AKA “Cooperation, cultural evolution & economic development”. Where do ‘good’ or pro-social institutions come from? Why does the capacity for collective action and cooperative behaviour vary so much across the world today? How do some populations transcend tribalism to form a civil society? How have some societies gone beyond personal … Continue reading →

[19 October 2015] Jesús Alfaro of the Autonomous University of Madrid has translated my previous post into Spanish: ¿De dónde vienen las instituciones prosociales?

SCALPED

Editorial: Vertigo (DC Comics)
Fecha de Publicación: Enero 2007 - Agosto 2012
Guionista: Jason Aaron
Dibujante: R. M. Guéra
Colorista: Lee Loughridge
Entintado: R.M. Guéra
Portadas: Mark Simpson Jock
Reseña: Ñoño Cool

Antes de siquiera comenzar la reseña creo que necesitamos un poco de contexto para que cuando comience a analizar esta obra todos estemos en iguales condiciones de conocimiento sobre cómo llegó a ser el lugar donde todos los hechos toman lugar y los hechos que formaron con el paso de los siglos las personalidades de toda nuestra gama de personajes.

Cuando los europeos llegaron a Norteamérica, trajeron consigo la viruela, esta enfermedad a la que nunca habían estado expuestos y no tenían defensas naturales diezmó brutalmente a los nativos americanos y tras la Guerra de la Independencia en USA los colonos comenzaron a invadir y ocupar las tierras de las tribus ahora más vulnerables. Por esto algunas tribus se pasaron al lado de los británicos terminaron siendo acribillados en continuas masacres y coacción los nuevos norteamericanos empujaron a los “indios” a menos y menos espacio en su propio hogar y con los menos derechos posibles. Esto terminó creando las Guerras Indias donde los nativos quisieron retomar sus tierras y modo de vida, pero el ejército de USA casi los extinguió por completo.

Pasado el tiempo los nativos americanos tuvieron dos caminos, integrarse como ciudadanos de USA o quedarse en las llamadas “Reservas Indias”, terrenos con una especie de pseudo-soberanía y leyes federales propias donde podían vivir “en paz”. Con más de 300 reservas y más de 560 tribus viviendo en ellas, autogobernados y con su propia policía; pero tribus como Navajos, Cherokees o Siux – a la que pertenecen los Ogala Lakota del tebeo – viven llenos de pobreza y endogamia, lo que ha desencadenado en una tasa de enfermedades, analfabetismo y alcoholismo altísimas, donde el crimen organizado y común reinan supremas. Traficantes de droga y prostitución están a la orden del día y la corrupción de los jefes tribales les permite ganar BILLONES de dólares al año mientras el resto se pudren en la miseria. Para combatir esto el FBI creó una división especial para combatir esta mafia tribal, y es esta fuerza de la ley la que está presente durante todo el comic.

Para poder conservar su identidad como pueblo, inició a finales de los 60 un movimiento llamado Red Power, similar a las Panteras Negras que buscaban de maneras pacíficas o violentas recuperar sus derechos e identidad cultural como pueblo, recurriendo desde manifestaciones y marchas a ocupaciones armadas. Y son este grupo uno de los que juega como uno de los principales jugadores para avanzar la trapa de “Scapeld”. El tebeo realmente está profundamente arraigado en todos estos elementos e incluso hay leyendas Sioux, o dialecto Lakota en la mezcla, entregando un profundo sentido de realismo crudo que impulsa poderosamente toda la crítica social presente en esta obra.

Ok, una vez hechas las aclaraciones contextuales e historias podemos comenzar a analizar este comic que duró por casi 5 años como un proyecto que buscaba ser el nuevo gran referente del género negro más puro a la medida que también devolvía la voz a un tema que ha sido permanentemente callado como es la dura vida de los indios norteamericanos en las reservas. Y aunque las ventas jamás la acompañaron, su éxito entre los lectores fieles y la crítica especializada le han valido ser considerada como una adaptación  en forma de serie de televisión.

Scalped fue planeada primero como una revitalización de una vieja y olvidada serie de DC conocida como “Scalphunter” tal como ya se había planeado hacer con Sandman en el pasado, pero tal como la obra de Neil Gaiman, de deshizo de los planes originales y fue derecho a crear algo nuevo y propio. Esto porque Jason Aaron consideraba esta obra demasiado sumergida en una época donde los indoamericanos aún eran caricaturas de sí mismos en las obras hechas por los caucásicos. No quería héroes mestizos o de raza blanca criado por indios que buscaban ayudar a los indios a ver “lo bueno del hombre blanco” como se había visto demasiadas veces, sino que sencillamente explorar el corazón sangrante de los nativo americanos mediante los ojos de uno más de ellos.

El resultado es una serie criminal centrada en las reservas actuales en USA, llena de diferentes miradas entre sus habitantes de las cosas, ya sea los protestantes buscando restablecer su raza, algunos que apoyan a los americanos y quieren ser más como ellos, casinos de juego, granjas de animales, mucha droga, enfermedad y muerte, todo bañado por un gran miedo de perder la identidad cultural y corrupción. Es en este panorama donde un asesinato ocurre en las filas de la gente de Poder Rojo y el FBI tiene que entrar a investigar a esta nación del Tercer Mundo dentro de Estados Unidos, y a medida que avanza la trama descubrimos más y más sobre las vidas y pesares de la gente que aquí habita.

Nuestro protagonista es Dashiell Caballo Terco, quien después de abandonar la reserva hace 15 años regresa a su viejo hogar, la reserva india de Prairie Rose ubicada en Dakota del Sur. Una de las reservas más estancadas, pobres y destrozadas por la miseria en todo USA, donde la vieja y orgullosa tribu Ogala Lakota en la práctica totalidad de sus miembros malviven en condiciones lamentables. Liderados por una minoría de políticos que lucra a base de negocios ilegales como la manufacturación y venta de droga y legales en la forma de casinos y el hombre blanco exclusivamente es visto en la forma de la autoridad federal y los métodos que ocupan son casi equivalentes a la de los mismos criminales.

Al regresar sabe que no lo hace en los mejores términos, reencontrándose con su madre con quién nunca se llevó bien pues ella era una ex activista de Poder Rojo que actualmente no es más que una vieja que poco y nada le importa a la gente por la cual luchó; con su ex novia Carol Ellroy quien ahora es una drogadicta alcohólica que se acuesta con quien se le ponga en frente; y todo aquel al que antes llamó amigo ahora lo miran con recelo. Solo uno de los viejos conocidos ahora es alguien exitoso, otro viejo activista de Poder Rojo que acompañaba a su madre en las correrías de antaño llamado Lincoln Cuervo Rojo caracterizado por su extrema violencia, quien es también el padre de Carol, ahora es el presidente del consejo tribal y está a la cabeza de la Reserva como el dueño de casinos y más negocios legales e ilegales, amo y señor de la policía y todo en el lugar; es para que se hagan una idea, una versión Lakota del Padrino Corleone.

Cuervo Rojo apenas ve a Dashiell en el lugar lo contrata como otro más de sus matones en la fuerza de seguridad de la Reserva porque necesita a alguien que mantenga la paz. Gracias a esto Caballo Terco tiene un trabajo en este nuevo lugar mientras se re-ambienta en su viejo hogar. Pero ni el jefe Cuervo Rojo ni Dashiel son lo que realmente parecen, y cada uno tiene más de un motivo oculto, una razón secreta para que uno ofreciese el trabajo a alguien externo del lugar y el otro aceptase estar cerca de este peligroso hombre.

