Le Rijksmuseum d’Amsterdam a récemment exposé un travail du studio hollandais Drift : « Shylight ». Il s’agit de cinq suspensions cinétiques de luminaires qui imitent le mouvement organique d’éclosions de fleurs. L’ouverture et la fermeture de leurs « pétales » dépendent de l’obscurité et de la lumière.

Qui ?
Todd Yellin, VP of Product Innovation de Netflix.

Quoi ?
Ce que Netflix a appris en dix ans d'AB Testing, lors d'une présentation à SXSW 2015.

Comment ?

"L'AB testing, ce n'est pas juste montrer deux versions d'un même produit et observer ce qu'il se passe. C'est une question d'expérience" explique Todd Yellin. En dix ans d'AB testing chez Netflix, il a retenu de nombreuses leçons. La première est de définir à l'avance les indicateurs que l'on veut mesurer. Chez Netflix, c'est simple : le principal objectif est la rétention des clients, suivi par l'augmentation du temps passé à regarder des films et séries.

Pour améliorer l'expérience utilisateur et notamment le moteur de recommandation, les équipes ont avancé par tâtonnement. Au début, elles s'intéressaient aux caractéristiques socio-démographiques des utilisateurs. Avant de se rendre compte qu'une mère de famille pouvait très bien se passionner pour une série pour ados. "Ces critères étaient finalement assez peu importants. Donc on a décidé de demander aux gens ce qu'ils souhaitaient." Des dizaines de milliers d'utilisateurs ont ainsi demandé à pouvoir noter les programmes avec des demi-étoiles. Mais l'AB testing s'est révélé désastreux : avec les demi-étoiles, le nombre de notes a fortement diminué : l'effet inverse de celui attendu ! "Il y avait plus de choix, donc plus de travail pour les utilisateurs." D'où le principal enseignement de Netflix : "Ce qui compte, ce n'est pas qui sont les gens ou ce qu'ils vous disent, mais ce qu'ils font."d

Le service de SVOD pratique deux types d'AB testing : l'incrémental et le "Mountain testing". Le premier revient à tester l'impact de petits changements, mais sans aller jusqu'à mettre en concurrence 50 nuances de bleu, comme Marissa Mayer chez Google. "Nous faisons de l'AB Testing incrémental uniquement sur des sujets qui ont un impact sur notre business : c'est la stratégie de l'entreprise qui guide nos expérimentations." Exemple : en 2009, quand l'entreprise amorce sont pivot stratégique, c'est l'AB testing qui a permis de valider que le fait d'ajouter un bouton "watch immediatly" à coté des DVD en location n'affectait pas le taux de rétention des abonnés au service. La mise en scène des programmes reprend les principes du merchandising qui prévalait dans les magasins de location de DVD : elle évolue constamment.

Le "Mountain Testing", lui, est un moyen de faire des changements majeurs dans l'expérience utilisateur. Il a notamment été appliqué au lancement de Netflix sur l'Apple TV en 2009. "A l'époque, l'interface utilisateur sur la TV était un champ totalement nouveau. Il fallait partir de zéro" se souvient Todd Yellin. Dans les premiers temps, quatre interfaces radicalement différentes ont été proposées aux utilisateurs du service. C'est finalement le design le plus simple qui a passé le test. Autre exemple de "Mountain Testing" : pour le redesign de la partie "kids", les équipes pensaient qu'un environnement plus coloré et plus fun, à la Disney, aurait un meilleur impact. Mais c'est tout le contraire qui s'est passé et l'expérience a été abandonné. "Nous avions passé des mois sur ce sujet, mais parfois, il vaut mieux tuer votre bébé." Une leçon d'humilité.

Benoit Zante

One of our official sponsors our March 28th edition of the Paris Startup Job Fair is clearly one of Europe’s prophetic tech successes. Jahia has steadily growing over the last 12 years to emerge as a leader in the increasingly important user experience platform space. One could describe them as prophetic as 12 years ago they saw what few else did. Namely that convergence across the various types of software, platforms, and, now, devices would be the key to accelerating the digital transformation of enterprises. Today, with clients, such as the European Parliament, Ben & Jerry’s, Abercrombie & Fitch, and Samsung, they’ve emerged as the enterprise world’s go to enabler of digital industrialization.

Given a notable $20 million investment and increased growth, bringing in passionate, highly motivated talent is a top priority for Jahia. I caught up with their CEO and cofounder Elie Auvray who talked to me more about their vision, growth plans and what their particularly looking for in new hires.

What’s the driving vision behind Jahia?

