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06 Apr 12:05

ADICTO A LA LAMPREA

by Jorge Guitián
Yo creo que en casos como este más vale empezar así, con una confesión: me encanta la lamprea y, aunque soy consciente de su poco bonito aspecto, me cuesta entender esa repulsión que provoca en tantas personas. Porque supongo que nadie me dirá que un pulpo, una centolla o una espardeña son bonitos, y ahí están, triunfando.  Sin embargo la lamprea parece que tiene una suma de todo: ese aspecto cercano al de un reptil, esa piel resbaladiza, ese olor a fondo de río y, por supuesto, su boca. 

De todos modos, y dejando al margen los remilgos de una parte del público, me declaro incondicional del bicho en cuestión, tanto por sus características gastronómicas como porque me parece uno de esos grandes emblemas de la cocina europea clásica. Uno, además, que está desapareciendo poco a poco. 


No hay más que revisar los recetarios históricos, del Sent Soví en adelante (dejando a un lado si las murenae de Plinio, Apicius y demás son en realidad lampreas, morenas o anguilas, que eso es tema para otro post) para entender cómo durante siglos la lamprea fue uno de esos manjares especialmente valorados. Y no sólo aquí sino también en zonas como Italia o Cataluña donde ya no es en absoluto habitual. 

Pero con el paso del tiempo llegó la sobrepesca, unida a la contaminación de algunos acuíferos y a la construcción de embalses y presas que impedían el remonte de las aguas por parte de la lamprea, así que ésta fue desapareciendo de buena parte de los ríos europeos y con ello del recetario hasta quedar relegada a zonas muy puntuales. 

Hoy el consumo de la lamprea en Europa Occidental se circunscribe, básicamente, al sureste de Francia, a Galicia y a Portugal, con alguna que otra zona aislada donde las capturas son mucho menores.  En los países bálticos hay bastante tradición, pero lo que allí se cocina es un pariente de nuestra lamprea, más pequeño y mucho más común en aquellas aguas. Pero, en fin, me voy por las ramas. 

El caso es que hace unos días, por cortesía del Concello de Padrón, tuve la ocasión de disfrutar de una jornada alrededor de la lamprea en el valle del Ulla, uno de los pocos ríos en Galicia que han conservado viva su tradición lampreeira. Hace unas décadas todavía estaban en uso las pesqueiras (las estructuras que se usan para colocar las redes) del río Tambre, que hoy languidecen en parte sumergidas en el embalse, pero en la actualidad podemos decir que ya solo el Ulla y el Miño siguen teniendo una tradición de captura de lamprea. 


Así que hasta allí nos fuimos, por la mañana, para acercarnos a varias pesqueiras de Herbón, para conocer su funcionamiento y para ver una barca lampreeira que no conocía y que confieso que me impresionó por sus dimensiones. De allí nos fuimos al centro y, tras un paseo por el casco histórico, llegamos a Chef Rivera, donde compartí mesa con Anna y un muy buen amigo. 


He comido lamprea en muchos sitios y en Chef Rivera en concreto en varias ocasiones y, sin conocerlos todos y sin ser amigo de rankings, creo que la que se prepara aquí está entre las muy destacables. Es, sin duda, toda una experiencia que vale la pena programar, ya sea para tomar una ración en una comida de otro tipo, para zambullirse de lleno en el producto de la mano de su menú degustación de lamprea, que ofrece cinco o seis elaboraciones: croquetas, risotto, ensalada..., ya sea para encargar su imponente timbal de lamprea (creo que el mínimo son cinco comensales) o, como en este caso, aprovechar las jornadas de lamprea en el ayuntamiento para disfrutar de un menú con dos elaboraciones diferentes a un precio muy ajustado de 25€ (vino y postre incluídos). 

Empezamos con una lamprea rellena, de alguna manera al estilo del Miño aunque en este caso rellena de lacón con grelos, que me gustó mucho. El vino que proponia el menú era un Vía Romana, un mencía de la Ribeira Sacra que me parece una buena opción. Lo acompañamos, sin embargo, con algunos de los vinos que se había traído mi amigo Pepe desde su tierra, además de con el mencía. Y he de reconocer que el amontillado y el palo cortado hicieron aquí un papel muy interesante. 


Seguimos con el clásico, la lamprea a la bordelesa (o bordolesa, o bordalesa, que hay quien lo dice de cualquiera de las tres maneras), que aquí preparan como en pocos sitios. Sabrosa, potente, pero sin ningún exceso de grasa, ni rastro de sabores a fango y muy lejos de la grasa de las elaboraciones de otros restaurantes.  Tras unos años sin haber ido por allí recordé por qué hay que pasar por Chef Rivera a comer su lamprea de vez en cuando. 

Un menú con un precio muy razonable, como decía, que permite probar el clásico entre los clásicos y, en este caso, otra elaboración muy diferente a partir de la lamprea. Otros locales del pueblo ofrecían croquetas, empanada y toda una serie de alternativas que me parecieron también muy interesantes y que se convierten en un pretexto más para darse un paseo por Padrón. 


No quiero cerrar el texto sin reivindicar la recuperación de otras elaboraciones de lamprea, hoy casi desaparecidas. La reina, en nuestros días, es la lamprea a la bordelesa, una elaboración que llegó a Galicia a comienzos del S.XX de la mano de un cocinero que había trabajado en Francia y que ha triunfado a nivel popular, creo que justamente, aun cuando es una receta de raíces ilustradas.  Por mi parte querría proponer aquella lamprea guisada en vino blanco con patatas y guisantes característica de la desembocadura del Tambre y que prácticamente desapareció al tiempo que lo hicieron las lampreas de ese río. 

Pero junto a ella propondría la lamprea con especias de Emilia Pardo Bazán o la lamprea estofada de Picadillo. Hablo de estas por ser dos recetas gallegas tradicionales que han ido perdiendo su vigencia en buena medida, pero por qué no proponer también la lamprea en salsa dulce de Alexandre Dumas o esa lamprea bordelesa clásica, con puerros,  que en su momento revisitó Marcelo Tejedor y que hoy lleva a su cocina, con una versión propia, Iván Domínguez en el restaurante Alborada. Creo que la materia prima da juego como para explorar esas y tantas otras recetas que se encuentran en los clásicos. Y yo, al menos, lo agradecería. 
Contenido publicado originalmente en http://gourmetymerlin.blogspot.com. Si lo encuentras publicado sin acreditar autoría estás ante un sitio pirata
28 Mar 02:22

The Worst X-Men story EVER

by Mweyer

With the talk going around of the next X-Men movie and the future of the franchise, folks are talking of the past and stuff to probably avoid. There's no doubt, there's a lot of bad in X-Men, only natural for a franchise over 50 years old. You had the mess of the '90's, Morrison's run turning into total insanity, multiple spin-offs and such. But if you had to pick the worst of the absolute worst....the X-Men story that stands above the heap as utter and complete trash...there's really only one contender.

Read more...


28 Mar 01:47

Mundo jodido: La educación de Leonor X

by Pinjed
Mundo jodido: La educación de Leonor X

He estado investigando quién demonios era Jositom y no he conseguido sacar nada en claro, pero esta chaladura suya que alguien colgó en Youporn...

  
27 Mar 19:37

Diet of Sex (2014) Borja Brun

by noreply@blogger.com (David Arthur)
Diet of Sex (2014)
Genre: Adult | Comedy
Country: Spain | Director: Borja Brun
Language: Spanish | Subtitles: English (Hardcoded)
Aspect ratio: Cinemascope 2.35:1 | Length: 71mn
Webrip H264 Mkv - 1280x720 - 23.976fps - 1.37gb

A 'chance' meeting in the street, give you the opportunity to Agata and Marc to help each other to overcome the inertia of their lives. Tired of going from bed to bed and boy to boy, Agata is confronted with the challenge of staying, not flee to problems. But Agata does not know what's wrong, feels a barrier to enjoying sex. The parents of Agata added to the situation, an extra humor and problems. Eroticism, sensuality, tension and humor, make this film a new style of film making, where bodies do not hide and the sex scenes are displayed naturally, openly. The Sex Diet contains explicit sex sequences intertwined with a captivating story. A new genre or a new qualification, which will not leave anyone indifferent.
27 Mar 19:22

DM BOB and The DEFICITS "Cajun Creole Hot Nuts" 2008

by noreply@blogger.com (RYP)
Going back to the Americana roots of rock 'n roll with an added brand of Cajun, rockabilly, southern R&B and lo-fi garage results into the sound of DM Bob and The Defictits. With their debut album Bad With Wimen released in 1996 and a number of comparisons to Southern Culture On The Skids and '68 Comeback, their EP Mexico Americano came out that same year and made Crypt Records history...The Louisiana Wild Dog and his pals are back, starting his first band 1983 in Louisiana doing Hound Dog Taylor stuff... Then they moved to Germany and started the Deficits with Susie (distant nice of Django Reinhard) and Tank Top (George Patton's bastard son) first record in 1994, first album on Crypt recordings in 1996... and now their newest Album on Voodoo Rhythm, it's as SWAMP as it can get, more Louisiana is not possible, get into the strange world of DM Bob and the deficits, where they mix up Cajun, Rock'n'Roll, Blues and even do Sly Stone Covers, Wild Hillbilly White Trash!

trax:
01 Who Done It 02 They Called Him Took 03 Name Game 04 Meat Man 05 Slide Off Of Your Satin Sheets 06 Alien Baby 07 Only 13 08 Mad Dog 09 Into My Own Thing 10 Super Payaso Contra Hormiga Atomica 11 Texian Boys 12 Loco 13 Facist In The Courthaus
...served by Gyro1966...
26 Mar 02:46

Feminist Conference Bans Clapping In Favor Of Feminist Jazz Hands, Twitter Explodes

by James B. Barnes
via Flickr - Ramon
via Flickr – Ramon

Spanning March 24th through the 26th, the National Union of Students Women’s Conference has been discussing a wide range of issues this year from universal income proposals to getting more women involved in STEM fields. But there’s one kind of expression that was not allowed and that expression is clapping for speakers that you agree with.

