaptación del cómic de Bryan Lee O'Malley. Lamentablemente, nos quedaremos sin ver lo que tenía en mente el realizador inglés...
Todo adolescente con afición al cine fantástico ha querido ser Marty McFly, viajar en el tiempo y vivir aventuras contra toda lógica. Sigue siendo una gozada este trabajo de Robert Zemeckis.
Esta selección no estaría completa sin una necesaria mención a la "sci-fi" clásica. Por ser todavía una fuente de referencias y por mantener intacta su capacidad para entretener, me quedo con este film realizado por Fred M. Wilcox.
Dice Sam Raimi que no concibe una película de sustos sin risas. Si te pasa lo mismo, tienes que haber visto su trilogía de Evil Dead. De las tres, me quedo con la aventura más épica y disparatada de Ash.
Katsuhiro Ôtomo parte de su manga para orquestar un título que inició a muchos en el anime. Puede que desbarre en su parte final pero sus potentes imágenes quedan grabadas en las retinas...
Y aquí una que invitó a muchos a probar cine asiático. Kinji Fukasaku lleva a la gran pantalla la novela de Koushun Takami con el carismático Takeshi Kitano como gran estrella. La trama es irresistible: en el futuro, la población es un problema y las escuelas son un caos, así que el gobierno organiza una competición anual donde estudiantes son enfrentados a muerte. Tiene todo lo que le falta a 'Los Juegos del Hambre'.
¡Transformers contra Godzillas! El sueño de todo friki. No disfruté con este aparatoso espectáculo de "mechas" y "kaijus" firmado por Guillermo del Toro (prefiero su visión de Hellboy) pero tiene secuencias divertidas y destellos de ingenio en la puesta en escena. Y hay criaturas gigantes destrozándose a golpes, más una japonesa guapa. Eso mola sí o sí.
Es el equivalente a '2001' para los gafapastas. Los hermanos Wachowski asombraron a Hollywood y arrasaron en taquilla con este espectacular mix cargado de referencias, acción desatada y filosofía de instituto que se vendió como "la nueva Blade Runner"...
Franklin J. Schaffner nos dejó un clásico de imágenes y diálogos memorables cuando trasladó a la gran pantalla la novela de Pierre Boulle. El éxito generó un buen número de secuelas y un reciente “reboot” que tendrá continuación en breve. Los simios nunca pasan de moda.
Drew Goddard (que acaba de seguir el ejemplo de Edgar Wright y ha dejado Marvel) contó con la colaboración de Whedon para diseñar una propuesta que juega con (casi) todos los clichés del cine de terror para ofrecer un plato diferente y cargado de sorpresas.
Garth Jennings fue el encargado de dirigir una esperada adaptación. La irregularidad de la narración y la falta de chispa en la puesta en escena se compensan con un acertado reparto, el encanto del diseño de producción y las tronchantes ocurrencias de una obra que no deja de captar fieles.
Peter Jackson aceptó el reto de trasladar a la gran pantalla la obra más popular de Tolkien con una ambiciosa trilogía que arrasó en taquilla y en los Oscar. Once estatuillas se llevó la tercera parte, la más emocionante pese a un final alargado en exceso.
Terry Gilliam y Terry Jones realizaron la película más tronchante de los míticos Monty Phyton, una de esas razones por las que alegrarse de estar vivo.
El título más emocionante de la franquicia creada por Gene Roddenberry con William Shatner y Leonard Nimoy como protagonistas. Nicholas Meyer la dirigió y J.J. Abrams la reinterpretó con 'Star Trek: en la oscuridad' ('Star Trek Into Darkness', 2013).
Uno de esos clásicos ochenteros con los que muchos crecimos y nos hicimos cinéfilos. De ahí que quizá los sobrevaloremos, les tenemos cariño. Ivan Reitman firma esta disparatada y encantadora comedia fantástica que Hollywood intenta ahora relanzar para las nuevas generaciones.