Jahia started 12 years ago with the same vision that we have today – to drive software convergence and, as a result help Enterprises accelerate their digital transformation. The fact is that different software were not made to work together.  This complexity compels companies to undergo complex integration programs, which creates various issues for the organization. Business and marketing people want agility, but the responsibility for these integrations often falls to IT. Our collaborative platform and solutions not only deliver that agility but also make it easier for marketing / business and IT to truly work together.

Having a culture of delivery (for clients) is also an important part of our vision. The projects we work on with clients such as Samsung and Europcar are mission critical for their organizations. As a result, it’s of utmost importance that we deliver on what we say we will for clients. Upfront and throughout the project we are fully transparent, so our clients know that working with Jahia, you know what you will get.

You’ve recently raised a very impressive $20 million, which is your first investment after having been a bootstrapped company since your founding.  What are your plans for this investment?

The first thing we want to focus on is visibility. We have great products and technology, now marketing and visibility are key priorities to reach new customers we haven’t before. We are also looking to our existing customers and key partners, such as Sapient and Cap Gemini, to also help on the visibility front by spreading the word about what we can do. They’ll be key to accelerating this visibility.

In terms of geography, the US is the main geographic expansion focus for us now.  We’re already doing a significant portion of our revenues there, but we plan to do a lot more. Europe will continue to be important and our plan here is to strengthen our business.  Finally, as we’re a global business, we want to work with our network of partners who will enable us to reach other global markets.

Finally, product development will continue to be a priority for us as we want to maintain our software excellence. This is an important part, as mentioned earlier, of delivering to the customer exactly what we’ve promised.

You’ll be recruiting at our Paris Startup Job Fair on March 28th.  Beyond the obvious elements like specific skills or experience, what are the things you most look for in new hires?

We need people who are passionate about technology.  We want people who have  real interest in playing with the product and understanding how it works. Even if you’re not a developer, you need to understand how it works in order to explain that to a potential customer. We also want people who understand and can convey to potential clients the value Jahia can bring them.

It’s also important for us to hire people who are not afraid to say to a customer what Jahia can and can’t do for them.  People who wouldn’t be afraid, for example, to say to a potential customer that Jahia isn’t the right platform for their particular needs. This is crucial because although that particular customer may take the product, if it’s not the right solution for them they won’t stay with us in the long-term.  This is exactly why we have a really impressive attrition rate; we don’t try to sell potential clients something that isn’t right for them. We have a (yearly) subscription based model, so attrition is extremely important.

So, for us passion about technology, commitment, and having the maturity not to promise or say anything just to get the sale or please potential customers, are the elements that, irrespective of the position, are key to us.

Jahia is looking for great people to help write the next chapter in their story. If you’re looking to make your next career move, make sure to come out and meet them at the Paris Startup Job Fair on March 28th!

As for the Paris Startup Job Fair, we still have room for a handful of recruiters, but time is running out – contact Lamar if you’d like to recruit, and sign up today if you’d like to attend!

"Jahia: At the forefront of Enterprise digital transformation" by Trista Bridges originally appeared on Rude Baguette

Bernard Szukiel spent 4 years to make this amazingly detailed 38″ long papercraft version of the Millenium Falcon. The model even has some fiber optic cables and LEDs to light up specific parts of the ship.

[Source: Bernard Szukiel on Starship Modeler]

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Virtual reality headsets like the Oculus Rift and Project Morpheus are almost here, but they still need games: and the upcoming Eve Valkyrie is shaping up to be one of the platform's first blockbuster hits. The spaceship sim is a spinoff of the massively multiplayer universe Eve Online, and the latest trailer, revealed at Eve's fanfest event in Iceland, shows just how intense piloting a ship in VR can be. Eve's infamously huge space battles look a whole lot different from the cockpit of a fighter — though there's no word yet on when you'll be able to strap a virtual spaceship to your face. The game is due to hit both the Rift and Morpheus sometime in the future.

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ZW Design and Front BH teamed up together to create this impressive display showcasing a Goku action figure surrounded by an hologram, giving the impression that the character is truly about to unleash fury upon an imaginary foe.

[ZW Design]

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Cette année, à South by SouthWest, il fut bien sûr beaucoup question du broadcasting vidéo live de Meerkat (tout le monde devient une télé via Twitter !), mais plus frappant encore fut, pour moi, l’affirmation grandissante de la réalité virtuelle comme nouveau média à part entière, ralliant geeks et producteurs.