@nuswomcam please can we ask people to stop clapping but do feminist jazz hands? it's triggering some peoples' anxiety. thank you!

— OUSUWomen'sCampaign (@womcam) March 24, 2015

Some delegates are requesting that we move to jazz hands rather than clapping, as it's triggering anxiety. Please be mindful! #nuswomen15

— NUS Women's Campaign (@nuswomcam) March 24, 2015

Whooping is fun for some, but can be super inaccessible for others, so please try not to whoop! Jazz hands work just as well #nuswomen15

— NUS Women's Campaign (@nuswomcam) March 24, 2015

Clapping, long a sign of affection and agreement, has been banned in favor of the absolutely silent and somewhat vague display known simply as “feminist jazz hands.” The request was made via the above tweets noting that for some with anxiety disorders the sound of clapping was triggering. This confused and insulted a lot of people.

@LordSkipVC @womcam @nuswomcam you ableist bitches. What about those disabled attendees with no hands.

— seymour butz (@Dudley_Castle) March 24, 2015

@womcam @nonjob1 @nuswomcam this isn't a real thing right? Am I missing some new comedic shenanigans?

— james.i.be (@vodkaecho) March 24, 2015

@womcam @nuswomcam This is some kind of performance art right? Right!!!?

— Camden (@SeanCamden) March 24, 2015

@Bobsmith254 @AllenStarr1 @womcam @nuswomcam I'm embarrassed

— Melindi Scott (@melindiscott) March 24, 2015

@melindiscott @AllenStarr1 @womcam @nuswomcam what an insult to women in general, my mother would be embarrassed!!

— Bob (@Bobsmith254) March 24, 2015

I'm all for equality. This is not equality – this is delusional. #nuswomen15 https://t.co/TaxAeICYEw

— Angela (@Bear2theRight) March 24, 2015

@nuswomcam As a feminist I'd like to say two words: woman up.

— Clair Woodward (@Clairywoowoo) March 24, 2015

For their part, the Oxford Student Union which made the request did their best to explain themselves stating that the request was intended to be inclusive towards those who have generalized anxiety disorder and who were having trouble with what one attendee, Aliya Yule, described as a heated and somewhat raucous environment. She described those poking fun at the request as “Twitter trolls” and a quick glance at the flurry of responses on Twitter indicates that, yes, many people were trolling.

However, this “troll” designation ignores that a conference wherein there is guaranteed heated debate will always be stressful and anxiety-inducing even for those without a generalized anxiety disorder. In the view of those who already have a stereotyped view of feminists and feminism, and even for those that don’t, neutering what is perhaps the least confrontational portion of engaged debate (clapping) only seems to perpetuate the notion that the members were both oversensitive and misguided ala “life has no trigger warning.”

At the same time, Yule isn’t wrong. Those who emotionally and irrationally disagree with feminists and feminism will find any excuse to parody it and jazz hands is just the latest. TC mark








26 Mar 01:57

The Best of Steve Buscemi's Answers from His Recent Reddit AMA

by Lisa Marcus



Good ol' Steve Buscemi participated in a Reddit AMA recently to promote a documentary he's crowd funding and producing called Check It, about a gay and transgender gang in Washington, D.C. Buscemi's answers were as down-to-Earth and likeable as he seems to be. A sample:

Q. Best memories from Big Lebowski
?

A. "Anytime you're on a Coen brothers set, it's just the most fun and relaxed set.

I just loved doing those long takes with John Goodman and Jeff Bridges. And I love sitting between them, you know? There's that one scene where we're at the counter in the bowling alley, and I'm seated between them, and they're arguing - and I LOVED just being around those guys.

I was once in a hotel room, and through the wall, I could hear this loud voice on the phone.

And at first I thought Oh my god, I have this really loud neighbor. Maybe I should switch rooms! And then I recognized the voice, and it was John Goodman. So I actually heard him ordering room service, hahaha, loudly! And so when the room service tray came up, I popped my head out the door, and he was very surprised to see me. And he said "Forget room service! Let's go down and have dinner!"

And I just love being around him.

And of course, Jeff Bridges is one of the sweetest guys. He's a really great photographer. He would take pictures of us on-set. And he's been in like, all these great movies, and it was just fun to hear him tell us stories of what it was like to work with John Huston on the set of FAT CITY...

Jeff Bridges could bring about world peace."

Read more from a best of Buscemi's answers article here; link to full AMA on Reddit is here.

Image: Wikipedia

25 Mar 17:24

Review: Ryan North’s To Be or Not To Be

by Dave Neumann
I've yet to get past Kissable.

I’ve yet to get past Kissable.

Long ago, before Sorcery! showed up, the undisputed king of digital gamebooks was Australian developer, Tin Man Games. Sure, since then companies like inkle Studios have turned digital gamebooks on their head, but Tin Man hasn’t let that get to them. They’re still routinely cranking out quality gamebooks, albeit ones that look and feel like those little paperbacks you used to read back in the 80’s.

If you’ve been paying attention, however, you’ve already realized that Tin Man doesn’t have their head in the sand. They proved they can move away from their standard format last year with Appointment with F.E.A.R., which replaced the sepia tones of their other books for a comic book look and feel. Their most drastic departure, and the one that shows that Tin Man is still a major force to be reckoned with, was just released last week: Ryan North’s To Be or Not to Be. Yes, it’s Shakespeare and yes, it’s easily my favorite gamebook that Tin Man has ever done.

To Be or Not To Be is a retelling of Shakespeare’s Hamlet, but instead of brooding and tragic, it’s served up with a healthy heaping of fun, mockery, and humor. As I was playing I kept thinking that, were Monty Python to make a Shakespeare parody, it would be a lot like this. It’s very, very funny with genuine laugh out loud moments throughout.

Ugh, Claudius

Ugh, Claudius

The gamebook offers you the chance to play the part of Hamlet, Ophelia, or Hamlet Sr. Yes, Hamlet Sr., aka The Ghost. In fact, his might be the best play through if you’re simply going for comedy. Just selecting him as a character is a hoot. The game will also smartly switch you between characters throughout the story. For example (spoilers?) if you’re playing as Hamlet Sr. and decide, as a ghost, to have your son kill Claudius instead of just doing it yourself, the author chides you harshly and then puts you in the shoes of Hamlet so you can see how terrible it is that his dad is asking him to commit murder.

Kind of a dick move, Hamlet Sr.

Kind of a dick move, Hamlet Sr.

The text in this game is presented similar to the inkle gamebooks in that you get small chunks, a sentence or three, before you tap to bring up some more text. One of the choices at the end of each scene will be marked with a skull, indicating the way the actual play proceeded. It’s a nice touch, and just clicking the skull icon each time will take you through the entire play, albeit not as you’re used to. There are pirates. Lots of pirates. Also, the “play within a play” is handled in the way a gamebook should handle it. I won’t spoil it, but let’s just say it involves a possible war with an army of skeletons.

World peace through murder.

World peace through murder.

At certain points during the game–usually upon shuffling off your mortal coil–you will get a full page piece of artwork from renowned webcomic artists. The pictures are all outstanding, some funny, some poignant. As you collect the images they are placed into your collection where you can go and view them at any time (as well as tap to get info on the artist, which is a nice touch). Oh, and I’m talking about a ton of art to collect, somewhere around 100 different pieces. I’ve been playing the hell out of this book and have collected, maybe, 20. There’s a lot here to explore, and once you leave the path set by The Bard, you honestly have no idea where you’ll end up. In one incredibly short play though, I ended up leading a ghost army against alien ghosts that invaded earth in 2100. Oh, and the ghost of FDR was there. It can happen.

Not since 3rd grade has lying been so rewarding.

Not since 3rd grade has lying been so rewarding.

Besides the text itself, you’ll also be awarded with ridiculous achievements throughout each play through. The pomp that they’re announced is funny in itself, but each achievement is for something completely stupid which just makes it better. At the end of each play through, you’ll be ranked on the “Haml-o-meter” which is just like one of those cheesy, old-fashioned Kiss-o-meter arcade games. I’ve made it to Kissable and Cold Fish once, but am usually Not To Be. So sad. You’re also awarded points throughout the adventure that are utterly and completely useless.