Scalped como obra es género negro puro y duro, con esos elementos policiacos sucios y crudos pero también tiene momentos de western y mucho MUCHO drama y crítica social. Además de que nos muestra toda una historia sobre redención donde la pregunta clave es ¿Crees que es posible que la gente cambie? Y todas las decenas de personajes a lo largo de los 60 números de duración se hayan frente a esta interrogante una o más veces durante el tebeo cada uno con su propia respuesta. En el camino por encontrar su propia solución a la encrucijada terminan siendo heridos o hiriendo, equivocándose constantemente y como no, tratando de luchar por sobrevivir en este asfixiante entorno. Algunos si cambian, otros no, unos sobreviven y otros se quedan en el camino como otro cadáver más en una historia condenada a repetirse.

A lo largo de la trama queda más y más claro que todos tratamos de cambiar pero no todos somos exitosos en esto, y que una sola persona jamás podrá cambiar las cosas si no es capaz siquiera de cambiar por si mismo primero. Todos seguimos un camino individual y al final de esta travesía encontramos nuestra propia respuesta.


Dashiel como protagonista es lo que Aaron quería evitar, ese blanco criado indio o mestizo que viene a salvar a los indios gracias a su visión de mundo diferente; pues aunque Caballo Terco sea un Lakota, vivió 15 años entre blancos y su perspectiva ahora está con la de ese ambiente. Pero podemos obviar esto gracias a la manera en cómo está construido, es un personaje totalmente despreciable gracias a las cosas que hace o cómo las hace, pero sin embargo lo sigues no solo porque la trama es interesante sino porque él a su manera es alguien que atrapa tu interés.

Es como aquellos policías gruñones y con una actitud podrida hacia la vida que vez en las películas gangsteriles que tan famosas fueron décadas atrás, pero traducido a la vida indoamericana, alguien quien realiza actos despreciables pero que luego se redime con una buena acción hacia alguien que usualmente significa que otro sangrará por ello. Un protagonista al que apoyas no porque sea alguien “bueno” realmente, sino porque es el “menos malo” en todo el conjunto.

En el aspecto de drama y crítica social se cuestiona el tema de la identidad cultural, ya sea la pérdida de esta o las medidas que se usan en estos grupos para mantenerlas. Ver que tradición vale la pena realmente conservar a pesar del choque cultural que se produzcan con los que poseen una idiosincrasia predominantemente occidental. Podemos tomar esta situación y compararla con cualquiera de las comunidades extranjeras, inmigrantes o de los nativos indígenas en cada país en el que vivan ustedes queridos lectores y podríamos sacar las mismas conclusiones o al menos muy cercana a las vistas.

Y como no, también se toca el problema de la corrupción presente en la gente que se supone debe repartir la riqueza o decidir quién debe y quien no ser ayudado, el tebeo deja claro que no todos los empresarios son malos o todos los ricos corruptos, sino que de hecho son una pequeña minoría, pero es esta minoría la que más daño es capaz de hacer cuando tienen en sus manos la capacidad de ayudar. Además también nos muestra como la pobreza, enfermedades y más nacen en estos mundos depresivos y terminan creando círculos viciosos eternos e inescapables para quienes lo componen.

En el caso del arte, tenemos una narrativa visual muy ágil, veloz y variada, creando siempre tensión en todas las múltiples situaciones que crea. El trazo de R.M. Guéra es enormemente expresivo, jugando con la tinta como solo él sabe hacerlo para crear un ambiente sucio, crudo, feo y cruel; usando un trazo realmente bruto y con poco detalle transmite la atmósfera de la Reserva con toda la fuerza posible. Su trabajo con la tinta y el color acompañado de Lee Loughridge y su paleta de colores en los flashbacks le entregan un sabor a las texturas y juego de luz y sombra pariendo un mundo opresivo, depresivo e indecente ante la mera mirada del lector en una página cualquiera.

Las portadas que Jock creó para la serie TIENEN que ser experimentadas, si bien son bastante simples en su diseño y colores utilizados, el conjunto es demasiado potente y entrega toda la fuerza de la esencia presente en la obra. Simplemente en el apartado visual como un todo “Scalped” toca un punto altísimo y que perfectamente complementa la narrativa.

“Scalped” es una obra completísima y muy seria, además de ser dueña de una alta calidad que hace tiempo se le había ido escapando al sello Vertigo. Desde la fallida 100 Balas que comenzó bien pero a medio camino bajó su calidad y aumentó la pretenciosidad en un 200%; o la MAGNÍFICA Y BRILLANTE Fables que se desinfló a medida que salía un nuevo arco argumental en los últimos años de publicación; Scalped es un tebeo perfectamente escrito, con un gran guión y que se coronó con un final que reafirmaba todas las temáticas tratadas en el comic a lo largo de sus 60 números. Una maldita pena que fuese tan castigado en las ventas.

Una obra eficaz e imperdible del género negro que les da nueva voz a los indios estadounidenses en una historia de crimen y drama con un dibujo de altísima calidad; es sin duda de lo mejor que ha pasado por el sello Vertigo en MUCHO tiempo. Yo les recomiendo esta serie, creo que si son fans de la novela policial o de historias de crimen y esperan algo novedoso, una muy buena idea es sumerjirse en el mundo torcido de la reserva regida por Cuervo Rojo.

 9.5/10 



Post: Scalped

Rokudenashiko y su disfraz Mankochan. (Manko-chan en japons significa pequeo coo). Foto: Nobutaka Shirahama

Quedocon Megumi Igarashi, la artista ms conocida como Rokudenashiko, delante de unaenorme tienda y galera de arte y productos de artesana en el barrio de Shibuya,en Tokyo, un soleado da de primavera, durante la ltima semana en que florecenlos cerezos. Los rboles ya han perdido casi todos sus plidos ptalos, que espolvoreanlas calles, y ella me recibe con un gran lazo en el pelo y un vestido de color rosacon cuello beb de un tono ligeramente ms vivo que el de las flores yestampado con dibujos de perros y gatos correteando.La nica razn por la cual mencionosu indumentaria es porque su apariencia es exactamente lo opuesto a lo que unapodra esperar de alguien que ha sido arrestada dos veces en un ao pordistribuir material obsceno.

Dealguna manera, de eso es de lo que trata su obra. Rokudenashiko ("hijobastardo" en japons) quiere normalizar la vagina en la sociedad japonesa creandoobras de arte que la represente en diferentes medios. Sin embargo, en su caminoha debido enfrentarse a una serie de absurdos obstculos. El pasado mes juliofue detenida por distribuir diseos para imprimir en 3D sus propios genitales. Cincodas despus, la detencin fue anulada y Rokudenashiko fue puesta en libertad,pero a principios de diciembre fue detenida otra vez por exponer materialesobscenos. Tras declararse no culpable, ahora debe enfrentarse a un lentoproceso judicial.

Antesde que la detuvieran, Rokudenashiko haba creado obras de arte que representabanvaginas en muy distintas formas, la mayora de ellas a base de moldes extradosde su propia anatoma. Durante la redada que la polica hizo en su estudio elao pasado, le confiscaron la mayora de sus piezas, pero an pueden versefotografas de las mismas en su pgina web. De un candelabro vagina, porejemplo, a un coche de control remoto en forma de vagina, y otros accesorios,como collares, fundas para el iPhone o docenas de dioramas hechos a partir demoldes vaginales. Rokudenashiko llama a estas piezas "deco-man". "Man" comodiminutivo de manko, que en japons significa "chocho" o "coo".Las escenas representadas en las piezas deco-man incluyen escenas espaciales(astronautas aterrizando en la luna), situaciones idlicas (un festival deverano lleno de mujeres en kimono), y hasta polticas (la limpieza de la catstrofede Fukushima).