• Un média qui coche toutes les cases de l’époque : interactivité, personnalisation, mobilité, immersion au plus profond d’un film, d’infos, de sports, de jeux. Demain, au sein même du mur Facebook de vos amis.
• Un média, à la première personne, qui met l’utilisateur au centre.
• Un média qui exige la coopération difficile entre créateurs, journalistes, cinéastes, d’un côté, geeks, développeurs, concepteurs de jeux vidéo et fabricants, de l’autre. Entre Hollywood, la Silicon Valley, la French Touch et la R&D d’Asie.
• Un média, pas encore grand public, mais pour qui travaillent d’arrache pied tous les géants de la high tech : Facebook (Oculus Rift), Google (Cardboard, YouTube 360°,…) Samsung (Gear), HTC et Valve (le Vive) Sony, (Projet Morpheus), …Et aussi Vice News, GoPro, la NBA ou l ‘ONU. Demain la médecine, l’éducation, le tourisme.
• Un média où émergent en ce moment une grammaire, une syntaxe, un langage, des formes narratives inédites et toute une chaîne de production et de diffusion à construire.

« La réalité virtuelle est un média entièrement nouveau, un média d’un autre type, une expérience entièrement nouvelle », résume la cinéaste américaine Nancy Bennett, qui dirige le studio Two Bit Circus. « Une nouvelle frontière », renchérit Jeffrey Marsilio, vice-président distribution média de la NBA. « Un média qui n’a jamais existé jusqu’ici », pour Thomas Wallner, producteur numérique canadien.

Bien plus disruptive, pour les industries de l’image, que l’arrivée au début des années 80 des vidéos musicales qui avaient déjà fait bouger tout le secteur de la TV !

A Austin, Texas, les queues pour essayer les casques étaient décourageantes. Il fallait souvent prendre rendez-vous et courir après avoir reçu le texto. Mais les démos étaient partout dans la ville.

Car il y a, en matière de réalité virtuelle, deux catégories de personnes : ceux qui ont essayé (effet super waouh garanti !) et qui n’en reviennent toujours pas*; et les autres.

A ces derniers, nous proposons deux types de descriptions imagées :

• Pour les plus vieux : « c’est comme ce trip d’acide que vous eu au lycée dans les années 70 ! », dit Nancy Bennett. 
• Pour les plus jeunes: un saut à pied joints au cœur des meilleurs jeux vidéo. En mieux ! 

La réalité virtuelle c’est LA réalité

« Tant que vous ne l’avez pas mis sur la tête, l’expérience est impensable », estime Jason Rubin, le patron des Studios mondiaux d’Oculus. « Jamais aucune autre technologie n’avait permis de rendre compte des sentiments et de l’émotion comme la réalité virtuelle ». 

Pour Thomas Wallner, « Vous êtes dans le film comme jamais cela n’a été possible, et en plus, vous contrôlez la caméra ! Ni les jeux vidéo, ni le cinéma n’ont encore réussit cela. » (…) « Le cinéma est une métaphore de la réalité, une juxtaposition de fragments de réalité. La réalité virtuelle, c’est LA réalité ! ».

Plus personne derrière la caméra !

La réalité virtuelle permet de raconter mieux une histoire en plaçant la caméra du point de vue de l’utilisateur qui n’est plus le témoin du récit d’un autre. La disparition de la distance entre le spectateur et la scène filmée offre une présence instantanée dans un autre monde et provoque un fort sentiment d'immersion, mais aussi de vulnérabilité.

L’utilisateur peut regarder tout autour de lui, être –depuis chez lui-- au bord d’un parquet de Basket-ball ou dans la peau du joueur au cœur de l’action, vivre l’expérience d’un camp de réfugiés en Syrie ou se retrouver à manifester à Ferguson. En différé, et bientôt, en direct. Dans un monde virtuel, image fidèle du monde réel, ou dans un espace créé de toute pièce, type jeu vidéo.

Les gros casques hideux ne dureront pas 

A terme, l’espoir est de proposer une expérience d’immersion avec de simples lunettes de soleil. Après-demain, via des lentilles de contact.

  Les appareils bénéficient de la miniaturisation constante des écrans et des composants, provoquée par la concurrence du secteur des smart phones.

La réalité virtuelle n’isole-t-elle pas encore plus les individus ?

« Non, assure le dirigeant de la NBA, elle permet une connexion encore plus grande avec le sujet de la captation. Autant, vous pouvez être dissociés de la violence montrée à la TV, autant vous serez impliqués dans celle montrée en réalité virtuelle ».

Des mondes virtuels, type “second life”, permettront aussi aux spectateurs de vivre ces expériences virtuelles à plusieurs.

Comment expliquer le soudain décollage d’une techno vieille de 20 ans ?

En résolvant tout un tas de problèmes techniques, et en s’appuyant sur les améliorations techniques liées au smart phone et à celles de l’économie du hardware, liées au crowdfunding, Oculus Rift, racheté par Facebook, a donné le top-départ. Tout le monde a pu commencé à en faire. Et tous les écrans vont être sollicités : web, mobiles, TV, lunettes.