La más siniestra, violenta y cómica entrega de la saga creada por Lucas y Steven Spielberg. Mi favorita desde niño, con ese delicioso arranque a lo 'Casablanca'. El arqueólogo más famoso del cine se aleja de los nazis y se embarca en una misión que casi le cuesta el alma...
Quentin Tarantino dice que solo hace películas para sí mismo, pero que los demás estamos invitados a verlas. En esta ocasión nos propone disfrutar de una épica venganza que le permite incluir homenajes en casi cada fotograma al cine de artes marciales, el western, series de televisión... todo vale.
Lo dejo aquí. Sí, son 20, no me he equivocado contando. Quiero que vosotros decidáis qué otras 5 películas deben completar esta lista. Mañana actualizaré el post e incluiré los títulos más votados en los comentarios. Tenéis la palabra.
-
La noticia 25 películas que todo friki debería haber visto fue publicada originalmente en Blogdecine por Juan Luis Caviaro.
'Titanfall' esto, 'Titanfall' lo otro. La revolución de los FPS, dicen, por añadir en la ecuación titanes y parkour. Pero lo cierto es que tras darle mucha caña en la beta ese ansia se desinfló bastante cuando el juego se puso a la venta. Lo compré de salida, claro. Me gustó, obviamente. Pero no me llenó.
El que sí lo hizo fue otro shooter que salió dos semanas antes que él y sí que me pareció una revolución para el género debido a su frescura. Hablo, cómo no, del 'Plants vs. Zombies: Garden Warfare'. Un TPS que ha ido ganando mucho con cada actualización y que me ha enganchado más y más mientras mis compañeros siguen sin soltar el dichoso 'Titanfall'. Yo lo tengo claro: la obra de PopCap Games se come con patatas a la de Respawn Entertainment, porque me divierte más.
Si de algo puede presumir 'Plants vs. Zombies: Garden Warfare' es el de no ser otro shooter. Al menos no al uso. El no seguir la tónica general, aportando clones y clones con pocas variantes. Soy el primero que dice que lo de los titanes y el parkour molan, pero 'Titanfall' en el fondo no deja de ser un COD hipervitaminado. Que no me desagrada, ojo, que en la actualidad hay demasiado hater.
Pero siempre me va a tirar el producto fresco, como a Chicote. Y ahí la obra de PopCap gana por goleada. Porque, ¿en cuántos shooters enfrentamos a plantas contra zombis? En ninguno. Tan solo tuvimos la experiencia tower defense en el original 'Plantas contra Zombis' y su reciente secuela.
Nos quejamos de los precios, pero pocos recibimos en la actualidad con uno tan ajustado como el de 'Plants vs. Zombies: Garden Warfare'. Tanto éste como la obra de Respawn son títulos online a pesar de contar con experiencias en solitario menos gratificantes. Uno es sincero, el otro no.
Otro motivo de queja entre los usuarios... que no se puede aplicar para PopCap Games. Porque todo el DLC de este 'Plants vs. Zombies' es gratuito. ¿Y qué pasa con la competencia? Que ya ha sacado su primer pack de mapas por 9,95 euros y cuenta con un pase de temporada por 24,95 euros que cubre los dos resantes que aún están por llegar. En el de plantas y zombis han llegado dos sin pagar un duro: Garden Variety Pack y Zomboss Down, con un modo extra, un mapa, más clases de personajes y más elementos de personalización. Vale que en una reciente actualización han llegado las microtransacciones pero eso no ha afectado a la experiencia de juego: esto no es un pay-to-win.
No hay que ser un lince para saber que uno de los atractivos de la saga de PopCap Games siempre ha estado en su simpatía. A priori, un profano en la materia, podría horrorizarse al ver zombis en la ecuación. Pero su miedo se disiparía al instante al ver la captura anterior. Dan ganas de comerse a los zombis por lo simpáticos que son. Y esto es extensible a las plantas. Sus diseños rezuman buen rollo por todos sus poros y cuentan con un sin fin de elementos de personalización de lo más hilarantes: un par de cócteles, a modo de brazos, para el Cactus, una máscara bomba para el Soldado zombi, una visera de ladrillos para el Ingeniero zombi... Hay algunos que son puro descojone. Y a mí siempre se me va a ganar con una sonrisa... Porque los titanes de 'Titanfall' no tienen tetas.