Larazn por la cual quedamos en esta tienda-galera es porque queremos comprar elmaterial necesario para construir un deco-man para el documental que estamos filmando.Rokudenashiko sugiri que lo construyera yo misma, seguramente consciente deque le conviene andarse con cuidado mientras el proceso judicial siga en curso.Yo acepto encantada hacer la escultura de acuerdo con sus instrucciones,ilusionada con la idea de ejercitar mi creatividad.

Un diorama de un campo de golf con molde de la vagina de Rokudenashiko en el green. Foto cortesa de la artista

Laobra de Rokudenashiko se ha visto politizada por las circunstancias de suarresto. Sin embargo, al verla dar saltitos en la seccin de moldes de lamegatienda en la que estamos, coger de las estanteras figuritas de pequeossurfistas, varios tonos de pintura azul y purpurina tenemos pensado construirun paisaje marino con sirenas me sorprende ver lo alegre y despreocupada quese la ve.

Elinters de Rokudenashiko por hacer arte con vaginas empez como una broma."Pens que sera divertido hacer un molde de mi vagina y crear un diorama",escribi en su blog poco despus de su arresto. "Me sorprendi que la gente seenfadara tanto al ver mi obra o simplemente por escucharme decir manko".

Alver que haba tanta gente no tena sentido del humor, pens que no le quedabams remedio que convertirlo en algo serio. Aunque no demasiado: su objetivo noes crear polmica o convertirse en azote del establishment, sino hacer de la vagina en algo "normal y pop". "Setrata la vagina como si fuera algo clandestino y misterioso", me dice, "as queyo quiero industrializarla y producirla en masa". La parte ms subversiva de suarte es lo mono y divertido que es.

Comola mayor parte de su arte vaginal realista ha sido confiscado, lo que queda dela obra de Rokudenashiko en su galera son varias representaciones que ha hechode Manko-chan, un adorable personaje vagina que ella misma ha creado.Manko-chan, en japons "pequeo coo", tiene unos ojos negros muy intensos, unoslabios abiertos que le rodean la cara y una boca siempre abierta que dejaentrever dos blancas hileras de dientes. En la parte superior de su cabeza tieneun cltoris dorado. Rokudenashiko ha inmortalizado este personaje en un manga ylo ha convertido en una figura decorativa y en un peluche. Tambin ha fabricadoun disfraz, dentro del cual ha incorporado un ventilador por si el que lo llevatiene mucho calor.Mientrasseleccionamos nuestras provisiones en la tienda y una amiga de Rokudenashiko llegacon el yeso, empiezo a darme cuenta de que esperan que haga mi propio moldevaginal. Discuten en japons sobre si sera necesario que me afeitara el vellopbico. Tras deliberar brevemente con el traductor, decido no hacerlo, incmodaante la idea de que circule en YouTube un molde realista de mis genitales.Rokudenashiko, muy comprensiva, lo entiende, aunque parece un pocodecepcionada.

Rokudenashiko customiz un kayak con una impresin 3D de su vulva en la cabina. Foto por Eigo Shimojo.

Fue precisamenteesa indolencia con el deco-man lo que le trajo los problemas con la ley en primerainstancia. El ao pasado empez a sentir que su gran misin se vea limitada porel pequeo tamao de cada molde vaginal, as que decidi crear algosustancialmente ms grande. Tras debatirse entre una "vagina puerta" o un"coche vagina" decidi hacer un "barco vagina": un kayak customizado con unaimpresin 3D de una vulva sobre la cabina. (Se sinti inspirada por elparalelismo entre el mar y la sexualidad femenina, explica). Los barcos vaginason caros, as que consigui el dinero mediante una campaa de crowdfunding online. Gracias a lasdonaciones de simpatizantes, la primavera pasada hizo el viaje inaugural en su kayak.

Entrelas compensaciones que ofreca en el crowdfundingse incluan los documentos en 3D para imprimir en casa el molde de su vagina."No pens que estuviera haciendo nada malo, y mucho menos que me detendran",dijo. Pero para la polica el envo de aquellos datos constitua unadistribucin ilegal de materiales obscenos. Tan solo hizo falta que treinta personasrecibieran los datos para la impresin 3D para que diez agentes llegaran alapartamento de Rokudenashiko y se la llevaran esposada.

Laimagen de Japn como un estado censor puede parecer un poco incongruente. Dehecho, se trata de un pas conocido por su extremismo en cuanto a gustossexuales a una enseguida le vienen a la mente el porno con tentculos o elbukkake, por poner solo un par de ejemplos. Adems, posee una importantetradicin en el arte ertico, entre la que destacan los elegantes y muy explcitosgrabados shunga del perodo Edo(1603-1868), y a da de hoy an perduran un buen nmero de festivalestradicionales de esa era que representan actividad y smbolos sexuales. El msconocido es el Festival del Falo de Acero, en Kawasaki, que cuenta con una granprocesin llena de algaraba encabezada por tres enormes estatuas de penes.

Sinembargo el Cdigo Penal de Japn escrito en 1907, durante la era Meiji, cuandoJapn estaba intentando conectar con el resto del mundo alentando el comercio yla adopcin de aspectos de la cultura de occidental revirti la permisividaddel pas. Las restrictivas leyes sobre obscenidad cdigo fueron introducidas enparte para hacer que Japn pareciera alineado con Occidente y su puritanismopostvictoriano. La ley de obscenidad es al mismo tiempo muy estricta y muy confusa:castiga de forma severa la "distribucin de materiales obscenos" con hasta dosaos de prisin pero carece de una definicin precisa sobre lo que es obsceno.Son los jueces quienes deben interpretar el concepto, y durante los ltimos cincuentaaos estos han optado por declarar que representar genitales en cualquier medioes ilegal.

Rokudenashikono es ni de lejos la primera artista detenida bajo las draconianas leyes japonesas,y tampoco es la nica a la que le sorprende que la hayan detenido. La expertaen derecho penal Amanda Dobbins escribi en 2008: "Varios cineastas, autores yartistas han tenido que rendir cuentas en los tribunales japoneses por violarla ley de obscenidad y han salido de all sin saber exactamente qu es lo quehaban hecho mal".

En elcaso de Rokudenashiko, la propia artista cree que su experiencia es diferente deuna manera muy especial. "Soy probablemente la primera mujer arrestada en Japnpor usar su propia vagina como medio de expresin", me dijo. "Creo que tambinsoy la primera en cuestionar por qu est mal hacerlo".

Deacuerdo con su abogado, es muy probable que su juicio no tenga lugar al menos hastadentro de un ao. A pesar de la prolongada batalla legal y de la intimidacin ala que ha tenido que hacer frente, la artista no piensa echarse atrs."Socialmente, soy una mujer vulnerable. Creo que la polica pensaba que si mearrestaban y me llevaban a prisin iba a pedir disculpas", dice con voz suave,mientras sujeta un peluche de Manko-chan en su regazo. "Pero pienso luchar pormi inocencia".

«Que me hablen hombres por la calle, aunque sea para saludar, es un ataque porque es una interacción que yo no he pedido».

«Que se atrevan a mirarme es todavía peor».

«Que me pregunten si voy a acabar la carrera / tener hijos / tener pareja / comer postre está completamente fuera de lugar y deberían dejarme en paz y hablar de este tema debería estar prohibido porque es una falta total de educación porque no lo saben pero puedo tener una discapacidad / enfermedad mental / cualquier tipo de orientación sexual no convencional / infertilidad / un “trigger” / trastorno alimenticio».

Parece que, en general, lo que más molesta hoy en día a la gente es que exista otra gente. Y que además sea fea.

Los tradicionales vasos de Nocilla (podría evitar decir la marca para no hacerles publicidad pero están tan de capa caida ultimamente que hasta es enternecedor que la marca siga en marcha) tienen unos primos en otros paises. Al menos de esos tres paises que conozco yo:

Viviendo aquí en México tenía cierta curiosidad en tener mi propio vaso de mole, pero había un problema: no me parecía suficientemente bueno el mole que vendían en esas marcas. Prefiero comprar mole en el mercado o de otras marcas (que no vienen en vaso).