Nous suivons cette tendance qui se déploie mois après mois: en début d'année, le festival de cinéma indépendant Sundance avait déjà été un terrain de jeu surprenant des médias. Le CES de Las Vegas, puis le Congrès mondial des mobiles à Barcelone l'ont confirmé, tandis que des solutions de production vidéo à 360° faisaient timidement leur apparition à l’IBC.

Mais nous n’en sommes qu’au tout début et la pente est raide. Les taux de rafraichissement d’images et l’assemblage d’angles multiples restent encore trop lents. La post-production longue et effroyablement compliquée. A l’image, il faudra encore que le paysage ne bouge pas quand le sujet bouge et qu’on puisse voir ses mains, ce qui n’est pas le cas aujourd’hui. 

Mais la vitesse de progression est spectaculaire comme en témoignent les nombreuses améliorations apportées par chaque nouvelle version proposée par Oculus (DK1, DK2, Crescent Bay…) en quelques mois seulement !

La fusion de deux cultures

« Il faut penser comme un développeur ET comme un cinéaste », prévient le cinéaste canadien Wallner. Or on oublie bien souvent qu'à ses débuts le cinéma fut, à ses débuts, très technique !

Les journalistes en profitent et expérimentent

Notamment les plus modernes, comme ceux de Vice News qui ont récemment réalisé une captation 360° lors d’une manifestation à Ferguson avec l'aide du cinéaste Spike Jonze.

Journalisme et divertissement vont d'ailleurs servir de passerelles vers d’autres secteurs, où les marques seront demain les grandes gagnantes de cette immersion.

Pour l'instant, les rédactions se posent encore beaucoup de questions : quelle est la pertinence ? Quel avantage pour l'utilisateur ? Quelle plus-value ? Dans quel format ? Mais la réalité virtuelle, c'est aussi la fin du journalisme de surplomb au profit de l'engagement littéral du public dans l'événement, prisé par les jeunes générations.

Prudence persistante à l'an 2 du cinéma muet ! 

Echaudés par la 3D, les professionnels se méfient. Mais la 3D à la télévision constituait seulement une amélioration incrémentale, et finalement peu immersive, alors que la réalité virtuelle est une révolution.

« L’immersion est le nouvel engagement », dit la cinéaste Bennett.

Mais le mode exploratoire reste de mise. Et c’est le bazar ! Chacun bricole, de son côté. Les contenus sont rares. Les caméras isolées, les standards inexistants. Le direct n’est pas encore au point. Un seul vrai casque est commercialisé auprès du grand public (la Gear VR de Samsung) et cible uniquement les “early adopters”.

« Nous n’en sommes qu’au début du début. A l’an 2 du cinéma muet ! » décrit le patron d’Arte Deutschland, Wolfgang Bergmann. Aujourd’hui, tout le monde veut en fait la même chose : "se retrouver en haut de l’Everest, plonger sous les mers, vivre au milieu des dinosaures ou piloter un avion de chasse".

Demain, les possibilités seront infinies. Et déjà certains pros imaginent les résultats époustouflants que donnera la combinaison d’images 16K en 360° avec l’ultra-haut débit ! Aujourd’hui, en permettant de voir et entendre dans toutes les directions, elle joue sur deux sens. Les yeux permettent aussi de contrôler des fonctions. Demain, le toucher et l’odeur seront peut-être au rendez-vous ,comme avec ce prototype de Feelreal !

Par où commencer ?

Déjà des communautés pro/am fleurissent dans les grandes villes US, souvent proches du mouvement des "makers". De petites équipes se montent. Les budgets ne sont pas nécessairement lourds.

Avant la commercialisation – à une date encore inconnue – d’Oculus par Facebook, le mieux, conseillent les pionniers, est de se doter du kit de 6 caméras GoPro mises ensemble ou d’aller picorer sur Reddit qui publie une liste déjà importante. Des caméras 360° à 500 $ sont pour bientôt. Il faudra également réunir la “dream team” réunissant tous les talents nécessaires à ce nouveau média.

Ne restera plus qu’à la placer sur un trépied et à filmer !

Quant à moi, je retourne voler au dessus de San Francisco !

* Comme toujours il y a aussi les grincheux : ceux qui ont essayé mais qui n’aiment pas ou n’y croient pas.

Photo de Une : Crédit Edith Carron

Les serveurs d'applications seraient-ils en train de connaître leurs derniers jours ? Des personnalités du monde Java débattent en citant les nouveaux usages comme les micro-services, ainsi que la "révolution Docker".