Everyone's a little bit racist.

Everyone’s a little bit racist.

If you’re a fan of Shakespeare, you have to know that Ryan North treats the subject with respect. Yes, it’s funny, but he manages to still have Hamlet recite his soliloquies and keep the plot complete, if a bit more, um, fleshed out. This acknowledgement of the original play’s greatness just makes the acknowledgement of outright sexism and plot holes that much better.

Pictured: Replayability

Pictured: Replayability

Tin Man Games and Ryan North have designed an exquisite experience with To Be or Not To Be. Unlike other gamebooks where, once you actually make it to the end you’re pretty much done, I can see heading back to To Be or Not To Be for a long time. It is truly a fantastic gamebook and a great way to spend time with Shakespeare, even if you end up searching for sunken ships on the bottom of the North Sea. Yep, that can happen too.

This game was reviewed on an iPad Air.

Pocket Tactics Rating: 5/5

25 Mar 17:19

14 Pictures That Just Aren't Okay

Time to get your eyes checked.

This is just some butter.

This is just some butter.

imgur.com

This is a delicious shortcake.

This is a delicious shortcake.

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This is a lovely "Paris" cookie jar.

This is a lovely "Paris" cookie jar.

imgur.com

This is just a guy doing some gymnastics.

This is just a guy doing some gymnastics.

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25 Mar 17:05

Las otras 'amistades peligrosas' de Feijóo

by RaimundodeFerrol
"El Partido de los Socialistas de Galicia-PSOE presentó esta semana una moción en el Parlamento autonómico solicitando, por enésima vez, la comparecencia de Alberto Núñez Feijóo para que explique los diferentes supuestos de corrupción en los que está inmerso el PPdG.

 Y que, en muchos casos, implican directamente a amigos o personas cercanas al presidente gallego. Las amistades peligrosas de Feijóo. La mayoría absoluta del PP echó por tierra la iniciativa.

Por supuesto, durante el debate tuvo Feijóo que escuchar reiteradamente el nombre de su amigo más peligroso, el narcotraficante arosano Marcial Dorado, condenado hace apenas un mes a seis años de cárcel y a pagar 21,5 millones de euros por lavar dinero de la droga.

 En el decorado de este proceso, celebrado en la Audiencia Nacional, ocupan lugar de honra dos hermosos barcos, pertenecientes a la flotilla que la Audiencia confiscó al contrabandista tras la sentencia.

 El Menkalina tiene 12 metros de eslora y, a bordo de él, Dorado y Feijóo surcaron las aguas arosanas en 1995, durante unas vacaciones en las que ambos compartieron el chalet del narco. A bordo del Oratus, el hoy presidente gallego y posible aspirante a suceder a Mariano Rajoy al frente del PP nacional, disfrutó de la calma de las mareas ibicencas en 1997.

Ambas naos estaban patroneadas por el también narco José Antonio Devesa, condenado a 11 años de cárcel por un alijo de 4.000 quilos de cocaína que transportaba en 2003. En aquellos años, Dorado ya había sido portada de los periódicos regionales por su detención en el curso de la Operación Nécora contra el narcotráfico, aquella que encumbró a Baltasar Garzón a la categoría de juez estrella. Y todo el mundo en Galicia sabía quién era y a qué se dedicaba Marcial Dorado. Exceptuando, al parecer, a Núñez Feijóo.

Pero estos días afloran otras presuntas amistades peligrosas del político orensano. Ocupa podio destacado, entre ellas, el nombre de Francisco Ramón Pachi Lucas, apodado El conseguidor por su habilidad al abrir puertas de la administración para facilitar adjudicaciones públicas

 Su ex jefe, Gerardo Crespo, lo confirma en conversación telefónica con Público. Crespo y su padre, además, también eran amigos de Feijóo. Y, antes, de Manuel Fraga: “Una persona estupenda. Soy afiliado desde cuando el PP era AP, a los 18 años”.

 Ahora Crespo es investigado como principal cabecilla de una presunta trama de cursos falsos para autónomos y discapacitados. La Operación Zeta. Tras pinchar su teléfono la Unidad de Delincuencia Económica y Fiscal (UDEF) de la Policía, su facturación con la Xunta pasó de 1.900.000 euros en 2012 a 36.000 euros el año siguiente. Hoy asegura estar arruinado y no haber cometido ningún fraude.

Crespo pagaba al conseguidor Pachi Lucas 3.000 euros mensuales, por transferencia bancaria. “Yo a Feijóo lo conozco desde siempre. Desde que llegó a Galicia. A Pachi Lucas lo escogí porque me parecía la persona adecuada.

 Si luego él se basaba [para conseguir contratos] en sus amistades, es algo que contaré con calma. Pero no es un problema mío”, señala tras ser preguntado acerca de si la amistad de Lucas con Feijóo pudo haber influido en las adjudicaciones de la Xunta a su empresa Azetanet.

También sugiere que Feijóo pudo haber sido informado de su pinchazo telefónico cuando la investigación era aún secreta y Crespo desconocía estar siendo vigilado: “Feijóo me dejó de coger el teléfono a primeros de febrero de 2012 [un mes después de pinchar la UDEF su teléfono]. También Pachi Lucas me dejó de coger. Yo me di cuenta de que algo pasaba. Ellos se enteran de que estaba siendo investigado y se desmarcan”.

 De la buena relación de Lucas con Feijóo también dice tener constancia. “Yo soy consciente de que Feijóo le dijo a Pachi que nos iba a ayudar mucho, y que, cuanto más dinero ganáramos, mejor. Son frases de Feijóo a Lucas que Lucas me transmite a mí, y que han desaparecido de las grabaciones del sumario”. Otra vez documentos desaparecidos. 

Según estas interesadas fuentes. Había ocurrido ya cuando desaparecieron, a causa de una inundación, los contratos de la Xunta con el narcotraficante Dorado cuando fueron solicitados por la oposición.

–Tengo que hacerle una pregunta muy directa, pero no se ofenda, señor Crespo –dice el periodista–. ¿Financió usted de alguna manera al PP?

En el sumario consta que di aportaciones económicas al PP. No las niego. Las di.

–¿Lo hizo por transferencia?

–No. Hice donaciones en el despacho de Luis Bárcenas y tengo testigos. Y también a José Manuel Romay Beccaría cuando era tesorero [tras la defenestración de Bárcenas; Romay fue el gran valedor político de Núñez Feijóo, y actualmente preside el Consejo de Estado]. Y, por supuesto, también hice donaciones a Carlos Negreira [alcalde popular de A Coruña].

 Gerardo Crespo y Pablo Crespo no tienen nada que ver, a pesar de sus apellidos coincidentes. Si Gerardo está siendo investigado en la Operación Zeta, el otro es uno de los más rutilantes imputados de la Gürtel: Pablo Crespo era el número dos de Francisco Correa, para ser exactos. 

Y Pablo Crespo es otro de los grandes amigos peligrosos de Núñez Feijóo. De hecho, tras su nombramiento como conselleiro de Obras Públicas en 2003, en el último gobierno gallego de Manuel Fraga, Feijóo nombró a Pablo Crespo miembro del consejo de Puertos de Galicia.

Pero, tras destaparse la implicación de Crespo en la trama Gürtel, Feijóo negó conocer a aquel a quien había nombrado responsable de uno de los departamentos más importantes de su consellería.

En ese mismo consejo, el entonces flamante conselleiro Feijóo integra también a Carlos Negreira, actual alcalde coruñés y ya citado en este reportaje como receptor de donaciones ilegales del otro Crespo, Gerardo.

 La última amistad peligrosa conocida de Feijóo se llama Juan Carlos Escotet, y es un banquero venezolano al que se le vendió Novacaixagalicia por 1.000 millones de euros cuando su rescate le había costado al Estado español 9.000. El Fondo de Reestructuración y Ordenación Bancaria (FROB) reconoció ese sustancioso décalage de 8.000 euros como una pérdida. Feijóo admitió en sede parlamentaria haber sido uno de los principales actores de esta venta, en contacto directo con el banquero venezolano. Escotet regresó a la actualidad internacional estos meses porque su nombre figura en la lista Falciani.

“En torno a este hombre pasan cosas muy curiosas”, resume la diputada socialista gallega Marisol Soneira. “Este hombre tiene amigos muy peculiares”.

De momento, en el PP aún se especula con el nombre de Núñez Feijóo como posible cartel electoral en las generales, en caso de debacle municipal y autonómica de las huestes de Mariano Rajoy. Feijóo tiene tiempo para meditarlo. No está obligado a convocar autonómicas hasta otoño de 2016. Pero hay que pensar en un posible adelanto según lo que ocurra en las municipales, confirman fuentes del PP gallego.