Bueno el otro día decidí tener mi vaso, y dado que ya tenía mole en casa, pues me compré el de pipián:


No las tenía todas conmigo, vi el pipián tan oscuro, que me pareció que iba a saber a mole. Pero no, la verad no tiene un sabor tan terrible como me esperaba. No sabía a cacao, y sobre todo era bastante picosito.

 Me lo preparé con pechuga de pollo y unos chilacayotes al vapor. Cena sencilla y rica.

Eso sí, el vaso no mereció la pena. Al día siguiente ya estaba roto. Vaya perdida de dinero.

Hala, aprovechando que le compré varios tipos de chiles secos (si no todos, casi todos) en el mercado a @Snob, pues hago un post ilustrativo con las fotos de los diferentes chiles, así de una sola vez están todos....

Chile Pasilla

El chile pasilla es largo y negro, pero no confundirse porque hay otro chile que se llama "largo". Es uno de los elementos básicos para hacer guisos y salsas muy oscuras (los moles por ejemplo). Receta de salsa pasilla.

Chile Mulato

 El chile mulato está emparentado con el chile ancho: ambos son la versión seca de los chiles poblanos. El chile mulato es oscuro, oscuro. Tambien para moles, salsas y guisos.

Chile Ancho

Del chile ancho, ya hablamos antes cuando hablamos del mulato. Como veis tiene tonos más rojizos.

Chile Catarina

 El chile catarina tambien tiene un pariente en el chile cascabel.

El chile catarino o catarina (fresco o seco) cuenta con características similares al chile cascabel; pertenece a la misma especie y tiene parentesco con el chile mirasol. Posee los mismos colores y tamaño cuando está fresco; difiere en forma, dado que el chile catarina es ovalado y termina en punta; el chile seco, cuando se le agita, también produce el sonido de un cascabel. 

Si buscais en internet vereis que no es muy popular, no tiene el mismo número de recetas que su pariente. Pero bueno, cualquier plato que se haga con cascabel e puede hacer con catarina.

Chile Chipotle

Ah, sorpresa: como habeis visto la salsa chipotle y los chipotles en lata que son oscuros pensaisteis que el chile chipotle sería oscuro. Pues no, cuando está seco es así de un marrón amarillento, y no es brillante, tiene piel como aterciopelada.

Chile Morita

 El morita es un tipo de chile jalapeño. Contrariamente al jalapeño no parece comerse verde (yo no lo he visto por ningún lado).

Chile Piquin

 El chile piquín es de tabasco (de donde salieron los chiles para la salsa de Tabasco, aunque esta salsa esté hecha en USA).

Chile de Arbol

Y finalmente el chile de arbol. Este podría estar emparentado con las guindillas españolas, pero no se.

In Dungeons & Dragons, every character has certain strengths and weaknesses, determined by their ability scores: Strength, Dexterity, Constitution, Intelligence, Wisdom, and Charisma. Your real-life self is made up of those abilities too, and you can level them up just like you do in-game.

Read more...

Audible is taking one of the best comics in recent years has turned it into a dramatic audio presentation: Locke and Key. The production is a stunning adaptation and it proves that Joe Hill and Gabriel Rodriguez’s horrifying graphic novel series is just as terrifying off the pages. Best of all? It’ll be a free download starting this week.

Read more...

Friend breakups suck as much as regular ones. Here’s how to make them suck a little less.

Not all friendships last forever, and breaking one off can be incredibly awkward and uncomfortable — no matter how old you are.

To help you deal with that friendship that just isn't working anymore, BuzzFeed Life talked to Andrea Bonior, Ph.D., clinical psychologist and author of The Friendship Fix, and Suzanne Degges-White, Ph.D., licensed counselor and author of Toxic Friendships: Knowing the Rules and Dealing with the Friends Who Break Them. Here are their tips.

instagram.com

First, know how to identify a toxic friendship that might be more draining that it is rewarding.

There are a ton of different kinds of toxic friendships, but according to Bonior and Degges-White, here are some general signs that it's time to make a change:

— You feel drained after hanging out with them.
— You don't like how you act when you're around them.
— You need to psyche yourself up to hang out with them.
— The balance is way off. Either they don't reciprocate your effort or vice versa.
— They make you feel bad about yourself, pressure or guilt-trip you, or you guys fight a ton.
— You just don't like or respect them anymore.

instagram.com

Then decide which route is best: setting new boundaries for your friendship, phasing it out slowly, or formally ending it.

Every situation and relationship is unique, so there's no one right way to approach this. But here are some general guidelines from the experts:

— You should set new boundaries if your main hangup with your friendship is that it's too demanding, but you really want to make things work.

— You should let the friendship fade slowly if you two are growing apart and the lack of investment in your friendship feels mutual.

— You should formally end the friendship if you and your friend aren't on the same page and you suspect they don't see the end coming.

You'll probably have a gut feeling which one is the right (and mature) way to go about your specific situation, says Bonior. Go with that one.

NBC / Via instalaugh.tumblr.com

The boundaries you set can be specific or vague, depending on your needs.

If you need a specific need met, be specific, says Bonior. For example, if they text you constantly, an easy boundary to set is letting them know that you can't text them back during the workday because it's affecting your performance (or, you know, your boss is starting to get pissed).

But if you're just looking to take a step back from the friendship in general, then you might not be able to give them exact guidelines and that's OK. In that case, Bonior recommends saying something like, "I still want to be able to hang out, but I have to admit I just can't do it as much as I used to because my life is changing."

And if your friend doesn't respect those boundaries, then you might need to reevaluate things again and try one of the other routes.

instagram.com

---

View Entire List ›

Where were these when you were in school?

The Nerdwriter

What You'll Learn: Basically a crash course in Art Philosophy 101.

The Nerdwriter's video essays are all about "cultivating a worldview" through the art we create and observe. If you'd like to get a little more educated about movies and paintings but don't care for pretentious jerks, this is a great place to start.

youtube.com

The King of Random

What You'll Learn: How to make everything from Lego gummies to a micro crossbow.

These "experiments, life-hacks, and random weekend projects" will put all your DIY to shame. This engineer has some awesome, risky, and occasionally delicious tricks up his sleeve.

youtube.com

Sexplanations

What You'll Learn: Super important facts about sexual behavior, health, and culture.

Taught by an actual doctor of human sexuality, this "sexedutainment" channel will teach you all you've every wanted to know about sex that isn't covered in the classroom or in The Talk.

youtube.com

In A Nutshell

What You'll Learn: Quick, fun summaries about the physical and social building blocks of life.

In A Nutshell (aka Kurzgesagt) attempts to explain our weird little existence in about six minutes or less. The videos are wonderfully animated and cover topics like evolution, space, and global energy.

youtube.com

---

View Entire List ›

When your scorn cannot be contained in the anatomy of a bilaterally symmetrical life-form. Baffle your enemies! Win the admiration of your friends! Improve your manual dexterity! (via Super Punch)

“You act more like an actor.” “That’s fucked up.”

BuzzFeed Blue / Via youtu.be

FERROL360 | sábado 3 octubre 2015 | 14:00

Hai uns días se presentou en Dublín un estudo presentado no Congreso Europeo de Cirurxiáns, no que se expón que «o Hospital de Ferrol sitúase nun nivel alto en relación coa cirurxía da enfermidade inflamatoria intestinal».

O cirurxián do Complexo Hospitalario Universitario de Ferrol da Xerencia Integrada de Ferrol, Luis Sánchez-Guillén, coordina este traballo da Asociación Española de Cirurxiáns xunto con dous profesionais de centros sanitarios de Valladolid e Tarragona.