¿Qué dije del sentido del humor? ¿A quién se le ocurre utilizar un delfín como arma? Pues es precisamente una de las clases del Científico que podemos desbloquear si conseguimos sus pegatinas, dando como resultado ese Biólogo Marino equipado con un delfín. Atentos:
"El Biólogo Marino y su mascota Delfín zombi son una pareja peligrosa. Son capaces de lanzar raspas y espinas con un estilo y efectividad sin igual."
La pantalla partida, esa gran olvidada... sobre todo cuando se parte en cuatro. Lamentablemente PopCap no pudo incluir ese multijugador a cuatro bandas offline, pero por lo menos nos brindó uno cooperativo para dos jugadores dentro del modo Operaciones de Jardín. En 'Titanfall' no hay.
Desde los tiempos del 'Team Fortress' y del 'Wolfenstein: Enemy Territory' hemos tenido varias clases en los FPS más punteros, como también ha sucedido con la saga 'Battlefield'. Que si el soldado de asalto, que si el médico, o el francotirador de turno. Sin embargo 'Plants vs. Zombies: Garden Warfare' va más allá, dejando la variedad de 'Titanfall' en pañales. Atentos a todas las clases:
Tampoco es que le hiciesen falta las variantes, puesto que ya de por sí con cuatro clases por bando logra ser lo suficientemente variado como para destacar entre la competencia. Porque ni el Girasol ni el Científico son los médicos a los que estamos acostumbrados, ni ya digamos los tanques Planta carnívora y All-Star, sobre todo la primera, que hasta cambia su patrón de ataque con la de fuego.
Los que disfrutamos con el 'Plantas contra Zombis' original nos alegramos al saber que estaría, de algún modo, representado en este 'Plants vs. Zombies: Garden Warfare' mediante el modo Operaciones de Jardín, una especie de tower-defense, pero en plan shooter, claro está.
Creamos nuestro jardín y tenemos que defenderlo de la horda zombi durante diez rondas, a cada cuál más difícil y con sorpresas en forma de jefazos, como los temibles Yeti o Zombistein. Aquí el número de jugadores se reduce a cuatro (plantas, solamente), pudiendo jugar hasta dos a pantalla partida.
Resulta muy divertido, aparte que aquí también podemos defender nuestro jardín plantando plantas en las distintas macetas situadas oportunamente por el mapa. Y tras aguantar todas las rondas, la escapada final hasta Crazy Dave, muy a lo 'Left 4 Dead'. ¿Tenemos esto en 'Titanfall'? No. Pese a que sí que hay esa escapada en la nave para el equipo perdedor. Pero no es lo mismo, vaya.
Cierto es que 'Plants vs. Zombies: Garden Warfare' no va sobrado de modos de juego, de ahí que haya recibido menos nota (que no deja de ser un número, tampoco hay que volverse locos) que 'Titanfall', sin embargo cuenta con un modo exclusivamente online que resulta la mar divertido, ese jardines y cementerios que no deja de ser una variante de los modos Asalto y Conquista de 'Battlefield' que tantas y tantas horas de vicio nos ha dado a los seguidores de DICE.
Tampoco extraña, a fin de cuentas el de las plantas y zombis lo ha sacado EA, igual que el de DICE (e incluso el 'Titanfall'; todo queda en familia). Su mecánica, por si sois profanos en 'Battlefield', consiste en asaltar y conquistar puntos estratégicos del enemigo e ir avanzando hasta la siguiente zona que se desbloquea con el objetivo de alcanzar el punto final, en donde habrá que eliminar una estructura gigante de las plantas, bien sea poniendo cargas de explosivos o incluso metiendo una bola en un hoyo. True story. Si estamos en el bando de los zombis, tocará atacar, mientras que en el de las plantas, defender. Aquí se nos pueden ir las horas tontamente sin darnos cuenta al no ser partidas cortas... Y es que al final todo se reduce a algo simple: a que nos divierta sin importar el cómo.