En política, si pierdes un amigo pierdes un voto. Pero si pierdes un amigo peligroso, como los de Feijóo, puedes perder más."             (Público, 14/03/2015)
25 Mar 13:17

Leo Welch – I Don’t Prefer No Blues (2015)

by driX

Leo Welch In 2014, 81-year-old Delta guitar wrangler and blues shouter Leo Bud Welch released Sabougla Voices, his debut album. With Welch having spent his adult life playing in church, this collection of raw gospel songs was greeted with excitement on the blues scene. Welch toured the world playing not only clubs but festival stages.
Part of his deal with Fat Possum’s Big Legal Mess was that if he got to record his Sunday morning gospel album, he’d deliver them its other side: a set of blues tunes from Saturday night’s juke joint heart. Produced by label boss Bruce Watson, I Don’t Prefer No Blues is woolly, frenetic, jagged, and raucous. That said, one of its finest tracks is the standard “Poor Boy,” an outlier musically and lyrically. The lone track produced by…

320 kbps | 101 MB  UL | HF | MC ** FLAC

…Jimbo Mathus (who plays guitar elsewhere) commences with Welch and Shardé Thomas’ mournful twinned moans followed by a snare, an upright bass, and an acoustic guitar backed by a choir to complete the funereal lament.
It’s the emotional and spiritual bridge to Sabougla Voices. From here on out, that bridge gets all but burned in the hedonistic fire that follows. “Girl in the Holler” is a swampy choogler filled with unspoken desire as Welch and Mathus move back and forth with riffs and fills atop a rattling drum kit. On “I Don’t Know Her Name,” Mathus adds distortion and a fuzz guitar freakout to his stomping uptempo blues swagger. A Farfisa organ squalls in the backdrop as Welch literally begins to howl his lust like a dog. Other standards, such as the sludgy “Goin’ Down Slow” and the manic strut of “Cadillac Baby,” are delivered with authority that testifies. “Too Much Wine,” played with wah-wah guitar, organ, and clattering snares, is dirty and funky; it’s a juke joint floor stomper. While the theme of “Pray On” is gospel, its form is revved-up rock and blasted blues with the band grooving on stun. The set ends with a razor-sharp reading of Robert Nighthawk’s classic “Sweet Black Angel.” In it, the electric Delta music of R.L Burnside meets the early Chicago sound of Muddy Waters, bringing the tradition as it opens up on rock & roll. I Don’t Prefer No Blues is drenched in lineage and history, but refuses to be bound by them. Simply by playing his own interpretation of the music he’s been surrounded with all his life, Welch has given us a blues album for the ages.

01. Poor Boy (2:07)
02. Girl In The Holler (3:46)
03. I Don’t Know Her Name (2:45)
04. Goin’ Down Slow (4:12)
05. Cadillac Baby (2:46)
06. Too Much Wine (3:04)
07. I Woke Up (4:51)
08. So Many Turnrows (4:06)
09. Pray On (3:48)
10. Sweet Black Angel (3:47)

25 Mar 13:16

King Khan and BBQ Show: Bad News Boys – album review

by Lee Hammond

BadNewsBoys HighKing Khan & BBQ Show – Bad News Boys (In The Red)

Out Now

LP / CD / DL

7/10

The boys are back in town, and they’re back with an absolute barn stormer. With their cauldron full of influences, the finished product is absolutely phenomenal.

After a hefty hiatus King Khan & BBQ Show have recouped to deliver the fun packed Bad News Boys, opening with the rockabilly infused Alone Again. The record immediately setting itself apart from the individual projects of the duo, Khan and BBQ’s vocals intertwine so well it’s almost impossible to tell them apart.

To state that these two are duo made in heaven would be lazy and something of an understatement, they bring such a plethora of musical influences and excitement to the table. All of which are amply represented on Bad News Boys, whilst the album starts off at a fairly sedate pace its quick to pick up.

Yet to me the charm is in the more sedate deliberate tracks, like Bye Bye Bhai with its great soul feel to it. The dreamy flow to the track is so laid back unlike so much of the album, especially as its followed by the erratic D.F.O, which is an intense slice of rock and roll, infused madness. One can only imagine what this track is about and from the shouted lyrics it wasn’t a pleasant experience.

The tracks fuse together so well though, granted there are moments of true madness and it feels like those are the times where the guys really want to let off steam. Yet I come back to the slower tracks where the variety of influences collide and that to me is just perfect, When Will I Be Tamed is yet another track that’s really hard to pin down.

It’s just these two guys throwing everything into one huge cauldron and coming up with this incomparable sound. The subject matter that they pick up also raises a few eyebrows, especially with a nod to Gremlins in the form of the brilliant Snackin’ After Midnight. Its definitely that’ll not fail to get everyone’s hips moving, especially the latter part of the album.

The tracks getting increasingly bizarre before they close out with the insane Zen Machines, which has to be the crowning glory of this album a two and a half minute barrage of lo-fi noise. Its almost like they served their maddest moments until the very end, as they leave time for one more freakout.

Its an album filled with crazy influences drawn from across the musical spectrum, the fact that they’ve managed to distil it into a sub thirty five minute barrage of excitement is almost hard to believe. Yes it could perhaps be more polished in parts, but then it would lose its excitement and intensity and most of all its fun.

~King Khan & BBQ Show are on Facebook and Tweet as @KKBBQShow. They will also be playing End of the Road Festival this year.

All words and pictures by Lee Hammond. You can check out more work by Lee at his Louder Than War author’s archive, he also tweets as @Napzap.

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25 Mar 13:12

The Settlers of Brooklyn

by noreply@blogger.com (biotv)
Comedy network Above Average parodies the popular board game The Settlers of Catan, with The Settlers of Brooklyn, "the game NY hipsters have been waiting for," in which the resources are coffee, bicycles, vinyl, skinny jeans and kale, and players get points for things like "longest brunch."


Above Average | via
25 Mar 13:11

Pulp Fiction: ¿Quién es Quién?

by administrador

El ilustrador Joe Stone ha creado una particular versión del popular juego de mesa ¿Quién es quién? protagonizada por los personajes de la película de Quentin Tarantino Pulp Fiction. Ahora ya puedes jugar a este popular juego y hacer preguntas en plan… ¿Parece una zorra?

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25 Mar 13:07

beach beer

by tiki god

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beach beer originally appeared on MyConfinedSpace NSFW on March 25, 2015.

25 Mar 13:01

Linnea Quigley's Horror Workout (1990) Kenneth J. Hall

by noreply@blogger.com (David Arthur)
Linnea Quigley's Horror Workout (1990)
Genre: Sexy Comedy | Horror
Country: USA | Director: Kenneth J. Hall
Language: English | Subtitles: None
Aspect ratio: 1.33:1 | Length: 60mn
Dvdrip H264 Mkv - 654x480 - 29.970fps - 1.42gb

After a nice shower, Linnea does some warm-up stretches and then goes for a run. She encounters some flabby zombies who follow her back to the house, where she leads them in some poolside aerobic routines. Later she unwinds by inviting some girlfriends over for a slumber party and some exercise. When something goes bump in the house, her friends begin experiencing an attrition problem.

60 minutes of fun and enjoyment here, including sexy Linnea doing some hot workout scenes...... some with her sexy friends too!! The best sequence though is the dance/workout routine with a loads of zombies, very funny stuff. 
 Linnea Quigley's Horror Workout (1990)
or
25 Mar 12:55

What Are The Sexual Bases?

It’s how you play the game.

BuzzFeed Yellow

25 Mar 12:36

La censura entra en la UVI

by Carlos Prieto

A nadie le gusta que le llamen censor. En efecto, ningún profesional de prestigio quiere pasar a formar parte de una historia tan poco edificante como la de la censura. Eso explicaría, en parte, el siguiente fenómeno: cada vez que estalla un caso de censura –y no han sido pocos en los últimos tiempos: El Jueves, Gregorio Morán, MACBA, etc.– lo primero que hacen los acusados de censurar es negar la mayor: lo mío no es censura; lo mío es otra cosa.

Último ejemplo: “No estoy de acuerdo con la denominación de censura. La aceptación por parte de una institución del contenido de una exposición es algo previo”, explicó a este periódico Bartomeu Marí, hasta entonces director del MACBA, tras vetar una obra en la que un pastor alemán participa en un trío con Juan Carlos I. Dicho esto, Bartomeu se metió en un jardín tropical: “Si esto es censura, estamos censurando exposiciones todos los días”. En efecto, con tal de negar la censura, uno es capaz de afirmar que aquí censura hasta el apuntador.

No obstante, más allá de que ser acusado de censor sea poco sexy, hay otro gran motivo para negar la censura: pocas cosas enervan más a la opinión pública digital que un caso de censura. Pero, ay, si uno cree que tirando de eufemismo podrá mitigar un escándalo de censura, quizá es que no conoce el poder del efecto Streisand; o cómo internet  propaga hasta el infinito toda obra ocultada por la censura.

Censores impunes

Poca gente se enteró de un episodio censor ocurrido a principios de los noventa: la editorial Espasa Calpe retiró 20.000 ejemplares de un libro crítico con El Corte Inglés (Biografía de El Corte Inglés, del periodista Javier Cuartas). El ensayo vivió una segunda vida en el underground editorial, pero no entró entre los más vendidos y los censores quedaron impunes. No hace falta fantasear mucho para imaginar que ocurriría hoy día en un caso similar: el libro sería Trending Topic (con todo lo que eso supone, bueno y malo, para el autor censurado y para la editorial censora).