Le street-artiste français OakOak transforme les petites imperfections de la rue en de rigolotes mises en scène prenant des héros de la pop-culture et des dessins animés comme personnages principaux. Pour la mort récente de Sam Simon, le co-créateur des Simpsons, OakOak a réalisé une série consacrée à l’univers du dessin animé. Son hommage à Sam Simon ainsi que d’autres oeuvres sont disponibles dans la galerie.

Par Barbara Chazelle, France Télévisions, Directions Stratégie et Prospective

« Nous sommes la génération Y. Nous influençons toute une génération, et la génération après elle, à une échelle internationale » a résumé René Rechtman, directeur international de Maker Studios, il y a quelques jours au Digital Media Strategies à Londres.

Le réseau multi-chaînes aux 55.000 « makers » (créateurs) de YouTube peut être fier : 11 milliards de vues par mois, 650 millions d’abonnés dont 60% sont âgés de 13 à 34 ans. Racheté par Disney l’année dernière pour 1 milliard de dollars, Maker Studios a développé 3 axes stratégiques pour atteindre la génération Y en ligne : les créateurs, les contenus et les plateformes.

Les créateurs : un nouveau star-système

 « Les YouTubers sont désormais des stars grand public. Si vous ne les (re)connaissez pas, les jeunes si ! »

« L'audience est tout à la fois créatrice, éditrice et distributrice. Les créateurs sont à la fois les fans ET l'audience. C'est un changement fondamental. Avant, les stars étaient inaccessibles. Aujourd’hui, elles communiquent avec leur audience. C’est une relation basée sur l’authenticité et la confiance ».

Selon une étude menée par Defy Media en 2014, les millenials sont 2 fois plus enclin à s’identifier à du contenu en ligne qu’à du contenu TV et 1,8 fois plus à même d’essayer une marque ou un produit recommandé par un YouTuber qu’une autre célébrité selon Variety.

« L’engagement est généré par la personnalité du maker. Pour avoir du succès, il faut que le créateur soit tout de suite au top (vs une notoriété croissant progressivement). Il est absolument nécessaire d’engager le public sur les épisodes suivants et d’avoir une vraie présence sur les réseaux sociaux »

Par exemple, connaissez-vous Epic Rap Battle ? La chaîne compte près de 11,9 millions d’abonnés et 42,5 millions de vues par mois. A la fin de chaque vidéo, il est demandé aux internautes de choisir qui est le gagnant du combat mais aussi de proposer d’autres battles : « who won ? who’s next ? »

Cerise sur le gâteau : ce format devrait être adapté aux news d’ici peu selon René Rechtman.

Les contenus : un nouveau medium 

Pour lui, les contenus sont plus que des contenus (qu'ils soient longs ou courts).

Contenu = media = le moyen qui permet la diffusion de l'info (et pas seulement l'info). « Les contenus sont un nouveau medium. (...) Si vous avez ça en tête, c'est une énorme opportunité pour chacun d'entre nous. » a déclaré Rechtman.

« Les jeunes ont désormais un choix illimité, vous devez donc les embarquez dans votre histoire, avec le message que vous voulez partager. Certains jeunes en connaissent ainsi bien plus sur la science que nous à leur âge car ils s’engagent pendant des heures et des heures.»

Cet essor de la vidéo en ligne n’en est qu’à ses débuts : d’ici 2017, la vidéo en ligne représentera 69% de l’ensemble du trafic, selon Adobe.

Les millenials regardent déjà 3 fois plus de vidéos en ligne que les autres et sont 2 à 4 fois plus actifs en ligne que leurs ainés, a rappelé René Rechtman.

Mais ils ne regardent pas n’importe quel contenu.

« Ils regardent des contenus "snackable", des contenus qu’ils picorent tout au long de leur temps libre ; 62% des vidéos qu’ils consomment sont des formats courts » a-t-il précisé en s’appuyant sur des données de Yahoo! UK. Chez Maker Studios, aucune vidéo ne fait plus de 22 minutes.

Le mobile y est pour beaucoup. Ainsi, même Netflix fédère en moyenne moins de 10 min 87% de son audience mobile.

René Rechtman a rappelé que ces contenus étaient en eux-mêmes très innovants, qu’ils mélangeaient la plupart du temps différents genres. Par exemple, les vidéos de "gaming" mêlent divertissement, comédie, humour et sport.

« Si vous voulez percer dans la vidéo, devenez expert dans la création de contenus courts » a-t-il conseillé.

Les plateformes : « soyez agnostiques »

« Le déclin de la TV, surtout chez les jeunes est pour nous une opportunité car la plupart des nouvelles plateformes ont d’incroyables taux d’engagement. Soyez agnostiques, regarder toutes les plateformes de la même manière parce qu’elles ont toutes un très fort potentiel pour fédérer votre audience. »

Ainsi, si vous avez beaucoup d’influence sur Instagram ou Facebook et peu sur YouTube, vous pouvez potentiellement intéresser Maker Studios qui y voit une opportunité de « migrer d’une plateforme à une autre. »

Il faut « agir localement [avec des sujets/des personnalités qui intéressent les communautés locales], mais sur des plateformes internationales. » a conclu René Rechtman.