Estos son mis motivos por los que 'Plants vs. Zombies: Garden Warfare' es mejor que 'Titanfall'. ¿Y vosotros? ¿De qué lado estáis? ¿U os divierten ambos por igual? ¡Contadnos!
-
La noticia Por qué Plants vs. Zombies: Garden Warfare se come con patatas a Titanfall fue publicada originalmente en Vidaextra por Jarkendia.
Materials: TERTIAL desk lamp
I hacked an IKEA desk lamp into a tablet mount for bed time browsing.
Articulating tablet mounts only need 3 readily available components to work, a tablet holder with a tripod mount, a mini tripod to act as a connector to the articulating arm, and an articulating arm from a desk lamp. There’s countless variations for each of these, all of which can be inexpensive, so you can customize your tablet mount to suit your needs. You probably have some of the components on hand.
Step 1:
For this project we only need the articulating arm of the lamp. This IKEA lamp only had two small bolts attaching the lamp head to the arm, after removing the two bolts there was a retaining clip around the switch which released the light fixture from the lamp housing. The electrical wires were clipped and the light assembly was separated from them the articulating arm. The electrical cord was then pulled out through the lamp. I saved this light fixture for use on a future project.
Step 2:
The only part we need from this cheap tripod is the swivel head. This model had telescopic legs that were removed from a screw in the base.
This swivel head will act as connector piece between the tablet and the arm, allowing the rotational freedom to position the tablet into any angle desired.
Step 3:
This IKEA lamp uses a pinion to swivel the lamp head. While this works for casting light we need greater movement for positioning a tablet for viewing. Luckily we can use almost all the existing hardware to make the connection from arm to tripod mount.
Removing the adjustment knob from the arm that holds the lamp attachment we can see there’s a plastic collar that wraps around the pinion that held the light. We can use this plastic collar to wrap around a new machine screw, this machine screw matches the threads inside the tripod mount where we removed the legs from. Insert the plastic collar with a machine screw back into the arm and install the adjustment knob.
The machine screw can now be screwed back into the base of the tripod and tightened. It may get a little tight with the adjustment knob and tripod mount, so consider using a small washer to give you some room if needed to tweak the adjustment knobs when getting the arm into position when using.
Step 4:
With the arm securely anchored in place you’re ready to lean back on your favorite chair, or lie back in bed and enjoy surfing the information superhighway with no more tired arms.
Hace poco vimos una primera imagen, pero ahora ya podemos hacernos una idea de cómo será Constantine. La serie de televisión, que en EE.UU. emitirá el canal NBC, está basada en el cómic de Alan Moore Hellblazer, de DC Comics. El actor Matt Ryan encarnará a Constantine y, por lo que se puede ver en el tráiler, lo hace de forma realmente creíble.
FB Purity es una extensión para los navegadores Firefox, Google Chrome, Safari, Opera, Maxthon y también como script Greasemonkey, que permite limpiar tu espacio en Facebook para quitar todo lo que no queremos ver.
Realmente nadie utiliza, ni ve todo lo que facebook ofrece, por lo que limpiar y dejar solo lo que nos interesa nos evita distracciones.
Una vez que lo instalan, cuando se encuentran en su espacio de Facebook, solo hace clic en FBP, que por ejemplo en Chrome se encuentra en la barra superior de navegación y entrarán en una ventana de configuración en donde deben marcar lo que no quieren ver. Una vez que terminaron de configurar, clic en Save and Close y listo.
Enlace | F.B. Purity
Vía | How To Geek
El Europarlamento ya cuenta entre sus miembros con tres diputados que militan en el recientemente formado Partido Pirata Europeo (PPE) pero podrían tener aún más. Las elecciones europeas que se celebrarán del 22 al 25 de mayo de 2014 brindan a los votantes la oportunidad de influir en el curso político futuro de la Unión Europea al elegir a los 751 diputados al Parlamento Europeo que representarán sus intereses durante los próximos cinco años. ¿Cuáles son las propuestas de Equo, Partido Pirata y Partido X?