Las cosas, por tanto, han cambiado en la era digital: la censura ha salido tan escaldada del affair MACBA que cabría preguntarse si no estaremos ante un caso paradigmático. Sí, el efecto Streisand lleva años abriendo grietas en el muro censor, pero es que el muro censor del MACBA ha quedado hecho añicos. La censura, por tanto, habría entrado en crisis profunda.

Recordemos la secuencia de acontecimientos: Director de museo veta obra por considerarla ofensiva y suspende exposición, los medios de comunicación y las redes sociales recogen la noticia y se arma la de San Quintín. Hasta aquí todo más o menos dentro de lo habitual. La novedad está en que el MACBA ha sido incapaz de controlar las llamas del escándalo. Ante el aluvión de protestas, Marí reculó y dio luz verde a la obra censurada, pero ya era tarde para arreglar el desaguisado: acto seguido, rodó su cabeza… y la de sus comisarios de confianza (Paul Preciado y Valentín Roma), que han pagado los platos rotos pese a oponerse desde el primer momento a la censura (o quizá por ello).  

Si la difusión de la obra censurada está garantizada en la era digital –e incluso la difusión exitosa: el libro de Morán lleva varios meses en las listas de los más vendidos impulsado por la publicidad gratuita y una nueva editorial- el castigo a los censores varía en función de cada caso. El grupo Planeta se mantuvo firme durante la censura a Morán: quién sabe si merece la pena aguantar el chaparrón de unos cuantos artículos negativos en prensa a cambio de afianzar la fidelidad de uno de tus principales socios comerciales (la RAE, institución contra la que Morán cargaba en el libro).

El Jueves, por su parte, salió muy tocado tras retirar la portada sobre la abdicación del Rey: muchos de sus lectores optaron por el boicot y sus dibujantes más conocidos dejaron el medio para fundar un nuevo. Otra cuestión es dilucidar si al grupo RBA, propietario de El Jueves y responsable último de la censura, le salió o no rentable su celo cortesano.  

Nada comparable, no obstante, al estado crítico en el que se ha quedado el MACBA tras su errática gestión de la escultura sexual de la artista austriaca Ines Doujak.

A vueltas con el poder

La censura, por tanto, acabó con Bartomeu Marí. O mejor dicho: el efecto Streisand. Si Marí no hubiera censurado al pastor alemán borbónico, quién sabe cuántos se hubieran enterado de su existencia. Por tanto, las preguntas a responder serían del tipo: ¿Sale a cuenta la censura en tiempos de efecto Streisand? ¿Sigue teniendo sentido?

"Este caso, pero sobre todo otros de más gravedad y trascendencia, como el de Charlie Hebdo, plantean un debate acerca de si la autocensura es necesaria cuando los efectos que se pueden provocar son indeseados. Por tanto, censura por parte de los poderes públicos, no, o de lo contrario estaríamos hablando de otro tipo de sociedades. Si la sociedad decide de común acuerdo que hay temas que no se pueden tratar, o no de determinada manera, simplemente se hace cumplir la ley”, explica Javier Díaz Noci, profesor de la Facultad de Comunicación de la Universitat Pompeu Fabra

Juan Luis Manfredi, profesor de la Universidad de Castilla-La Mancha y especialista en ciberdemocracia, cree que “la censura convencional no tiene sentido en la era digital”, y lo argumenta así: “De hecho, es contraproducente porque suele ampliar el efecto y llegar a más audiencia. El denominado efecto Streisand es un hecho recurrente: quienes ostentan el poder creen que aún pueden decidir qué se puede ver/leer a su gusto o, por matizar, que no ofenda su gusto. Esto ya no es posible en un entorno en el que cada individuo porta un móvil y puede fotografiar, retuitear o enviar por mensajería el contenido presuntamente censurado”.

“Aplicar la censura sobre un producto cultural una vez éste ya ha salido a la luz, en efecto, me parece un error de bulto. El efecto Streisand no es inevitable, pero sí es más que posible, y su aparición es tan contraproducente que, por sí mismo, el mero riesgo debería bastar para impedir que la censura haga su aparición”, explica Guillermo López García, profesor de periodismo de la Universidad de Valencia y experto en las relaciones entre política, opinión pública e internet.

El efecto Streisand, por tanto, amenazaría la censura de obras al borde de salir a la luz, como el libro de Morán o la escultura del rey, retirada de la circulación horas antes de que se inaugurara la exposición (también suspendida) donde se iba a mostrar; es decir, sin posibilidad alguna de que no saltara a las redes y mutara en escándalo político/cultural.

Otra cosa sería la censura previa: ahí no llega de momento el efecto Streisand. 

“Lo que no va a desaparecer, en ningún caso, es la censura previa, precisamente porque aquí el efecto Streisand es mucho menos probable. Es decir, que puede que las instituciones o individuos que quieran limitar la libertad de expresión no se atrevan a hacerlo cuando ésta ya se ha ejercido, pero a cambio es más probable que sean más cuidadosos para ‘cortar las alas’ a todos aquellos creadores cuya opinión les parezca potencialmente peligrosa”, razona López García. O la clásica política de control de daños.

“La censura hoy día, si quiere funcionar, tiene que controlar todo el proceso. Pocos actores pueden permitírselo. En periodismo, por ejemplo, el modo de censura de China o Cuba pasa por limitar el acceso a las redes. En cultura, se recurre a la cancelación de los servicios", razona Manfredi antes de lanzar una advertencia final: "La censura siempre está en manos de quien tiene el poder. Me preocupa que el manto de urbanidad y buen gusto se utilice para decirle al ciudadano qué debe leer, pensar o disfrutar”.

Jaume Ciurana, concejal de Cultura de Barcelona y presidente de turno de la Comisión Delegada del MACBA, afirmó el lunes lo siguiente tras ratificar la dimisión de Bartomeu: no ha habido caso alguno de censura, sino “un desencuentro”.  Perfecto.  Ahora queda valorar si los “desencuentros” salen a cuenta cuando a uno le pasa por encima el rodillo Streisand. 

25 Mar 12:30

Sobreestimar a tu pareja: receta segura para una relación duradera

by Sergio Parra

8731349956 9df2c38d68 ZLas parejas afectivas parecen durar más tiempo si uno de los miembros sobreestima al otro en comparación con su propia autoevaluación. Es otras palabras: cuando uno quiere al otro más que a uno mismo. Cuanto más sobreestimamos a nuestra pareja, más tiempo nos mantenemos juntos y viceversa.

Es decir, que las mejores parejas no se mantienen en un contexto de objetividad y lógica, sino bajo efectos como la distorsión de los recuerdos o la proyección de virtudes que no son tan importantes como creemos, y que probablemente podríamos encontrar en muchas otras parejas.

Tal y como lo explica Robert Trivers en su libro La insensatez de los necios:

Es importante subrayar que en este fenómeno no es posible distinguir la causa del efecto. Puede ser que el autoengaño aumente la sensación de que la relación es satisfactoria y así la prolongue o que simplemente acompañe a otros factores causales. Ta vez el mero hecho de que la relación sea fructífera favorece el autoengaño (de tipo positivo). Las pruebas indican que la satisfacción con respecto al matrimonio decrece linealmente con el tiempo, aunque interviene en este resultado una distorsión de la memoria: recordamos más nítidamente las primeras decepciones y olvidamos los cambios positivos más recientes que las compensan. En una de las investigaciones, los dos cónyuges declararon durante dos años y medio que se sentían más complacidos con la relación, cuando no había existido ningún cambio positivo.

Imagen | Simon Daniel Photography

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La noticia Sobreestimar a tu pareja: receta segura para una relación duradera fue publicada originalmente en Xataka Ciencia por Sergio Parra .




25 Mar 12:29

Extremely Rare Cow Quadruplets Born

by John Farrier

(Photo: AP/Jimmy Barling)

The odds of the live birth of 4 calves in one pregnancy are 1 in 11.2 million. It’s extremely rare, but it happened to Dora Rumsey-Barling, the owner of these 4 calves in rural northeastern Texas. She’s named them Eeny, Meeny, Miny, and Moo. They’re three bulls and one heifer. It’s such a rare event that Rumsey-Barling will have DNA tests taken on all four calves to prove that they’re quadruplets.

The mother cow can’t nurse all four calves, so Moo is staying with her while the three other calves are spending time with other caretakers. 

25 Mar 12:28

Parents Share the Reasons Behind Their Kids' Latest Meltdowns

by Lisa Marcus



The Instagram account called As#hole Parents is full of pictures of disgruntled children who have a complaint they'd loudly like to register wherever possible and to whomever will listen. In the case of the child above, a reasonable and simple request was made that the bath be shared with the family cat. Things took a turn toward absolutely devastating when said request was denied by the maternal unit. Oh, the humanity!

See more children with parents for whom the abovementioned Instagram account name is fitting in this article. Visit the Instagram account to see more children banned from ever having fun or decent quality of life thanks to their parents. (Warning: the Instagram account name is spelled out, as is its title in the linked article.)