Estes especialistas avaliaron a opinión de preto de 200 cirurxiáns de toda España no que un 8% dos participantes eran de Galicia, situándose na quinta comunidade con maior porcentaxe de participación de todo o territorio nacional.

O obxectivo deste traballo é valorar o tratamento cirúrxico actual da Enfermidade Inflamatoria Intestinal, unha enfermidade de etioloxía inmune do aparato dixestivo, que aglutina diversas entidades, sendo as máis comúns a enfermidade de Crohn e a Colite Ulcerosa. Son unhas patoloxías que poden afectar a calquera parte do tracto dixestivo con un amplo potencial de complicacións ó longo do seu curso.

Este estudo realizouse con profesionais que traballan en hospitais de moi diferentes dimensións, dende menos de 300 camas a máis de 500 camas; e analizáronse aspectos tales como se ese centro hospitalario contaba cunha unidade propia neste ámbito; se tiña unha enfermeira adscrita a unha unidade especializada nestas enfermidades; se exercen cirurxiáns especializados nas intervencións propias destas patoloxías; ou, tamén, se están operativos comités interdisciplinares que aborden a enfermidade inflamatoria intestinal.

Como resultado «obsérvase neste estudo que, onde hai comités multidisciplinares, chégase a mellores resultados; e que, se se decide de xeito conxunto o axuste entre o tratamento médico e o tratamento cirúrxico, o mellor momento para a cirurxía -o que se coñece como timing cirúrxico-, eses resultados son máis favorables», indica o especialista ferrolán.

Luis Sánchez-Guillén destaca que «o Complexo Hospitalario Universitario de Ferrol se sitúa a un nivel bastante alto a nivel nacional, e por riba da media galega, posto que nesta área sanitaria ferrolá hai profesionais de Enfermaría e especialistas en Cirurxía dedicados á Enfermidade Inflamatoria Intestinal; e, aquí en Ferrol, constituíse o primeiro comité clínico desta enfermidade de toda Galicia, dirixido pola especialista en Dixestivo, Ana Echarri Piúdo, e constituído por radiólogos, patólogos, nutricionistas, enfermaría, cirurxiáns e gastroenterólogos especializados nesta enfermidade».

Na Xerencia Integrada de Ferrol, realízase entre 30 e 40 intervencións anuais relacionadas coa Enfermidade Inflamatoria Intestinal, na súa maior parte por vía laparoscópica.

It used to matter a lot and there was a  great track record of films from the golden gangster of film – could it still matter nw?

 

De Niro let it slip in his recent controversial press junket for his current film that no-one really cares about that he will be working with the old team on a film called I Heard You Paint Houses, based on a book by author Charles Brandt called I Heard You Paint Houses: The Story Of The Biggest Mob Hit In History.

It’s a film revolving around a notorious mobster, which will be directed by Martin Scorsese, and will star Robert De Niro, Al Pacino and Joe Pesci. If you’re a fan of Scorsese, you will be aware of his past work, which includes Goodfellas, Taxi Driver, Cape Fear, Raging Bull, Casino and Mean Streets. Basically, if you’re not creaming your pants right now, I don’t know why you’re here.

“We are doing it… We should be doing it sometime next year,” De Niro said. “We’re slowly, slowly getting it in place.”

It is thought that De Niro will play the starring role, taking on the main character of notorious hitman Frank ‘the Irishman’ Sheeran, but if you know your gangster films, the fact that Pesci and Pacino are on board probably means that De Niro will have a fight on his hands if he wants his character to stand out.

The post De Niro, Al Pacino and Joe Pesci reunite for film with Scorcese… appeared first on Louder Than War.

La venta de la nueva temporada de Black Mirror a Netflix en mitad de la discusión sobre Cameron y el cerdo, o el estreno de Midwinter of the Spirit como una de las novedades más interesantes de lo que llevamos de otoño, son algunas de las demostraciones de que las series inglesas siguen siendo una parte fundamental del audiovisual angolsajón. Así que aprovechemos para conocerlas un poco mejor.

It was not until 1971, 65 years after Finland became the first European country to grant women the vote, that Switzerland became the last, not only in Europe but in much of the world.

Building the languages of Game of Thrones.

35 años de brutalidad sintética, de sonidos metalizados… y de chistes guarros. Esplendor Geométrico, los titanes made in Spain de la música industrial, celebran tres décadas y media de perforación auditiva con un concierto que tendrá lugar hoy en la Sala Arena de Madrid, junto a su amiguete Dirk Ivens. Y nosotros, que somos fans hasta el fin, les hemos preparado este artículo homenaje. ¡Salve a los héroes del trabajo!

¿Parece difícil de creer, verdad? Cuando los redactores de CANINO eran jóvenes (es decir, cuando los ordenadores aún iban a válvulas), Esplendor Geométrico eran una leyenda más que un grupo. El proyecto fundado por Gabriel Riaza, Juan Carlos Sastre y el incombustible Arturo Lanz sólo era accesible como materia de reportajes en la prensa musical, a no ser que las tiendas de discos de segunda mano se portasen bien o algún amigo especialmente enfermo te grabase una cinta. Pero, como algo bueno tenía que tener la era 2.0, ahora sus álbumes están incluso en Spotify… y el grupo celebra hoy sus 35 años con un concierto en la sala Arena de Madrid, teloneados por su amigo y admirador belga, Dirk Ivens. Nosotros aprovechamos la ocasión para ofrecer un merecido homenaje a los maestros españoles de la electrónica industrial.

Porque iban (y van) a contracorriente

La historia es materia de leyenda: allá por 1981, cuando Esplendor acaban de escindirse de Aviador Dro, Arturo Lanz se encuentra en su local de ensayo con Eduardo Benavente. El batería de Alaska y los Pegamoides, con quienes los ruidistas comparten local de ensayo, no pierde el tiempo en opinar sobre Necrosis en la poya, primer sencillo del grupo: “Menuda mierda de disco habéis hecho, tío”. Sin inmutarse, Lanz responde: “Menos mal. Si te hubiera gustado, habría empezado a preocuparme”. Esta anécdota da una idea de cómo encajaban Esplendor con sus compañeros de la llamada ‘Movida’… y de cómo siguen encajando en el conjunto del pop español.

Porque lo hacen por amor al arte

Como hemos comentado antes, Arturo Lanz, Gabriel Riaza y Juan Carlos Sastre abandonaron las filas de Aviador Dro (y sus Obreros Especializados) justo cuando la banda insignia del tecnopop español empezaba a hacerse famosa. ¿La razón? Pues, según Servando Carballar (citado por Fernando Márquez, eso sí), porque el trío “quería seguir con el concepto original del grupo, y yo quería ganar dinero”. El primer disco de Esplendor salió con una compañía indie y minúscula, totalmente financiado por el grupo, y desde entonces sus componentes fueron alternando carreras profesionales de lo más dispersas (Lanz, militar primero y diplomático en China después; Riaza, funcionario de prisiones en Melilla) con lanzamientos alejados de las multinacionales y cualquier cosa que se les parezca.

Porque siguen molestando

Haz una sencilla prueba: recita en público la letra de Destrozaron sus ovarios (“Le metieron un gancho por el coño / La sangre corría por sus muslos / Sólo tenía tres años / Ya conoció el placer”) y observa las reacciones a tu alrededor. Comparados con algunos excesos de Esplendor, las guarradas de Throbbing Gristle o Whitehouse se quedan en un juego de niños.