Su programa es ecléctico procurando no entrar en la dicotomía derecha o izquierda sino en reivindicaciones urgentes. A saber en lo atinente a la Sociedad de la Información:
Su programa está salpicado de algunas ideas "verdes". Resumimos la parte más innovadora:
Su programa electoral está disponible en la web. Especialmente destaca en la parte TIC:
If Firefox has been feeling sluggish for you lately, you might be able to cut down on some of those UI hangs with an about:config tweak.
Recuerdo cómo me llamó la atención cuando estuve en México la cantidad y variedad de puestos de comida callejera que permitían comer casi cualquier cosa en cualquier lugar y a cualquier hora, lo mismo sucede en muchísimos otros países en los que la street food es parte de su cultura gastronómica.
En España, sin embargo, este tipo de cocina no está muy desarrollada, bien sea porque nos gusta dedicarle más tiempo a la hora de la comida, o porque las diversas administraciones dificultan su existencia por motivos de higiene alimentaria o de reglamentación administrativa. Sin embargo, dos noticias que he leído estos días hacen pensar que algo se está moviendo en este tema.
Por una parte, en Madrid ha nacido el movimiento Street Food Madrid con el fin de promover la street food en la ciudad presionar a los gobernantes para que modifiquen las normas que impiden disfrutar del espacio público como punto de vista gastronómico.
Y por otra parte, el día 12 de abril se celebrará en Barcelona la primera edición del festival internacional Eat Street donde se podrá disfrutar de comida callejera de calidad venida de todas partes del mundo. Eso si, como en Barcelona tampoco están permitidos este tipo de negocios, el festival se celebrará en el espacio CREC de Poble Sec.
¿Estamos a las puertas de una flexibilización en las normas que permita la comida callejera con todas las garantías higiénicas y de calidad?
Via | Street Food Mad BCNMES
Fuente imagen | Wikipedia
En Directo al Paladar | Street Food, comer en la calle
En Directo al Paladar | La mejor comida callejera del mundo. Libro de recetas
-
La noticia La comida callejera se reivindica fue publicada originalmente en Directo al Paladar por Lola Homar.
This workstation setup is comprised of two Hemnes bookcases, one Hemnes bedroom chest of drawers, three clocks, four frames, two work station lamps, various boards, paint and all that.
I cut off the dresser legs to make it more desk height. I notched out the dresser top to allow the bookcases to fit snugly against it, appearing to be one unit. Then I put boards to span between the bookcases and painted them with chalkboard paint. I built a monitor stand to hide the keyboard and mouse and various stuff. The computer and all the cables fit inside the drawer drawers. I left the back off the dresser to make sure that there is plenty of ventilation. Then mounted the lamps on the side of each monitor… and hung the frames.
Filed under: Equipos diversos
I am really hoping that someone out there can help me with this amazing hack using a Stora loft bed, with a Hemnes twin Playhouse bed underneath (done by JC Braithwhite) – does anyone know of somebody who can draw up plans/step by step instructions for a hack they’ve found and can’t stop thinking about?!
Photo: IKEA.com
My husband and I can be pretty handy, if we have guidelines to follow. I have a Stora bed sitting in my storage room and am seriously considering buying a second one that I found on Craigslist, because 2 daughters means we need 2 super cool playhouse beds. I live that the sleeping area is “downstairs” and playtime is up – seems safer for younger kids (and easier to change the sheets!)
My only Ikea hack was a pretty basic Lack hack that I followed a tutorial for. I didn’t know, Is there anyone out there that you can pay who can write up a tutorial for a Stora hacked into a playlist, with step-by-step instructions and plans? Is that something anyone does, like the way you can hire freelancers to draw plans in sketch up, does anyone here on Ikea Hackers do this?
Oh, and I need to be able to build something that cab be disassembled for a move and reassembled in the new location. I hope “hiring a hacker” is an actual thing and I’m not just a crazy person.
Thank you!