En bonus pour Méta-Media, le conseil de René Rechtman aux TV pour engager la génération Y

https://www.youtube.com/watch?v=ZlZWr8ERWjs

C'est l'objet de l'intervention de Delphine Fougères,  Responsable Politique Qualité Transversale du Réseau La Poste au salon Intranet qui se tiendra les 24, 25 et 26 mars à la Porte de Versailles.

Un retour d'expérience à ne pas manquer pour identifier les facteurs clefs de succès qui ont permis au projet "Bienvenue, Le Portail" de fédérer +10 000 postiers dans une démarche d'innovation, de dialogue et d'entraide et de traitement des irritants à travers le réseau. 

Nous vous donnons rendez-vous pour cet atelier le 25 mars 2015 de 14:00 à 14:45

"Un bon business plan, c'est une série d'hypothèses étayées, à affiner par suite...", Jonathan Lascar, associé, L'Accélérateur.

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Nous avions annoncé la sortie du Hiku en juillet 2014. ET à la rédaction d’Objetconnecte.net nous avons reçu un Hiku. Un quoi ? Un scanner connecté ! Bon… Étrange… Pourquoi un scanner connecté quand les applis de course « classiques » utilisent déjà un scanner intégré au téléphone en utilisant les applis Scanit ou QR Droïd… Avant le test, je n’étais pas convaincu. Pourquoi s’encombrer d’un objet supplémentaire ??? En fait, Hiku a pris tout son sens quand j’ai découvert sa « customisation » faite par Chronodrive (enseigne indépendante). Il faut dire que le défi de Chronodrive est de trouver en permanence des techniques qui vont nous permettre de gagner du temps sur notre corvée de courses. Hiku est un objet qu’ils se sont approprié et qui « colle » effectivement bien avec leur philosophie. Un « scanner – Dictaphone » de poche qui va donc vous permettre de scanner vos codes barre bien plus facilement que Scanit ou QR-droïd. Vous avez toujours rêvé de vous transformer en caissière ? Cet objet est fait pour vous, avec les mêmes « bips » qu’à la caisse du supermarché !

Marque : Hiku

Catégorie : Maison connectée

Date de sortie : Octobre 2013 aux USA

Prix conseillé : 79 $  // 68 €

Environnement du test :  Tablette Nexus 10 de Samsung et Google – Android 5.0.1  (lollipop)

UNBOXING :

La boîte tient dans la main. À quelque chose près, la taille d’une boîte de boursin. À l’intérieur, une notice, un câble USB / Mini USB pour le rechargement des batteries incluses (donc pas de piles). Simple et efficace. Pas de fioritures.

DESIGN & ERGONOMIE :

L’objet est sympa. Il tient dans la main. Léger. Le pouce se place instantanément sur le bouton du scanner. Le bouton, c’est le côté en aluminium. UN concentré de technologie quand on sait que cet objet remplace les « douchettes » de caisses.. Incluant wifi et microphone.

APPLICATION :

J’ai d’abord essayé l’application « constructeur », c’est-à-dire celle de Hiku. Elle est simplissime. Pour ne pas dire simpliste. Un point positif qui me faisait un peu peur au départ : Hiku reconnait les produits de grande consommation français. Vous allez le voir dans la suite des test, c’est quand même 80% des produits de grande consommation qui sont ainsi référencés, et vous allez pouvoir l’utiliser finalement partout.

1 – J’installe l’appli. Je m’inscris, je créer ma liste de course perso

2 – Pairing (assemblage du Hiku avec l’application via le réseau Wifi)

3 – Association

Pour terminer l’association du Hiku avec votre smartphone, une fenêtre apparaît. Il faut poser l’Hiku dessus. La fenêtre « flash » le Hiku en clignotant 20 secondes. Un écran vert annonce la fin de l’opération. L’application est prête à être utilisée.

 UTILISATION – PRISE EN MAIN :

Bon, voilà. J’ai enfilé ma blouse de caissière. Je vais pouvoir me lancer dans la chasse aux codes barre ! Le test commence.

Pour l’occasion, j’ai vidé mes placards à la recherche de 10 articles de consommation courante.

Tablette connectée. Hiku activé, chargé… Je commence le scan…. Avec des crakers à l’emmental… Marque repère.

Scan – Hiku emet deux bips.