Porque son pura Celtiberia

Además de por lo bien que encajan en sus temas los ritmos y samples de procedencia norteafricana (cosas de Riaza, que se convirtió al Islam antes de casarse) y por lo difícil que resultó hacerse con una copia durante muchísimos años, el disco Arispejal Astisaró (“metal poderoso”, en romaní) destaca en la discografía de Esplendor por contener el tema Es inaudito. Exacto: aquel que contiene la frase “¡Es inaudito hacerse follar por un perro!”. ¿Dónde encontró el grupo este soundbite tan… en fin, tan? ¿Fue en una grabación gomosa y enmohecida, capturada en vete a saber tú qué antros? Pues no: fue en uno de esos cassettes pornográficos que, por entonces, estaban a la venta en los expositores de cualquier gasolinera o quiosco. En el fondo, Esplendor nunca han perdido ese espíritu de ‘a ver quién la dice más gorda’ que preside cualquier grupo de amigos cuando los copazos y las altas horas marcan la tónica.

Porque son internacionales, pero de verdad

En 1990, cuando la mayoría de sus compañeros de generación languidecían pillando galas en fiestas patronales y sacando discos que tampoco eran muy allá, Esplendor Geométrico seguían sin vender casi nada, como de costumbre… pero se hinchaban a actuar por toda Europa. Como prueba de ello queda el álbum Live in Utretch, un directo grabado en Holanda y editado en 1990, cuando lo usual para una banda española, por mucho que vendiera, era quedarse en Albacete.

Porque tienen fans en todas partes

¿Cuántos grupos de aquí conoces que hayan tenido un disco-homenaje, con artistas de alto perfil versionando o remezclando sus temas? Bastantes, seguro. Ahora bien, ¿en cuántos de esos discos han participado artistas como Chris & Cosey, Coil y otros titanes de la cosa industrial? Sólo uno: Esplendor Geométrico. El disco En-Co-D-Esplendor, un recopilatorio de mixes publicado en 1998, es prueba de ello. Además, el nombre de nuestros chicos ha sonado de boca de Aphex Twin, Autechre y demás iconos de la electrónica: está claro que eso de crear tu propio sonido compensa… aunque te convierta en un paria en tu propio país.

Porque en directo son la rehostia

Si les has visto, lo sabes: un concierto de Esplendor Geométrico es una experiencia que no se olvida jamás. No sólo porque Arturo Lanz y Saverio Evangelista, su actual compinche, saquen el máximo partido de sus cacharros (un sinte analógico, un Mac… lo mismo da), sino también porque Arturo es lo que suele conocerse como un animal escénico. Con énfasis en lo de “animal”. Viéndole aullar las letras de Ven a jugar (el himno por excelencia de sus live acts) o Hemen Nago mientras deambula por el escenario cual fiera enjaulada, gozarás de una experiencia que muy pocas bandas pueden ofrecer.

Porque sus admiradores les quieren

“Necesito contactar / con Gabriel y Arturo / y tocar con Esplendor / aunque no vea un duro”: así cantaban los Escupemetralla en 1984, rindiendo tributo a nuestros héroes con uno de los homenajes más cachondos que jamás ha recibido un grupo español. El tema se titulaba Quiero ser guitarra de Esplendor Geométrico (lo cual, a su vez, era una referencia jocosa a Quiero ser guitarra de Siniestro Total, de PP Tan Solo) y sigue siendo un pequeño clásico. Ay, si dijeran algo así de nosotros algún día…

Por esta anécdota

Desde hace muchos años, los admiradores de Esplendor Geométrico atesoran historias acerca del grupo (ninguna de carácter morboso, no seáis malpensados). Y, de entre ellas, la favorita de quien suscribe es esta, referida por un amigo hace ya bastantes años. A finales de los 80 (en la época del álbum Mekano-Turbo, 1988) y por vete a saber qué razones crematístico-municipales, el dúo actuó en un parque de la periferia de Madrid. Al evento sólo se presentaron unos pocos seguidores de Lanz y Riaza… y también un mendigo, que dormía la mona envuelto en cartones sobre un banco. En cuanto Esplendor comenzaron con sus chicharrazos industriales, el indigente se levantó de golpe y miró a su alrededor, con ojos desorbitados, intentando entender qué era aquello. “Parecía”, resumió el testigo presencial, “que aquel buen hombre se había despertado en el Infierno”. Tal vez lo llevara haciendo todos los días de su vida… pero sólo entonces se daba cuenta.

La entrada Esplendor Geométrico: 9 razones para amar a los maestros del ruido aparece primero en Canino.

Something a human being said about food that they were going to eat.

Though Reddit claims to be "the front page of the internet," it usually hits the news because of its nurturing attitude toward the asinine or the evil. Be it white power, radicalized sexism, or advocacy on behalf of gamers (a.k.a. radicalized white power sexism), it's hard to find a group Reddit's mods won't drag their feet about banning.

Reddit users correctly complain that focus on controversial subreddits, like the now-defunct Coontown or fatpeoplehate, ignores the real Reddit experience. That real experience is a millions-strong audition to be that day's avatar of Reddit's ideal user, best personified as a generically masculine college bro who worships video games, cops, and acoustic covers of pop songs with equal blank ferocity.

Reddit thrives on the obliteration of nuance, sacrificing everything for convenience. Memes make humor about reassurance rather than surprise. The only measure of worth in the Reddit abyss is based solely on whether something confirms a user's narrow set of biases. This is further warped by a kind of contrived condescension20-year-olds calling kids "little ones" or "little shits"that feels like a relic of an older internet.

And then, dear God, there are the photos of food.

All photos via Imgur

A perfect summary of the site's ethos, a large subreddit network called sfwpornnetwork contains a multitude of sub-boards of "cool" images: "knifeporn," "megalightporn," and "humanporn." Everything posted within there to provoke an "awesome" from whoever's looking at it.

The more mundane the page, the more startling the toll this culture is taking on the the innocents trapped within. Take food: how has Reddit changed the eating habits of its users?

Watch: Shoenice22 Will Eat Anything for Fame

Reddit's food section has the usual internet food tropes of pig-corpse excess and recipe-book photography. However, many of the users' own cookery attempts have developed an aesthetic all of their ownone that surpasses guys with handles like "gimmedemboobs" presenting what looks like an improvised prison lasagne as their take on food-blog staple cast-iron pizza (though there's plenty of that, too). An embodiment of Reddit's baby-man spirit has emerged through the medium of photos of their weird food.

Reddit's communal, studied, folksy laziness is exemplified on r/food, where the indulgent, greasy lifestyles hinted at by cookery photo galleries invert the carefully-honed, horn-rimmed Stepford aesthetic to which most food blogs aspire.

The first thing you notice about Reddit's amateur cookery, even before the general wetness of all the food, is the background presence of alcohol. Somehow alcohol and cookery have fused together in Reddit chefs' minds as some facsimile of adulthood, and the results are never subtlelike this "cheesy taco soup," for instance. Several of the posts I've linked here are from the r/drunkencookery sub-board, not because alcohol is more prevalent there but because that is purely about presenting your own food, away from all the restaurant Instagrams and Serious Eats hasselback potatoes.

Aside from booze, the ubiquity of which I cannot stress enough, my favorite background trope is awful Tony Hawk's Pro Skater 4 soundtrack-core being played on giant flatscreen TVs. Though being grown up is clearly important to these men, they are doing adulthood on their own warped terms.

Because Reddit is where context goes to die, it's also interest seeing how the never-flagging trend of re-contextualizing fast food is interchangeable with just piling one junk food on top of another. There are two basic ideas of re-contextualizing food here: what their parents made but bigger, and what they can get in a fast food place but more gross.

Traditional gender roles also emerge as a theme amid all this bleak cheese melting. Be it a man treating himself to some dude-food 'cause the "little lady" is away, directing "his woman" to make food that will kill them, or one lamenting that he is still single despite managing to not cremate a salad. Seeing "why am I still single" hints underneath images like this tells you everything you need to know about life in this cathedral of diminished expectations.