25 Mar 12:10

first look at the new XFiles!

25 Mar 02:49

Tuesday, March 24 @ 10:41:47 pm

by garciuh











What's Daily Life Really Like For Someone With Short-Term Amnesia?




























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Carl Krull - Graphite on Paper


Carl Krull - Graphite on Paper


Carl Krull - Graphite on Paper


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Tiny pancakes! Squee!




































THE END







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25 Mar 02:46

Estúpidos hombres blancos

by Noel Burgundy

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"¿Después de cuatro días jugando intensivamente al DotA no sabías aún escoger habilidades? ¿O te lo inventaste todo?". Lo pregunta, vía tuit, un usuario que se define como desarrollador de juegos indies. Y la receptora, a la que de paso se acusa de mentir, es Laura Gómez, periodista que ayer publicó en Xataca un artículo titulado Una semana jugando online siendo mujer. Se trata de una crónica (en primera persona) de los abusos verbales y comentarios machistas con distinto grado de hostilidad a los que una jugadora se tiene que enfrentar cuando decide unirse a un videojuego masivo online más o menos popular, como el propio DotA 2 ó League of Legends. El texto, ilustrado con una serie de ejemplos inequívocos, demuestra que los insultos son menos frecuentes cuando utiliza un avatar masculino o neutro, pero siempre acaban recurriendo a estereotipos de género cuando utiliza uno femenino. "Esto no es Los Sims, princesa""Vete a fregar", "Enséñanos las tetas o largo de aquí"... El paquete completo. Los comentarios al artículo en la propia web se tornaron muy pronto en ataques directos a la periodista, que también obtuvo una respuesta similar en redes sociales y foros especializados (o no).

La tónica general de las respuestas airadas es muy similar a las que suele recibir Feminist Frequency, organización sin ánimo de lucro responsable de la serie para YouTube Tropes vs. Women in Video Games. En ambos casos, los gamers ofendidos no reparan en el contenido de las críticas, o al menos lo dejan atrás muy pronto para cargar directamente contra sus autoras, a las que siempre se acusa de exagerar sus observaciones, mentir o explotar una moda pasajera para perseguir un fin espúrio. Es decir, que exponerse a los insultos de una nutrida comunidad de hombres furiosos es, a los ojos de estos gamers, una manera rápida de obtener beneficio personal. Y muchas veces no son sólo insultos: son invasiones a la privacidad, intentos de chantaje e incluso amenazas de muerte. Es decir, tácticas más propias de un grupo terrorista que de una comunidad consagrada al ocio online.

¿Cuál es la razón de tanta agresividad? ¿En qué momento la comunidad gamer pasó a identificarse con comportamientos extremos y guiados por el odio? La respuesta a estas preguntas tiene que ver con la construcción de una cultura de Internet, su sistema de privilegios (íntimamente relacionados con los de la sociedad patriarcal) y la progresiva erosión de los mismos a medida que el patio de juegos empieza a hacerse más inclusivo. Tiene que ver, en suma, con la supremacía de los estúpidos hombres blancos... y la ansiedad que les produce ver cómo esta llega a su inexorable final.

La venganza de los nerds

Está bien, demos un paseo por el Bulevar de la Memoria. Durante la primera mitad de los 2000s, un montón de adolescentes con conexión veloz a Internet crearon, casi por accidente, el primer sistema cultural basado en la chorrada. O, dicho de otra manera, en el meme internáutico, un concepto que los teóricos evolutivos (en realidad, Richard Dawkins) definen como la unidad mínima de transmisión de conocimiento, pero que allá por 2005 se convirtió en sinónimo exclusivo de gatos devoradores de hamburguesas con queso, alucinantes errores de traducción en videojuegos japoneses, interrupciones no anunciadas de Rick Astley, frases sacadas de contexto de películas olvidables y pobres diablos a los que poder humillar públicamente. Si parece un compendio de actitudes que uno puede encontrar en una clase de instituto... Bueno, lo son: estadísticamente, los primeros usuarios de Internet, sus primitivos foros y sus grupos de correo (donde se originaron todos estos memes) eran hombres caucásicos entre los 13 y los 19 años. Es decir, el segmento de la sociedad con más tiempo libre y poder adquisitivo (bueno, sus padres) como para pasarse las horas muertas buscando fotos graciosas de gatos a 56k y, más tarde, ADSL.

La Cultura de Internet creó entonces una narrativa poderosísima, una historia de redención y superación personal. Estos visitantes habituales de los canales de IRC y foros de películas tailandesas eran los nerds, los marginados de la clase, los excluidos. Mientras la vida real les robaba el bocadillo (metafórica y, en algunos casos, literalmente), ellos habían encontrado un mundo virtual donde podían dictar sus propias normas, una sociedad dentro de la sociedad donde los más listos por fin reinaban sin ataduras. El problema es que esta narrativa es, en el mejor de los casos, voluntariosa: los nerds no son necesariamente los más listos de la clase, ni tampoco esas pobres almas creativas y solitarias a las que la sociedad les ha dado la espalda. Principalmente, porque la cultura que ellos mismos crearon fue, poco a poco, alcanzando masa crítica. Y eso ha demostrado ser lo peor que les ha podido pasar.

El arquetipo del nerd como sinónimo de criatura débil y alienada (como la minoría oprimida, en suma) sencillamente ya no es válido. Fuck Me, Ray Bradbury, el famoso single de la cómica Rachel Bloom, es el mejor síntoma de un cambio de paradigma social: un vídeo viral en el que una mujer rinde tributo a la clase de tótem de la ciencia-ficción que los nerds masculinos consideraban exclusivamente suyo. Y, de paso, es nominada al premio Hugo. Franquicias basadas en los cómics de la editorial Marvel consiguen amasar miles de millones de dólares en la taquilla internacional, Juego de Tronos es la serie más importante del panorama televisivo y sagas como Los Juegos del Hambre, dirigidas a un target mayoritariamente femenino, triunfan en todo el mundo. Es decir, que hemos llegado al punto en que valdría la pena preguntarse si palabras como "nerd" o "geek" siguen teniendo sentido: su cultura sería minoritaria hace sólo diez años, pero ahora es la norma.

Lo mismo ocurre con la propia Internet. La periodista especializada en videojuegos Eva Cid lo expresó de manera brillante cuando definió a los gamers enfurecidos como socios de "la casa-árbol para chicos, donde sólo las chicas que demuestren X grado de molar y de no cuestionarse las normas (son) bienvenidas". Los smartphones que no hacían necesario empeñar miembros del cuerpo para poder pagarlos comenzaron a aparecer alrededor de 2010, lo que significó un aumento potencial de usuarios no WASP para redes sociales como Twitter o Facebook. Esa misma revolución tecnológica volvió más asequibles las tabletas, los portátiles y la propia banda ancha, así que los hombres blancos heterosexuales que dominaban el cotarro comprobaron cómo personas de otro sexo, raza u orientación sexual entraban en su casa-árbol. Es más: estaban empezando a construir sus propias casas-árbol, y no les importaba lo más mínimo quién hubiera llegado primer o quién se cuestionaba unas normas que nunca habían tenido mucho sentido en primer lugar. Un fenómeno como Black Twitter es el mejor baremo de esta realidad: se trata del primer proceso de construcción de indentidad cultural online que no tiene en cuenta para nada a los estúpidos hombres blancos (de hecho, se constituye completamente al margen de ellos). E incluso este colectivo tiene sus propios subgrupos, como el Black Female Twitter. También debemos tener muy en cuenta una red social como Tumblr, que alguien definió (de manera anónima, por desgracia) en mi cuenta de Ask.fm como la parcela internáutica más inclusiva de todas, o el lugar donde una adolescente musulmana residente en Europa del Este puede reinar tanto como los hombres blancos heterosexuales hace diez años. Cuando eran (¿éramos? Éramos) reyes.

Es sobre la ética

La narrativa de los nerds oprimidos que se constituyen en mayoría dentro de la casa-árbol de Internet no sólo ha demostrado tener lagunas. También se ha revelado como peligrosa. En realidad, no fue más que una reproducción a escala de la sociedad patriarcal, donde el hombre blanco heterosexual siempre ha tenido una serie de privilegios por derecho de nacimiento y no ha dudado en ejercerlos, de forma más o menos consciente. Cuando esa pequeña Arcadia autocombustible se empezó a evaporar, la nueva mayoría internáutica hizo lo que las mayorías siempre hacen: cargar contra la minoría, que empezó a ser percibida como invasora o, directamente, potencial usurpadora de privilegios. Es una forma de reforzar una supremacía en crisis (nada como un enemigo externo para ello), pero también es una réplica de un debate presente en la vida real, en la sociedad contemporánea. La razón por la que tantos gamers y usuarios de foros como 4chan están en contra de las críticas feministas a los videojuegos como forma de expresión es la misma por la que están en contra del feminismo en general: supone una amenaza directa a sus privilegios.