J’appuie sur le bouton métallisé. Hiku scanne et émet deux bips. Le premier bip m’indique que le code-barre a été scanné. Le deuxième bip, presque immédiat m’indique que le produit est présent dans la base de données. Si le produit n’existe pas, Hiku émet 4 bips.  Le premier bip pour dire que le code barre a été scanné. Puis, après quelques secondes, trois bips « graves » qui indiquent une erreur (le produit n’existe pas dans la base de données).

Voilà le résultat de mon scan des dix articles :

À gauche les produits ok – À droite les produits non reconnus. Soit 80% de réussite.

Voilà le résultat de ma liste de courses sur l’appli, il me manque le sucre et la crème de beauté…

Notez bien que les articles sont bien référencés sous leurs intitulés français.

Il me manque mes deux articles. Le sucre, la crème beauté.

Pour ajouter les produits absents de la base de données, Hiku me propose au moins 3 solutions.

- Enregistrer à la voix, le produit directement sur le scanner Hiku. On appuie sur le bouton métal du hiku et on énonce le produit « sucre de canne en morceaux ».

- Aller sur l’appli et créer « à la main » un nouveau produit :

- Utilser le SCAN du téléphone (inclus dans l’appli – Scandit)… Qui donne le même résultat que la SCAN classique. C’est à dire que cela va créer un « pas » dans la liste de course. Pas qu’il faudra ensuite renommer.

Le scan inclus dans l’appli (scandit)

Voilà, j’ai ajouté le sucre via la création d’un nouvel article sur l’appli et j’ai ajouté la crème pour le corps via le scan vocal d’hiku. Ma liste est à jour. Il ne me reste plus qu’à aller faire mes courses. J’ai fait glisser la ligne du sucre pour l’effacer… Je l’avais inscrite deux fois. Cette ligne passe en mode « biffé » mais n’est pas effacée. Il est possible de la refaire glisser la ligne rayée pour l’intégrer à nouveau à la liste de course… Ou à une autre liste… Il est enfin possible de l’effacer définitivement en appuyant sur « clear » (ce que j’ai fait).

J’avais enregistré deux fois le sucre.

Me voilà maintenant au supermarché. Je fais mes courses. À chaque article trouvé, je fais glisser la ligne de l’article en question. Chaque article passe en mode « biffé ».

Je suis au supermarché

Autres fonctionnalités : Partage de liste, envoi par mail.

 Une application qui prend tout son sens avec Chronodrive.

Chronodrive s’est approprié cet objet connecté et le développe secrètement avant de le commercialiser. Tout l’intérêt, c’est la convivialité. Une fois les articles scannés, ils n’apparaissent plus sur l’application hiku, mais sur l’application chronodrive. Une liste bien plus conviviale avec photo des articles. L’objet n’est pas encore commercialisé et aucune indication de prix ou de location n’est indiquée sur le site.

Le site du lab de Chronodrive :  vous pouvez vous inscrire pour être avertis de la commercialisation.

CONCLUSION :

Cet objet est convivial et ludique. Il trouvera facilement sa place à la maison… Près du frigo par exemple. Jouer à la marchande n’est « enfin » plus réservé aux 6-9 ans !

Les points positifs : Son ergonomie. C’est un objet agréable à tenir. Il est efficace, scan rapidement. Le temps de réponse est rapide. L’appli marche plutôt bien même si parfois les produits ont tendance à s’égarer sur une autre liste (un bug à corriger). L’objet prend tout son sens avec une application plus élaborée comme l’application chronodrive.

Autre point positif, l’ajout des articles grâce à la dictée vocale sur l’appareil. Il faut bien configurer l’application en langue française au préalable. La reconnaissance vocale est très satisfaisante.

Les points négatifs : Le produit est tout neuf (tout jeune). Des améliorations sont à prévoir. Notamment la traduction de l’application en langue Française. Pour l’instant les menus et sous-menus sont en anglais.

Le manque de convivialité de l’application qui est réduite a sa plus simple expression, sans fioritures… Pas d’images, pas de photos. Pas de description produit, pas de prix…

Il faut être connecté au WiFi pour scanner…. J’avais imaginé une utilisation où j’aurais fait une liste de souhaits en scannant les articles qui m’intéressent dans les magasins… Chez des amis… J’ai envoyé un mot chez hiku pour leur signaler mon « envie ». Ils m’ont confirmé que le scan doit être connecté au wifi et que les données sont alors connectées au cloud pour être envoyées ensuite à la tablette ou au smartphone.. qui doit être sur le même réseau.

J’aurais aussi aimé pouvoir scanner les articles que j’achète au moment où je les achète. Et qu’ils se retirent de ma liste à ce moment-là… Fonctionnalité qui n’existe pas.