Some intersection of the access to the Food Network, over-generous parents, and the aforementioned diminished expectations means that many users present copious photographs of the making (and often burning) of a basic meal as a tutorial, complete with the writing style of a parent who has logged onto their child's Facebook to vet their friends.

Want to read about food that's actually edible? Try our food site, Munchies.

The confidence with which sweaty, charred food is billed as having a "nice crust," and TV-chef staples like shocking in ice are combined with brazen, bizarre mistakes, speaks to how completely food media's mission to make everyone feel like experts regardless of skill locks in with Reddit's priorities.

Some posts go above and beyond this aesthetic and, indeed, the limits of human reality. This post, even if you disregard the coffee tequila and winking blunt ashing, seems to feature pictures of an alien landscape instead of food. Meanwhile, the accumulated cosmic doom in this post, where a guy actually has a machine to check his blood alcohol level to prove how drunk he is to you, totally eclipses an episode of True Detective or a Thomas Ligotti book.

There are many different kinds of hell in Reddit's amateur cookery; it's difficult to find one post to summarize it all. After all of my studying, though, if I assembled a 20 person team of set-dressers, writers, and sociologists I still couldn't come up with this post. It is a perfect piece of machinery wherein every one of the interlocking gears of sweatiness, confidence, self-pity, conspicuous alcohol, and every other trope one might come across while trawling these posts interlock and work in unholy motion.

The crucial element here is that all of this is presented with the expectation of praise. Every single image you've see linked here was earnestly created for the express purpose of seeking congratulation. This is what happens when you potentially gamify every waking moment: reality can't take it any more. So next time you hear about how Reddit is basically good aside from the prominent hate groups, take it with a pinch of salt.

Follow Sean McTiernan on Twitter.

También de reciente prueba, en las Ludo Ergo Sum, está este Manila. Juego del mismo modo con alto grado de hypeo por las alabanzas que hemos leído en otros blogs, y que también nos gustó. Bonito, de componentes vistosos, familiar, sencillo, y a la vez con alguna toma de decisiones interesantes a la hora de pujar y colocar trabajadores. Quizá le falta un algo (o las expectativas eran muy altas), pero nos gustó bastante y nos gustaría repetir porque tuvimos que dejar la mesa libre y no pudimos terminar la partida.

De todos modos, si bien es cierto que como juego nos parece un buen candidato y nos gustó lo poco que probamos, nos llama la atención que esté nominado al Juego del año 2015 un juego con 10 años de antigüedad, pero bueno, una forma de darle una digna vejez.

El Grande

Y hablando de antigüedades, si Manila tiene 10 años, ¡El Grande tiene ya ni más ni menos que 20! Todo un clásico entre los nominados, que casualmente tuvimos ocasión de probar el año que estuvimos en el Festival de Córdoba. Pues eso, un juego de 20 años de antigüedad nominado a ser el Juego del Año en el contexto lúdico de 2015, que probablemente poco tendrá que ver con el contexto de los años 90.

Pero si esto es discutible, lo que sí que nos chirría mucho de su nominación es precisamente eso, su nominación. Quizá podría salvarse cuando lo editó en español Gabinete Lúdico en 2012, pero si hemos quedado que entre los criterios para poder acceder al premio está el "no ser ni una expansión, ni una reedición sin cambios importantes", no vemos entonces qué aporta de nuevo el juego cuando ya había una edición en castellano... ¿Las expansiones? Pero si las expansiones en sí se excluyen de esto... ¿Se nos escapa algo?

En fin, una vez dicho esto, no queremos desmerecer a este juego, que una cosa no tiene que ver con la otra. Es un gran juego en todos los sentidos, y si bien hoy hay muchos juegos de mayorías bien desarrollados, ¡este juego hace veinte años tuvo que ser la bomba! De hecho, si ha logrado seguir aquí, en primera línea de batalla, por algo será.

FERROL360 | Viernes 2 octubre 2015 | 21:28

Narón ha acogido este año los actos de celebración de los Santos Ángeles Custodios, patrón de la Policía Nacional. El monasterio de O Couto ha albergado un acto religioso al que han asistido diferentes representantes políticos, el comisario del cuerpo para Ferrol y Narón, el juez decano de la ciudad naval o el almirante jefe del Arsenal Militar.

José Manuel Blanco, alcalde de Narón, y Eugenia Freire, concejala de Hacienda de Ferrol, han representado a ambos consistorios en el posterior acto institucional, que ha tenido lugar en el Pazo Libunca. El comisario, Ángel Casanova, ha subrayado en este evento el descenso en las infracciones penales en 2014.

Además, ha destacado que la tasa de criminalidad en la zona sigue siendo la más baja de Galicia, situándose por debajo de la media española. La comisaría de Ferrol-Narón, ha añadido, cuenta con la tercera plantilla más importante entre las de Galicia, algo que se justifica parcialmente por el incremento poblacional de Narón. Casanova ha impuesto condecoraciones a agentes e instituciones.

SANDRA REGO | Viernes 2 octubre 2015 | 19:50

Que sí, que estamos hartos de escuchar eso de que en Ferrol hay más bandas que en ninguna otra ciudad por metro cuadrado -aunque no haya estudios todavía que lo confirmen-, pero la ciudad naval notaba la ausencia de un sello discográfico oriundo, que supiera destacar el talento musical que desborda Ferrol entre garajes y pisos convertidos en locales de ensayo.

Ferror Records ha sido pionera en convertirse en discográfica de algunas de las voces que suenan en la comarca. Las claves para llevar a cabo esta iniciativa han sido la autogestión y la militancia, dos factores imprescindibles en este proyecto cuyos máximos responsables son Fernando Fernández Rego y Sergio Peck, miembro del grupo Carrero Bianco.

Justamente con la presentación del single y video Bombas de Cristal de esta banda daban comienzo meses atrás esta aventura. Desde aquella han fichado a otras agrupaciones como Espejos y Diamantes o Alarido Mongólico, que participan en el primer recopilatorio que han grabado en CD con el nombre «Ferror Records Vol. 1».

Cable, Carrero Bianco, Cuerpo Astral, Jamie Fifthring o Rubén Artabe son algunos de los 16 artistas que también aparecen en este álbum de lo más ferrolano.

Este sábado Ferror Records se autopresentará en la SUPER 8, a partir de las 22:30 horas, en una velada que se prevé un éxito rotundo con las actuaciones de Carrero Bianco, Weather Underground, Quant, Síndrome Winona y el debut de Espejos y Diamantes.

Los organizadores aseguran que será el «fiestón del año». Avisados quedáis, ahora es decisión vuestra si seguís la máxima de Ferror Records: «Apoia a túa escena local».

Rock de los 70 esta noche en SUPER 8

Además este viernes la sala de conciertos de la calle Real acoge una actuación de lo más rockera de la mano de The Soul Jacket, una banda viguesa que combina «sonidos afro-latinos y psicodelia californiana de finales de los 60» con el más puro Rock & Roll de los años 70. El concierto dará comienzo a las 22:30 horas y las entradas se pueden adquirir en la puerta hasta instantes previos por 10 euros.

By JM McNab  Published: October 02nd, 2015 

You're more likely to overindulge on an exquisite piece of chocolate cake than a bland cup of cottage cheese, right?

Well, there's an emerging science that suggests the way we think about overeating is all wrong. People gorge not necessarily because food is delicious, the theory goes, but because food is flavorless.

"I belong to the minority of researchers who are at odds with the idea that food should be bland, boring, and not satisfactory in order for people not to overeat," declared Per Møller, a researcher at the University of Copenhagen in Denmark.