Ey, échale un vistazo a la imagen de League of Legends que ilustra este post. Sí, ya sabes: arriba del todo. ¿Notas alguna diferencia en la representación de los personajes femeninos y masculinos? Parece bastante evidente, ¿verdad? Este tipo de realidades son las que Feminist Frequency ayuda a poner de manifiesto. Su tesis, y las de multitud de comentaristas de videojuegos, es que la cultura del píxel nació como algo inherentemente masculino y, por tanto, ha desarrollado una serie de inercias mentales, estéticas y comerciales rayanas con el machismo, cuando no directamente culpables de todos los cargos. La mera sugerencia de abrir un debate en torno a este tema pone a muchos hardcore gamers a la defensiva: ¡¡se trata de un grupo de periodistas y desarrolladoras de juegos... vamos, de TÍAS... que quieren cambiar nuestra cultura para siempre!! ¡¡Y todo para lucrarse ellas!! Una vez más, existe una negativa frontal a examinar los términos del debate, a leer o escuchar los análisis de la cultura gamer desde una perspectiva feminista. Se opta por los ad hominem (ad mulierem, en realidad) porque, maldita sea, nos estamos jugando demasiado como para que estas extrañas, que seguramente habrán jugado a dos juegos en toda su vida, vengan a arruinarlo.

La retórica de Nosotros Contra Ellas llegó a su paroxismo este verano con el llamado Gamergate, una campaña de acoso y derribo dirigida contra la crítica cultural Anita Sarkeesian, fundadora de Femenist Frequency, y las desarrolladoras Zoe Quinn y Brianna Wu. Hubo otros objetivos, pero ellas tres fueron los principales. Resulta un tanto complicado definir la ideología detrás del hashtag #gamergate, pero ahí va mi más sincero intento: se trata de un pensamiento conspiranoico que identifica todo análisis de género como un plan coordinado para acabar con la cultura del videojuego. Los teóricos de la conspiración esgrimían argumentos como con quién demonios se acostaba o dejaba de acostar alguien como pruebas irrefutables de lo mucho que las críticas feministas están corrompiendo la prensa de videojuegos. La frase "En realidad, es sobre la ética en el periodismo de videojuegos" pronto se convirtió en un meme ("Ey, ¿recordáis cuando éramos nosotros quiénes creábamos estas cosas?") ridículo, y el propio Gamergate es ahora mismo un chiste poco gracioso dentro de la propia industria a la que pretendía salvar. Sin que la industria se lo pidiera porque, de hecho, está mejor que nunca, gracias.

Pero el hecho de que fuera grotesco no significa que fuese inofensivo. La campaña de invectivas misóginas contra Sarkeesian, Quinn, Wu y demás cabezas visibles estuvo llena de ataques de denegación del servicio, invasiones flagrantes a la intimidad, amenazas de violación y amenazas de muerte, todo en nombre de la vieja y buena ética periodística. Es más: el Gamergate se desarrolló y (a efectos prácticos) murió emparedado entre dos fenómenos que, si bien no están necesariamente relacionados entre sí, parecen pertenecer al mismo concierto en el mismo estadio.

For the lulz

En mayo de 2014, Elliot Rodger mató a seis personas e hirió a otras catorce en los alrededores del campus de la Universidad de California. Al verse asediado por la policía, empotró su coche y se pegó un tiro en la cabeza. Rodger era miembro del foro misógino PUA Hate (ahora rebautizado como Slut Hate, en un intento un tanto desconcertante de evitar la mala prensa) y, poco antes de la masacre, subió un vídeo a su cuenta de YouTube en el que afirmaba que las mujeres debían ser castigadas por rechazarlo de manera sistemática. Se trata de la manifestación más extrema del credo de varias comunidades internáuticas de pick-up artists, o expertos en seducción científica, que básicamente se dedican a venderle a hombres heterosexuales como Elliot Rodger la idea de que el cerebro femenino se puede hackear. Como un videojuego. Cuando ni siquiera esas técnicas avanzadas en machoalfismo funcionan, la razón es muy sencilla: el feminismo es, en realidad, una estrategia sexual que las mujeres emplean por razones genéticas. O por simple egoísmo. Así que, como en el Gamergate, la solución para todo es una conspiración feminista que nos intenta ocultar la verdad, y que finalmente justifica el uso de la violencia para combatirla. Elliot Rodger estaba tan consumido por la frustración sexual que llegó a pensar que las mujeres le había declarado la guerra, y webs como Slut Hate nutrieron esos prejuicios y rencores irracionales hasta hacerlos estallar.

Poco después del Gamergate se desató otra tormenta perfecta de frustración sexual y cultura internáutico-misógina. The Fappening, también conocido como Celebgate, fue un proyecto cocinado en los sótanos de 4chan que filtró alrededor de 500 fotografías robadas de mujeres, celebridades estadounidenses en su mayor parte. Si hacemos caso a la leyenda urbana del propio foro, su misterioso autor material pretendía vender el botín de su hackeo a la nube (estoy seguro de que estoy usando mal la terminología, pero espero que se me entienda) por un buen puñado de bitcoins, pero nunca estuvo claro a quién ni cómo se iba a realizar la transacción. Sea como fuere, un sector de los miembros de 4chan se encontraron con que la navidad había llegado en agosto e intentaron sacar partido a The Fappening, ya fuese a través de llamamientos falsos a la solidaridad con las afectadas (es decir, caballos de Troya que pretendían que un montón de mujeres se desnudaran para ellos) o acciones aún más insidiosas, como la infame apropiación del proyecto White Ribbon. Bajo el lema "Acabemos con la violencia para todo el mundo", esta campaña invitaba a los usuarios a realizar una donación a través de PayPal, sólo que el dinero iba a parar directamente a la web misógina A Voice for Men. Es decir, que un montón de personas creían estar apoyando una acción contra la violencia machista, pero en realidad le dieron pasta a una página con artículos como Las feministas no entienden el consentimiento o Feminismo y marxismo: ¿realmente son tan diferentes?

Si le preguntas a un usuario de 4chan que participase en el ataque a White Ribbon, seguramente te diga que lo hizo por las risas. "For the LOL" también es el lema de Forocoches o ciertos sectores de Reddit, que podríamos considerar como los últimos reductos de esa Internet machista y privilegiada de los orígenes. Los PUAs, The Fappening, el Gamergate, el ataque a White Ribbon... Todos ellos nacieron o se organizaron en las entrañas de 4chan, y todos ellos forman parte de un mismo rechazo frontal a la idea de los privilegios y al propio concepto de feminismo. Forocoches ayudó a popularizar una expresión, feminazi, que sirve para englobar esas conspiraciones hembristas de las que hablábamos antes. Su interés parece ser atacar y confundir a los sectores de Internet que no están a favor de la ética en el periodismo de videojuegos o se niegan a reconocer que el feminismo es una estrategia sexual para dominar al hombre. En otras palabras: aferrarse con uñas y dientes a la casa-árbol, sin importar los ataques (aunque ellos prefieren hablar de trolleos, por las risas) o amenazas que se necesiten para ello.

Casos como el de Laura Gómez en Xataca no son aislados, sino que forman parte de una cultura del odio que domina a millones de internautas y gamers, sean o no del todo conscientes de ello. La evolución social y las mismas tendencias del mercado de consumo son como manecillas del reloj marcando el final de la supremacía para los estúpidos hombres blancos, pero esa ansiedad que produce siempre el hundimiento de un sistema hegemónico trae consigo una radicalización potencialmente peligrosa. Vivimos un periodo de transición entre el antiguo y el viejo orden, así que nuestro deber consiste en no ignorar los ataques al progreso dentro de la cultura de Internet. No son anécdotas sin importancia, ni el simple producto de un radicalismo minoritario, sino una tendencia retrógrada que necesitamos erradicar todos juntos... o acabaremos sucumbiendo a sus ataques desesperados.

25 Mar 01:37

Warrior Goddesses: Why Female Action Figures Are So Important - Teela!

by Laura Bickle

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The following is part of Laura Bickle’s blog tour for DARK ALCHEMY, out today with Harper Voyager Impulse – a cross between Stephen King’s The Gunslinger and Breaking Bad.

For children of the ’80s, action figures for girls were a new phenomenon on the market. Girls of my generation had a taste with the 1970s Lynda Carter Wonder Woman doll, but prior to that, toys marketed specifically to girls were often fashion dolls or baby dolls. I personally had little interest in baby dolls. Barbie and Darcy were all right, as far as fashion dolls went, but their activities in television advertisements and the JC Penney catalog seemed to center on walking the catwalk, dressing up for dates with Ken, and decorating the Dream House. Which was okay, as far as it went.

But I wanted more.

When my mom would take my little brother and me toy shopping, I’d often wander down the aisles of boy toys with him. It seemed like a lot more exciting stuff was going on over there: dinosaurs, Legos, monsters. I felt like I was sneaking over there, like it was an area that I wasn’t supposed to be in. All the action figures there were male – soldiers and knights and such. They looked cool, but they didn’t really speak to me. I couldn’t imagine myself in their armor or their combat boots.