Pour que l’outil soit intéressant, il faut des codes barre… Même si les auteurs ont ajouté la fonction vocale très complémentaire…. Il faut de la discipline pour scanner les articles avant de se débarrasser de leurs emballages qui contiennent les précieux codes-barre.

Site officiel : hiku.us

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At its "Spring Forward" event, Apple showed off how some of the most popular apps will look on its upcoming smartwatch. But there was one category that was conspicuously absent: games. Despite being the most popular (and top-grossing) category in the App Store, not a single game was shown during the event. We already know that there are games in the works for the Apple Watch, but when the device launches next month, don't expect it to be packed full of your favorite iPhone time-wasters.

No fancy graphics or complicated controls

The culprit is the Apple Watch's dependency on your smartphone. On its own, it can't do much: instead, it sends information back to your iPhone, which does most of the heavy lifting. That makes it great for...

Continue reading…

Very simple hack (maybe the simplest of all)

How to turn a few $14.99 (9.99 euro) NESNA Nightstands into nice and modular living room furniture.

You just pile them up !

You may want to consolidate your structure with glue. I did not in order to rearrange them differently in the future.

9 modules for living room

Below, a small book tower with two nightstands.

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Elles pourraient devenir les Criteo ou les Sigfox de demain. Les prédictions ne veulent pas dire grand-chose en business, mais certaines jeunes pousses ont déjà tout de grandes. Passage en revue des critères de repérage.

Numéro Hors Série consacré à la domotique et comment débuter à moindres frais.
L'idée et de commencer à réfléchir aux possibilités, avec quelques idées basiques pour petit appartement.

Les liens vers les devices Wemo Belkin WEMO

PATREON
Aidez nous à financer le studio ! http://www.patreon.com/geekinc

Le blog Hotfirenet vous connaissez ? Johan y note ses découvertes et ses projets. Depuis 2002 cet informaticien est passionné par le High-Tech et les nouvelles technologies. Il affectionne en particulier le monde du web, l’administration machine, la domotique DIY.
Cette fois c’est un concours doté de nombreux prix (dont 2 Raspberry Pi) qu’il organise.

Le concours de Hotfirenet

Pour participer, il vous suffit de laisser un commentaire sur la page du concours.

Les cadeaux

Pour commencer framboise314 et ENI offrent deux livres Raspberry-Pi dont un que j’aurai le plaisir de dédicacer directement au gagnant de ce prix.

Les Editions ENI vous offrent aussi des codes promo sur toute la boutique en ligne.

Vous trouverez dans ce livre tout ce qu’il faut pour bien démarrer avec votre Raspberry Pi…

Planète domotique vous offre un pack Raspberry-Pi qui comprend

• Une alimentation,
• Un Raspberry-Pi 2,
• Un boitier.

Mais également des bons d’achats valable sur toute la boutique de Planète domotique.

Semageek vous offre un pack proto Raspberry-Pi 2 qui comprend:

• Une alimentation,
• un boitier,
• Breadboard – 830 contacts,
• des Wir,
• et Pi Cobbler Plus Breakout Kit.

et des codes promo sur l’ensemble de la boutique Semageek.

Hotfirenet vous offre dans le pack proto le Raspberry-Pi 2 qui va bien, vous pourrez ainsi faire des trucs de fou pour votre maison …

Et pour finir  Hugo un copain de Johan a réalisé une carte fille Grove pour les Raspberry-Pi (1, A, B et 2).

RaspiO’Mix vous permet de connecter facilement toute sorte de capteurs à votre RaspberryPi sans crainte d’endommager ce dernier, c’est en quelque sorte la porte d’entrée du monde physique au RaspberryPi.

RaspiO’Mix est un projet libre, tous les plans et librairies sont sous une licence libre.

Si vous possédez le matériel adéquat, vous pouvez parfaitement fabriquer votre propre RaspiO’Mix.

Johan aime beaucoup les capteurs Grove et Hugo a fait un super boulot avec sa carte fille. Elle vous facilitera le travail de prototypage, Hugo la fabrique en France et laisse sa carte ouverte autant au niveau logiciel que matériel. C’est un super produit qui mérite d’être connu. Vous devriez la découvrir très prochainement sur Framboise314 dans un article écrit par Johan…

Pour participer, c’est très simple:

laissez un commentaire SUR LA PAGE DU CONCOURS entre aujourd’hui et le dimanche 23 mars à minuit.

Attention

le concours se déroule sur le site Hotfirenet

Cliquez-ici pour participer !!!

Sources

• http://blog.hotfirenet.com/concours/raspberry-pi-hfn-2015/

Dreamed up for OTOTO by Tel Aviv-based designer Jenny Pokryvailo."These kitchen towels are..(Read...)