He's been investigating the science of pleasure and has come to a counterintuitive conclusion. For most people, it seems self-evident that if you eat and drink food that's delicious — or that "has a high sensory quality," as Møller puts it — then you will necessarily eat more than you should. But he and other researchers have been finding the opposite might be true.

In one study published in 2013 in the journal Flavor, Møller fed participants soup that was either very bland or very flavorful (spiced with hot chili) to see which satiated people more quickly.

"We found that when they ate the spicy soup they got satiated faster and they were less hungry at the end," he explained. "So it seems as if sensory satisfaction does not necessarily lead to a larger intake."

Another group of researchers, at Maastricht University in the Netherlands, ran a study in 2009 looking at people's cravings after they ate the same portion size of either cottage cheese or chocolate mousse. They found that their cravings dropped off significantly more after eating the mousse. In other words, the researchers concluded, people were less likely to overeat after they indulged in foods they liked.

Some of Møller's views are less scientific, but interesting nonetheless. As he writes in the Flavor piece:

From a highly unscientific introspection and conversations with friends and colleagues about these matters, it seems that most of us eat far less high quality Parmesan cheese when offered it, than cheap, not so tasty hard cheeses. The same applies to wines and chocolate. Very few people can eat a whole 100g bar of Valrhona chocolate in one go, but easily perform this feat with chocolate of a lesser quality. From a more epidemiological point of view, one would wonder why the obesity problem in France is less severe than in other affluent countries with foods and meals generally of a lower quality than those served in France.

This sounds a lot like a scientist's musings about the book French Women Don't Get Fat. As Møller told Vox, "The implication is that you should spend time preparing your food, and you should use spices and do everything you can to have your food taste good."

These findings out of Europe square with other research from the US. Cornell professor Brian Wansink has found that people often overeat flavorless foods but we don't just overdo it on tasty morsels. He also found that environmental cues, like larger plate size and portion size, can cause people to consume more calories. In one study, for example, he fed participants using a "bottomless soup bowl" designed to automatically refill as people were eating. The group with the bottomless bowls ate an average of 73 percent more soup than those eating from a regular bowl. So it's not just about overindulging when something's delicious.

Fred Provenza, of Utah State University, has developed a body of research over several decades that suggests flavor is a hugely important and underappreciated determinant of how and what people eat. From an evolutionary standpoint, Provenza argues, this means we're basically wired to use flavor as a guide for our nutritional needs. His take is that when we eat artificially flavored foods (say, blueberry soda that delivers no nutrients) we trick our bodies and end up overdoing the calories in search of the nutrients these processed foods are missing.

If people ate more wholesome food — rich in both nutrients and flavor, like high-quality vegetables, fruits, and meats — Provenza theorizes, we'd eat fewer calories and crave less junk. (You can read my article on him here.)

Møller, for his part, also believes problems of overeating could be solved by focusing more on flavor. But first, he said, Americans need to drop the protestant notion that flavorful food should be avoided. "We have been taught that pleasure is not something we should indulge in — that pleasure is bad," he said. Instead, his findings suggest: "We should learn more from the French and Italian cultures — to enjoy food and derive more satisfaction from it."

¿Recordáis cuando la comida japonesa era algo exótico, desconocido y sólo apto para gourmets y gente adinerada? Hoy en día está tan asumida en nuestra sociedad que parece algo lejano, y para los que nos apasiona es un placer comprobar que, al menos en gran parte, no es considerada una rareza. Si también sois amantes de la gastronomía japonesa no os podéis perder el manga 'Oishinbo. A la carte', una de las series más longevas del país nipón que ahora se edita en nuestro país.

Por desgracia el cómic en general y el manga en concreto sí que sigue considerándose algo destinado a un público muy concreto, un poco friki, pero yo siempre animo a todo el mundo a descubrir títulos que puede disfrutar todo tipo de lectores. 'Oishinbo' es un gran ejemplo, especialmente a los que nos gusta la cocina y la cultura nipona, que además nos acerca de una forma muy didáctica y entretenida la faceta más gourmet de los japoneses.

El término oishinbo juega con la unión de dos palabras, oishii (delicioso) y kuishinbo (glotón), por lo que podría traducirse como “gourmet”. La historia arranca cuando el director de un célebre periódico encarga la elaboración de lo que llama “menú definitivo”, formado por los platos más deliciosos del mundo conjugados en perfecta armonía. Para elegir a los empleados que llevarán a cabo la misión organiza una prueba de paladar en la que deben distinguir tres tipos de agua y de tofu. Los vencedores son el algo chulesco Shiro Yamaoka y la joven Yuko Kurita, quienes se irán descubriendo como grandes gourmets de finísimo paladar.

Los dos personajes irán probando platos y productos, sometiendo a pruebas de sabor todo tipo de comidas y retando a chefs y cocineros de diferentes nacionalidades, siempre buscando la máxima excelencia para formar ese “menú definitivo”. De este modo, a través de sus páginas iremos conociendo muchos de los platos más tradicionales de la cocina japonesa, así como ingredientes, técnicas y formas de elaboración, aunque la obra se preocupa más en describir y detallar sabores y sensaciones que en dar un recetario en forma de manga.

Hay situaciones exageradas y toques de humor, además de pequeñas historias independientes narrando las aventuras de los personajes. El dibujo es menos dinámico que el de mangas de otras temáticas pero en el ámbito culinario resulta perfecto, sencillo pero con un gran gusto por el detalle, y destaca también por su labor didáctica e informativa, ya que tiene un gran trabajo de documentación detrás.

'Oishinbo' es una obra con guión de Tetsu Kariya y dibujo Akira Hanasaki que lleva publicándose desde 1983, ha superado el centenar de números y es por tanto una de las series más longevas y populares de Japón. Su éxito demuestra la pasión de los japoneses por la buena gastronomía y su propia cultura, y el hecho de que se distribuya en capítulos autoconclusivos hace que sea muy fácil de leer de forma independiente sin tener que seguir la serie completa al día.

Este año la editorial Norma ha lanzado la publicación de la serie en siete tomos recopilatorios que reúnen una selección de los mejores capítulos en bloques temáticos, un formato ya usado en otros países que resulta muy cómodo para acercarse a esta obra imprescindible. El primer número ya está a la venta y es un primer acercamiento general a la cocina japonesa, se divide en diez capítulos y al final ofrece un glosario con algunos de lo términos esenciales para comprender esta deliciosa cocina. Además han lanzado una web específica promocional donde irán compartiendo contenidos extra para profundizar en la gastronomía japonesa.

Oishinbo. A la carte 1. Cocina japonesa

Autores | Tetsu Kariya, Akira Hanasaki
Editorial | Norma Editorial
ISBN | 978-84-679-1838-0
Precio | 12 euros

Más información | Oishinbo, a la carte
En Directo al Paladar | Talleres de gastronomía japonesa y una exposición dedicada al sake en el XXI Salón del Manga
En Directo al Paladar | Ferran Adrià se une a prestigiosos chefs japoneses en el XVIII Salón del Manga

También te recomendamos

Receta de albóndigas rellenas de mozzarella

¡A la caza del fideo! La tradición de Nagashi-Somen en Japón

Mibu, el único restaurante en el mundo que solo tiene una mesa

-
La noticia 'Oishinbo. A la carte'. El manga imprescindible para todos los amantes de la gastronomía japonesa fue publicada originalmente en Directo al Paladar por Liliana Fuchs .

La escritora Isabelle Tessier ha encontrado una fórmula para perpetuar arquetipos.

Yogi Berra, fallecido hace unos días a los 90 años, será recordado no sólo por ser una leyenda del béisbol y de los New York Yankees, sino por sus frases inimitables: los ‘yogismos’.