This was the era when He-Man and the Masters of the Universe had just come out. This was my first exposure to fantasy. There were barbarians and skeletons and tigers… oh, my. It looked really cool, and I really wanted the purple tiger, but I wasn’t sure I was allowed there. Was this a boys-only club? Would I have to pretend to be a guy if I played with my brother? Maybe I could pretend to be the tiger…

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But then I saw her – a female action figure. I reached up on my tip-toes to pull the package off the peg. It said: TEELA – WARRIOR GODDESS. She was wearing a white bodysuit and furry boots, with reddish hair. The package had a cool snake staff and what looked like snake armor – armor for a girl! – in the back of the package.

YESSSSS! She looked like me – or maybe, an adult version of me. I could pretend to be her! A WARRIOR GODDESS!

My mom bought Teela for me, no questions asked. And I was fully immersed in the fantasy world of Masters of the Universe. I collected the male action figures and the beasts, and my brother and I were given Castle Grayskull for Christmas one year. My brother had his own collection, and so did the kids down the street.

But, get this… we all were able to play together with the toys. Cushions were torn off the couch and thrown on the floor on snow days off from school, and massive wars were played out on the shag carpet. I got to be part of that world. A couple of other female action figures were added to the line: Evil-Lyn and the Sorceress. And I was in heaven. These were toys I could take outside, drag in the mud, and twirl through the sprinkler. They got launched off the slide and swam in the bathtub. I got to be part of the big world of Eternia. Nobody could say that I couldn’t play. There were female action figures, so girls belonged. They were on the cartoon every week, so that was proof.

I belonged there.

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Gradually, things began to open up in the marketing of female action figures. I discovered Princess Leia in Star Wars, and the herd of girls and boys in the neighborhood played Rebels versus the Empire during every movie release. I belonged, shooting a blaster with Chewbacca. Scarlett and the Baroness were available for G.I. Joe – I now belonged in a plastic F-14 jet or out spying on the evil minions of Cobra.

Then, He-Man’s sister, She-Ra, got her own line… the Princess of Power got her own castle, her own clothes, and her own super-powered friends. The girls on my block who had been steadfastly into Barbie were in awe of the Crystal Castle. Not only did she get an awesome sparkly house, and a flying horse, but she had a magic sword and saved the world. All the time.

The action figure wars on the block were epic. Everybody was in. The sandbox was the lair of all evil, Snake Mountain (actually, it was an upturned paint bucket), while Castle Grayskull was perched on top of the slide. Someone parked the Crystal Castle under the neighbors’ rose bushes, and all the action figures in that universe were in play. Our parents didn’t see us all day on summer afternoons.

I treasure those memories of feeling part of a group. Everybody belonged. Everyone could play. Possibilities were limitless.

I credit those years of creative play with nurturing my nascent writer’s imagination. I believed that anything was possible for a girl. When I create heroines as an adult, I remember that feeling of freedom and open destiny that I had as a little girl. My protagonists can be warriors and scientists and sorceresses. There are no rules about what a heroine “should” be.

That is why female action figures are important.

Laura Bickle grew up in rural Ohio, reading entirely too many comic books out loud to her favorite Wonder Woman doll. After graduating with an MA in Sociology – Criminology from Ohio State University and an MLIS in Library Science from the University of Wisconsin-Milwaukee, she patrolled the stacks at the public library and worked with data systems in criminal justice. She now dreams up stories about the monsters under the stairs, also writing contemporary fantasy novels under the name Alayna Williams. Her work has been included in the ALA’s Amelia Bloomer Project 2013 reading list and the State Library of Ohio’s Choose to Read Ohio reading list for 2015-2016. THE HALLOWED ONES and THE OUTSIDE are her latest young adult novels. 

Bickle’s newest book, DARK ALCHEMY, is out today with Harper Voyager, and follows geologist Petra Dee as she searches for clues to her father’s disappearance – but finds Temperance, a dying Western down with a gold rush past and a meth-infested present.

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24 Mar 21:47

¿Hoy se acaba Girls? Pues que se acabe ya y arda en el infierno para así no volver a recordar jamás...

¿Hoy se acaba Girls? Pues que se acabe ya y arda en el infierno para así no volver a recordar jamás que alguna vez defendí una cosa que acabó convertida en ese folletín inmundo de “chica guapa que lucha por el guapo malote infiel y sufre pero al final se casa y está bien” y “chica fea e insoportable a quien su novio deja pero o bien volverá con ella en el último capítulo o bien insinuarán que pasará toda su vida amargado arrepintiéndose mientras ella encuentra la felicidad”.

Tanto esfuerzo en defender que por fin una serie de protagonistas femeninas podía ser vista por todo el público y la justificación de cada desnudo de la gorda para al final acabar muriéndome de vergüenza porque han vuelto a colarme y de la forma más traicionera posible el cuento de hadas con final feliz y la trama culebronesca para postadolescentes amargadas que marcan en facebook que ellas también sueñan con encontrar a su Christian Grey.

24 Mar 21:41

Preacher's Hard-Drinking Irish Vampire Cassidy Has Been Found

by Rob Bricken

It's Joseph Gilgun, the British actor who you might best know as Rudy in Misfits. He's English, not Irish, but at least he has Cassidy's gaunt look. He joins Ruth Negga as Tulip and Ian Coletti as Arseface , leaving only the lead, Jesse Custer, remaining.

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24 Mar 21:08

Charrando de ROB! Liefeld

by EmeA
Los compañeros del podcast Charrando de tebeos (y otros vicios aún más feos) han glosado y desglosado la vida y obra del maestro ROB! Liefeld en una maratoniana grabación de dos horas de duración. A pesar de que la mitad de los individuos que intervienen sean unos perros infieles que abusan en demasía de la expresión "puta mierda" a destiempo (perdónales, ROB!, el alcohol habla por ellos) el repaso es suficientemente detallado y riguroso como para recomendaros su escucha


AVIV BÖR! AVIV SÖEBET ED ÖDNARRAHC!
24 Mar 20:12

How to Make Refreshing, Bubbly Homemade Sodas

by Christina Chaey

When we’re in the mood for a treat, few things are more appealing than a tall, ice-filled glass of homemade soda. We like it loads more than the canned stuff not just because it’s healthier, but also because it just tastes better. And we’re not alone in shying away from store-bought—Americans are increasingly seeing commercial soda as an occasional treat instead of an everyday drink. We’re also buying fewer low-calorie sodas due to a growing wariness of artificial sweeteners.

The good news: Making your own soda requires nothing more than a quick do-ahead syrup, some fresh fruit, and a bottle of soda water. Here’s how to use seasonal ingredients and homemade sweeteners to mix up a drink that will have you canning the canned stuff for good.

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You can make this Shirley Temple with either ginger ale or lemon-lime soda. Photo: Matt Duckor

Make Your Sweetener
The nice thing about homemade soda is you can always control how much sugar you add to it, versus the 40 grams of sugar packed into a can of commercial soda. (For context, the recommended daily sugar intake for adults is 25 grams.) To make a basic simple syrup, heat 1 cup sugar and 1 cup water in a small saucepan over medium heat, stirring occasionally, until sugar is dissolved. Remove pan from heat, let cool, and transfer to a jar. Cover and store in the refrigerator for up to a month. If you’d rather avoid adding refined sugar to your DIY concoction, experiment with simple syrups made from alt-sweeteners like honey or muscovado sugar. Different sweeteners will provide subtle flavor shifts, so experiment!

Think Seasonally
When buying ingredients to add to your soda, choose fruits and veg you already love to eat, and think seasonally. If it’s summer, go for those sweet farmers’ market strawberries. In the colder months, opt for citrus like grapefruit and lime. Let fresh, ripe ingredients do the work for you and your soda will not only taste better, it will also require less syrup or sugar to sweeten it. Muddle cut-up fruit chunks or juice in the bottom of a glass with a tablespoon of sweetener (you can always add more later). Top with soda water and ice cubes, and give everything a good stir.

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Wait till cherries are in season to make flavorful cherry soda. Photo: Jamie Chung

Get Creative
Once you find a recipe you like (like any of the ones below), the possibilities are endless. Try infusing a basic simple syrup with a fresh herb. Try a different fruit in a base recipe you trust, like apples instead of grapes in this fermented soda. And don’t throw out leftover syrup! Store syrups in the refrigerator and use them in cocktails, vinaigrettes, and granola, or stir into yogurt or oatmeal.

Thirsty? Get your soda fix with these 12 refreshing recipes

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24 Mar 19:29

Facebook officially launches nostalgia-inducing 'On This Day' feature

by Nathan Ingraham

A few years ago, Facebook started testing a feature called "On This Day." It was a feed of everything you posted to Facebook on a given date years in the past, as well as photos and posts you were tagged in on that date. Now, almost two years later, Facebook is officially launching On This Day — a feature that works quite similarly to Timehop, a service that lets you sign in with a variety of social networks (including Facebook) to receive a daily digest of whatever you posted across those networks years in the past.

Starting today, when users visit Facebook on the web or on their phones, they'll get an option to view the On This Day page (or you can go to the page directly, but it hasn't rolled out to everyone just yet). From there,...

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